美家美瓷砖。
唐青花
国家文物鉴定委员会委员、南京博物院研究员张浦生曾经表示，从考古发掘来看，全世界完整的唐青花瓷器只有6件：印度尼西亚附近海域打捞上来的一条唐代沉船曾经出水了3件，中国、伊朗等地各有1件。然而，这仅仅是公布出来的数字，在中国民间收藏家的手中藏有大量完整的唐青花，记者在收藏家刘景宏手中就亲眼见识了一件唐青花蓝彩飞鸽葫芦瓶。
20年前偶得完整唐青花
据刘景宏介绍，这件唐青花蓝彩飞鸽葫芦瓶是他20多年前去河南出差的过程中偶然发现的。起初并不知道它是唐青花，后来经过了多方面研究、考证才证实了它的唐青花身份。
20多年前，刘景宏去河南出差，一个非常偶然的机会，他在一家农户家中发现了一个非常精美的葫芦瓶，酷爱收藏的他对这个葫芦瓶爱不释手，于是准备将其买下。刘景宏试探性地向农户主人出价，农户主人以家中祖传为由拒绝了他。回到家中的刘景宏满脑子都是精美的葫芦瓶，寝食难安。于是，他很快就又抽空来到了河南农户的家中，准备说服主人将这个葫芦瓶卖给他。经过了反复几次，农户主人终于被他的诚意所打动，将这个葫芦瓶以相对较低的价格卖让给了他。
刘景宏把这个葫芦瓶拿回家中，除了精美、古朴外，整个葫芦瓶很像一个倒扣的杯子。经过了多年的总结以及考古发现，刘景宏证明了这个葫芦瓶就是河南巩义窑出产的唐青花，也是青花瓷器早期的雏形。
青花瓷器起源及演变
随着对青花瓷器研究的不断深入，截至目前关于青花瓷器的起源共有三种说法。
一、“青花元代说”。这是关于青花的最早说法，这一说法出现于20世纪50年代。对于青花瓷器的研究中国起步很晚，这是因为中国古代的文人墨客多喜欢青瓷或白瓷，而不喜欢花瓷。他们认为，青花瓷器太花哨，很俗气。所以，在中国的陶瓷历史上关于青花瓷器的文献记载很少，而最早开始研究中国青花瓷器的却是美国人。
二、到了20世纪50年代末期，浙江的一支考古队在一个宋代的考古工地现场发掘出一堆青花瓷片和几个青花碗，于是“青花宋代说”便由此产生。但这一说法只限于浙江考古界内部，经过国家考古研究鉴定发现，这几件出土的青花瓷器属于明朝。所以，“青花宋代说”应该基本被否定。
三、上世纪70年代中期和1983年，南京博物院考古队在扬州的唐城遗址发掘出了几件残破的青花瓷器，这次考古发现促成了“青花唐代说”的形成。
唐青花价值几何
这个唐青花蓝彩飞鸽葫芦瓶高16.5cm、宽11.5cm、上口4cm、底足6cm，为净水器，纹饰为和平鸽。刘景宏表示，从这个和平鸽的飘逸、洒脱可以看出，当时人们对美好生活的向往。另外，唐代以丰腴为美，从这只鸽子的丰满程度也可看出其是唐代的作品。
唐代的青花瓷器为陶胎，釉层较薄，破碎之后釉层易剥落，所以很难见到完整瓷器。据刘景宏介绍，唐青花以点蓝为主，本身带纹饰的就很少，像这种带花鸟等主题绘画的可以说极其罕见，完整的同类瓷器几乎没有，其珍惜程度堪比汝窑瓷器，其价值不可估量。
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民间藏珍，宝光熠熠
