古代瓷器大酒缸。
7月2日下午在晋江举行的西非市场报告会上，与会的诸多泉州中小企业纷纷对捕捉加纳乃至西非商机的一些要害环节进行提问。加纳大使馆商务参赞处南古拉提、加纳中国商城集团总裁吴国斌以及在加纳的中国商人代表李朝东等分别作出了解答。
厦门到加纳船期多少天
问：从厦门到加纳，还有从香港到加纳，船期大概需要多少天？电视机和VCD在加纳的关税税率怎样？那边的过关税额报费是多少？
答：从厦门、香港到加纳的船期，货船基本通过中海运，一般是33天到35天的路程，价格平均是4300元／平方米左右。关于电视机，一般认为那边是做电视机的摇篮，空调市场也很好做，一般关税是10％，还是比较实惠的。西非建陶市场空间如何
问：西非的建筑陶瓷市场空间怎么样？
答：在西非，有不少国家都属于战后重建的国家，发展速度很快，对建筑陶瓷需求都比较大，比如瓷砖、地砖以及一些装饰用的陶瓷，基本上都是从中国进口的。中国陶瓷整体价格非常适合西非市场。以前西非一些国家的地砖从欧美国家进口，现在许多西非国家认识到中国陶瓷的价格和款式很适合它们。
目前西非每个月大概只有100吨从中国进口的地砖和瓷砖，很多国家都在重建，他们很希望中国陶瓷能够再多一些。
拖鞋半成品关税减多少
问：拖鞋成品关税和半成品的关税，到加纳那边会相差多少？
答：一般小商品成品关税是20％，半成品一般关税是10％，机器则是免税的。如果在那边办厂，有两个地方可以办，一个是它们境内，另一个是保税区。保税区有一个政策，就是你原材料进去是不用交钱的。欧盟现在对中国有贸易壁垒，但我们中国产品到加纳设厂生产以后，产品到欧盟就没有限制，而且从加纳到欧盟很近，货不到10天就能运抵，到美国也很近。
加纳纸巾市场潜力如何
问：加纳的妇女和儿童占总人口的比例大概是多少？卫生巾、卫生纸和纸尿布的市场潜力大吗？
答：目前加纳的卫生巾和卫生纸都是从欧美国家进口的。加纳的一般老百姓可能想用，但用不起，因为欧美国家的产品一般都比较贵。如果中国产品进去，价格比较合理的话，我相信市场前景一定不错。给你透露一个信息，目前国内还没有一个专业的贸易商在那儿做纸巾市场，所以我觉得市场潜力是非常大的。
加纳GDP多少
问：请问南古拉提先生，加纳的国民生产总值和人均生产总值大概是多少？现在加纳人均工资有多高？
答：加纳是一个发展中国家，工业发展非常缓慢，水平比较落后，主要是以农业为主，农业占全国GDP的46.7％，工业占GDP的21.1％，服务业等占24.3％。关于国民生产总值这一块，加纳政府的远景目标是到2010年的时候，人均产值每年1000美元左右；国民生产总值在最近若干年里，以每年7％的速度增长。加纳是一个传统的农业国家，一个加纳的塞币兑换美元比较少，1美元大约可以换9000塞币，但是在过去的5年中，加纳货币的贬值幅度不大，应该说它还是相当稳定的。这个国家已经意识到，随着进出口额的增长，它的货币也将变得更加坚挺，同时也将促进GDP的增长。
手机好卖吗
问：加纳的通信器材，包括手机、对讲机和数码相机的市场前景如何？相关税率是多少？
答：这些产品在加纳都比较合适，因为加纳的一些电视机、VCD器材正在更新，数码相机都是从英国进口的，价格普遍偏高。我们中国的产品已经有一部分人在做。手机这块应该是从2002年开始的，台湾一些二手电话到加纳都卖得动。所以通信器材是有很大市场的。手机的关税是10％。
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仿古风热浪来袭 石材瓷砖格调大解说
现代生活节奏越来越快，家居装修也讲究精简，这样的装修自有其特别之处，却少了几分韵味。消费市场中很多消费者却钟爱仿古风格的装修，那么在瓷砖选购上，要如何根据不同的装修风格来决定自己需要购买的瓷砖呢？
欧式风格 宜选仿大理石瓷砖
仿大理石纹理的仿石材瓷砖，是打造欧式风格的不二选择。选用以白色为底色，灰线略带金丝或墨色的浅纹仿石材瓷砖，能营造出简约高贵的气质。此外，欧式风格的装修常采用大理石纹路搭配色彩缤纷的织物、精美的地毯、经典法国壁挂等，能营造出豪华、富丽、充满强烈动感的家居环境。尤其是客厅，如果采用仿大理石纹理的仿石材瓷砖，可以提升整体的奢华感。
仿古风热浪来袭 石材瓷砖格调大解说
古典风格 浅颜色冲淡沉闷
选择咖啡色、黄色或者白色等颜色较浅的仿石材瓷砖，能够冲淡古典家装的暗淡、沉闷。黄色或者白色等颜色较浅的仿石材瓷砖，是古典家装中必不可少的。古典的家居环境一般颜色都较深，选择色泽柔和、纹理均匀、细致、有光感的仿石材瓷砖，又能够增强空间的拉伸感，可以让空间很安静、柔和，是典型的低调奢华风格。无论是用于客厅还是卫生间的铺贴，都会给人安逸和温和之感，使整体的古典风格也显得更具内敛气质。
混搭一派 简约搭配复杂
在混搭的时候，要注重仿石材瓷砖简约与复杂、深色与浅色的搭配。如果是简约风格，空间的颜色应选用浅色系，这时候可以搭配稍微夸张一点、花色复杂一点的仿石材瓷砖，能让整个空间不至于因统一而显得简单和空洞。
选择仿石材瓷砖的时候，还要考虑不同风格的文化内涵。例如中式风格的经典色虽然为黄色、绿色和中国红，但不一定非要这三种颜色的搭配，中国自古以来就有读书的传统，因此可以大胆选用古铜色、墨绿色等具有古典特征的颜色，同样也可以表达出中式风格的神韵。
商恩平淘金
顾客在仔细挑选景德镇瓷器
陶瓷制品“百鸟朝凤”
近日，来自江西景德镇的２０多家陶瓷商行在恩平市华润广场举行展销会，恩平市民在家门口就能买到闻名中外的。
