古代瓷器官窑。
清乾隆黄地青花龙纹六棱瓶
清康熙素三彩花蝶暗刻龙纹碗-嘉德
官窑瓷作为中国社会历史发展的一个片段，在完成了当时的历史使命后，在当代社会扮演了另外一个重要角色——作为艺术珍品典藏。无论是2007年之前的火热收藏市场，还是经过2008年席卷全球的金融危机的冲击，在2009年年底走向复苏的拍卖市场，对于瓷器藏家来说，没有一两件官窑瓷器垫底，就算不得是个大藏家；对于如火如荼的拍卖会来说，拿不出三四件明清瓷器镇场，这样的拍卖就不够分量。
在去年底举行的拍卖会，以出乎意料的战果重振了危机冲击下的拍卖场，中国书画更是以势不可挡的身价开启了亿元时代，瓷器似乎不像以前那么受宠，而其实不然，无论大家的目光是否聚焦，宋元明清官窑瓷以无法替代的文化艺术价值，在续写着收藏界灿烂的一页。从去年底的各大秋拍，到今年春的几家拍卖试水，都证实了中国官窑瓷器缔造的传奇。
瓷器成交业绩良好
为今年春拍强势开场
作为2010年的开春第一槌，北京荣宝第67期拍卖会于3月14日落下帷幕。本次拍卖近千件作品成交总额为4240.5万元，成交率为70.8%。古董文玩部分成交额为1621.4万元，成交率为62.87%。
古董文玩专场的瓷器、文玩、珠宝首饰等均有良好成交业绩。LOT261号清雍正仿宣德青花开光花果纹高足杯以71.5万元成交，LOT340号清代白玉双螭耳瓶以61.6万元成交，LOT262号清康熙青花釉里红仕女婴戏纹盆以60.5万元成交。具有爱国实业象征的LOT236号民国三年浅绛彩“轻舟已过万重山”诗景图纹尊以35.2万元成交。
3月22日，嘉德四季第21期拍卖会圆满收槌，作为上半年重量级的开场，吸引了来自全国各地众多藏家，现场人气买气齐聚，拍品竞价高潮迭起，给2010年的艺术品市场带来了浓浓的暖意，最终，嘉德四季第21期总成交额突破2亿元大关，以2.62亿元完美收槌，中国书画、瓷器工艺品以及古籍善本三个门类均创出历史新高，为2010年的春拍季强势开场。有藏家表示，此次中国嘉德奉上的作品在品质和价格上非常有吸引力，而从现场的情况来看，对今年的市场走势也抱有十足的信心。
瓷器玉器工艺品部分创出4580余万元人民币的总成交额，其中，清乾隆白玉八吉祥纹如意傲视群雄，以336万元人民币的成交价摘得全场桂冠；瓷器部分，本次拍卖的重中之重清康熙素三彩花果暗刻龙纹盘不负众望以估价3倍的价格128.8万元人民币成交价夺魁。此盘将暗刻龙纹与素三彩两种工艺集于一身，非常难得，同时，素三彩这一品种，作为官窑瓷器的作品在康熙年间达到最高峰，因此，这件作品精妙至极，最终高价易手。此外，清乾隆青花缠枝花卉纹铺首尊造型庄重典雅、釉质晶莹滋润、绘画细致入微，也受到众多藏家青睐，最终以58.24万元人民币成交。民国粉彩花鸟纹瓷板以及清乾隆青花花果纹执壶、清嘉庆青花龙纹碗一对均以超过人民币50万元的价格成交。
价格一路走高
延续去年交易傲人态势
在2009秋拍中，嘉德首次推出宫廷瓷器专场“泽古怡情——清代宫廷艺粹”，为藏家一次性呈现瓷器、玉器、缂丝、御墨等20余件清宫珍品，璀璨夺目，引人关注。
这其中，清乾隆仿掐丝珐琅粉彩寿山福海纹盖瓶为著名藏家张宗宪藏品，无疑为本场亮点。乾隆时期的粉彩瓷器一改雍正灵秀典雅的风格，更加繁复华丽，不仅造型趋向多样化，设色用彩等装饰更有独特的表现，此件即为瓷器仿铜胎掐丝珐琅的华美之作。最为别致的是，双耳及盖子之宝珠钮皆描金，不仅色彩醒目，更组成“二龙戏珠”的吉祥寓意，配合“寿山福海”主题纹饰，相得益彰；瓶身五彩祥云，其间蝙蝠飞舞，朵朵海浪雕琢精细，可谓尽善尽美。此件珍罕的御窑精品仅知一件类似作品，已被香港长青馆收藏并出版于《千祥云集——敏求精舍四十五周年纪念展》，此次这件作品“露脸”，可谓可遇而不可求，令人倍加珍视。
除此之外，此专场还有代表乾隆早年高超制瓷工艺的黄地青花正龙捧寿双耳瓶，出自美国宾夕法尼亚州艾伦·尼庞旧藏，类似作品极为罕有，南京故宫博物院收藏一件，北京故宫博物院也收藏有相同器型纹饰的青花六棱瓶。值得重视的是，根据《乾隆七年各作成做活计清档》相关记载，乾隆皇帝亲自对此类器物的造型纹饰提出过详细的修改要求，实为难得一见的御窑重器。另一件从美国回流的一对铜胎画珐琅菊花式茶壶也引人注目，此铜胎画珐琅菊花式茶壶的类品见于北京故宫博物院藏品，成对传世至今，极为难得。
