古代瓷器的特点。
什么是瓷盘？首先小编要为大家解释一下瓷盘的定义。瓷盘为人们常见的日用器皿，其基本器型为敞口、浅腹、平底、高足或圈足瓷盘。据其功能可分为果盘、汤盘、托盘等；据其形状可以分为葵口盘、花口盘、折沿盘等等，以圆为主也有方的或椭圆的。均为硅酸盐制品。瓷盘最早出现于新石器时代，有灰陶、黑陶、红陶制品。最早的瓷盘为原始青釉，始见于商周时期。汉、三国、西晋、东晋、南北朝均有原始青瓷及青瓷盘生产，此时的瓷盘因胎釉结合不紧，故釉多有脱落。
那么明代的瓷盘有什么特点呢？明代万历外销转内销的青花瓷盘，欧洲人称嘉橹，日本人叫芙蓉手。以葵花为主题纹饰反映东西方人民向往之忱。tAoci52.Com
在广昌纪年墓出土的芙蓉手——明万历外销瓷盘装饰图案中，有采用连续开光的向日葵博古石榴盘；有四吉祥向日葵牡丹花鸟盘。葵花向阳，蜂穿牡丹，画面生面盎然，令人心驰神往。而向日葵则是这种外销瓷装饰的主要题材，藉以反映东西方人民的向往之忱。画面既有“生不背日”的葵花，又间有“花开时节动京城”的牡丹，此种装饰特色，可谓锦上添花，“独占人间第一香”。葵心向日，因此古人多用它比喻下对上赤心趋向之意，古诗中也不乏吟诵之作。
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罕见明代“景泰年制”青花瓷盘惊现兰州
兰州３月５日专电由于流传下来落有年款的瓷器十分稀少，明代正统、景泰、天顺年间向来被认为是中国瓷器史上的“黑暗时期”。近日，兰州一民间收藏者将其收藏的“景泰年制”瓷盘公布于众，为人们了解这段瓷器史上的“空白期”提供了罕见实物。
３月４日，在收藏者王志林家中，记者见到了这件古朴典雅的青花瓷盘。经测量，该瓷盘盘口直径为１９.５厘米，器高５厘米。瓷盘的外底部中央，有用楷书题写的“景泰年制”年款，并用双线圈起。这是古代官窑的明显标志。瓷盘的外沿，有一圈抽象的蝌蚪纹图案。除清晰可见的“景泰年制”年款吸引人外，该瓷盘盘心内造型怪异的主体图案也让人匪夷所思。这是一个似鱼非鱼、似龙非龙的图案，图案四周被一些波浪纹和螺纹等所包围。从近处看，该主体图案后半部明显是条游动的鱼，鱼尾、鱼身、鱼眼清晰可辨；可从鱼的口中，又突兀地伸出了虚实相映的两个龙头，从远处看，该图案又变成了一条腾飞的双头龙。王志林告诉记者，该瓷盘在他们家已经传了两代人，关于它的来历，现在已说不清，他是应一些收藏者的要求才在最近将瓷盘公布于众，以便为收藏爱好者和相关研究者的交流和学术研究提供方便。
中国是瓷器王国，瓷器在古代，不但是人们的日常用品，而且成了传递中国古代文明的特殊载体。但相关研究表明，受当时政局多变和战乱纷争影响，截至目前，除故宫博物院藏有“大明天顺年制”年款的青花瓷碗外，在中国国内文博单位中，目前还没有发现明代正统、景泰、天顺时期３０年间任何有明确年款的其它瓷器。至于王志林收藏的“景泰年制”青花瓷盘，是否能添补中国瓷器史上的空白，还需正规的文物专家进一步鉴定和深入研究。（完）
明代紫砂器的特点
明代紫砂器的特点和演变。
明代紫砂器大致具有古拙、凝重、质朴、厚重的风格，此种遗风并不因朝代的更迭而突然终止。但是经由战乱，宜兴制陶业尤其紫砂壶业受到冲击，紫砂文化因之陷入萧条。明末清初的著名文人陈维崧想赠与朋友两把品质比较好的紫砂壶都觉困难，他在《赠高侍读澹人以宜壶二器并系以诗》中写道：“百余年来迭兵燹，万宝告竭珠犀贫。皇天动运有波及，此物亦复遭荆榛。”
