古代珍贵瓷器。
笔者家传一款帽筒，它属于粉彩开窗类的帽筒，是光绪初年晋商赠送给笔者家中先辈的祝寿礼品。
这款帽筒高29.5厘米，内口径11.5厘米，壁厚1厘米，呈圆柱形，高筒状，胎质厚白，瓷质细腻。器身有镂空装饰。它的工艺属于粉彩，取圆筒状造型，筒壁上下，间错地镂开六个梅花瓣窗，窗沿有突出缘线，施以赭色勾勒。主题图案是古朴典雅的寿字，还有鲜艳的梅花，筒口采用了环形装饰，环绘着如意构图样的寿桃。传统文化中，喜用谐音隐喻，梅与眉谐音，梅借代了眉。这款帽筒的文化创意明显是用了“眉寿”的典故。
这款帽筒属于清晚期的粉彩瓷器。其工艺是在康熙五彩的基础上，受了珐琅彩制作工艺的影响而创制的一种釉上彩新品种。“粉化”特征明显，花瓣草叶体现柔美的质感，使红者呈粉红，绿者呈粉绿。它采用中国传统绘画中的工笔勾勒，施彩虽略浓厚，但色彩浓淡过渡的反差比较小。其粉红、草绿、淡青是该帽筒的三大主色，因其色料柔和，也有友人评论此帽筒属“软彩”工艺，从洋溢着淡雅柔丽、庄重安稳的风格中可感受到。
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清代瓷器帽筒
瓷器帽筒是由帽架发展而来的，帽筒大约出现在清代乾隆、嘉道时期，它是当时清代官员放官帽的器物，人们就叫它帽筒，随着清代民窑瓷器的发展，这类瓷器开始从官窑走向民窑。随着中国人对帽子的使用不重视，而帽筒也退出了历史的舞台。
瓷器帽筒一般都是成对出现的，除了放帽子也可以装一些杂物。一般古代官僚人物和富贵人家都有帽筒。 帽筒的制作工艺、制式、纹饰艺术都反映出当时的民风民俗， 帽筒产生于清代。清朝满族人对帽子非常讲究，所谓“革去顶戴花翎”，就是摘掉帽子，罢免官职。因此，官员对帽子爱护有加，下朝之后，都将帽子供奉于厅堂之上。由于对帽子的尊敬，便产生帽子盛放的器具，早期是帽架，清嘉庆以后就出现了瓷制的帽筒。早期的帽筒主要是官员使用，比较考究，多数呈六边形，每面开海棠窗孔，用来通气和燃烧熏香。从清晚期到民国时期，帽筒走向民间，用途也逐渐从专门放帽子转变为厅堂的陈设瓷，形态也逐渐转变为“不开窗”的圆形样式。其摆设凸显家中出官人，加官晋爵。尤其是姑娘出嫁时，成双成对的陪送，预示着婚后生子能坐官。而老百姓常常把鸡毛掸、痒痒挠、小画轴等各种家庭用品插放在里面。
清代帽筒的材质以瓷类为主，其它还有玉质、铜制、紫砂等等。瓷器帽筒是实用器物，多产自民窑。一般高度为28厘米左右，直径12厘米左右。圆形最多，其次还有六棱形，四棱形等。色彩以浅绛彩为大宗，粉彩、青花、单色帽筒也不少。图案有山水、人物、花鸟、八宝博古图等。
判断帽筒的收藏价值，品相完整、成双成对是首要条件。名家所绘、图案精美的更具有收藏价值。帽筒的形制是多样的，有圆筒、四方、六方和八方，加工工艺有镂空、堆塑等。装饰工艺也较繁复，有青花、粉彩、矾红、金彩、色釉、浅绛等，图案有山水、人物、花鸟、八宝博古图等。但是在文革“破四旧”时期，不少人物图案的帽筒遭到破坏，如今人物图案的帽筒往往更稀有。
瓷器收藏之浅泽彩帽筒