昨日，永宁县纳家户古街会议中心人气爆棚，由永宁县宣传部和宁夏收藏协会主办的宁夏民间十大珍宝评选活动吸引了大量区内外藏友到来。
千件藏品展示了宁夏收藏的热度和水平。来自区内外的余光仁、刘东瑞、王治国等7位鉴定专家忙得不亦乐乎，藏友们的热情更是“爆表”，排着长长的队伍，怀抱宝贝聆听专家的鉴定和点评。
藏友们交流也很积极。西夏瓷器收藏大家米向军见到了一件高68厘米的西夏大罐，他禁不住给周围的藏友介绍起来：这件褐釉四系剔刻花大罐饱满大气，是典型的灵武窑瓷器，上有凤穿牡丹纹，是同类同品中的精品。银川市唐先生收藏的金代磁州窑彩绘婴系纹花口花觚，器型硕大、体型优美，甫一出现就引起了藏友和专家的连声叫好；一枚西夏文铜印章让来自宁夏博物馆的专家感叹其精美……
国家文物鉴定委员会委员，瓷器、玉器、铜器鉴定专家刘东瑞大呼“好东西真多”，没想到在宁夏遇到这么多高档次的藏品：“瓷器里面出现了西夏、元代及具有宁夏地方特色的藏品，印象比较深的如雕版印刷的西夏佛经，虽然只是几个零页，但已经很珍贵。还有灵武窑的瓷器，这些让我们感觉到党项文化的根还在。”
最后专家评选出33件获奖珍品。其中11件被评选为宁夏2015民间十大珍宝（其中有2件并列）。同时在中国文物艺术品司法鉴定认证备案中心入档。（倪会智/文图片由宁夏收藏协会提供）
宁夏2015民间十大珍宝名单
（其中有2件并列）
1.瓷器明宣德青花龙纹官窑大缸
2.瓷器西夏灵武窑剔刻花四系瓶
3.瓷器磁州窑金代彩绘婴戏纹花觚
4.青铜西夏铜印
5.青铜春秋（铙）
6.杂项民国三十八年陕甘宁边区政府颁布的有习仲勋等人签发的布告
7.杂项西夏雕版印刷佛经残页
8.杂项商骨笛
9.书画清唐卡
10.玉器西汉宜子孙出廓玉璧
11.玉器清乾隆白玉原配碧玺鼻烟壶
家藏陶瓷
今年65岁的蔡春色走上收藏之路源于偶然。1980年，他在南安老家认识了一个古玩商，对方很慷慨地送给他砚台、笔筒、印泥盒等三件陶瓷。蔡春色感到很不好意思，就掏出120元买下了一个民国时期的花瓶。正是这个花瓶为蔡春色打开了陶瓷收藏之窗，回家后，他仔细摩挲着花瓶，越看越觉得有意思，虽然当时120元相当于他三个月的工资，可是他一点也没有后悔，从此爱上了收藏古陶瓷。现在那个花瓶价值至少七八千元，但是蔡春色说他舍不得卖，打算留作纪念。25年来，蔡春色总共收藏了大大小小六七千件从战国到民国时期的陶瓷，大部分放在同安影视城养心殿后的南国古物世界艺术馆供游客欣赏，他家还有一个150平方米的地下室也摆满了藏品。其中光是毛主席塑像就有几十尊，最高的达2米，在国内相当罕见。蔡春色坦言，他刚刚走上收藏之路时交过不少学费，有一次他到一位古玩商家里，对方拿出一个清三代的花瓶，工艺相当精美，当时天色较暗，蔡春色来不及细看，就花几百元买下了。回到家后他拿醋一洗，才发现是仿制品。类似的经历还有不少，到底亏了多少钱，他自己也记不清了。蔡春色也有得意的时候，去年，他花了一千元从江西一位古玩朋友那里淘到一样奇怪的东西，看上去是两个羊头，造型与樽相似。他拿给许多专业人士鉴定，大家都惊呼从未见过，但肯定是战国时期的精品，价值无法估量。