然而，新政权渐趋稳固，经济逐步恢复，江南很快便有了繁荣景象，紫砂业也重新振起。清初一些老艺人开始重操旧业，他们大多未能摆脱前明简劲、古朴、厚重风格的影响，所制砂壶基本承袭着前朝遗风。其中最具代表性的艺人则是惠孟臣。
关于惠孟臣的生卒年有人以为是明天启、崇祯年间，但在晚明周高起所著《阳羡茗壶系》并未收入此人，以惠孟臣的制壶技艺和在工夫茶法中的影响力，这样一位重量级艺人周高起是不该遗漏的。
合理的解释只能是惠孟臣并非晚明而是康熙、雍正年间人。因孟臣所制砂壶后来各朝仿制极多，真赝实难准确区别。但不管真伪，其风格是较一致的，都具有小巧、简约、流畅、实用之美，明代审美倾向显而易见。如此小壶极受闽南、潮汕地区茶人喜爱，所以便有“小壶必曰孟臣壶”“壶必孟臣”的说法。
比惠孟臣稍晚的雍正、乾隆间名家恵逸公的风格也基本未受到康雍乾时代华丽繁复风格的影响，延续着明代趣味，作品雅致脱俗、古朴可爱，与孟臣相近，故世称“二惠”。王友兰、华凤翔、邵元祥等制壶高手亦多承袭晚明紫砂壶的风格。
他们虽然也善于制作粉彩、炉钧釉、蓝釉等受时风影响的砂壶，但尚未丧失其人文气息。比如《阳羡砂壶图考》之“别传”一章即有记载：“友兰，顺、康间人，康熙四年乙巳尝制‘拙政园茗壶’，恽南田为之记。”《茶燕录》整篇记录下恽南田之记，文笔堪与晚明小品媲美。据此可知王友兰制壶之风雅。《阳羡砂壶图考》更明确记载了康熙朝华凤翔的制壶风格为：“善仿古器，制工精雅而不失古朴风味，别臻绝诣……全壶巧而不纤，工而能朴，可称神品。”据当代多处所藏其制作汉方壶的雄浑古朴、大气精雅来看，此等断语不谬。这些评价置之明代家具、书画、紫砂壶上亦绝无不可，华凤翔的传承如是。此种风习，即便是在绝顶大师陈鸣远身上也有体现，他的光素器艺术成就绝不在花货之下，历来不被人们重视则是被他花货大师的盛名所掩盖的缘故。
明代永乐瓷器的特点
明代永乐皇帝朱棣执政时间长达二十二年，他发动靖难之役，从自己的侄子明代建文皇帝朱允炆手中夺得政权。登记之后将首都迁到了北京，而原来的首都南京成为了陪都。为了顾全大局，安抚宗亲贵族，即使南京不再是首都，但是此地仍然保持南京朝廷机构的规模。北京皇宫修建好了之后，两处宫廷用瓷的数量大大增加。除了日常用瓷之外，永乐皇帝朱棣还需要很多瓷器作为御赐品，在当时景德镇御窑是御用瓷器的主要生产地。
明代永乐年间，中国制瓷工艺发展形式一片大好。这个阶段创制出了很多构思巧妙的新器型，譬如天球瓶天球瓶、单面扁壶、抱月瓶扁、花浇、尖底莲子碗、多棱烛台、简形器座、波斯型执壶、带盖瓷豆、高足盏托、鸡心扁瓶......有不少新器型的创作灵感都来源于中东伊斯兰文化。
明代永乐官窑主要生产白瓷，当然青花和红釉也非常有名。明代文人王世懋著书《窥天外乘》，里面写道“宋时窑器，以汝州第一，而京师自置官窑次之。我朝则设于浮梁县之景德镇，永乐宣德间内府烧造，迄今为贵。其时以棕眼，甜白为常，以苏麻离青为饰，以鲜红为宝”。最近几年来，考古专家们在景德镇御窑厂遗址处发掘了一些明代永乐官窑器碎片。釉色品种非常丰富，包括青花、酱色釉、淡青釉以及白瓷。纵览当前存世的明代永乐官窑瓷器，我们可以得知明代永乐时期烧造品种有青花瓷器、甜白瓷器、红釉瓷器、酱色瓷器、翠青瓷器、影青釉瓷器等等。在当时青花瓷器的生产量最大，其次是甜白瓷器，而其余品种较为罕见。