一面铜镜，照一段颠沛岁月；一块美玉，锁一段啼笑姻缘；一张书法，抒一场人生感慨；卜堆瓷片，寄一则奋进箴言；一张条案，诉几多人生无奈；两枚大钱，讲一桩捡漏奇谈；
精美绝伦的古代瓷器，作为中华古老文明的象征之一，以其广博精深的内涵，华美绚丽的外表，始终是中外艺术品拍卖市场的关注点，堪称海内外收藏市场的无价瑰宝。作为古代中国的特产奢侈品之一，瓷器通过各种渠道流传到世界各个国家和地区，如今已作为极具收藏价值的古董被各类收藏家所珍藏。
综合近两年瓷器专场春季拍卖情况后发现，在2015年刚刚结束没多久的香港苏富比春季拍卖中，重要中国瓷器及工艺品的“浅泽彩瓷器”专场拍出的极为罕见的“清代浅泽彩赏盘”以1600多万港元的高价成交，刷新了之前香港苏富比于2013年4月中国瓷器及工艺品春季拍卖中的“云龙纹青花瓷”专场以1436万港元拍出的“清代青花云龙纹梅瓶”的清瓷世界拍卖纪录，最终由匿名买家电话竞投成功投得，超过拍卖前估价的三倍。内地的瓷器市场“处变不惊”，始终处于“平稳发展”态势。
此浅泽彩帽筒为清代作品，据瑾若艺术品许先生介绍，中国内地艺术品拍卖市场出现已经十多个年头，从最初的摸着石头过河到今日的欣欣向荣，成长之路坎坷崎岖，着实不易；这个年轻的市场真正发展起来并被国际大家庭所接受乃至重视，则是跨进21世纪的事情了。由于时间的流逝一些比较名贵和有着历史悠久的著名瓷器越来越少。因此未来的浅泽彩瓷器收藏价值将会一路飙升前景无限好！如果想入手请与本站或者瑾若艺术品联系。
清同治粉彩描金筒式盖罐瓷器
摘要：清同治粉彩描金筒式盖罐瓷器收藏鉴赏清同治粉彩描金筒式盖罐，通高11.7厘米，直径9.8厘米。罐身画面描绘的是《西厢记》“长亭送别”的故事片段。故事背景是：因崔夫人悔婚，经普救寺长老劝说，征西大元帅杜确无形的压力
清同治粉彩描金筒式盖罐瓷器收藏鉴赏
清同治粉彩描金筒式盖罐，通高11.7厘米，直径9.8厘米。罐身画面描绘的是《西厢记》“长亭送别”的故事片段。故事背景是：因崔夫人悔婚，经普救寺长老劝说，征西大元帅杜确无形的压力……迫使崔夫人最终作出了让步，约定张生想要迎娶莺莺，必须进京赶考求取功名方可;张生为爱情和前程准备赴京赶考，莺莺在十里长亭为张生摆下筵席送行。后来张生果然不负众望金榜题名，张生与莺莺终成眷属。
画面中，莺莺渴望自由爱情的深情之美、盼君早归的眼神透着小女人的依恋之情;婢女身份的红娘持壶紧随莺莺;张生的钟情之美、真爱永恒的信念，与莺莺共同把爱情置于功名利禄之上，显示出超前的进步思想。三人个性鲜明、彼此衬托、相映成辉。
此器整体色彩艳丽华贵，虽带有点俗气，但很有晚清社会动荡、皇权飘摇的氛围，也体现出景德镇晚清瓷业衰落的大环境;画面遵循前朝旧制，沿用套路式画法，人物尚能维持清咸丰风格，堪称一件古瓷佳作。
诠释历史的陶瓷筷子筒
不知从那个年代开始有了陶瓷筷子筒。福建福鼎收藏协会主席马树霞是陶瓷筷子筒的收藏爱好者，他的工作室里摆放着各式各样、大小不一的福鼎陶瓷筷子筒。他说，收藏陶瓷筷子筒，不仅因怀古幽情及稀有价值，其本身造型美观及朴实生活感更是魅力所在，是美与实用的结合体。