记者看到，各式各样的陶瓷摆满了广场，参展的陶瓷有精品高仿、青花瓷、粉彩瓷、美人红、仿古瓷等十几个种类，有花瓶、剑筒、笔架、富贵蛋等上万个品种，价格从十几元到十几万元不等。在现场，一只青色花瓶吸引了记者的注意。该花瓶造型呈鼓腹宽颈状，主体是一云龙，配以云凤、海水、牡丹等纹饰，显得十分稳重和大方。据瓷行老板介绍，这是国宝元青花云龙纹象耳大瓶的仿制品，目前元青花大件存世极少（全世界仅百余件），因此这件仿制品的价格也不菲，参考价在６万元左右。每家参展瓷行都有昂贵的陶瓷招徕顾客，如陶瓷制品“百鸟朝凤”参考价９．８万元；千年贡瓷参考价１１万元。
其中一参展瓷行的陈老板说，恩平人对陶瓷十分感兴趣，因此他的生意非常好，日成交量少则几千元，多则几万元；购买者除陶瓷爱好者外，还有工薪阶层、个体老板、政府公务员等。
据了解，这次陶瓷展销会将持续到明年１月１日。
成化官窑款解说
成化官窑器都以青花书写楷款。有六字年款与“天”字款两类。
六字年款即“大明成化年制”款。题写于杯、碗、盘、高柄杯、罐、瓶各器的底部，款体一致，款型有别。
杯、碗、盘器底部的六字年款，皆为双线方框内双行竖排六字款。高柄杯的年款题写在足底边上，自右向左排列六字横式款，无青花线框。罐与瓶上的年款为双线圆框内双行竖排六字款，双线圆框的六字年款在成化官窑器中较为少见，见有团蝶纹罐、山石牡丹纹罐等，均藏于故宫博物院。
“天”字款
仅见题写于官窑罐上。在罐底中心部位书写楷体“天”字，无线框。此款为成化官窑独有。题写“天”字款的罐，俗称“天字罐”。罐壁上所绘纹饰有天马纹、缠枝宝相花纹、螭龙纹、翼龙纹、草龙纹、海象纹、缠枝莲托八宝纹等。
款识的青花呈色大多浓重，亦见浅淡者。款识的笔法酋劲有力。孙瀛洲先生精心研究成化款的字体结构特征，总结出颇为准确的一套歌诀，且做出解析如下：
“大字尖圆头非高”——指“大”字第二笔撇划上端较为尖圆，出头即越过横划并不高。
“成字撇硬直倒腰”——指“成”字第五笔撇划直而生硬，第三笔的竖划直立向下或向右方弯倒的。
“化字人匕平微头”——指“化”字的人旁及匕字上端相平齐或微有高低之差。
“製字衣横少越刀”——指“製”字下半部的“衣”字第二笔横划，不能越过右上方的立刀垂直线之外。“製”字多半是上丰下敛。
“明日窄平年应悟”——指“明”字左边的“日”字多是上窄下宽或上下一样宽窄，与一般习惯写法不同。
“成字三点头肩腰”——指“成”字末笔的点法，有点与头平的，有点与肩平的，也有点在腰肩处的。
成化官窑器款识的笔法特征都是如此。
五月赴上海世博淘金
对于陶瓷品牌的推介，有着千年陶瓷文化积淀的景德镇，曾被外界谓之为“酒好不怕巷子深”的典范。然而，自去年在国家大剧院成功举办“辉煌六十年——成就成果展”后，7日，景德镇市举行新闻发布会，宣布该市将于今年5月10日至26日世博会期间，在上海展览中心举行中国瓷都景德镇——首届上海陶瓷成就展。记者在采访中发现，在这趟以政府为主导的“上海世博”掘金之旅的背后，潜藏的是当地政府以展会经济为推手，重塑城市品牌，拉动产业发展的战略图谋。
“景德镇”成滥展代名词令人愤怒
历史上，在海外享有极高的声誉，“白色的金子”就是欧洲人对的赞誉。
然而，近年来，一度频繁且无组织的陶瓷展销和一些打着景德镇名义举办的低水平的陶瓷展览，使相当一部分海外朋友对有了误解，严重损害了景德镇的形象。中国轻工业联合会副会长、学院名誉院长秦锡麟举例说，他去年在浙江参加一次陶瓷展销活动时，当地一名官员在作总结时竟称“我们不能同景德镇一样，四处摆地摊，卖不了就砸掉”。“景德镇”竟成了滥展的代名词，这让他觉得愤怒。
政府耗资数十万打造展示平台
在当天举行的新闻发布会上，景德镇市委常委、宣传部长马玉玲介绍，改革开放后，景德镇的传统陶瓷产业经历了较长时期的产业解困转型升级，目前已站在了一个全新的起点上。来自当地官方的消息显示，2009年，工业总产值首次突破百亿元大关，一个以高新技术陶瓷产业为支撑的大陶瓷产业格局已经形成。马玉玲表示，现在已不是“酒好不怕巷子深”的年代，好产品也要走出去推介。她说，景德镇在财力紧张的情况下，之所以要拿出五六十万元场地费让企业与个人免费参展，就是要把发展的最高水平在一个世界级的平台上权威地、真实地展现出来，重塑良好的国际形象。
组织企业艺术家参加广州亚运会展
记者在采访中还发现，在这趟以政府为主导的“上海世博”掘金之旅的背后，其实潜藏的还有，当地政府以展会经济为推手，重塑城市品牌，拉动产业发展的战略图谋。
景德镇市委常委、副市长冯林华在回应本报记者提问时明确表示，此次陶瓷展，该市在让参展企业和个人扬“名”的同时，更要帮助他们在世博会的平台上扩大市场，接到更多的订单，推动产业实现更好、更快发展。冯林华透露，接下来，该市还将组织企业和艺术家参加广州亚运会展。此外，该市已决定，今后，任何企业和个人未经该市瓷局和陶瓷协会许可，均不得以“景德镇”这一城市品牌从事陶瓷展销活动。
防弹陶瓷将亮相世博会
据介绍，此次展览将于2010年5月10日至26日在上海展览中心举行。除从馆挑选部分馆藏精品参展外，还将展示能够代表最高水准、反映新世纪以来发展成就的日用陶瓷、建筑卫生陶瓷、高科技陶瓷、创意陶瓷等。届时，来自景德镇本土的纳米高科技陶瓷、防弹陶瓷、红外线陶瓷等尖端陶瓷产品将与景德镇独具特色的艺术陶瓷同时闪耀上海世博会。
名师解说越窑及鉴定方法
越州窑：也称“越窑 ”。越州窑（越窑）的窑址在浙江省的绍兴、上虞、慈溪、余姚一带，春秋时期此地是越国的政治、经济中心。秦统一天下后属于会稽郡，唐朝时属越州，故称为越州窑，简称越窑。古越地不仅是我国青瓷的发源地，也是我国瓷器的诞生地。越窑烧造瓷器历史悠久，早在东汉时期，勤劳智慧的越州人烧出了成熟瓷器，历经六朝、隋唐和五代时期的蓬勃发展，至宋从未间断，越窑青瓷在中国陶瓷史上占有重要的地位。越窑青瓷是中国古代瓷器中的珍品，在中国陶瓷发展史上具有极为崇高的地位。