明代永乐青花瓷器纹饰主要采用双勾填色手法，使用小笔细腻地描绘图案，而不是使用大笔粗枝大叶地进行描绘，因此笔触有浓有淡，这是辨识明代永乐青花瓷器的一个要点。
明代永乐白瓷胎质细致，釉色晶莹，观之一种清甜气息扑面而来，因此人们称之为“甜白瓷”。一些人觉得只要在表面施色，甜白瓷摇身一变就成了彩瓷。明代永乐甜白瓷兼有厚薄，薄胎的明代永乐甜白瓷多是小器，厚胎的多是大器。
明代瓷器款识有什么特点？
明代瓷器款识有什么特点？明代时期，随着景德镇官窑的建立和发展，瓷器上的款识趋于系统化、规范化。民窑瓷器的款识则多种多样，纷繁复杂。以下介绍一些明代瓷器的款识特点。
洪武：洪武一朝，未发现任何带年款的官窑器。民窑也极少见，仅见有青花书写“福”、“寿”款者。此外，江西省玉山县发现“洪武七年二月二十七日造此”纪年款的青白瓷罐，款识刻划在罐腹，系罕见的具有明确洪武年款的器物。
永乐：明清两代，在瓷器上书写帝王年号作为款识，始于永乐。款式仅见有“永乐年制”四字篆书款一种，未见有楷书款。上海博物馆收藏一方明永乐时翰林学士沈度的端视，砚底刻“永乐乙未秋翰林沈度识”十字篆文，经仔细比较，与瓷器上永乐款识字体相似。因此，永官款可能由当时的翰林学士沈度书写后，再交工匠临摹写在瓷器上。永乐官器署款者不多，仅见有青花、白釉、青釉及红釉等瓷器上。青花器物中写帝王年号款的只见于压手杯上；此外，早年流失日本的一对永乐青花盖瓶，器身书“内府”二字，显系宫内用器。单色釉器，有刻款和印款两种体式。民窑青花器上有书写“福”、“禄”、“寿”等字的。
宜德：宣德时期，帝王年号款激增，大多数为楷书，也有与永乐一脉相承的篆书款。款式仅见有“大明宣德年制”和“宣德年制”两种。大多数是六字二行“大明宣德年制”楷书，“宣德年制”四字款少见。刻款有楷有篆，以楷为主。未见有印款。款识外常围有单线圈、双线圈、长方框及长方框外加双圈等，也有无框圈的。宣德瓷器落款位置比较随便，底足、口沿、耳部、柄流、里心、器盖等处都有落款的，因此，曾有“宣德款识满器身”的说法。款识还见有“大德吉祥场”、“敬权”等，民窑青花中见有“福”、“寿”等字款。
正统、景泰、天顺：正统、景泰二朝未见任何带年款的官窑器。正统一朝，迄今仅见民窑器楷书“正统元年”和“正统捌年”款二例。景泰朝一件未见。天顺朝仅见四件：一件印“天顺年造”款卵釉云凤纹瓷盘，为官窑器，现收藏于英国达维护特基金会。另两件书“天顺七年大同马氏造”；一件书“天顺年”三字，三件器物都是青花三足筒炉。
成化：以青花楷书“大明成化年制”六字二行款为主，款识外，有的加双圈，有的加双方框，也有无圈框的。官窑罐类，还有在底足写“天”字款的。民窑款识有写“大明成化年造”、“大明年造”的。
弘治：以青花楷书“大明弘治年制”六字两行款为主。另有“弘治年制”四字篆款，多为刻款。尚有以红彩写“弘治年制”和“上用”款的，亦系官窑器。民窑器有写干支年款的，如“壬子年制”(弘治五年，公元1492年)。也有写“金玉满堂”、“长命富贵”等吉语款的。
正德：正德官款主要有“大明正德年制”六字楷款和“正德年制”四字楷款，其中以四字款居多。有书写款，也有刻划款。除了用汉文外，此时亦有用阿拉伯文和红彩梵文书写的款识。民窑器常见“正德年造”、大明年造”楷款，还有“长命富贵”、“天下太平”等吉语款。