福鼎筷子筒，多为日用陶瓷，以制作简便，材质优越、价格低廉、经久耐用、不易腐蚀、光洁美观、不透水、易洗涤的特点，在日常生活中被广泛应用，走进千家万户。
马树霞说，这些筷子筒都是福鼎土窑烧制，土窑分布很广，几乎各乡镇都有。它的造型与纹饰往往以简胜多，和谐统一，形式以原来直立式、直桷式，后多以倒梯式，更科学实用，底有小孔，能漏水。纹饰题材多样，不拘一格，多源于生活与自然，为群众喜闻乐见题材，它们或绘画、或刻划、或模印、或雕塑、或切割，形式也多不相同。
民间艺人为满足群众的审美要求，纹饰多有吉祥寓意，反映人们对吉祥、幸福的渴望。如人物有“状元游村”、“三星高照”、“福禄寿喜”、“麒麟送子”、“春牛图”、“日高星”；图案有“牡丹花开”、“三钱(福禄寿三全)”；刻字有“福”、“福寿”、“双喜”等。
在上世纪五十年代，这些筷子筒随着时代变迁，纹饰上有着强烈的时代感，如新中国成立初期的“工农联盟”筷子筒，左右铭文“工农联盟”、“技术研究”，上刻“陶器生产社”；“大跃进”时有“快马加鞭”、“人民公社好”、“勤俭持家”；文革中有“工农兵学毛选”、“听毛主席的话”、“学习白求恩”、“毛主席语录”、“抓革命促生产”等。
来自福鼎磻溪的大筷子筒是马树霞最喜爱的筷子筒藏品之一，被作为饰品挂在正对着门的墙壁上。他说，这是为公社化办食堂制做的筷子筒，分三格，能插一百多双筷子。
马树霞收藏筷子筒是无心插柳柳成荫，原来只是觉得筷子筒好看，用它种些植物作为壁挂。后来，一些朋友知道他有收藏筷子筒的习惯，纷纷送上门来。为了表示谢意，他有时便以自己的绘画作品回赠，收藏得多了，竟迷上了，自己还常常跑到乡下去收集。
他说，陶瓷筷子筒是历史的缩影。从旧筷子筒的形式、纹饰能看出人民的美好愿望与期盼，同时也能折射出时代的精神，在一定程度上诠释着各个历史时期的特点和社会信息。
现在，陶瓷筷子筒已逐渐淘汰，被花花绿绿的塑料筷子筒所代替，如果陶瓷筷子筒延续至今，将会出现“改革开放”、“迎奥运”、“福娃”等文字和图案，那该多好。他觉得旧陶瓷筷子筒很有研究和收藏价值，希望能作为非物质文化遗产传承再生产。
目前，马树霞已收存有六十多种不同品种的筷子筒，他希望能集齐一百个。
“天下一统”的筒瓶
筒瓶，借指“天下一统”之意，故亦称“一统瓶”，又因其尤如象腿，故又称象腿瓶，流行于清早期，，筒瓶造型起源于明万历朝，在清代顺治、康熙两朝被赋予“大清天下一统”的寓意，从而成为民窑中最为流行的瓷器器型。
明崇祯青花人物筒瓶
青花人物筒瓶通高47厘米、口径15厘米，底径16.5厘米。侈口、短颈、溜肩、筒腹、砂底、器底有凹脐，口沿镶有铜扣。口沿下饰倒垂的蕉叶纹，腹部绘郊游图，主人乘马扬鞭，身后簇拥家丁数名，或打伞，或举旗，周围衬以祥云、山石、树木，花草，画面生动逼真。此种瓶也叫筒瓶，崇祯青花文王访贤图筒瓶