（唐代中晚期越窑水盂）
越窑是我国闻名遐迩的青瓷窑之一。越窑青瓷是中国最久远的瓷器之一，是世界公认的“瓷母”，越窑烧造瓷器历史悠久，从西周原始瓷到唐宋秘色瓷，从未间断，唐代越窑青瓷成为皇室贡品，唐诗人陆龟蒙用“九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来”赞美越窑青瓷的典雅秀美，对其釉色清澈碧绿、如冰似玉的光泽，给人以一种捉摸不定的感觉，誉称为秘色瓷。
越窑青瓷的外文译名有一个美丽的名字叫“雪兰冬”。18世纪中国的越窑青瓷传到了法国，法国上流社会被这种精妙绝伦的、如一泓清澈碧绿湖水釉色的瓷器所折服。当时巴黎剧场正上演《牧羊女》，法国人就用“雪兰冬”的名字来称呼越窑青瓷，表明法国人民对越窑青瓷这一艺术品的喜爱。
（唐代中晚期越窑水盂）
越窑是我国古代最著名的青瓷窑系，东汉时，中国最早的瓷器在越窑的龙窑里创烧成功，这是人类文明史上的一个里程碑，在随后一千多年的历史时期，越窑一直居于瓷器生产的领先地位，我国南北方的众多瓷窑和韩国、日本的制瓷业无不受到越窑的影响。越窑青瓷不仅上贡朝廷，下供庶民，一直是备受青睐的日常生活用具和数度进贡皇室的珍品，而且还远销亚洲、非洲的二十多个国家和地区，为人类文明的进步作出过巨大贡献。
越窑在东汉到南宋的一千多年烧造历史里，经历了创烧、发展、鼎盛和衰落的发展过程。自中唐至北宋早期的两个多世纪是越窑的鼎盛时期，其生产规模、工艺水平、产品质量在各大名窑中均居领先地位。
越窑青瓷在晚唐五代时被称为“秘色瓷”。越窑青瓷精湛的技艺把雄浑丰满的造型、洒泼的纹饰、如冰似玉的釉色融为一体，土与火的结合和升华，创造出前无古人后无来者的一代名瓷——“秘色瓷”。千年之后的今天，我们依然能感受到唐人豪迈的步伐、洒脱的神情和自信的笑容。
（宋代中早期越窑双线开窗如意云纹喇叭口瓶）
古代名窑进贡朝廷的一种特制瓷器精品。简称“秘瓷”。所谓"秘色"，据宋人解释是：吴越国钱氏割据政权控制了越窑场，命令这些瓷窑专烧供奉用的瓷器，秘不示人庶民不得使用；且釉药配方、制作工艺保密，故名。如赵麟在《候鲭录》中说："今之秘色瓷器，世言钱氏立国，越州烧进，为供奉之物，不得臣庶用之，故谓之秘色"。关于秘色瓷的质地和色泽，清人说是"其色似越器，而清亮过之"。从出土的典型的秘色瓷看，其质地细腻原料的处理精细，多呈灰或浅灰色。胎壁较薄，表面光滑，器型规整，施釉均匀。从釉色来说，五代早期仍以黄为主，滋润光泽，呈半透明状；但青绿的比重较晚唐有所增加。其后便以青绿为主，黄色则不多见。
越窑青瓷精品之一。“秘色”一名最早见于唐代诗人陆龟蒙的《秘色越器》诗中，诗云：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遗杯”。可见“秘色”瓷最初是指唐代越窑青瓷中的精品，“秘色”似应指稀见的颜色，是当时赞誉越窑瓷器釉色之美而演变成越窑釉色的专有名称。据文献记载，相传五代时吴越国王钱缪命令烧造瓷器专供钱氏宫廷所用，并入贡中原朝廷，庶民不得使用，故称越窑瓷为“秘色瓷”。周辉《清波杂志》云：“越上秘色器，钱氏有国日，供奉之物，不得臣下用，故曰秘色”。对此，赵麟《候鲭录》、赵彦卫《云麓漫钞》、曾梃的《高斋漫录》以及嘉泰《会稽志》等书都提出异议，认为“秘色”唐代已有而非始于吴越钱氏。关于“秘色”究竟指何种颜色，以前人们对此众说纷纭。一九八七年四月陕西省考古工作者在扶风县法门寺塔唐代地宫，发掘出13件越窑青瓷器，在记录法门寺皇室供奉器物的物帐上，这批瓷器的确记载为“瓷秘色”，从而使人们进一步认识了“秘色瓷”。这批“秘色瓷”除两件为青黄色外，其余釉面青碧，晶莹润泽，有如湖面一般清澈碧绿。法门寺“秘色瓷”的出土，解决了陶瓷界长期以来议论不休的问题，同时有力地说明了“秘色瓷”晚唐时开始烧造，五代时达到高峰。
（宋代中早期越窑双线开窗如意云纹喇叭口瓶）
关于秘色瓷的质地和色泽，清人说是"其色似越器，而清亮过之"。从出土的典型的秘色瓷看，其质地细腻原料的处理精细，多呈灰或浅灰色。胎壁较薄，表面光滑，器型规整，施釉均匀。从釉色来说，五代早期仍以黄为主，滋润光泽，呈半透明状；但青绿的比重较晚唐有所增加。其后便以青绿为主，黄色则不多见。
秘色瓷在法门寺地宫未开启之前的今人眼里，一直是个谜。人们只是从记载中知道它是皇家专用之物，由“越窑”特别烧制，从配方、制坯、上釉到烧造整个工艺都是秘不外传的，其色彩只能从唐诗“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”等描写中去想象。法门寺地宫出土的瓷碗、瓷盘、瓷碟，从“地宫宝物帐碑文”中得知，原来它们就是“秘色瓷”!这些秘色瓷色泽绿黄，晶莹润泽，尤其是其中两个银棱秘色瓷碗，高7厘米，口径23．7厘米，碗口为五瓣葵花形，斜壁，平底，内土黄色釉，外黑色漆皮，贴金双鸟和银白团花五朵，非常精美。这才让今人一睹秘色瓷的风采。地宫中发现的13件宫廷专用瓷——秘色瓷，是世界上发现有碑文记载证实的最早、最精美的宫廷瓷器。
这些秘色瓷器的发现在我国陶瓷史考古上具有突破性的意义，为鉴定秘色瓷的时代和特点提供了标准器。
经过专家多年考证，和有损与无损X光谱测试后，证实了秘色瓷在胎底，胎釉和烧制工艺上与青瓷完全不同。
（宋代中早期越窑双线开窗如意云纹喇叭口瓶）
通常所说的越窑泛指东汉至宋一脉相承的青瓷体系，窑址主要分布在今浙江上虞、余姚、绍兴、宁波等地，这里原系古越族人居信地，东周时为越国政治中心，唐时称越州，越窑因此得名。