还有一次，鼓浪屿一个专门收破烂的人要卖给他一个花瓶，蔡春色一看，那花瓶是六角形的，并有镂空的花纹，明显带有民国时期的特征，便出价500元买下了，现在这件宝贝的价值至少有几千元。不过蔡春色说他不打算卖掉他的藏品，他计划再开一个古物艺术馆，让陶瓷收藏更普及，更多的市民有机会欣赏他的藏品。收藏建议：建议收藏年代在民国之前的陶瓷，造型越独特，风格越另类者越佳。比如砚台，传统造型均为长方形，蔡春色却收藏了不少鼓形、八角形、古筝形的砚台，有的还带有抽屉，价值显然比普通砚台高得多。另外，民国后的陶瓷，如果有纪念意义，带有明显的时代特征，也值得收藏。蔡春色就曾在上海豫园买到一对花瓶，瓶上画着一枝红梅，上有喜鹊在叽叽喳喳地叫着。旁边写有“民国38年”的字样，显然，那是为纪念中国解放而制的，虽说年代并不久远，但很有特殊意义，价值当然高于同类产品。同样道理，文革期间的毛主席塑像之类也有很高的价值。鉴宝经验：古陶瓷年代久远，由于长时间的空气流动摩擦，外表形成包浆，手感柔润，不像新品、赝品，摸起来有刺手干涩的感觉，所以在鉴别古陶瓷时，要养成摸挲的习惯。另外，新品或赝品就算仿做出历经千年沧桑的旧色老斑，但还是掩盖不住刺眼的火光，与真品柔和的玉质感截然不同。蔡春色还有一个秘诀，就是用醋洗，真品越洗越会现出古旧面貌，而仿品则会越洗越新。收藏途径：有几个古玩市场值得一去，例如北京琉璃厂、潘家园、上海豫园、江西景德镇、湖南长沙、泉州等。福州花鸟市场也可以找到一些古陶瓷。另外，厦门白鹭洲古玩市场每周五都有许多古玩小摊贩云集于此，不妨经常去逛一逛，也许会有所斩获。
幽幽一片青花 春城三萬藏家
一瓷一世界，一花一天堂。是誰點燃了激情的夢想，讓希望在這裡收藏?春城傳承文化，綻放魅力青花。新年伊始，青花瓷收藏熱在長春迅速升溫。收藏愛好者們將現代青花製品的收藏文化演繹得淋漓盡致──
幽幽一片青花 春城三萬藏家
“素胚勾勒出青花，筆鋒濃轉淡。瓶身描繪的牡丹，一如你初粧……”周傑倫一曲《青花瓷》讓人心醉；而范冰冰在國際舞台上青花瓷裝亮相，則將這股中國青花風愈刮愈烈。近日，在義和路和茶館舉行的一場“2011年長春青花瓷具鑒賞交流會”上，豐富多彩的青花瓷藏品伴隨著濃烈的文化氣息，使長春的青花瓷收藏在熱望中升騰。
記者了解到，目前長春青花瓷收藏者已由10年前的幾百人上升到現在的3萬人之多，藏品的藝術檔次、品質價值都聞名國內。以和茶館為例，這裡已成為青花收藏者品鑒作品、交流收藏心得的主要場所。而這裡所收藏的幾百件青花瓷具，基本囊括了所有當代大師的作品，每日前來觀閱、訂購者絡繹不絕。
青光瓷具 盡顯傳統文化之美
“白釉青花一火成，花從釉裏透分明。可參造化先天妙，無極由來太極生”。清代龔軾在他的《陶歌》中曾這樣稱讚青花瓷。