嘉靖：嘉靖官款一般都在底足书写“大明嘉靖年制”六字两行楷款，并带有双圈；器口边书写六字横款者少见，但大盘、大缸等的口沿处也见有。款式有青花、红彩、刻字涂金等数种，均为楷书，未见篆书。款字的排列形式，有两行直款、单行横款，也有环形和十字形六字款的。民窑器中有写“嘉靖制造”、“大明年造”年款的。出现堂名款，如“滋树堂”、“东书堂”等。人名款激增，如“陈守贵造”、“邓奎自造”等等。吉语款也增多，如“富贵佳器”、“福寿康宁”、“国泰民安”等等。另有写“金大蘸坛用”款的器物，系当时的道教用器。
万历：官款以“大明万历年制”六字两行楷款为主，四字两行款少见。有的款外带双圈，也有不带圈的，或六字款呈环形。有青花和刻划款。堂名款、人名款、吉语款增多，如“徐庆堂”、“纯思堂”、“程廷梓造”、“万福攸同”等等。
天启：官款以“大明天启年制”六字两行楷款为主，也有书“天启年制”的。民窑中书纪年款的见有“天启元年”、“天启八年”、“天启三年唐氏制”以及“大明天启米石隐制”等等。堂名款、吉语款有“竹石居”、“白玉堂”、“同乐佳器”、“仁波佳器”等等，还常见图案款，如兔子、灵芝、方胜等等。
崇祯：崇祯时期署官款的器物少见，有“大明崇祯年制”及“崇祯丁丑”(崇祯十年，公元1637年)等。民窑盛行堂名款、人名款、吉语款，如“翔凤堂”、“甲戊春孟赵府造用”、“富贵佳器”等等。
明代瓷器纹饰有什么特点
明代瓷器纹饰装饰主要以绘画为主，也有刻花、划花、印花、镂雕等方法。现在跟小编一起来了解一下“明代瓷器纹饰有什么特点”
从绘画风格上看，无论人物、花乌、飞禽走兽都极为生动豪放、富于画意，线条舒展流畅;加之釉色纯朴浑厚、丰富多彩，就更增加了画面的美感。
官窑瓷器的纹饰比较工整、细致，民窑器物的纹饰笔法潇洒、自由奔放，生动地表现了对现实美好生活的愿望。画面题材很丰富，人物、花鸟、飞禽走兽无所不有，有些画面取材于锦缎上的纹饰，或受小说木刻插图影响，或取材于戏剧、民间故事传说等。有些内容尤其是在官窑器物上，反映了当时封建统治者的思想意识，有些则带有封建迷信色彩。明代所画的人物比较挺拔，小孩儿头比较肥大，不合比例，前额及后脑凸出，明代早期龙鳞画得比较精细，晚期有的龙鳞画得草率，龙爪画得比清代简单。此时八宝纹的排列多为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。后仿品有时忽略此点，在鉴定时应注意观察。明代瓷器上有以文字作为纹饰装饰内容，如梵文、阿拉伯文、寿字、福字等。
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明代瓷器品种及其工艺特点
明清时期，我国瓷器发展进入一个巅峰。作为我国瓷器发展历史中的一个重要组成部分，明清时期产瓷器具有重要意义和价值。今天本文将重点给大家介绍明代时期瓷器品种及其工艺特点。
1、洪武瓷工艺特点
洪武的高温红釉、蓝釉等成就很高，釉里红也取得较好的成绩。釉里红色泽较淡，偏灰，有时出现飞红现象，有的呈暗黑色，但也有相当部分的釉里红器能控制红料，使发色稳定。青花瓷发色大多偏淡偏灰，不如元青花那样浓翠，这是采用国产料的缘故，国产料含铁量较低，含锰量较高。洪武瓷多见砂底，也有釉底。足壁厚重，足底平切，底部也有乳钉状特征。
造型与纹饰：造型多见梅瓶、玉壶春瓶、盘、碗、三足炉、高足杯。纹饰多见花卉纹、缠枝菊、五爪龙纹、松竹梅、飞凤图、庭院图等。
釉里红缠枝牡丹纹碗
2、永乐宣德青花工艺特点