唐代中朝，余姚县上林湖窑产品因质地超众被朝廷录为贡瓷，并置官监烧。此后，品质愈发日莹的越窑备受文人雅土推崇，有“类玉”、“类冰”及“千峰翠色”的赞誉。晚唐起，越瓷中的贡品又得了一个千古绝唱的“秘色瓷”称谓。
越窑品种十分丰富，有碗、壶、瓶、罐、盒、罂和雕塑等。同类器皿又有多种制式。以碗为例，分圆口、花口。圆口碗以斜壁呈45度的浅身敞口多见，据考证，当时主要用于喝茶，所以也叫茶盏。花口碗则有四瓣、六瓣等。上博展厅的晚唐越窑海棠式大碗就是花口碗中的佼佼者，因为器大规整，釉色青黄和造型酷似四瓣海棠花而显名贵。壶又是一种特色器，形状分盘口、直口、喇叭口，壶身有圆腹、瓜楞形腹、椭圆形腹等。唐代执壶最明显的特点是短直流、小曲柄、体态饱满。晚唐至五代，流与柄相对加长放大，腹体喜作成瓜果形。宋时则形体轻盈秀长，尤其流和柄，几乎高于壶口。细辨这一时期的碗、壶、水盂等造型变化，可发现一些小规律：花口或瓜楞体呈四瓣通常为唐，五瓣系唐末五代，六瓣属宋；直、短流的壶为唐，曲流或长曲流为五代或宋；平底足器物的年代相对较早，玉璧形底足多数属唐中晚期之物，唐末五代出现了玉环形浅圈足，宋代圈足相对见高见窄。另外，由于叠烧法世袭沿用，鼎盛时期的部分越窑产品依然在器内可见到支烧痕，比如上博晚唐越窑海棠式花口大碗的碗内心就有支钉痕16个。这说明，唐末五代的越窑叠烧器皿未必都属粗瓷，收集时当多一份细心。
资料
【秘色瓷发现过程】
晚唐五代的越窑有一种"秘色瓷"。从前人们提到它，都沿用宋代文献，说这种瓷器是五代十国时位于杭州的钱氏吴越国专为宫廷烧造的，臣庶不得使用。至于它的釉色，也像它的名字一样，秘而不宣，后人只有从诗文里领略它非同一般的风姿。唐人陆龟蒙吟咏道："九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。"五代人徐夤赞叹曰："捩翠融青瑞色新，陶成先得贡吾君。巧剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云。"诗歌、文献的描写越是优美，越引得人们去考证、猜想，以致于出现了各种各样的说法。而秘色瓷究竟"秘"在何处，知道的人却越来越少，也就越发加剧了这种瓷器的神秘感。
1987年，随着陕西扶风法门寺宝塔的轰然倒塌，塔基下的地宫暴露出来，一批稀世之宝的出土轰动了世界，其中有令佛教徒顶礼膜拜的佛骨舍利，有唐懿宗供奉给法门寺的大量金银器、瓷器、玻璃器、丝织品，尤其重要的是，同时还出土了记录所有器物的物帐碑，让文物考古专家明明白白地知道了出土物的名称。
物帐碑上"瓷秘色"三个字，叫古陶瓷专家眼前一亮。
这几件瓷器，有八棱瓶和圆口、花瓣形口的碗、盘等，共同的特点是造型精巧端庄，胎壁薄而均匀，特别是湖水般淡黄绿色的瓷釉，玲珑得像冰，剔透得如玉，匀净幽雅得令人陶醉。
秘色瓷神秘的面纱终于被撩开了。专家们恍然大悟：秘色瓷我们并不陌生，它原来就是越窑青瓷中的极品，只是从前相见而不相识罢了。那种八棱瓶，陕西的唐墓里出土过，故宫的学者在越窑的遗址采集到过；杭州的吴越国钱氏墓群，出土的秘色瓷更丰富，更精美，釉色更青幽。法门寺出土的秘色瓷，还有一件盘子贴着金银箔的装饰，行话叫做金银平托。在古代，金和玉被看作最高级的材质，把瓷器烧成玉色，又在上面加饰金银，这种器物的地位可想而知。
秘色瓷之所以被抬到一个神秘的地位，主要是技术上难度极高。青瓷的釉色如何，除了釉料配方，几乎全靠窑炉火候的把握。不同的火候、气氛，釉色可以相去很远。要想使釉色青翠、匀净，而且稳定地烧出同样的釉色，那种高难技术一定是秘不示人的。秘色瓷在晚唐时期烧制成功，不久之后，五代钱氏吴越国就把烧造秘色瓷的窑口划归官办，命它专烧贡瓷，的确是"臣庶不得使用"，它当然远离百姓，高高在上了。至于它的名称，偏偏不明说是青瓷，也不像宋代那样，取些豆青、梅子青一类形象的叫法，却用了一个"秘"字，着实逗弄得后人伤了一千年的脑筋。而细想想，这个"秘"字又包含了多少实的与虚的内容。这样极富深意的名称，恐怕只有浸泡在诗歌的海洋里的聪明的唐代人才琢磨得出吧？
【法门寺秘色瓷】
已见天日的地宫14件秘色瓷是唐代懿宗皇帝奉献绘佛祖的珍贵物品，其中的八棱长颈瓶和二件银棱碗显然是具有典型意味的秘色瓷，而且堪当标准器。
八棱长颈瓶陈放于地宫后室第四道门内侧的门坎上，当时，“瓶内装有佛教五彩宝珠29颗，口上置一颗大的水晶宝珠覆盖”。据法门寺博物馆韩金科馆长考证，“这件瓶子在佛教密宗拜佛的曼茶罗坛场中是有特殊用途的”。因而决定了它不能与别的秘色瓷放在一起，故没有被纳入地宫《衣物账》内。但从其青釉比13件秘色圆器要明亮，玻化程度更好来看，上博研究员陆明华认为“法门寺八棱瓶是所有秘色瓷中最精彩也是最具典型性的作品之一，造型规整，釉色清亮，其制作达到了唐代青瓷的最高水平”。
另13件置于地宫中室并用纸包在一起的青瓷被《衣物账》注明为：“瓷秘色碗七口，内二口银棱；瓷秘色盘子叠（碟）子共六枚”。
遗憾的是，法门寺佛门魂宝自亮相后，代表越窑最高成就的秘色瓷并没有得到应有的礼遇，特别二口银棱碗，其泛黄的釉色，让行家里手皱眉摇头沮丧无比。
可是，用心细想觉得并无此种可能性。其一，被今人视为越窑正宗呈色的青绿色、湖绿色，从两晋起已为数不少，唐代就更普遍了。“以次充好”的尴尬没有可能。其二，法门寺地宫系李唐皇室供养释迦牟尼真身舍利的圣地，自咸通十五年（874年）封闭后再未开启过。据记载，地宫内绝大多数珍宝属懿、僖二宗供奉，许多器件乃系皇帝随身携带的心爱物，并刻有僖宗当太子前的名谓。很难想象，为几件秘色瓷，父子二人要在佛祖面前以次充好。其三，色彩喜恶多与个人美学理念与素养有关，各种釉色各领风骚，不惟讨得历代帝王关爱。因而，现代的“烧造不足”和“釉面偏黄”之说，尽管在测试手段上不可否认是科学和进步的，于色彩认同上很可能属一种自以为是的一厢情愿。唐代，重豪华，嗜金银，人所共知。以重彩装扮供奉物，作为皇家，实在太自然了。