2009年12月20日，嘉德四季第20期拍卖会中，瓷器工艺品部分成交总额达4282万元人民币，平均成交比率也高达83%；瓷器部分，有特色、少见的品种以及保存完整、品相完美的拍品，最受市场追捧。海外回流的清康熙素三彩花蝶暗刻龙纹碗为官窑高级品种，碗型端正大气、画法生动，华美之中不失威严，品相完美，是难得的官窑精品，以98.56万元人民币拔得瓷器部分头筹。明万历青花五彩孔雀牡丹龙纹花觚由于为少见品种、器型，且纹饰色彩浓艳、体量巨大、造型威武，颇具震撼力，还为日本陶瓷界泰山北斗久志卓真旧藏，以89.6万元人民币紧随其后。此外，清雍正仿哥釉乳钉纹尊以58.24万元人民币成交；清乾隆青花缠枝花卉纹铺首尊及清嘉庆粉彩龙凤纹瓶也均超过50万元人民币。
投资价值凸显
官窑瓷依然是2010年“硬通货”
明清官窑被收藏界视为绩优股，即使是金融危机下，价格也能稳步上升。匡时拍卖公司副总经理陈连勇曾表示，明清官窑中，明代主要是永乐、宣德、成化三代，清代主要是康熙、雍正、乾隆三代，这两朝六代的好的特殊品种不会下跌。如果收藏成系列、成规模、够质量，就不会受经济形势影响。
从现时各艺术品拍卖市场的成交资料看，晚清官窑器越来越为藏家所看重，价格正日益升温，价格上升节奏已与清三代官窑器趋于一致——三年翻一番。其投资价值的凸显，正恰逢好时机。
业内人士指出，清代官窑青花瓷器带有明显的时代特征，制作精美，不仅具有极高的艺术价值，还具有很高的历史价值。官窑青花瓷做工精细，单从制作成本上看就价值不菲，值得投资。
货源有限和受众面广就是其稳健的基础。据国外统计，改革开放前，明清官窑私人手里流通的大概只有2万件。改革开放后，市面上的量增加到4万件左右，数量有限。由于市场的相对成熟，大涨大跌的可能性较小。
太平洋(17.79,0.33,1.89%)国际拍卖有限公司顾问也同样认为，官窑青花瓷器近几年的价格一直在攀升，很大程度上是由官窑青花瓷本身的性质决定的，官窑青花瓷在生产、制作上均有严格要求，要按照严格的制作图纸来进行，无论是绘画还是款识都有定制。同时，官窑青花瓷器属于不可再生资源，它的稀缺性决定了它的价值。
艺术品投资不可不考虑艺术品自身的特殊性。业内人士强调，这种特殊性无法完全用经济杠杆来衡量。从目前来看，官窑青花瓷器还存在很大的市场需求，肯定还会有较大的上涨空间。
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瓷器收藏占收藏品类“第二把交椅”
中国古代瓷器最简单的分类可分两类：即民窑瓷与官窑瓷。民窑瓷更多的是具有文化收藏价值，其历史文化属性高于官窑瓷；官窑瓷更多的是具有经济投资价值，其商品投资属性高于民窑瓷。传统收藏活动中多以文化收藏、休闲收藏为主，以修身养性为收藏的最高追求；当代收藏活动中多以投资收藏、经营收藏为主，以投资增值为收藏的终极目标。
除书画收藏之外，传统古玩杂项收藏项目中，古代陶瓷器收藏为最大项目，出土与传世的古陶瓷收藏品，其数量远远多于其他类型品种的古代收藏艺术品。
清康熙素三彩花果暗刻龙纹盘
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保利春拍锁定明代珍瓷
北京保利目前正积极筹备“大明·格古”专场各项事宜，重量级拍品已陆续就位。明初钧瓷以厚润艳丽的釉色及优美雅致的器形而著称，一直得到明清各朝帝王的宠爱。另外，今年春拍专场中将增加鼻烟壶专场，预计将成为新的亮点
4月的北京暖春伊始，保利春季大拍古董珍玩部分格局已初见雏形。据了解，北京保利目前正积极筹备“大明·格古”专场各项事宜，重量级拍品已陆续到位。此系列专场将目光锁定明代各类艺术精品，努力打造中国古董珍玩拍卖的高端专场。
钧瓷窑变独一无二“钧瓷无对，窑变无双”。钧窑之美在于其独一无二、变化无测，明初钧瓷以厚润艳丽的釉色及优美雅致的器型而著称，一直得到明清各朝帝王的宠爱。
在此次专场中，一件明初钧窑天青釉花盆可谓珍品，其盆底刻“五”字款，是同类中极少见的大器，釉面质朴自然，造型端庄优美，轮廓线条分明，色彩古朴淡雅，宛如一朵盛开的葵花，充分展现了当时瓷器的制作水平。器下配雕琢精致的青白玉底座，体现了皇家御用陈设器豪华而高贵的气魄。本品曾为“一代船王”赵从衍先生旧藏，曾于1999年在伦敦苏富比秋拍中上拍，由香港徐氏艺术馆收藏，传承有序。