走進位於義和路上的和茶館，在一排排古色古香的博古架中，300余件溫潤、淡雅、清澈的現代青花瓷茶具讓人心馳神往，仿佛穿越時空，步入古時，又如南下江浙，沐浴煙雨。一個個溫潤細膩，猶如凝脂的杯體，以及杯體上維妙維肖的畫作，都讓人禁不住駐足凝望良久、細細品味其中的故事、盡情觀賞其優美的景色。看到記者沉浸其中，和茶館的“女掌門”胡雪英也仿佛讀懂了記者的心思，“青花瓷就是有這樣的魅力，它總是會有一種超能力，將你從繁雜的塵世拽回到從容淡雅的清凈之地。”胡雪英告訴記者，自己正是因為著迷于青花的這種幽靜之美而一發不可收拾，一迷就是10餘年。
“相比于其他青花瓷收藏者，我更喜愛的是青花瓷茶具，因為與青花結緣，還要歸功於茶道。”原來，崇尚健康自然的胡雪英初時十分著迷于茶道。為此，她曾經常遊走於安徽、雲南、福建等許多盛産茶葉的地方，尋求最為純正的茶道。與此同時，青花瓷這種適宜品茶的器具也漸漸走進了胡雪英的視野。“在走訪了江西景德鎮的各個名窯，以及上海、天津、廣州等許多藝術陶瓷的實體店後，我漸漸迷上了貴和祥、景德春風祥玉、小雅，以及九段燒，它們都是景德鎮著名的窯口，其中的精品大都是著名瓷藝家親手繪製燒成，看不到任何瑕疵。”
在胡雪英的介紹下記者了解到，老貴和祥、景德春風祥玉的器具有如男人般大氣、莊重；而小雅的青花瓷則似女人一般潔白、細膩、精緻、潤滑；而段窯的青花同樣清雅脫俗。每一件青花作品都融進了中國傳統文化的精華，題材涵蓋佛學、道教、經典歷史名著等，體現了“安靜、淡泊”的東方哲教理思，呈現出一種古樸典雅的青花藝術風度。
長春市收藏家協會青花瓷分會副會長宋曉輝介紹，古代青花瓷多注重裝飾，紋飾多見花鳥、人物、山水、洞石、秋草、江上小舟、龍鳳、怪獸、瑞獸、芭蕉、雲氣等。多含有吉祥寓意，器型主要有日用器、供器、鎮墓器等類。現代青花瓷則在繼承古代的基礎上，更結合現代中國畫的技巧，把青花這單一的色彩演繹得淋漓盡致。現代青花瓷，不光從瓷胎、釉色給人強烈的視覺衝擊，用厚如凝脂讓人想起“白如玉，明如鏡”的古語，更以流暢的線條，活潑的畫面一改前朝以工筆為主旋律的歷史，輔以現代抽象、感性的理念，滲入各種時尚元素，使工藝上升為藝術，使各種日用器具在實用的基礎上，上升到欣賞、收藏的層次。
唐青花瓷器
唐青花被认为是我国目前已知的最早的青花瓷，打破了青花瓷器起于元代的说法，但是唐青花并非真正的青花瓷。唐青花极有可能是与同期的唐三彩一样，采用先烧制出素坯，再施釉重新入窑烧制的二次烧造方法。
唐青花的陶瓷特点
唐青花的胎体是由较细腻的黏土制成，多呈米灰色或浅黄白色，烧结不很致密，略显疏松，吸红。釉呈青灰色或浅黄白色，略显乳浊，釉层较薄，釉面布满细小开片，胎、釉之间施有化妆土，化妆土与釉烧结不很紧密，容易出现剥釉。青花发色浓艳，蓝中泛紫色，晕散效果不甚明显，纹饰着色较浓处呈深蓝色，没有黑色铁锈斑点，所用钴料为高铁低锰类，来源于当时的波斯，也就是今天的伊朗。唐青花的施彩工艺方法是，先在胎体表面施一层透明釉，然后用钴料在釉面上描绘纹饰图案，最后在纹饰图案上再覆盖一层透明釉；青花纹饰图案是在上下两层釉之间，属于釉中彩而非釉下彩。