有关秘色瓷始烧年代，以前有二种说法。一为五代之说。这一观点，依据宋人赵德麟[/url]《侯鲭录》及曾《南斋漫录》的“吴越秘色窑，越州烧进，为贡奉之物，臣庶不得用，故云秘色”解释，长期以来被明清两代专家学者普遍认同并成为陶瓷学界主流。至1982年，新编《中国陶瓷史》（文物出版社）仍以该观点为说，是因为五代的钱氏朝廷向后唐、后晋和辽、宋王朝进贡的越瓷均实地反映在《十国春秋》、《吴越备史》、《宋史》、《宋两朝供奉录》等文献内，这为史证。尔后，“近二十年来，这类越窑青瓷在考古发展掘中也出土过不少，吴越国都城杭州和钱氏故乡临安先后发掘了钱氏家族和重臣的墓七座，其中有杭州市效玉皇山麓钱元灌墓、施家山钱元灌次妃吴汉月墓、临安县功臣山钱元玩墓等，出土了一批具有代表性的秘色瓷器“（《中国陶瓷史》），这为实证。故“五代始烧秘色瓷”之说在法门寺发掘前，基本上令当今陶瓷学界深信不疑。一为晚唐之说。由于此说历来缺乏较明确的历史背景和强有力的发掘实证，持这一观点者主要以晚唐诗人陆龟蒙和徐寅在篇名中有“秘色”一词固守陈地。该观点虽不乏飘渺，却亦先知先觉。及法门寺地宫藏物发现，“秘色瓷始烧于晚唐”之说终在1995年初于上海举行的《越窑•秘色瓷国际学术讨论会》上被众专家学者基本赞同。
唐宋时期越窑瓷器的鉴定
1、器物造型与纹饰
造型与纹饰两者密不可分，是鉴定越窑瓷器的关键，再结合釉、胎、支烧工艺和款铭更为精确。
唐代越窑的造型，从总体上看廓线明快，秀雅端巧。碗的造型，从早期越窑的深腹型，逐步演变为敞口（侈口）、斜腹的浅腹型。初唐的平底器或假圈足，到了中唐时，假圈足中挖一个小浅孔，圈足形似玉璧，俗称玉璧底，同时开始出现矮圈足的环底碗。晚唐时碗的造型，不但延用了玉璧底、大环底外，而且出现了端巧美观的花口。特征是口沿作成四缺、五缺不等，在腹部与缺口相对位置压有突筋。总之从底足的变化，发展到口沿的变化，使碗的造型轻巧端雅，线条流畅美观。
越窑早期的标准器，陕西礼泉县唐龙朔三年（663）墓出土的花口腕，口沿六缺、腹部六条筋，矮圈足。河南偃师杏园大历十三年（778）墓出土的鱼纹碗，在碗的内底刻绘一条游跃的鱼，自由流利、活泼可爱。宁波和义路唐代遗址元和朝（806～820）文化层中出土大碗（洗）内刻荷花。
唐代晚期，碗类的器内刻划各类荷花、朵花、模印鹤、鱼等动物，形象生动活泼。“大中二年”云鹤纹“寿”字碗，与其共存的器物，成为鉴定的标准器。
壶类，从初唐开始，仍沿用了早期越窑的盘口壶，一个明显的特点，是器型有硕大丰满变为瘦雅秀丽。到了中唐元和朝时，壶的盘口消失，为侈口（敞口）所代替，同时出现了六角形的短嘴和肩带状把，底部有的仍保留了平底，尔后也有平底变为矮圈足。这类造型的壶，文献上常常称为注子，即执壶。所以说由早期越窑的壶，到中唐元和朝时演化为注子，这是壶造型变革的转折点，也是执壶的造型与早期越窑的壶，造型完全变了一个面貌。
晚唐时期，越窑执壶，造型的基本格调不变，具体的线条变化多姿，使人感觉器形丰富多彩。仅举唐大中朝执壶器形为例，这时有凤头执壶、带流的瓜棱壶，筒口、双系、圈足壶，喇叭口、瓜棱、圈足执壶等。在唐代所有执壶中，惟独'会昌七年改为大中元年'刻花执壶（朵花）是一件刻花卉的标准器，这类刻花，恰恰与宁波市和义路唐代“大中二年”、“寿”字纹碗地层，伴出的刻花盆、刻花碗、刻花盘的纹样，似出一人之手。
唐罂，在鉴定中有三类：
第一类，是以“元和拾肆年”铭罂为代表，特点是在颈部堆刻、戳龙纹，颈下部安四系，腹中刻铭文。另一件蟠龙四系特别长，按于颈至上腹，在系上部堆塑形象生动的蟠龙。
第二类，是线刻龙纹罂。蟠龙从颈中部到腹中，通体满布。
第三类，出于晚唐（901）墓中的褐彩云纹罂。这类罂从罂盖到罂身，通体绘了褐彩的云纹，精致、工整、其绘法、色彩与唐天复元年（901）墓出土的褐彩云纹钵形灯一样。这类褐彩云纹罂在五代时期，钱氏墓中也有出土。
五代时，执壶有三种形式。第一类，整个造型似一个倒挂的青（青釉）瓜，清秀美观。第二类，以东钱湖窑场出土为例，执壶制作极为讲究，不但造型规整秀丽，而且器身上刻着流利的云气、飞鹤及花卉。。特点之一圆嘴、扁带状把。执壶上“开光”出现于五代天福６年（941）。第三类，圆嘴、筒颈、鼓腹、圈足、扁带把，素面。
北宋前期，执壶承五代之“开光”在越窑中时常出现，出土于公元995年墓的“人物坐饮图”执壶，不但有相对的年代，而且在执壶腹部，四周线刻人物坐饮图，也就是把书画上的画面，移植到瓷器制品上，这属于首创。这种人物坐饮图，神仙活动图等执壶残片，在上林湖五代至北宋的窑址中，均有出土。为北宋前期（有学者划入吴越时期）秘色瓷的典型器物，也为我们鉴定提供了样品。
北宋中期，流行双线开光，在开光内划花卉，盛行模印的小系。
北宋后期，执壶的造型虽没有多大变化，但是制作粗糙，颈肩连接处与腹底圈足连接处，往往不大规整。烧成后，由于制作没有像北宋前期规范端正，因此断脱明显。
晚唐时，大中朝生产的盏与托具，造型为最美。与“大中二年”铭碗共存的荷花盏，口作五缺，盏内刻花卉，也有素面，釉色青翠秀雅；托具器形作成卷荷叶状，圈足微微外撇。施青翠釉。这种造型似一朵荷花，似漂泊在水波荡漾的水面上。
五代时，托具的沿与托台以素面为多，盏则花口、撇圈足，以青绿釉为多。北宋盏，花口内线刻连环纹或四荷连环纹，托具的托台高突、托盘沿上线刻蜂花纹。和统十三年（995）墓出土的盏托具就是一个标准器。