永乐青花绽奇葩“发前古之未有，开一代之奇葩”。永宣两朝是青花瓷器发展的巅峰时期，富丽堂皇的纹饰、如同水墨般晕散的青料呈色、千姿百态的造型，恢弘雄奇，动人心魄，具有不可替代的震撼力。
本次春拍北京保利征得两件永乐时期的青花佳作。一件是明永乐青花缠枝莲执壶，形制端庄隽秀，胎薄体轻。此器造型仿西亚地区铜器式样，永乐宣德时期烧造的典型器物之一。其胎质洁白细腻，青花选用“苏麻离青”料，色调幽靓浓艳，纹样生动活泼，线条舒展柔美，充分展现出永乐青花瓷典雅秀美的艺术气韵，为永乐瓷器的精品。另一件是明永乐青花缠枝花卉玉壶，青花发色浓重，富有时代特征，犹如水墨画的浑融之美；运笔流畅，写意自然；釉质莹润清澈，通体遍布小开片。此器造型优美，亭亭玉立，尽得玉壶春瓶之妙韵。
明代嘉靖时期青花瓷器的纹饰，因受嘉靖帝崇奉道教的影响，内容多为道教色彩，如八仙、三星、葫芦等。其中，一件明嘉靖青花三羊开泰铃铛碗可谓此时佳作，器内外均施青花，外壁绘典型的嘉靖时期的猴脸羊，呈长角弯卷，侧首顾盼，短尾上翘，四肢如在行走，形态稚拙可爱，具有三阳开泰的吉祥寓意，当为嘉靖之宝物。
鼻烟壶亮点频现明清宫廷艺术专场历来是北京保利古董珍玩拍卖的最大看点。此专场首创于2007年。今年春拍专场中增加鼻烟壶专场，预计将成为新的亮点。鼻烟壶这一专门盛装鼻烟的寸小之器，可谓集中国历代工艺美术之大成者。
其中，一件是清乾隆铜胎画珐琅西洋人物烟壶，扁瓶形，圈足，铜镀金錾花盖。壶体两面开光内以珐琅彩绘西洋人物戏犬场景，人物突出，仪态端庄；远处绘山脉连绵，建筑矗立。开光外两侧面敷赭石色，所绘瓶底落“乾隆年制”楷书款。此壶色彩柔和淡雅，方寸之间准确描绘了人物形象和西洋建筑，体现了宫廷画家高超的绘画技巧和扎实的艺术功底。
另一件清玻璃胎珐琅彩花卉图鼻烟壶为扁瓶形，椭圆形足，银錾花盖。乳白玻璃胎上施珐琅彩。壶体绘通景梅、兰、竹、菊及湖石，底署“古月轩”款。此壶纹饰疏朗清雅，与同类常见之秾华更显秀美规整，品位不俗。
而与纯属西洋进口的珐琅料相比，玉石类鼻烟壶更体现着中国传统审美观念，其中的代表作便是“苏作”鼻烟壶。其中，一件清苏作人物白玉鼻烟壶，玉质莹润如脂，扁平形，垂肩，平底。壶体正面绘山水之间的高士行旅或卧游，童子烹茶，鹤鸟盘旋，意境空灵深远。整器用料丰硕，碾琢精细，掏膛匀净，为盛清苏作的精彩之作。
官窑瓷：拍卖市场永不言败的神话
相较于中国其他艺术门类收藏交易仅局限于大中华区，官窑瓷器则受到全世界藏家青睐。欧债危机、世界金融动荡虽然使艺术市场低迷，但因藏家或机构资金短缺，已几十年未曾露过面的珍品又重出江湖。
2010年11月11日，一只清代乾隆时期的官窑瓷瓶以4300万英镑(加上20%的佣金，约合5.5亿元人民币)落槌，阔步甩开5个月前黄庭坚书法《砥柱铭》以4.3亿元人民币创下的中国艺术品拍卖纪录，创出亚洲艺术品新的世界纪录。
阿胶、瓷器、丝绸、茶叶被称为中国“四大国礼”，其中瓷器所具备的艺术性质使得它们备受各国政要喜爱，因此也成为国礼的首选。
中国官窑作为瓷器的一种，有别于为普通百姓烧制的“民窑”，是专为古代皇帝和他们的追随者而烧制，是瓷器烧造艺术的巅峰，也代表了当时最为流行的社会时尚。自其诞生之时，就为历代追慕而成经典。
皇帝参与创作的艺术品
就年份已久的古旧瓷器而言，位列第一的当推各个朝代的官窑瓷器件，因而也最具收藏价值。多年来的市场表现表明，明朝各代瓷器器件和“清三代”(康熙、雍正、乾隆)的器件，最受市场追捧，其现在的价格与10年前相比，普遍提高了10至100倍。其中如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等，如今的市场价已达数十万元至上百万元之巨。
天物馆馆长钱伟鹏分析了明清官窑瓷器收藏的6个显着特点：
首先，明清官窑瓷器属不可再生的稀缺资源，收藏人群庞大，市场中流传的官窑瓷器少之又少。中国有兴趣于收藏官窑瓷器且有收藏实力者至少有30万人，现在大部分官窑瓷器都已经被博物馆收藏，市场中流通的都是早期的大藏家更迭卖出的，一旦错过机会，再难遇到。