最早发现唐代青花瓷为1970年代，在对江苏扬州唐城遗址的发掘中陆续出土了唐青花残器(片)，解决了“青花瓷”最早是在唐朝还是宋朝出现的争论。以后在杭州、洛阳也陆续发现唐代青花瓷，但多为小件或残片。1980年代初期，考古专家专门对在扬州出土的唐代青花进行分析，推断扬州城出土的青花很可能是巩义唐代窑烧制的。2003年，考古工作者在河南巩义市黄冶村大片耕地和民宅下发现唐代的青花瓷片和接近于青花的蓝彩白瓷。当今，美国波士顿博物馆收藏有一件唐代青花花卉纹碗，丹麦哥本哈根博物馆也收藏有一件鱼藻纹罐。1999年，在印尼海域发现的黑石号沉船，出土了4件唐青花瓷和大量的白釉绿彩器，这些器物产自何处，引起了中外陶瓷界的兴趣。随后，有专家认为白釉绿彩是河北邢窑生产的，而此次发掘，专家认为巩义黄冶窑不仅生产唐三彩，同时也生产唐青花瓷和白釉绿彩。
唐青花瓷器文物
唐代的巩县窑就开始使用含有钴的蓝釉彩来装饰陶瓷器，但是唐代青花瓷的制作还不成熟，而且随着巩县窑的衰落还一度中断。中国的青花瓷在唐宋开始萌芽，到了元代后期，由于国际上对青花瓷的大量需求，并且得到了来自于波斯的优良青花料苏麻离青，中国的青花瓷器才开始成熟并被规模生产出来，到元代青花瓷达烧造技艺到了巅峰。津沽藏家刘广田 催生“津派青花”
前不久，在天津图书大厦六楼，青雅轩举办了首次“天津名家手绘青花瓷暨书画展”。展览展出了李克玉、郭永元、皇甫秉钧、陈冠英、王东风等众多名家绘制的青花瓷作品。器型则包括梅瓶、玉壶春瓶、将军瓶、天球瓶、聚贤瓶、富贵瓶、观音尊等，门类丰富。图案皆为手绘，既有潇洒豪放的写意技法，又有谨严细腻的工笔技法，把画家在宣纸上作画的风格全都表现在了青花瓷器之上。青花瓷清新淡雅的装饰风格，画家娴熟的国画技法，景德镇传统的手工制瓷工艺，在这些“津派青花”作品上一览无余。这个独具魅力的展览吸引了络绎不绝的收藏爱好者，人们纷纷议论：天津历来是瓷器收藏的重镇，目前又拥有庞大的书画创作队伍，青雅轩倡导将书画艺术与陶瓷艺术完美结合的“津派青花”，并将部分成果的精品展示于众，很有文化意义。
青雅轩的主人是年近七旬的收藏家刘广田。他在津生活多年，非常喜欢津派书画家的作品。同时，他有年轻时在北方瓷都唐山生活的经历，钟爱制瓷工艺。在对工艺瓷的长期研究过程中，他发现最具中国文化元素和艺术代表性的当数景德镇的青花瓷。于是，他近年来深入到景德镇的制瓷作坊走访学习，其着重点就是青花瓷工艺。在景德镇，更多的是彩绘的手艺人按照传统画谱在描绘瓷胎，烧制成器。这时候，刘广田忽然有了一个想法：如果能让天津的著名书画家把自己的作品手绘在瓷胎上，那么烧成的青花瓷不就是更具有收藏价值的工艺品吗？
刘广田的想法得到了江西省陶瓷研究所和学院研修基地一些专家、教授的支持。去年春天，一座专门烧制青花瓷的窑在天津建成了。为了保证景德镇青花瓷的原汁原味，名家绘瓷工作室使用的瓷胎全部是江西省陶瓷研究所的老艺人手工拉坯的精心之作。经过画家绘制后，也只能是半成品。他还聘请了景德镇有专长的喷釉师傅罩釉，并由经验丰富的烧窑师傅把桩。开窑一年来，共收获五十余件精品青花瓷。