盘，初唐至北宋早期，造型均为浅腹型。初唐以平底、素面为主，釉色为青黄占多数。中唐开始，出现矮圈足与玉璧底。晚唐时品种增多，常见有玉璧底刻花盘，圈足划花盘，委角盘和花口盘等。唐咸通十五年，法门寺地宫埋藏的，花口秘色瓷盘是标准器。五代时出现方形委角迭盘，盘身有镂孔，此种盘最早为天福六年（钱氏墓出土）。北宋时纪年的花口牡丹纹盘、花口双蝶纹盘、花口菊团纹盘、鹦鹉纹盘、龟荷纹盘、丁字款盘以及咸平元年（1000）墓出土的龙纹大盘等，均为鉴定对照的标准器。
水盂，初中唐时期多为素面。晚唐出现四蹄足，五代，有刻莲瓣水盂。北宋时水盂四周“开光”，内刻牡丹花等。
盒的造型呈扁圆。晚唐时品种极为丰富，不但有中小型成套盖盒、油盒和印盒，而且纹样以刻花为主。北宋咸平三年（1000）出现云鹤纹迭盒。北宋粉盒盛行，纹饰有凤凰、牡丹、双蝶、鹦鹉、菊花等。
２、 装烧工艺的特点
在鉴定中，辨别器物的装烧工艺，也是十分重要的，因为每个窑口，装烧工艺除共性外，还有其独特的个性，就越窑的装烧工艺而言，恰恰为我们鉴定提供了可靠的，明显的依据。
装烧工艺，在中唐晚期以前，是承早期越窑的明火迭烧工艺，中唐元和朝发明匣钵装烧，这是一次改革，也可以说是一次装烧工艺的革命。越窑的匣烧工艺，不仅仅促使产量提高，而且使越窑烧制的制品质量，上了一个历史性的新台阶。
匣烧工艺，使制品带来的质量提高，有二个明显的特点：（１）早期越窑出现的器内支烧印痕（包括中唐以前），使用匣烧后，从此器内的印痕消失了，使器内光洁美观。这个特征断定都是元和朝以后的制品。（２）匣烧工艺烧制的器物，其外底部都应该有支烧泥点的印痕。这个印痕的大小与形式，对我们了解它制作年代，有十分重要的参考价值。
初唐时不用匣钵，明火迭烧，使用的间隔窑具硕大，所用泥点分隔颗粒也就粗大。中唐后期到晚唐，大量采用匣烧工艺，用薄形间隔具，因此，泥点分布，亦采用了比豆状更为好看的松子状泥点，排列细密。这在圆形垫具上，遗留的印痕就是例证。匣烧的玉璧底碗、盘等器物外底，呈微微的粉红色颗粒状遗痕，这种遗痕是胎体中氧化铁的反映。
五代时期，越窑生产器皿不但品种丰富，而且釉色青翠、湖绿。在间隔窑具制作上，也应物制宜，极其规整，所遗留的泥点、支烧印痕也与晚唐时期大不一样。这与五代时，在匣内装烧中采用了扁平、扁饼形式间隔具分不开。因为扁平，散布的泥点多呈松子状，排列有规律，这一现象，一直持续到五代前期；五代后期，上林湖、东钱湖与上虞的典型窑址遗存，与纪年器物支烧泥点，表明泥点已演化为条形，这种形式的泥点印痕，在盘、碗、盒、罐一类制品底部，一般四条、五条不等，中间有空隙，这种支烧印痕的时代，在吴越开运朝后还在沿用。
北宋前期，由于越窑匣烧工艺发达，各窑场大量使用薄形的，大小不等规格的垫圈（环）及扁平（圆）形或环形的间隔窑具，因此，在各类器物外底中，遗留了长条形的泥点，排列紧密，有的近似相连，从大量纪年器底，遗留的印痕，表明它们应是北宋前期之物。纪年的秘色瓷，匣烧工艺特别讲究，所以在支烧的过程中，泥点也与众不同。像“太平戊寅”纪年器就是一例。在上林湖窑址中，见到的“太平戊寅”款的盘，支烧印痕还是条形的。
总之，在鉴定中，要十分重视和注意泥点的变化与特征。支烧特征，也不是所有瓷窑都有，像全国著名的湖南唐长沙窑，由于所有器物施釉不及底，盘子的盘心与圈足都不施釉，所以不论是迭烧、匣烧，在底部均不需要泥点间隔，所以在器物的底部，都找不到泥点支烧印痕。这为我们鉴定该窑器物，提供了一个有力的依据。
３、 胎骨识别与釉色
釉色不但与釉料化学组成成分有关，而且也与窑炉中烧成气氛切切相关。
初唐，越窑虽然在窑炉结构上，获得了改善。但烧造中，一部分还原焰较好的器物，呈青色外，很大一部分，弱还原焰或氧化焰烧成，呈色便为青中泛黄或米黄色。
中唐，匣烧使呈色青为多。由于配料差异与窑炉气氛差别，所以呈色也有变化。
晚唐，由于大量使用匣烧，使釉色大为改观，加上窑炉烧造技术的改进，使窑温升高，使制品呈以青翠为多。“贡窑”所使用的匣烧，其质量达到极精的程度，所呈釉色“似冰”、“类玉”，晶莹滋润。
五代北宋时期，大批“贡瓷”色泽以青绿色为主，釉色光润。民用瓷亦以青为主。到了北宋晚期，釉色则变成青灰了。
从鉴定角度看，初唐时期绝对不可能有湖绿色的色泽，因此湖绿色釉，首先应考虑，属于晚唐、五代或北宋早期年分段。若青黄或米黄的色泽应考虑中唐年分段，它不可能是五代、北宋时期的作品。当然这是一般的共性，有时特殊的个别例子，也不能排除，还得靠鉴定者综合研究。
越窑胎质，由于所用瓷土含铁量较高，所呈色为灰白色，因此凡是唐、五代、北宋越窑制品，胎体呈色，绝不可能像龙泉窑那麽白，也不可能像长沙窑、婺州窑那麽疏松。由于缸胎，所以在胎体上施化妆土的工艺。这些情况对我们鉴定，也有一定的参考价值。在遗址中出土的标本，釉色很接近越窑制品，刻花也近似，但是胎体呈白色，有人认为是越器，这种失误也要防止的。
４、 款识铭文的研究
款识，指在瓷器上书写的文字。铭文主要有纪年款、支干款、姓氏款、作坊款等，不管那一类铭款，对我们鉴定年代，都有很大的帮助，有时候还可推知精确的年代；有绝对年代与相对年代的铭文瓷器，是我们鉴定中的标准器物。
目前越窑铭文器类，大多为晚唐时期。有双鱼模印王字碗、云鹤纹模印“寿”字和“大中二年”纪年碗，各式墓志罐，罂、罐、瓶等，此外还有执壶、盘、钵、碗、净水瓶、香熏、砚台、器盖等。
唐代铭文大多书刻于胎体上，也有戳印釉下褐彩书等。铭文内容可分：
作坊名称类，有利记、上（尚）记等；姓氏类，有马、利、陈、大、俞、王、朱、上（尚）、李、刘、仙、方、泮、涂等；姓名类，有俞程、李溪、泮子云等；贡（品）窑类，有贡、方者贡，官、殡于当保贡窑之北山……等；