西方如英国大维德基金会、日本出光美术馆基金会，瑞士玫茵堂等，往往是以基金会的形式进行收藏，一旦买入，三五十年甚至更久方才会向市场释放，因此在市面上流通的势必愈来愈少。
其次，它有着悠久的历史。从洪武二年(1369)官窑制度正式确立，到现在已经有643年。
第三，明清官窑瓷器专为帝王宫(博客，微博)廷使用，帝王品牌远远高于贵族品牌(包括现代奢侈品)。
第四，它的设计、创制过程极富特色，是由宫廷画师做样，和景德镇的工艺大师团队结合，共同创造出的工艺美术互补的新型艺术品。再则，为皇家制器，不惜工本，乾隆、康熙甚至亲自参与创作、指点。
第五，相较于中国其他艺术门类收藏交易局限于大中华区，世界属性使官窑具有非常强的抗风险能力。官窑瓷器在全世界范围深受追捧，东西方经济只要有一方坚挺或上扬，中国官窑瓷器的价格就不会下滑，这已经被历史所证明。正所谓“东方不亮西方亮，西方不亮东方亮”。
第六，西方社会“劫富济贫”的征税制度，也使得艺术品成为完美的避税产品，一部分艺术品的资产配置，可以合理地降低所得税及最高70%的遗产税。同时，西方收藏家相对而言更为成熟，其投资行为向来是以客观理性的分析为基础，他们也观察到中国经济的崛起，势必会有更多更有实力的藏家加入官窑收藏行列，所以现在或者更长一段时间内，都是投资的好时机。
中国古代官窑精品瓷器的拍卖历史显示，只要持有时间够长，其投资回报率相当可观。美国文玩公司董事向阳先生为我们举了一个例子：英国铁路养老基金会1974年涉足收藏，15年后，他们将收藏的中国瓷器艺术品委托苏富比在香港举办了一场专场拍卖会。全场共上拍101件藏品，成交97件，总成交额则接近1亿港元。一件明代洪武釉里红大碗，估价为600——800万港元，成交价2035万港元;另一件青瓷(宋官窑)拍到2200万港元落槌，创造出当时中国瓷器拍卖价格的最高成交纪录。值得一提的是该基金收藏的其他品种，如非洲、美洲部落和大洋州等地的艺术品表现远不如其收藏的中国瓷器艺术品，例如非洲艺术品同样于行情高涨的1989年被委托拍卖，却是艰难出手，且仅获4.1%的年平均收益率。
春拍潜在热点浮出水面
主题投资将成趋势
在这两年的拍卖市场上，古代书法无疑成为了人们关注的焦点，自从王铎的《雒州香山作》在2010年在北京匡时秋拍以4536万元成交，创下王铎书法拍卖新高。人们对于以王铎为代表的明末草书作品产生了浓厚的兴趣。而在2011年的秋拍中，张瑞图《行书七言诗》、黄道周《草书五言诗》等艺术家作品均刷新了个人作品拍卖的世界纪录。
在今年的春拍中，匡时将隆重推出“故国情怀——明遗民书画作品专场”。遗民文化作为一种特殊的文化现象，给文学艺术注入新的内容。其中，更有见证清初文坛盛事的《种菜诗唱和诗册》等原作将首次现身，无疑成为了市场关注的焦点。
这份由浙江吴氏家族珍藏300年，由14件作品组成的标的，全景式地折射出17～18世纪中国鼎革之变背景下的一段往事。北京匡时总经理董国强认为，这组作品中黄宗羲和吕留良的墨迹才是更大亮点。值得注意的是，吕留良的故事，里巷坊间留传甚多，其女吕四娘刺杀雍正一事，尤多为人所乐道。然吕氏因文字狱被祸，片纸传世吉光片羽，这无疑使得这件作品更成为了市场关注的焦点。
虽然谁也不能否认书画拍卖市场已经进入了“亿元时代”，但并不是每件书画都有巨大的升值潜力。在此情况下，主题投资的意义就不容置疑了。特别是从2009年秋拍以来，拍卖市场上出现从艺术史角度陆续推出的清代“扬州画派”作品、清初“四王吴恽”作品和渡海三家等专场，更为成为了价值投资的典范。艺术品拍卖已经不能再是简单的大杂烩，而要更多地从艺术史、从社会文化等多角度深入发掘拍品价值。艺术品市场正实现由粗放型向集约型的一个转变，艺术品拍卖也将要进入一个精耕细作的时代。
源流名家值得关注
与内地的拍卖行相比，海外的拍卖行在春拍的准备上丝毫不敢怠慢，近日苏富比拍卖行就公布了今年的春拍计划，其中最为引人瞩目的就是来自阿尔佛雷德•克拉克夫人宋代汝窑天青釉葵花洗。克拉克夫妇是英国最著名的中国古陶瓷收藏家之一，大英博物馆收藏的汝窑玉壶春瓶和汝窑洗即为其的旧藏。现在收藏汝瓷最多的首推中国台北故宫博物院，其次为北京故宫博物院、上海博物馆、英国大维德基金会7件，私人收藏仅英国艾尔弗雷德•克拉克夫人和中国香港地区的罗桂祥先生。此次的这件无疑是非常抢眼，估价则是6000万至8000万元，无疑非常诱人。