“津派青花”试验初见成果的消息在天津书画界不胫而走，得到书画家和收藏家的普遍好评。著名书画家李克玉、郭永元、皇甫秉钧、孙芳、陈元龙、陈冠英、钱桂芳、刘家城等作客青雅轩，中青年实力派画家王东风、任庆明、孙富权等相约加盟，创作各具特色的瓷上书画。在刘广田的不懈努力下，青花“南瓷北嫁”的理想得以实现，这朵艺术奇葩在津城绽放，迅速成为一种新的收藏品类。
刘广田不仅自己将全部财力用于收藏当代青花艺术瓷，而且积极带动藏友参与。最近，经刘广田鉴定和指导，爱好收藏的市民张先生以3.6万元将李克玉先生绘有雄鹰的青花将军瓶《宏图大展》收入囊中，同时他还以1.68万元收藏了中青年实力派花鸟画家王东风的青花富贵瓶《双雄图》。藏友们认为，这些当代名家手绘的作品不但保真，还是“孤品”，可遇而不可求，因此具有较大的升值空间。
家藏珍宝"靓"出来
☆靓品一：金代磁州窑大盆
这件宝贝的主人也是青铜焦斗的主人———正定瓷器收藏家刘金海先生。在看过这件器型硕大的藏品后，“探宝”专家都赞不绝口。此器物直径可达50cm，褐彩，有漂亮的纹饰。造型端庄大方，大盘底部为鱼草纹，内壁饰以规整的莲瓣纹，外面施黑釉，双鱼画面灵活生动。专家李和祥认定，此为金代磁州窑的典型作品，品相不错，是一件非常珍贵的藏品。说到这件磁州窑大盆的收藏史，正定收藏协会副会长郝双群先生告诉记者，大盆也是刘先生十年前买的。刘金海以收藏瓷器见长，所以，对于这件罕见的磁州窑大盆，更是珍爱有加。有人曾出高价想收藏，刘先生却从未动过心。
☆靓品二：嘉庆葫芦方瓶(一对)
“探宝”专家寻访至我省邢台，见到了收藏爱好者魏杰先生的一对粉彩葫芦方瓶。这两件瓷器高40cm，外型秀美、着彩绚丽。省民间收藏协会秘书长李昆堂介绍说，这是一对典型清中期粉彩葫芦方瓶器型，一只主绿釉，一只主蓝釉，上装饰有开光花卉，地子全方位饰以席纹，纹饰繁琐并不失工整，上下以粉彩锁口，端庄完整，是一对不可多得的艺术品。邢台市收藏协会会长吴佩英不失时机对藏品和它的主人进行了介绍。他说，这两件器物在魏杰那里已经保存多年，别看魏杰年龄只有40多岁，但搞收藏已经有20多年了，他家中藏了不少瓷器和玉器，“眼力好”在邢台收藏圈里也是出了名的。
昆明民间传藏光绪粉彩掸瓶
清光绪粉彩掸瓶。
本报讯 昆明藏友金先生的一对粉彩掸瓶经科学检测，确认为清光绪年间官窑粉彩瓷，具有较高收藏价值。
近日，市民金先生将两年前在北京某拍卖会上拍到的一对粉彩掸瓶，送中华疑似文物甄别保护委员会云南科技检测中心鉴定。自从北京回昆后，一些专家认为其掸瓶是光绪瓷，一些专家认为是民国仿。奇怪的是，还经常有陌生电话打来，提出想要低价收购。感觉事有蹊跷的金先生，希望借助科学鉴定明了真相。
此对瓶器型硕大，高61.4厘米、口径23厘米、底径20.1厘米，高颈，丰腹。颈部对称双耳分别为一大一小两只彩狮相向而嬉。瓶身釉质洁白莹润，绘有花卉及以凤凰、鹤、鸳鸯、鹡鸰、莺五种飞禽为主的五伦图，象征君臣、父子、夫妻、兄弟、朋友五种伦理关系。釉上彩料为粉彩与珐琅彩相结合，色彩艳而不俗，色调饱满而层次丰富。掸瓶胎质坚密，底部书有青花“大清光绪年制”六字楷书款。