永乐宣德的瓷器风格基本相同，史家常并称"永宣"，为明清最重要的青花瓷产品。永乐和宣德朝青花为进口料苏勃尼青。品种有精细一路，也有墩实厚重的一路。永乐青花釉面光洁细润，宣德青花釉面多闪青，多呈现桔皮纹。青花发色含有铁锈斑，还有晕散现象。画法为双勾线、小笔触填色。精细一路的青花瓷底路为细砂底，白色，呈糯米粉状。多数器物的底足是边棱状，即削切痕明显。宣德瓷釉面多见桔皮纹。瓶、壶等器物均为分段拼接。釉下气泡一般为大中小。两朝器物的不同点为：永乐较薄，轻，而宣德则相反。宣德多款，落款位置多变。
造型与纹饰：造型为盆、碗、壶、执壶、罐、缸等。还有扁壶、抱月瓶、花浇、莲子碗、双系盖罐、压手杯等。纹饰有龙纹、凤纹、花卉，竹石芭蕉、枝果花鸟，以缠枝莲、龙纹为多见。宣德龙纹特别凶猛。
永乐青花折枝瑞果纹梅瓶
3、永乐宣德红釉工艺特点
永宣红釉是明清最重要的红釉产品。 一般里外均施红釉或仅仅外壁施红釉，有的还有刻花，宣德瓷多见桔皮纹。多数精细器物的口部和近底足处凝釉截齐。
造型与纹饰：盘、碗、高足杯、梨壶、僧帽壶等。
宣德鲜红釉金彩云龙纹盘
4、 永乐宣德青釉工艺特点
永乐为翠青釉，极淡，玉质感甚强，翠青釉为永乐时期的新创品种。宣德为冬青釉，器物一般里外及底足均施釉。
造型与纹饰：高足杯、盖罐花式碗、花式盘等。
永乐翠青釉罐
5、永乐甜白釉工艺特点
永乐甜白釉为明清最重要的白釉产品。因高岭土用量增大，淘炼十分精细，铁含量降低，增加了白度、透光度，使釉面洁白细腻、滑润似玉。有暗花装饰。釉面多数含青，有桔皮纹，底部稍厚。在转折等聚釉处多呈水绿色。
造型与纹饰：划花与印花装饰纹多为缠枝牡丹、缠枝莲、折枝花、瓜果等。
永乐甜白釉僧帽壶
6、成化斗彩工艺特点
成化斗彩是成化朝为丰富彩瓷品种而作出的一大贡献。这是一种釉下青花和釉上彩色相结合的彩瓷品种。成化前朝宣德时期曾烧出青花釉上红彩，但这只是釉下青花和釉上一种色彩的结合，而成化斗彩却是釉下青花与釉上多种色彩的结合，釉上色彩达6种以上，而且色彩纯正。如红色色艳如血。鹅黄娇嫩轻盈，孔雀绿浅翠清透，紫色如熟葡萄色正透明等。官窑器底部釉水和器身釉水色泽一致。
造型与纹饰：造型为盖罐、碗、杯、洗、碟、高足杯等。纹饰主要有花鸟、龙纹、海兽等。
成化斗彩鸡缸杯
7、成化青花工艺特点
成化青花基本不用进口的苏勃尼青，改用江西平等青料，发色淡、无铁锈斑，这是和永宣青料的最大区别。画法上采用双勾线条，一笔涂抹的上色法。胎体细腻纯净，多见轻薄胎体，胎体逆光透视，呈牙白色、肉红色，为其他朝代所不见。也有厚胎者，玉质感强。釉面肥厚滋润，光洁雅致，多数含青。有一种洁白釉，釉水十分匀净，器物口沿下常见积釉现象。器身内外与底足釉色一致。
造型与纹饰造型多为碗、高足杯、盖罐、洗、碟等。纹饰为花纹、云龙、飞凤、衔花夔龙、波涛海兽、松竹梅三友、花鸟等。
成化青花九龙闹海纹碗
8、弘治黄釉工艺特点
弘治黄釉为明清黄釉瓷中最有代表性的品种。黄釉以氧化铁为呈色剂，在低温下烧造而成，因用浇釉工艺烧成，故称"浇黄"。釉面滋润肥腴。圈足足墙比成化时略矮，盘类有塌底现象。
造型与纹饰：以盘、碗多见，另有不少供器，如香炉、净水碗等。
弘治黄釉描金双耳罐
9、正德素三彩工艺特点
正德官窑器上承成化、弘治，下启嘉靖、万历，转变了前朝纤细、精致的风格。 除了不用红色，其他黄、绿、蓝、紫等色皆可使用。制作方式一般有两种：一种是在瓷坯上刻划出图案，高温素烧后，施釉色，然后剔出图案部分，再填所需色彩，低温第二次烧成。另一种是在高温素烧后的素瓷坯上，直接用色彩涂描，然后低温烧成。