继在“玫茵堂珍藏重要中国御瓷选萃之二”专场中，明永乐年间的青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶以1.6866亿港元成交之后，“玫茵堂珍藏重要中国御瓷选萃之三”中，将继续推出明代官窑珍品，其中明永乐青花“荔枝绶鸟”图大盘和明宣德青花暗花“海水云龙”图高足盌无疑是其中的焦点。
而在北京匡时的春拍中，禹之鼎的《橙斋先生像》格外引人注目。自从在2010年纽约的拍卖市场上，禹之鼎的《王世贞像》估价12万至15万美元，最终以344.25万美元刷新了古代书画在美国成交的最高纪录，更是让古代肖像画成为了市场关注的焦点。禹之鼎作为一名人物肖像画家在文人精英和仕官间无疑备受推崇，从现还尚存的士大夫肖像画的数量中可见一斑，这些扬名遐迩的士大夫包括王士祯，乔崇烈，艺术收藏家高士奇以及传统画家王原祁，但存世的禹之鼎肖像真迹绝大多数都在博物馆中。此次在拍卖市场上出现的《橙斋先生像》为吴之振上款，杨岘题签，并由怀渊中、汪士鋐、胡琏、沈卫题跋。吴之振，字孟举，号橙斋，别号竹洲居士。由于其是来自浙江吴氏家族珍藏300年，来源清晰，无疑值得广大藏家关注。
小众藏品有大市场
此次在苏富比春拍中，还将推出水松石山房藏珍玩专场，其中包括明嘉靖紫檀嵌玉石人物图长方盖盒等文房珍品。综观近年来的拍卖市场上，在书画、瓷器价格纷纷走高的情况下，小众藏品的市场潜力正在逐步被挖掘。除了鼻烟壶之外，瓷板无疑也是近期大家关注的焦点。在2011年天津市文物公司的秋拍中。民国时期汪野亭款粉彩山水人物纹四条屏瓷板，估价180万至280万元，成交价达到了1892.8万元。这个价格也是民国时期瓷板拍卖的最高价。
景德镇瓷板画始于明清时期。民间曾把它镶嵌在屏风、柜门、床架等处用于装饰。清朝中期的一些民间艺人，运用中国画中浅绛彩的绘画方法进行临摹和创作，开创了瓷板画的先河。清末民初，瓷板画几乎成了达官贵人家中的必备之物，艺人们纷纷设立画室，陶瓷工艺中的青花、五彩、釉里红等等在瓷板画上得到了充分的发挥。除了创出千万元的天价之外，大量成交超过百万元的民国瓷板，也是值得广大投资者关注的。特别是在海外的拍卖市场上，早年从内地文物商店渠道流到海外的瓷板，更是成为了拍卖市场上的一道风景线。在去年11月伦敦邦瀚斯（Bonhams）秋拍中，推出的有一对潘陶宇绘制的扇形瓷板画，是著名的陶瓷收藏家钱伟鹏在1997年购于武汉文物商店，当时以500元的价格卖给英国古董检查委员会主席彼得•维恩（PeterWain），这位海外藏家再以4000英镑的价格出让给另外一位藏家，而此次拍卖会上，这位藏家拿出了这件作品，最终的成交价则达到了36.125万英镑。另外一块源于内地的文物商店，并由彼得•维恩在1998年买到的王琦绘铁拐李瓷板，成交价也达到了15.125万英镑。
虽然瓷板画潜力巨大、行情井喷，但市场中流通的大部分瓷板画为赝品，在不少大型拍卖会上甚至有高达80％的瓷板画引发争议。市场人士认为，这与收藏者盲目追名家、只看画工不注重瓷板有很大的关系，鉴赏一件瓷板画，除了画工外，还要看其品相、釉面、填色等，这对于一般的投资者来说，无疑是具有一定难度的，在此情况下，通过挖掘瓷板源流背后的故事，特别是经过一些著名藏家之手的瓷板，无疑是投资的捷径。
不饰粉黛洗去铅华 荣海嘉2010春拍瓷器赏
青花缠枝莲纹卷缸
中国瓷器最为盛名，在瓷器的鉴赏上，最重要的就是美感，从造型到纹饰，抒情而写意，图案流动率意，富于韵律。尤为是中国的白底青花瓷是我的最爱，一眼就喜欢上这种不饰粉黛洗去铅华之美。在我的眼中，青花瓷最是淡雅出众，就如同出浴过的美人，不施粉黛正是最为迷人的时候，清雅优卓，最是那迷人的一眼。
北京荣海嘉2010春拍石家庄专场上展出有多件瓷器。对于瓷器的工艺上我知之颇为浅薄，但是青花瓷这物总是有种迷人的气韵上总是让我对白底青花有着情有独钟的情愫。宋瓷之美，未及唐代之恢宏气势，但优美高雅则过之，清丽萧洒而不失挺秀。元人在瓷器上表现出厚重和简洁，造型概括洗练，挺拔舒畅。