标价类，有金十九，价值一千文等；制品记名类，有庆擂烧、十月十一日造平十六郎等；数字类，有四、七等；祝愿类，有寿、渐（健）康等；纪年类，有元和拾肆年、长庆三年、太和八年、会昌七年、大中元年、大中二年、大中四年、咸通七年、咸通十年、咸通十四年、光启三年、光化三年、天复元年等；墓志类，数量特多。
吴越时期越器上铭文：
??? 铭文器以碗为多。大多以线刻为主，也有模印。铭文书刻部位，碗、盘、盏、碟类，以外底为多，少数刻于器壁。瓶、罐类肩部为多见，其中荷叶龟纹器物，则书于龟背之中心。
姓（名）氏类，有罗锡、章、王、红、徐、马、朱、上、大、姜、千、示、永、合、平等；作坊名称类，有项记、阮记、柴记等；贡（瓷）窑类，有官、官样、窑务、供、内、表等；支干年号类，有辛酉、辛、乙、子、太平、丁丑、丁等；制品作者类等；地名类，有下林乡使司北保等；制品作者类，有朱伯远作等；纪年（纪月）类，有龙德二年，太平丁丑、□月初六、七月十九日记等；墓志类，有龙德二年墓志罐等；庙宇有关类，有周药庙山大殿、弟子朱仁厚舍入庙等；数字类，有八等；方位类，有上、下、左、右等。
北宋时期铭文：
北宋铭文大多为书刻，仅一例器内墨书。部位多在隐蔽部分。
姓（名）氏类，有罗军、魏仁皓、项、陈、里、马、永、千、上等；作坊名称类，有里方记等；干支年号类，有太平戊寅、辛巳、太平戊戌等；贡（瓷）窑类，有供、内等；地名类，有越州上虞上山乡，会稽等；数字类，有六、一个等；窑名类，有上虞窑、长山窑等；纪年类，有雍熙一年、端拱元年、端拱二年、太平二年、嘉佑捌年，元丰二年、元符三年、绍圣五年等；题名类，有造此砚子东海记、项□造粮罂瓶、弟子□□□ 舍入观音院等；吉祥语类，有天下太平、延福长寿等（以上请参阅《青瓷与越窑》１９９９年１２月上海古籍出版社）。
上述这些铭文和书刻的典型纪年器物，为我们鉴定、研究提供了绝对的标准器。“太平戊寅”铭器１０多件，主要有凹底盘、碗、刻莲瓣瓶、双凤盖盒、鸡冠执壶、双蝶盘等。咸平四年四系罂，咸平元年镂孔卷叶熏炉，太平二年莲花碗，嘉佑八年砚台，元丰三年双系盖合，绍圣五年砚台，端拱元年盖合等。这些标准器的造型、纹样、支烧工艺以及釉色均为越窑中的典型器物，诸如此类的铭类，作为一个鉴定者，必须了解它的出现时代、特征，才能更科学地运用它们，为鉴定服务。
淘金艺术品拍卖要诀
2005年7月29日，在中邦国际拍卖公司2005年夏季大型书画拍卖会上，张大千的巨幅山水画《江山万里图》以7300万元成交，打破了此前陆俨少《杜甫诗意百开册》保持的6930万元的纪录，创下国内书画单品拍卖新高……
2004年，仅各大艺术品拍卖行的总成交额就高达69亿元人民币，加上民间交易，全年的收藏市场交易总额在百亿元之上，而中国的收藏爱好者不低于6800万人。有业内人士称，国内艺术品拍卖市场正处于爆发式增长的临界点……
号准市场脉搏 选择竞拍目标
事实上，自去年起，我国艺术品拍卖就开始成为投资热点，大批有实力的收藏者的进入，使得拍卖会屡创成交新高。由于拍卖会上名品荟萃，给了人们更多的选择机会。为防止赝品，各大拍卖行都邀请专家把关，拍品可信度较高，安全系数较之从市场与民间收集也高出许多，到拍卖会上竞购艺术品，也成了艺术品投资者的首选。
投资艺术品能保值增值早已成为不争的事实，但是作为投资行为，艺术品投资也是有很大风险。作为一项民间投资方式，飞速发展的艺术品拍卖市场不可避免地出现了很多泡沫(相关报道见本报7月18日A1版《揭开艺术品拍卖黑幕》)。不过，只要有良好的投资心态和技巧，艺术品拍卖会依然会是投资者的天堂。投资艺术品既不要头脑发热，人云亦云，人买亦买，但也不要优柔寡断，错失良机。看准了条件成熟，该出手时便出手。
艺术品投资一般是沿着投资、收藏、升级、更新；再投资、再收藏、再升级、再更新的轨迹不断循环着。那么投资者如何才能在拍卖会上实现自己的投资目的呢？长期从事书画艺术品市场研究的马继东认为，投资者必须在以下几个方面多下功夫。
首先是趋冷避热。由于近两年字画市场成交活跃，行情看涨，如陆俨少的精品每平方尺一般要5万乃至10万元，而李苦禅、黄胄、启功等的作品也都被炒得很高，令许多买家看不懂。若是买家此时跟进，市场的风险很大，因此，投资者务必在运作中回避炒得过高的名家。除了避“热”外，太“冷”的画家也不宜碰。尤其是艺术在画坛上已有定论，并在市场上流通性差的画家要回避。比如谢公展、徐子鹤、张辛稼等，这些名家作品在大拍卖会上几乎看不到，即使在一些小拍卖会上，他们的作品成交也不理想，有的甚至屡屡流拍。所以，吃进他们的作品往往很难兑付成现款。
其次是瞄准精品。现在要是想用几万元来投资大名家的精品，显然不太现实，像张大千、傅抱石、齐白石、徐悲鸿、李可染的作品价格在市场上动辄数十万乃至上百万元。因此，你可以把目标瞄准一些中档画家。但中档画家中大幅精品一般也要10万元以上，所以只能选择尺幅小一点的名家精品；同时，小有名气的画家中大幅精品或代表作也可以关注，如吴青霞、应野平、张大壮、顾坤伯、来楚生、谢之光等。
第三，要善于挖掘“黑马”。在字画市场上，挖掘潜力品种是获取最大收益的最佳途径。只要看得准，早布局，相信会取得意想不到的回报。像上世纪90年代末人们只要在市场上吃进李苦禅的作品，现在至少有1倍以上的赢利。所以，寻找市场上的潜力品种至关重要。在这方面，投资者要有自己清醒的判断，综合考虑作者的年代以及作品的存量等因素，在多方咨询和了解后再做投资，以免砸在手中。
当然，有人钟爱大师，有人青睐新人。具体如何出手投资则需投资者从中认真筛选，更要看市场上是否有合适的作品。只要把握得当，就会得到丰厚的回报。书画如此，瓷玩玉器等收藏品也一样。