崇祯青花文王访贤图筒瓶高：40.2厘米，口径：14.0厘米，底径：13.6厘米。敞口，微束颈，溜肩，筒腹略敛，平底无釉。崇祯青花文王访贤图筒瓶外绘青花，肩、底部分饰带状阴刻纹，口沿下折枝纹边饰，器身绘青花山水人物，描绘的是文王渭水访姜尚的故事。渭水边，深山中，草木茂盛，云雾缭绕，文王下辇而立，后随从八人，或撑华盖，或捧书、或背物、或抄手待命，姜尚拴牛而跪，右手捧书，左手呈指点状。
清顺治青花五彩神仙故事筒瓶
高36.5 cm，腹径14 cm，口径12.7 cm，底径12.5 cm，圆口外撇，短束颈，窄溜肩，直筒形长腹，砂底无釉，外壁近底边处一圈无釉。全器釉下青花与釉上五彩装饰，颈部饰月季与荷花，腹部为主题纹饰，描绘宽阔江面之上有小舟泛游，岸边停靠一大船，水面之上一神怪背一女子，身后一背剑仙人，岸上有庭院于山石花木间，屋内一绿衣男子伏于案上。
此瓶造型挺拔，端庄古朴，釉质莹润细腻，纹饰布局有致，色彩丰富亮丽，笔画娴熟流畅，生动传神，为清早期青花五彩中精致之作。
清代早期历史故事、神仙传说等题材纹饰颇为常见，顺治青花五彩神仙故事筒瓶器物描述的就是吕洞宾与梁灝的传说故事，吕洞宾为了报答藏于梁灏笔管内躲避雷神的救命之恩，于是遣柳树精起大风，摄来一个女子赠于梁灏为妻，告其只有她既能做状元之妻，也能做状元之母，后梁灏得子梁固，父子二人均成为状元。
现存最珍贵的汝窑汝瓷
汝瓷简洁雅致，制作工艺严苛，玛瑙入釉用料名贵。汝瓷一般为天青色，色略淡，部分开有冰裂片，釉色光泽莹润。这种素雅、清逸的色感，使宋徽宗“弃定用汝”，最终使汝窑汝瓷一跃成为北宋“五大名窑之首”，也因为汝瓷存世量少，成了各大博物馆的“镇馆之宝”，件件价值不菲。
北宋汝窑弦纹樽
北宋汝窑弦纹樽：身价数亿 堪称“汝瓷之王”弦纹三足樽全球仅存一件，为北京故宫博物院镇院之宝，是传世汝瓷中极为罕见的大件器，无价之宝。樽高12.9厘米，口径18厘米，足径17.8厘米。樽直口、圆筒腹、平底，由三个变形兽足支撑。樽外壁上中下凸起七道弦纹，中部三道，近口及底部各有两道。器物制作庄重古朴，气韵高雅，上中下三层七道弦纹，更增加了三足樽庄重肃穆之感。胎质细腻，呈香灰色，胎体较轻。里外满釉，呈天青色微泛蓝，并有细小浅白的开片，俗称冰裂片。色质柔和莹润，造型完美和谐，代表了千年国宝汝窑瓷的最高水平。
2010年11月7日，北京中嘉国际秋拍，一件相似的汝窑天蓝釉弦纹三足樽估价就高达数亿元，被全球收藏界尊为当之无愧的“汝窑瓷王”。
北宋汝窑碗
北宋汝窑碗：乾隆皇帝御笔题诗 国家一级文物 汝瓷碗是北京故宫镇馆之宝，全球仅存两件，另一件在英国达维德基金会，严禁拍卖的国家一级文物。汝瓷碗高6.7厘米，口径17.1厘米，足径7.7厘米。敞口微外卷沿，深腹、外撇足，足内有五个小支钉痕。香灰胎，质薄体轻，碗里外施满釉，釉色天青微泛蓝，色泽典雅含蓄，釉面开有细碎纹片，若用十倍以上放大镜观察，会发现釉中含有“寥若晨星”的稀疏气泡，美轮美奂。
乾隆皇帝对其极为钟爱，于乾隆四十四年于器底御笔题诗一首：“秘器仍传古陆浑，祗今陶穴杳无存。却思而久因兹朴，岂必争华效彼繁。口自中轨非土匦，足犹钉底异匏樽。盂圆切已近君道，玩物敢忘太保言。乾隆己亥御题。”因乾隆皇帝御笔题诗，其价值更是无法估量。