上图的这器为北京荣海嘉2010春拍石家庄专场上展出的青花器之一——青花缠枝莲纹卷缸，该器在青花瓷图案的绘制上，极具气势，浑厚质朴，饱满结实的艺术效果，造型规整端庄，雍容肃穆，工艺严格考究，图案缜密繁华，谨严工致，娇艳亮丽。
青花花卉纹壮罐
青花瓷的一大美就在于纹饰，无论龙凤麒麟，花草走兽，皆神采飞扬，在造型、纹饰和釉色上，其表现手法较之前人的含蓄委婉，写意清纯，而更为明确具体，丰富细致。色彩强烈而醒目。瓷器上表现出厚重和简洁，造型概括洗练，挺拔舒畅。绘制在青花瓷上的图案，笔意纵横，酣畅淋漓，
中国陶瓷艺术的历程，经过了漫长的岁月，每个时代都有自己的工艺手段和艺术追求，反映出各自时代的水准和艺术品味。"秋毛冬骨，夏阴春英"，每个时代，瓷器艺术都留下了他们心血的结晶，是留给我们的丰厚文化遗产。
科普知识--鉴识清晚期官窑瓷器的拍场表现
当清三代瓷器的价位徘徊在上千万元时，藏家和投资者对其似乎已是遥不可及，在这样的市场背景下，瓷器收藏者有必要对瓷器板块进行“深耕细作”，深入发掘未来的潜力品种。因此，清代中晚期瓷器成关注焦点。笔者就清嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统6代瓷器市场价值，分析其投资导向。
嘉庆瓷器：彩瓷为主
2007年8月，中贸圣佳国际拍卖有限公司(以下简称“中贸圣佳”)推出“嘉庆宫廷艺术品专场”，24件拍品成交总额达4613.8万元，成交率达88%，其中，曾被英国苏格兰阿伯丁郡英韦卡特城堡、弗格阿瑞森收藏过的清嘉庆粉彩进宝图螭耳瓶拍出1019.2万元的高价。2010年，嘉庆瓷器再创新高，两件成交价均超千万元：放山居收藏的清嘉庆黄地粉彩福寿万年云口瓶，在香港佳士得拍到了9026万港元；日本藏家收藏、2008年香港苏富比春拍曾出现的清嘉庆青花海水九龙葫芦瓶，在北京保利秋拍中以1344万元成交。
从目前拍卖数据看，嘉庆瓷器成交前30名中，各类彩瓷占90%，青花和颜色釉瓷极少，唯一一件青花器是2006年春拍中北京匡时以148.5万元成交的青花苍龙教子图摇铃尊。在成交前10名中，均为粉彩器，其中色地粉彩器数量最多。市场最为关注的是粉彩瓷，拍场上常见陈设器、文房用品、日用器物和五供、法器等。其中，陈设器类的立件拍卖价格最高。这一时期上层社会吸食鼻烟的风气盛行，瓷质鼻烟壶产量较大，但质量远不如乾隆器，价格也相差甚远。从市场上看，好的瓷器精品多数在海外，内地数量相对较少。
道光瓷器：涨幅喜人
2005年开始，道光瓷器开始在拍场走俏，价格大幅上涨。2006年，在北京翰海拍卖有限公司(以下简称“北京瀚海”)秋拍中，“慎德堂制”款青花粉彩十八罗汉图扁方瓶以319万元成交，在1997年北京翰海春拍中，成交价仅为33万元，价格上涨近10倍。2007年，北京翰海春拍中以302.4万元成交的粉彩仙人祝寿方瓶，曾是1995年中国嘉德春拍瓷杂专场的封面拍品，底书“慎德堂制”4字两行楷书红款，为道光朝的御瓷精品，当时以20.9万元成交，增值近15倍。
2007年，中贸圣佳夏拍，署“慎德堂制”楷书红款的清道光粉彩三羊开泰图双象耳瓶以336万元拍出。2010年香港苏富比、佳士得秋拍的两场私人收藏专拍中，分别有两件道光瓷器成交价创道光瓷价格之最：戴润斋旧藏的一对清道光粉彩仿剔红雕漆锦地万福图盖罐以782万港元拍出；放山居收藏的一对清道光黄地粉彩花卉五福宫碗以662万港元易主。2011年和2012年，受市场影响，价格难有突破。
道光瓷的专题藏家远多于嘉庆瓷藏家，根源在于嘉庆瓷器风格上还是属于乾隆时期的延续，而道光瓷器另具有自身独特的特点，生产的品种和数量也远比嘉庆瓷多。市场上道光瓷器2001年价格过百万元，十几年来，价超百万元的不足60件，其投资潜力不可小觑。咸丰瓷器：粉彩、青花瓷为主
咸丰瓷器流通量少但价格较高，官窑精品近年来的最高成交价也超过了百万元。2007年，中国嘉德春拍，清咸丰粉彩八仙人物图双蝠耳瓶曾拍出80.64万元的高价。2009年，北京匡时与日本亲和在香港秋拍时，清咸丰粉彩喜字双联瓶拍出了207万港元的高价。
光绪时期的瓷器事业是一次中兴，因此，该时期的瓷器有精品出现，且咸丰瓷器因存世量有限，具有重要收藏价值。从国内博物馆收藏看，这一时期的官窑瓷器以粉彩和青花瓷为主流，单色釉瓷器的也有一定数量的生产，其中茶叶末釉瓷器颇为精细。