中心主任吕志坚对“粉彩五伦图双狮耳掸瓶”进行眼学鉴定，认为应是清光绪本朝本款官窑粉彩瓷，而且非常“开门”。随后，中心检测人员为掸瓶做X荧光能量色散化学元素成分分析，由于掸瓶的高度超过检测仪器真空仓的高度，在征得金先生同意后，检测人员在瓶底部做了微损取样。检测完毕，数据库弹出检测结果：“送检样品釉、胎元素成分与19世纪晚期（清光绪早、中期）粉彩瓷器数据符合较好，属景德镇窑产品”。
五伦图为我国古代瓷器常见题材，《孟子滕文公》中言：“君臣、父子、夫妇、长幼、朋友。父子有亲，君臣有义，夫妇有别，长幼有序，朋友有信”。五伦也即五常，将这些颇具内涵的珍禽融合在一幅和谐的画面中，体现了古人的智慧，更体现出官窑瓷器烧造水平之高，这些非近现代仿品可仿制。
掸瓶也称嫁妆瓶，其最初的用途就是供大户人家往里边插放鸡毛掸子。后来，逐渐成为晚清到民国时期的居室陈设品，那时候掸瓶价值是非常高的。这对粉彩五伦图双狮耳掸瓶，器型硕大已非常罕见，再加上工艺精湛、品相完美、寓意吉祥，无疑成为当前收藏界热捧的瓷器品种。
收藏是一种爱好传承 三位民间藏家的那些事儿
都说古董界水深，在普通老百姓看来，那都是有钱人才能玩儿得起的嗜好。不过，今天介绍的这3位民间古董藏家还真和我们想象的不一样，他们笑言自己是“最有钱的穷光蛋”，下面就讲一讲他们鲜为人知的那些事儿。
因为爱，所以爱
家住河北省石家庄市的齐同民本是一名教师，由于从小对古董的热爱，很早就进入到了古董藏家的行列。
齐同民认为自己对收藏的热爱源自遗传。在他的印象中，童年时期妈妈的姥爷家里就有很多古书和古钱。每次串亲戚，幼小的他就对这些古老的东西爱不释手。文革时期，为了能把自己珍藏多年的小人书、人模、钱币等保存下来，齐同民还真就把它们用塑料布包好放在了鸡窝里，演绎了一出现代版的“潜伏”。
上世纪80年代后期，齐同民开始收藏邮票和古钱币，直到1995年接触到瓷器，他才转向了瓷器收藏。这里还有一件小趣事，一天齐同民在古董市场上看到一个玉雕的小狐狸，只是觉得东西好，就花了5元钱买下来。那狐狸尾巴回蜷至下巴，歪着头、眯着眼在睡觉，神态真是美极了。齐同民当时并不懂行，后来被一个朋友以800元的价格买走了，心里还高兴的不得了。3天后，齐同民才知道那位朋友又转手卖了8500元。“现在想想，汉代和田白玉雕成的小狐狸，我那朋友也只是捡了个小漏，挣了点小钱”，齐同民回忆到。
再后来，齐同民又接触到木器家具和瓷器，通过“以藏养藏”的方式，每年他也能挣上几万块钱，比工资多一点。当雪球越滚越大之时，齐同民的发财梦也越发不可收拾了，他说：“人有了贪婪的心,收藏的路上就会有陷阱已经在你面前铺开”。一次，齐同民看上了一套漂亮的紫檀方桌椅，心里合计要是买到手肯定赚不少钱，于是2.9万元买回了家。业内朋友一看，东西是老红木的，只有一块是紫檀镶的椅子腿，最多值两三千元。发财梦破灭，齐同民一次就赔了近3万元。
从那以后，齐同民收藏就比较谨慎了，心态也发生了很大的变化。20年的收藏，20年的努力，使得他在中国古钱币、古陶瓷、古家具方面取得了相应的成果。“我的藏品只要有几件精品可以按照‘唐宋元明清’的朝代顺下来就可以了，其实就是玩的心态。文物是我们中华民族五千年文明史的载体，政治、经济、文化都在文物上面反映出来。我喜欢这些东西，就是对中国文化的一种喜爱、一种认知，一种肯定、一种珍惜。”齐同民如是说。