北宋汝窑大盘
北宋汝窑大盘是北京故宫博物院镇馆之宝，高3.4厘米，口径19.6厘米，足径13厘米，为全球汝窑盘中最大的一件。釉色天青纯正，内外均开冰裂片，底足外撇，满釉，五支钉支烧，是标准的汝官窑器物。
汝窑无大器，极小的汝窑瓷都身价数亿，佳士得国际拍卖公司驻上海办事处首席代表朱仁明女士介绍，1992年，该公司纽约分公司曾于当年拍卖一个汝瓷小碟，拍出价是1400万美元，折合人民币高达数1.4亿元，专家分析，故宫汝窑盘器型硕大，堪称千古一绝。
北宋汝窑莲花碗
北宋汝窑莲花碗，台北故宫博物院馆藏国宝，号称十吨黄金不换。莲花碗高10.5厘米，口径16.2厘米，足径8.1厘米，俯看形如十曲花瓣，深藏于台北故宫博物院，为全球罕见的传世珍宝。莲花碗呈十瓣莲花形，此莲花碗造型比例适度，器身随花口亦呈十瓣，形似一朵盛开的花朵，凸凹与莲口相衔接，显得格外协调自然，美观大方。充分表现出莲花开放之势，青釉匀净之温润，颇具艺术风韵，造型奇特，精美绝伦，价值同样是冠绝全球，有传“十吨黄金不换”之说。
北宋汝窑天青釉葵花洗
北宋汝窑天青釉葵花洗是现今唯一存世之葵花六瓣形的盆洗，直径十三点五公分，六葵瓣花式，口略撇，上丰下敛，浅腹薄壁。棱角含蓄，器身随沿起伏，圈足微外撇，底有细小芝麻钉痕三枚。是英国著名的中国古陶瓷收藏家之一艾弗瑞·克拉克夫人的旧藏，上世纪70年代转入日本收藏。
2012年4月，北宋汝窑天青釉葵花洗的上拍，让公众见识到藏家对精品的追捧。此次拍卖估价为6000万至8000万港元。由于现存汝瓷极为罕见，该汝窑天青釉葵花洗一亮相，便引起现场激烈竞投。8位竞标者相持15分钟，拍卖由第一口价4000万港元开始，经过34次叫价后，最终以2.0786亿港元成交，并刷新宋瓷世界拍卖纪录。
康熙60大寿臣子送青花万寿纹尊 每个寿字都不同
康熙的青花万寿纹尊，上面有约一万个寿字
60大寿特设“千叟宴”
礼物：百寿纹瓶、万寿纹尊
沿街30里铺满细软的黄沙，一路张灯结彩。每一处街铺，每一座城门，都用朱漆彩绘，写满“寿”“福”字。彩幡飘扬，旌旗猎猎。路边的戏台上，精彩的剧目不断上演。百姓早早停下手中的活计，载歌载舞，参与到盛大的欢庆活动中来……这是康熙60大寿时的真实记载。
在这场历时数十天的庆典中，康熙认为像自己一样活到这个岁数的君王再无他人，因此决定与天下老者同庆，凡是65岁以上的，无论官民，都可以到京城参加畅春园的聚宴，也就是至今流传的“千叟宴”。各位皇子、皇孙、宗室子孙年纪在10岁以上、20岁以下的，都出来为老人们执爵敬酒分发食品，扶80岁以上老人到康熙帝面前亲视饮酒，以示恩宠，并赏给外省老人银两不等。一时间，从全国各地来京为皇帝祝寿的65岁以上的寿星们，齐集京师，多达数千人，仅浙江省的耆老就有300余人。
南京博物院的王成介绍，古代皇族的生日成为普天下的节日，叫做“万寿节”，而瓷器因为历朝历代都喜欢，所以常被大臣们用来作为给皇帝祝寿的贺礼。