造型与纹饰：海水蟾纹。洗为典型器。
正德素三彩海蟾纹三足洗
10、嘉靖青花工艺特点
嘉靖青花瓷因采用西域的回青料，使得呈色浓艳。罐、瓶之类的大件接痕处明显。胎釉为明代瓷釉中最厚，称为"亮青釉"。器物口部多涂酱黄釉。不少器物底部处理粗糙，有跳刀痕及粘砂现象。
造型与纹饰：造型多见葫芦瓶、盖盒、高足碗、三足炉。纹饰多见鱼藻图、婴戏图，以及八仙、云鹤等，道教色彩的图案较流行。
嘉靖青花云龙纹四方盖罐
11、嘉靖、万历五彩工艺特点
嘉靖、万历五彩为明清五彩瓷中最有代表性的品种。色彩俗艳，突出红彩，华丽而大气，装饰手法丰富，有的集彩绘、浮雕、镂雕于一体。
造型与纹饰：盘、碗、罐、瓶、壶、文房用具。
万历五彩鸳莲纹提梁壶
12、石湾窑工艺特点
石湾窑瓷体质厚重，胎骨暗灰，釉厚，光泽好。善于仿钧，因地处广东，故称"广钧"，又因胎土为陶，又称"泥钧"。石湾仿钧，仿中有创，窑变釉一般有两层，即底釉和面釉，多见玫瑰紫，蓝釉、墨彩，以一种俗称"雨淋墙"的最具特色。落款较多。
造型与纹饰：盘、碟、瓶、罐、笔洗，以及仿古文具等。
明石湾窑仿钧釉鼓钉三足花盆托
13、德化窑工艺特点
这种白瓷釉色特别，因含铁量低，含钾量高，色泽似乳白，又有"猪油白"、"象牙白"等称呼，有的色泽微含肉红色。制瓷名家有何朝宗、张素山、林朝景等。
造型与纹饰：香炉、杯、尊、鼎、以及仿玉、仿青铜礼器等造型，还有瓷雕佛像。
明德化窑双耳三足炉
明代青花瓷器型与特点
明洪武青花瓷特点
器型：执壶、大墩式碗、高足碗
特点：因采用国产料，含铁量较低，含锰量较高，所以青花呈色大多偏淡偏灰，不如元青花那样浓翠
明永乐青花瓷特点
器型：压手杯、八角烛台、扁腹绥带葫芦瓶、天球瓶、菱口洗
特点：因采用引进的苏麻离青料，含铁量高，青花呈色鲜艳如宝石蓝，浓艳处会出现黑斑，有晕散现象
目前发现最早的青花瓷产于唐代，到宋代有一些比较成熟，元代景德镇烧制的青花瓷已销往世界各地，质地优良，影响很大，以神速的发展很快就取代了青瓷的地位，到明代才为大众所使用，明代青花瓷分两种，一种是官窑青花瓷，一种是民窑青花瓷（包括官搭民烧），官窑瓷器工整精细，民窑瓷粗诳豪放，明代青花主要分为三个时期，洪武、宣德为早期（1368-1435年），正统正德为中期（1436-1521年），嘉靖、崇祯为晚期（1525-1643年），（其中包括南明时期、弘光、隆武、永历、昭武、洪化，到1682康熙20年明朝在彻底灭亡）。明代早、中、晚青花瓷色彩鲜丽宜人，永无褪色，纹饰采用传统国画技法描绘。深受各阶层人士喜爱，由于不同时期的青花瓷有不同的呈色与纹饰特点，青料与胎釉的结合情况随工艺的改变，而出现了一喜差异，这些差异却为瓷器断代留下发生变化，所有青料釉料的配制工艺以及施釉、烧窑等方法的变化，有不少变化因年久失传，已不能再现当时的生产工艺，因此无法仿制出与古代一样的青花瓷来。到目前为止还不能复制出与古代青花瓷有同样特点的产品来。因此，海内外的同道都很注意研究历代青花瓷的特点，大力收集历朝青花瓷片，将年代可靠的青花瓷片看作鉴定瓷器的标准器，其原因就在于此。