马继东还提醒投资者，不要因为过分重视真伪而忽视了艺术品市场的价值规律。不能简单地认为，只要货真，就不怕价高，买了肯定会升值。艺术品终归是有自己的合理价值的，那些高得离谱的价格，脱离了艺术品本身的历史和艺术价值，最终会套牢最后一个接手的人。
了解拍卖知识 把握竞拍时机
那么参与艺术品拍卖需要做好那些准备呢？业内人士给投资者提出了以下几点建议。
首先，了解真伪。投资艺术品虽然可以保值增值，但拍卖行对拍品的真伪并不负责。我国《拍卖法》规定，基于艺术品拍卖的特殊性，拍卖行对于已知的有关拍品的瑕疵有告知的责任与义务，若真的不知，通过预展和声明即可免去瑕疵担保责任。因此，对于投资者来讲，一旦有了竞买的打算，尤其是准备竞买价值巨大的拍品，最好谨慎一些。自己没有把握，多请几个专家“掌眼”、把关，不要草率从事，导致吃亏。
其次，要详细了解拍卖的程序，领会拍卖的规则，明确各方的责、权、利。我国各艺术品拍卖行一般在春秋两季举行大型拍卖会，事前都要制作精良的图录，并附拍卖规则。作为投资者，尤其是初入道者，应明白图录只能作参考用，真要竞拍就必须到拍卖会前的预展上亲眼目睹拍品，并对其进行鉴定。不到预展现场，不对拍品进行论证就投资，其不利有二，一是过于轻率，二是放弃权利，这是对自己的投资行为不负责任的表现。同时，认真阅读拍卖行的拍卖规定，了解拍卖行、竞买人、买受人各自的权利、义务，了解拍卖的环节，是为参与拍卖做好准备也是自我保护所必需的。投资者应通过预展、阅读拍卖资料、与拍卖行工作人员交流等形式，了解拍卖行，并尽量选择那些规模大、业内口碑好的拍卖行。
最后，谨慎出手，切勿冲动。投资艺术品如同投资房地产、股票，也是存在风险的，同样需要做市场调研。以书画为例，画家名头当然重要，但这类画家的作品其价位前市场均有定论，而且因为价格已较高，因此假冒者众，投资此类作品门槛高，回报率高，风险同样高。一个画家虽然到后来名气很大，但其实就他个人而言，一辈子创作的画可以数以千计，其中平庸之作不少，不是每一幅都可以拍出高价；而现在名声不那么大，但作品功夫到家、质量极高，反而有升值的巨大空间。
从目前市场走势来看，艺术品投资市场的发展仍处在上升通道中，只要有兴趣、有实力、有技巧，任何人都会从中淘到宝贝，但就和股市一样“入市有风险、投资需谨慎”，需要提醒投资者的是，目前的艺术品拍卖市场风险很大，不要简单地认为自己可以轻松驾御，否则一不小心就可能血本无归。为规避风险积累经验，初入者可先观望学习或者尝试找几个志同道合的人一起，大家共同出资出力，共享成功同担风险。
商报记者 刘杰
商报链接
艺术品竞拍三要
● 摸准行情看好样。艺术品拍卖时涉及到的真伪问题较多。拍卖行是否需要对这些物品的真伪负责？这些物品的真伪确实难辨，很难说清，拍卖行重视的是价值观念，买不买是由你自身而定，而作为一个竞拍人，则要倍加重视，对自己负责。
● 把握心态，叫好价。有两种叫价技巧：参加拍卖会的人多而杂，有抱着好奇心的，有想来买便宜货的，有来买紧俏商品的，有来买宝物、收藏品的，有来参加义拍的，也有的是抱着竞争的心态而来的，等等。拍卖有可能成为继股票后的又一个热点，尤其是对于文物的拍卖，作为一个拍卖人或者竞买人，就是要善于把握住形形色色的竞拍心态，使自己成为拍卖交易中的胜利者。
● 掌握规则，避免违约。拍卖是严肃的交易，涉及法律和商业道德，不可儿戏：不按时付定金，则拍卖行可将物品再行拍卖，差额由违约人补给、承担；不按规定日期提货，需付保管费用；如拍卖成交后反悔，除了承但本次拍卖的一切费用和差价以外，还要处以一定罚金；构成犯罪则追究法律责任。
汝窑瓷器型解说--炉类
进入封建社会后，人们不再把鼎当作礼器，而把它变为焚香用的炉。瓷炉始于东吴，宋以前均见无足香熏和托炉，宋代开始流行三足炉。
鬲式炉
鬲本为古代陶制炊器，圆口，三空心足。宋代汝窑开始烧制，明永乐鬲式炉多作虎耳，器体较扁，足呈垂乳状。
鼎式炉
初见于宋，多仿商周铜鼎样式：立耳，直腹，柱足。元代青花鼎炉，造型新颖，纹饰华美，比例适度。至明嘉靖时，炉耳有小孔，腹部饰以火馅纹。
筒式炉
宋代始烧，炉身作筒状，上下部各饰暗弦纹数道，小足呈三角形。明成化时，炉身发展为鼓形，并饰以鼓钉纹。
熏炉
熏炉又名香熏，功用与博山炉相同，都是作熏香之用。瓷熏炉始于东吴，六朝比较流行，多有托盘；炉身大，镂孔，式样大方；唐以后摒弃了六朝带托盘的造型，而把炉底改为三足或五足，也有作花瓣喇叭座的。小巧玲珑，式样很多都是为了适应当时贵族子弟“无不熏衣剃面，傅粉施朱”的生活习俗的需要。
曲足炉
宋代汝窑的炉式之一。炉身折口，短颈，无耳，鼓腹，平底。足小而矮，外伸如s形。
添加纳米陶瓷粉体材料的茶具
由国家日用及建筑陶瓷工程技术研究中心---景德镇瑞康特种瓷厂利用高科技纳米材料研制的具有保健功能的茶具成功面世，已投入批量生产。
中国是茶文化的故乡，茶水是国际公认的六大保健饮品之首。《神农本草》有“茶叶苦，饮之使人益思，少卧“的论述。而泡沏茶水有三大要素：一是茶叶；二是茶具；三是水温。该保健瓷杯正是为了满足泡沏茶水需要而开发出来的新型茶具。该产品添加了纳米陶瓷粉体材料及采用纳米复合陶瓷制作技术，经三次烧成的瓷质茶杯，其胎白如玉，釉面光亮细腻，不结茶垢；强度高（大于100mpa，是普通日用瓷的2-3倍）；密封性好，不漏水，便于携带。该产品选材讲究，内胆与外壳材料均符合卫生安全要求；在产品设计上有独特之处，杯盖中增加了具有保健功能的功能性小球，并有利于泡茶时减少茶叶有效成份的损失；瓷杯外壳透明，内配美术名画，用户在饮茶时可同时欣赏画面，有利于身心健康。另外还可以提供个性化服务，能根据用户不同需要，设计不同的杯型与画面。
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