同治瓷器：粉彩陈色瓷器具潜力
同治瓷器的流通量远大于咸丰瓷，成交价格低于咸丰瓷。同治、光绪瓷器的交易行情近两年变化明显，以2010年最具代表性。2010年，在北京翰海秋拍中，同治时期的一件青花缠枝花卉赏瓶估价为18万元至28万元，最终以78.4万元成交，是目前中国市场最贵的一件同治瓷器。同治瓷器精品的稳定价格在50万元左右。
目前投资同治粉彩瓷器，特别是粉彩陈色瓷器具有升值潜力，这个时期民窑粉彩瓷器真品较多，对工薪族古瓷收藏者来讲相对容易上手。
光绪瓷器：晚清瓷器主流拍品
光绪官窑瓷器的烧制达到了晚清最高水平，拍场上的成交价及涨幅也最高。1996年，北京翰海春拍，一对“大清光绪年制”款绿釉开光雕鱼龙变化纹双耳瓶以77万元成交，2006年再次上拍，成交价涨至209万元。2002年，光绪官窑瓷器的成交价突破百万元大关——直径71.2厘米的光绪时期“储秀宫制”款黄釉地粉彩“万寿无疆”纹大盘在上海敬华春拍拍出了110万元。
光绪瓷器历年上拍的数量最大，品种非常丰富，精品的成交价已超过200万元，是晚清几朝瓷器中的主流拍品。就地域而言，香港市场上拍的数量较少，中心市场主要在中国内地，对于内地藏家而言可供选择的余地较大。同时，在拍卖公司的推介和知名藏家的引导下，未来晚清官窑瓷器的价格将会出现一轮新的利好行情。
宣统瓷器：最具投资价值截至2013年，成交价最高的一件宣统青花缠枝莲纹赏瓶是在2005年以55万元创造的。中国内地历年来成交价超过10万元的瓷器有50余件，其中50万元以上的仅上述一件，7成以上成交价在20万元以下。成交价在20万元以上的18件瓷器中，琢器占到了16件，圆器仅2件。
从拍卖记录看，宣统青花瓷最具有投资价值，宣统官窑青花瓷只有“大清宣统年制”六字双行楷书款一种。字外无圈框，字体似光绪款，笔法遒劲，字体秀丽，具有很高的书法价值。
真假官窑瓷
章用秀
明清官窑瓷器是中国陶瓷器物的珍品，向为收藏家和富贵人家所青睐。因其金贵，民国时期明清官窑仿品屡屡现身。当年，天津锅店街的同泰祥便精于此道，其所出真假难辨，扑朔迷离，给收藏界造成极大的危害。
同泰祥仿明清官窑瓷器比北京前门大街德泰之所仿，色彩、品种要多，数量也大，国内外现存明清官窑瓷器中的赝品，不少是同泰祥于上世纪20年代和30年代在景德镇仿制的。20年代中后期，居住在天津租界地的官僚政客和大户人家，包括溥仪，庆王爷的后裔，军机大臣那桐，北洋军阀政府总统曹锟、黎元洪，湖北督军王占元，江苏督军李纯，还有五省联军总司令孙传芳，奉系军阀张作相、吴俊升等人，都买过同泰祥的仿官窑瓷器。
据说同泰祥为溥仪烧制过“水燉”和白瓷祭器，书写“宣统年制”款识。水燉是一种早已不见的餐具，下部像盘子，上部有屉，屉和盘都是双层空心，可注入热水，用以保持菜肴常温。张园里的仆人也大量购买仿官窑器，用以调换溥仪从宫里带来的真东西。
清廷内务府总管文索的后代，人称“曾二”，住在英租界。此人拥有不少真正的明清官窑器，可他还是到同泰祥购买仿制品，以赝品充真品，唬那些行伍出身的军阀老粗。汤玉麟没那么多真正的官窑瓷器做陈设，便从同泰祥买来大批的仿官窑器，摆起来壮门面。江西督军陈光远，财产逾千万，他的大儿子也经常去同泰祥选购仿制的明清官窑器。同泰祥的徒弟们称呼他“陈大少爷”。李善人家、正兴德穆家、长源杨家、益德王家、振德黄家、元隆孙家等也都是同泰祥的主顾。元隆孙家有位姑娘出嫁，在同泰祥订制瓷器嫁妆一百件，一百件瓷器都绘有《百子图》。
现在看来，当时购买同泰祥瓷器的，有的是知假买假，以假官窑作装点，或用赝品充真品取乐儿耍人，有的实属上当受骗，不少人为此而付出惨重的代价。
有一位叫沈吉甫的老先生，是颇有名气的收藏家。他从1900年至1931年，先后搜集历代名贵瓷器达千余件。沈老眼力很强，收藏明清瓷器讲究釉色、彩头，一般瓷器他都看不上眼。可是，1932年春天，他在天津英租界一幢小楼赋闲时却上了大当。那天有人带来一件黄包袱，包着一只锦匣，匣里软囊卧着一件精美的珐琅彩瓶。这只彩瓶，胎质洁白，薄如蛋壳；锦匣的名签编号，都是宫里的标志。本主说还有十几件这样的瓷器。不久又拿来十几件黄包袱。沈吉甫将彩瓶一一观赏，最后以10万元代价全部买下。沈老兴致勃勃，请来北平几位朋友来津观赏，但几位鉴赏家都没表态。一看他们的态度，沈吉甫明白了。他送走了朋友，拿出放大镜细细观察，这才发现所谓乾隆珐琅彩瓶胎骨薄，手头轻，彩质也不够精细。实际上这些东西都是天津锅店街同泰祥细瓷店在景德镇仿制的。沈吉甫越想越气，盛怒之下，把那些瓷器摔了个粉碎。