要想学会青花瓷收藏，就必须学好明清两代的青花特点，什么年代的青花是什么特点，民窑有那些指标，官窑又有那些纹饰和釉水器型特点，官窑青花固然精美毕竟太少，有些所谓（官窑）器，其实不过是民窑的精品，只有熟悉了民窑青花才能更加认识官窑器，民窑青花中有很多精品，只有熟悉了民窑青花才能更加认识官窑器，民窑青花中有很多精品，特别是明代时民窑青花瓷中有意境深远的大写意风格作品，晚期民窑中的竟品，因为在当时官窑工有一部分人员已到民窑烧制瓷品，把官窑的工艺带进了民窑，这时期的瓷器和前期的民窑瓷明显不同。必须从胎体、胎质、釉色、器型、纹饰、钴料、窑口、工艺技术各方面综合鉴赏。
明宣德青花瓷特点
器型：梅瓶、扁腹绥带葫芦瓶、贯耳瓶、花浇、无档尊、八方烛台、官碗、茶盏
特点：青花料有三种，采用苏麻离青的沉色深沉，有晕散和黑斑现象，采用国产料的呈色清淡，蓝色不稳定，有流散走釉现象，采用苏麻离青与国产料相结合的呈色浓淡相间，突现了纹饰的层次感
明成化青花瓷特点
器型：梅瓶、莲瓣口瓶、梨壶、诸葛碗、高足碗、铃式碗、撇口腕
特点：少数用苏麻离青的呈色浓暗有黑斑，绝大多数采用了国产平等青，呈色灰蓝淡雅
明正德青花瓷特点
器型： 象耳瓶、带座瓶、瓜棱瓶、长颈瓶、蒜头瓶、持壶、花觚、山形笔架
特点：早期使用平等青，青花色灰调、呈色清丽雅致,晚期采用回青料，青花色调蓝色浓翠而略泛紫
明嘉靖青花瓷特点
器型：玉壶春瓶、葫芦瓶、出戟花觚、军持、双耳杯、瓷板、瓷塑
特点：采用回青料，青花呈色浓艳泛紫，艳丽
明万历青花瓷特点
器型： 蟋蟀罐、活环耳瓶、蒜头瓶、绣墩、插屏、盒、灵芝洗、瓷塑
特点：早期青花色泽蓝中泛紫，浓重艳丽，中期蓝中闪灰，呈色浅淡，晚期呈色灰暗，多有晕散
明天启青花瓷特点
器型：双耳龙瓶、葫芦瓶、出戟耳瓶、瓜棱罐、四方倭角盘、花口盘
特点：青花色泽一般泛灰黑色调，也有呈色浅淡和呈色不稳定，有晕散的
明崇祯青花瓷特点
器型：筒瓶、莲子罐、花口盘
特点：青花呈色灰暗并有晕散，也有呈色稳定，青花呈灰蓝或蓝黑色的.
古代陶瓷盘类
盘 食具，有陶、瓷制品。器形一般为圆形，敞口，浅腹，平底。陶盘在新石器时代文化遗址中经常发现。器形有敞口浅腹平底盘、侈口浅腹三环足盘、镂孔高足盘、敛口浅腹高圈足盘、折沿六角盘等。夏代二里头文化早期出土的灰陶盘，口微侈，浅腹，平底，下有三瓦状足。东北地区夏家店文化中有假圈足陶盘。西周时期原始青瓷盘为敞口，浅腹，直圈足。春秋战国时期原始青瓷盘的式样很多。东汉以后，瓷盘直径较大，器形与原始青瓷盘十分相似，通常用作耳杯的托盘。西晋以后，瓷盘成为食具中的主要品种之一，依据不同用途需要，历代烧造式样不断增加，造型更为丰富，出现撇口、敛口、弧腹、折腹、圈足深浅等不同形状。
高足盘 盘式之一，南北朝、隋代瓷器中常见的品种。器形有大、中、小之分。形式为浅盘式，口沿外撇，盘心平坦，常有阴线圈纹，留有3个、5个或7个不等的支烧痕迹，下承以空心喇叭状高足。清朝雍正时亦有烧制。
海棠式长盘 辽瓷典型器之一，全器若海棠花形，盘面较扁长，折沿，浅腹，平底，多以三彩印花装饰。瓷制品源于木制餐具。这种器物也常见于辽墓壁面。
攒盘 始于明代万历朝，延续至清末的成套餐具。以分割成数件的盘或碗相攒组合为一个整体，故名攒盘或攒碗，又称全盘、全碗。用以盛装不同的小菜或果点。按其件数区别，又称为"五子"、"七巧"、"八仙"、"九子"、"十成"。外部多以各种质地的套盒相盛。
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