在南京博物院的瓷器馆内，就有曾经是皇帝生日礼物的宝贝。一件是青花百寿纹瓶，这件瓶子看上去并不耀眼，白底青色的字。但仔细看，上面写了一百个“寿”字，每一个“寿”字都不一样，有圆形、三角形，还有的绘制成了蟠桃的形状，有的“寿”字上半部分是小山的形状，寓意寿比南山，也有的“寿”字线条蜿蜒复杂，寓意生命连绵不断。
另外一件青花万寿纹尊更是让人惊叹。一米多高的青花瓷瓶，瓶口和瓶底的一圈都各写着48个寿字，瓶身共70行，130排寿字，总共约一万个“寿”字，因此称为万寿瓶。与百寿纹瓶一样，每个寿字都不相同，分别有着独特的含义，十分精巧。这么多的寿字，寓意“万岁，万岁，万万岁”的祝福。
“这两件都是康熙60大寿时，臣子送的生日礼物。”南京博物院的王成介绍。
乾隆过寿
京剧起源于乾隆寿庆大汇演
礼物：龙捧寿纹六棱瓶
康熙皇帝活到了69岁，而乾隆皇帝活到了89岁。
乾隆80岁生日时，为给乾隆祝寿，四大徽班进京献艺。后来，经过和北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等各剧种五六十年的融汇，衍变成为京剧。
乾隆60大寿时，有个贺礼是“黄底青花龙捧寿纹六棱瓶”。
黄色的瓶底象征着皇家的高贵之气，瓶身六条棱，六个面，线条优美。每个面上都有一条五爪龙，每个面上写着一个篆体的“寿”字，寓意皇帝是“九五至尊”。瓶子的顶部和底部各有一圈回纹，接下来一圈是如意云纹。此外，还有连珠纹、香草龙纹、蕉叶纹等各种花纹，做工之细腻，令人叹为观止。
慈禧过寿
60大寿签订《马关条约》
礼物：粉彩寿桃纹天球瓶
慈禧太后的专用瓷器，上面都有“大雅斋”三字。当年，慈禧太后为了庆祝自己的60大寿，不惜花费150万两白银修建颐和园。而且，在此期间，她更说出“谁让我不开心，我就让谁不高兴”的话。
但就在她60大寿期间，兵败的清政府与日本签订了丧权辱国的《马关条约》，清王朝逐渐走向灭亡。
慈禧太后70大寿时，收到的礼物多多，其中有一个粉彩寿桃纹天球瓶，据记载也是当时的贺礼之一。
这个瓶粗直的瓶颈、滚圆的瓶身，看上去十分敦实。给人印象最深刻的是，瓶身上画着大片的寿桃，瓶颈上是一只红色的蝙蝠。
为什么画的是桃子而不是苹果呢？孩子们想了老半天，说“桃子吃了长生不老”。王成给孩子们讲起了孙膑的故事。他说，孙膑有好几十年没有回家，有一天他突然想起来母亲要过生日，于是回家给老母亲祝寿，当时没有其他礼物，就带了桃子。这桃子说来神奇，孙膑母亲吃了以后立刻变年轻了。于是，一传十，十传百，大家都知道，吃桃子可以年轻，长命百岁。所以，寿桃就成了祝寿的必备品。
那为什么要画蝙蝠呢？因为，“蝠”与“福”“富”谐音，蕴含了美好的祝愿。
据介绍，除了瓷器，古代皇族过寿，寿礼多为字画、屏风等风雅之物。
来看一眼康熙60大寿时，众皇子给他送的清单：雍亲王送的是万寿海屋添筹玻璃插屏、万寿鎏金镶嵌集锦宝鼎、万寿珐琅四方平安花尊、天然灵芝献寿仙桃盘、群仙庆寿寿山珐琅盆景、南极呈祥图(仇英画)松鹤图围屏等。而十四贝子送的是万寿围屏、观音莲花经、万寿双喜鼎、四喜汉铜炉、百子献寿玉杯、瑶草琪花瓶(成窑)、群仙拱寿图等。生日礼物多是珍贵的笔墨纸砚、瓷器、盆景、字画等。而王室的夫人们送上的都是各种各样的锦缎、衣物等等。