汝窑官窑瓷器天青为贵，粉青为尚，天蓝釉弥足珍贵
汝窑官窑瓷器天青为贵，粉青为尚，天蓝弥足珍贵，天蓝釉的形成，主要是在烧制过程中窑位与火候恰臻妙处，因此成品率极低，传世瓷器极少。那么汝窑官窑天蓝釉到底是什么样子的呢？
北宋烧制汝官瓷的时代，“天蓝”作品也是妙手偶得。目前，在约150件汝官瓷中，“天蓝”只有5件，“天蓝”刻花者，独河南博物院的这件天蓝釉刻花鹅颈瓶。
到目前为止，一共发现汝官窑传世天蓝釉器物4件；而在汝官窑遗址考古发掘中，获得的天蓝釉带纹饰的，独此一件瓷器。
汝官窑天蓝釉刻花鹅颈瓶
汝官窑天蓝釉刻花鹅颈瓶高19.5厘米，口径5.6厘米，底径8.2厘米 敞口细颈，鼓腹圈足，颈部长腹分别刻以折枝莲花，器表满施天蓝釉，光亮滋润，布满开片。造型端庄典雅，线条优美流畅，刻花自然淡雅，若隐若现。
枢府瓷：难得的元代官窑瓷
继元代青花瓷在古玩艺术品拍卖市场创出天价后，始烧于同一朝代却与青花风格截然不同的“枢府瓷”也日渐受到收藏界关注。
枢府瓷”色白微青，存世量极为稀少，不说拥有一件，就是能够近距离观赏一下，与其零距离接触一回都要随缘。收藏界更有着“收十件明代、清代官窑瓷器易，找一件枢府瓷难”的说法。
要说“枢府”是枢密院的简称。而枢密院，则是元代中央政府的一个重要直属机构，主管军事于外交。小小瓷器何以用枢密院命名，说法纷繁，这也为枢府瓷蒙上了一层神秘色彩。
元代官窑瓷，大气精绝
坊间一般认为元代的开国皇帝成吉思汗只识弯弓射大雕，他的众多继位者也都粗狂彪悍，尚武善骑射，对瓷器却没有太大的兴趣，因而没设官窑，也谈不上元代有官窑瓷器。显然，这样的结论过于武断。因为成吉思汗的后人、皇位继承者不仅关注瓷器的生产，且确有官方的瓷场(至少是官搭民烧)。要说统治者倘若不予以重视，元青花是不可能出现的。
而那些高质量的、带有包括五爪龙纹在内的印有福禄、太禧、万寿、枢府等字样的枢府瓷就是当时的官窑瓷器。这些瓷器的最初烧造地点现在已经找到——景德镇南岸的刘家坞，大量带有龙纹、凤纹并有太禧、万寿、枢府等文字的瓷片被挖掘出来，当然，还有窑具。
在当时，瓷器上所印的文字取决于哪个部门定烧。例如瓷器上印有“枢府”，就是“枢密院”定烧的，太禧、万寿就是宫廷定烧的。至于这些卵白色的瓷器为什么不叫太禧瓷、万寿瓷，而统称“枢府瓷”，倒成了一个不解之谜。有收藏爱好者认为：有些迷不解开更好，让这种精美的瓷器永远披着神秘的色彩，更让人爱不释手。
现在我们知道的是，那些质量好的至正型元青花在过去主要供出口用，部分枢府瓷则是宫廷用瓷。显而易见，枢府瓷同样值得关注和投资。
枢府瓷的鉴赏与收藏
元代尚蓝、也尚白。青花瓷艳俗一些，白色的枢府瓷倒尽显高贵典雅。
原来以骑射为主旋律的成吉思汗及其后人入主中原以后，逐渐与讲究含蓄的汉文化融为一体，从他们选用的单色釉白色瓷器上也能看出一些端倪。
两宋期间，受到皇帝青睐的五大名窑官窑瓷器，除了钧窑外皆为单色釉。元统治者与宋统治者审美情趣几乎相同。若能有幸拥有一件这种卵白色的瓷器，便能抚摸一段波澜壮阔，曲折迷离，蒙汉和谐共进的历史。
枢府瓷白中泛青，个别微黄，乳浊釉，基本失透。这些瓷器的制作都十分精良，以印花为主。在花纹中，往往能找到太禧、枢府、万寿等字样。这些文字经常分开印制，如“太禧”两字，“太”字在器物的左边，“禧”字就要在器物的右边找了。
这种器物的釉色烧制前粘稠度较大，釉下模印的纹饰显得不太清晰。若图案清晰，釉色透明就有赝品的可能。
枢府瓷上的纹饰主要有植物类、动物类、几何形状等。其中，最为珍贵的要数龙纹与凤纹。这些龙有三爪的、四爪的，甚至五爪的，当然有数五爪的最为珍贵。五爪龙，只有九五之尊的皇帝或位高权重的皇亲国戚才能拥有和使用。有些五爪龙还伴有凤的身影，那就更珍贵了，这给收藏者有了很大的想象空间。
这种带着神秘色彩的枢府瓷存世量极为稀少，在拍卖会上几乎不见出现，也鲜有成交记录。古陶瓷爱好者要想拥有一件，有时缘分显得更重要。