齐同民喜欢把自己的藏品送给喜欢它们的朋友，他认为文物的价值就是传承。然而，现在他越来越感到一种危机感。“现在的年轻人一谈到文物就会担心是真的还是假的”，他谈到，“对中国的历史和文化也有了距离感，缺少美的感悟，着实让人担心啊”！
三十年基本建设，使大量文物都冒了出来
北京藏家陈立建谈到，改革开放30多年，新中国的基建规模比之前任何一个朝代都大得多。改革开放之前，全国各地的楼房都很少见，天津那个时候最高的楼只有四层，像石家庄这样的城市也就是两层，而两层楼的基础不过一两米深。现如今，高楼大厦林立，地下车库再加上基础，少说也要挖到地下六七米深，于是，把全国的土地都翻了个遍，这些文物自然就冒出来了。“还有高速公路、高铁建设，古河道清理和水利建设，出的东西太多了，喜欢的都知道这些是宝。”陈立建表示，“但一些专家不这么认为，没见过这么多东西，就统统认为是假的，正因如此，也导致我国很多的文物受损或流失。”
有专家表示，民间收藏90%都是赝品，在这一点上齐同民持反对态度。如今，在我国的民间藏家少说也有几千万人，每人收藏10件，也要达到上亿数量的藏品。仅景德镇几个手工作坊，根本不可能在几十年的时间里生产出这么多赝品，更何况还有很多东西是现代工艺也根本无法制造出来的。现如今，连真品都不一定能卖出价，假东西就更没人买了，唯利是图的商人怎能做这等赔本的买卖？
呼吁文物鉴定法尽快出台，为我国的文物流失把好第一道关口
北京藏家徐强可谓是收藏大家，几万件藏品目前都集中在北京市延庆县八达岭镇的阳光文物宫里。
一提到中国文博界的鉴定现状，徐强真是忧心忡忡。“看外国博物馆、收藏家手里不断流入的东西，这些肯定是从中国流出去的，然而中国却只能眼睁睁地看着这种事态继续，又或高价从国外的拍卖会上购回”，徐强谈到。再有，就是我国目前出现的一些所谓的评估委员会，根本没有合法鉴定资质，却在全国各地招摇撞骗。“各行各业都需要有资质持证上岗，唯独文物鉴定，国家连文物鉴定法都没有，如何能为文物的流失把好第一道关口啊！”，徐强激动地说到。
其实，再有经验的鉴定专家也不可能单凭眼和手就能一一确定每一件文物的真假和年代，因为中国文物太丰富了，只有通过科学的机器检测，才能真正确定生产的年代。目前，通过科学家们的长期努力，鉴定文物真假的检测仪器已经诞生，起码铜器、瓷器的检测已经很成熟，很可靠。中国科学院的大批专家将全国所有古代窑址的资料，和出土文物的标本资料综合起来，做成一个数据库，通过仪器的检测，对比成分含量就可以判断出具体年代。对此仪器的鉴定结果，国际上是认可的，反倒是中国不认可。
在徐强看来，收藏本是很简单的事，只要喜欢，买得起就可以了。然而，目前这些正常的秩序被一些人利用，成为为个人牟利的工具，使得代表我国悠久历史和灿烂文化的文物流离失所、背井离乡，实在心痛。
3位民间藏友的想法很单纯，就是想保护好这些美好的事物。为中华文明，尽一己之力。