瓷器珍品“绿釉开窗茶壶”赏析
藏品高：24cm，口径:9cm，底径:12.5cm
瓷器珍品“绿釉开窗茶壶”
名贵陶瓷上的绿釉难得一见，绿釉实质是一种以铜为着色剂，以铅化合物为助溶剂的石灰釉，铜在还原气氛中呈红色，在氧化气氛中呈绿色。传统的铜绿釉——绿釉和绿彩都是以铜作着色剂。我国传统的绿釉和绿彩都是以铜作着色剂，属于铜绿釉。
在汉代，我国就已用铜作着色剂烧铅绿釉，宋瓷的绿釉已较普遍。但是，在明代孔雀绿烧成熟以前，所有的绿釉都呈深暗青绿色，没有达到亮翠的程度，成功的绿釉都是明清时期的产品。如高温绿釉中的郎窑绿，苹果绿，低温绿釉中的孔雀绿、瓜皮绿和秋葵绿等等。
绿釉瓷有其独特的烧制工艺。早期孔雀绿釉瓷器，多直接在坯胎上施孔雀绿釉一次性低湿烧成，因而部分器物发色偏蓝，有“孔雀蓝”或“法蓝”之称。元代后期，工匠们则先在高温中将瓷胎烧成涩胎或白釉瓷，然后在上面施孔雀绿釉，再入窑二次低温烧制。由于釉面与坯体的膨胀系数不同，瓷部表面多呈现不同程度的细小开片，日久风化、受土壤侵蚀，釉面会出现成片成块脱落的现象。清代康熙官窑烧制的孔雀绿釉瓷器由于窑温提高，胎釉结合紧密，胎面常有密集细小的开片现象，这也是“清三代”孔雀绿釉瓷的鉴别特征之一。
绿釉瓷器在交易会上价格平稳上升，每年约有25%成长。绿釉瓷器在古玩收藏市场价格“一路疯涨”，让众多大收藏家等膛目结舌，难以想象。据悉，2013年在收藏界最为轰动的莫过于是一款“孔雀绿釉棒槌瓶”以100万元的天价被交易走，导致绿釉瓷器艺术品市场一直火爆。
本公司最近有幸征集到一款瓷器珍品“绿釉开窗茶壶”，藏品高：24cm，口径:9cm，底径:12.5cm。藏品经过岁月的洗礼后，整体焕发出一种历史的韵味。造型大气，包浆莹润温润、蜜度非常好，脂度高上手更漂亮,水头足特别漂亮,韵味十足。胎薄如纸，透光透影，瓷质晶莹，颜色鲜艳，令人爱不释手。
瓷器珍品“绿釉开窗茶壶”
藏品为盘口、削肩、鼓腹、平底圈足。釉水莹润剔透，釉色翠绿光亮；外壁自盘口而下分别饰以凸起弦纹、阴刻弦纹、划水波曲线弦纹，肩部对称贴饰处有一壶嘴，整体造型古朴稳重，浑厚大器。壶口下方的图画简约自然，底部圈足的锈迹更显示时代特征明确，保存完美，是一件很有收藏价值的绿釉瓷器作品。
瓷器珍品“绿釉开窗茶壶”胎质细润坚至，敲击声音清脆如金石之声。胎壁厚薄适宜，手感较轻，瓷化程度高。看其绿色，绿色青翠，绿中泛蓝，如孔雀羽毛，又如绿松石之绿蓝，非常鲜亮，极其美丽。藏品弥足珍贵，流传至今，可谓宝中之宝也。
此种在氧化气氛中呈现绿色的铜绿釉，通常挂釉后经1300摄氏度左右高温烧制而成，但由于工艺复杂，烧制温度极难控制，要烧出理想翠绿色釉面瓷器，成品率极低，所以存世量非常少，其价值在收藏界占有不可低估的地位。此款瓷器珍品“绿釉开窗茶壶”横空出世，知名收藏家刘益谦、壶痴唐国新等大收藏家会有怎样的举动?一场众多收藏家激烈争夺的大戏即将拉开帷幕。