瓷器的旋纹鉴别。
龙，既是中华民族的象征，也是中国文化的象征。腾云驾雾的中华龙对每一个炎黄子孙来说，是一种意念，是一种割不断舍不掉的情结！在世界各地的华人居住区和广袤的中华大地上，最引人注目的装饰物就是龙。新岁舞龙，端午划龙舟成为传统文化习俗，上下数千年，流传有序。“龙的子孙”、“龙的传人”，龙文化已渗透到中国社会的各个层面。
作为属龙人，我一直关注着中华龙图案演绎进化的过程。在我国的十二生肖中，龙是唯一虚拟的物种。龙，为何让我们的祖先崇敬，乃至顶礼膜拜，令人费解。不久前，我去甘肃临洮县马家窑遗址实地考察，并同甘肃省马家窑研究会会长王志安先生进行了深入的探讨。在马家窑博物馆的展品中，我们惊喜地发现跨度近2500年的马家窑蛙纹彩陶，它向人们揭示了蛙纹出现、变化，最终发展成雏形龙图案的演绎过程，而整个演绎过程与先民避免和战胜水患的愿望有着直接的联系。马家窑文化彩陶画，可以证明中华龙的形成起源于蛙纹。这是我们在研究了众多马家窑彩陶画之后得出的结论。
序曲：龙的起源众说纷纭
“那远古的初态，是谁传告下来？天地还未成形，凭什么来考证？……如何可以识得天地？禹用应龙，如何沟通江海？应龙怎样以尾划地？江河流向海洋，有何经历？日光无处不到，烛龙如何再照？”爱国诗人屈原曾在《天问》中问了一连串问题,从自然到社会，从历史到传说，屈原大胆地提出了疑问，“龙”这个神物自然也在疑问之中。
龙，是先民对不可思议的自然力的一种“理解”，从开始的“模糊集合”到后来龙的形象的形成，有一个发展过程。最早提出龙图腾说的是文学家闻一多先生。闻一多在他的一篇专门谈论龙凤的文章中这样说：“就最早的意义说，龙与凤代表着我们古代民族中最基本的两个单元——夏民族和殷民族，因为在‘鲧死，……化为黄龙，是用出禹’和‘天命玄鸟(即凤)，降而生商’两个神话中，人们依稀看出，龙是原始夏人的图腾，凤是原始殷人的图腾。因此把龙凤当作我们民族发祥和文化肇端的象征，可说是再恰当没有了。”
至于龙图腾是怎样形成的，闻一多在他的名篇《伏羲考》中说：龙图腾，“是只存在于图腾中而不存在于生物界中的一种虚拟的生物，因为它是由许多不同的图腾糅合成的一种综合体”；是“蛇图腾兼并与同化了许多弱小单位的结果”。龙的神性可以用喜水、好飞、通天、善变、灵异、征瑞、兆祸和示威来概略。
学者们一直在研究龙的起源与本质，其主要观点有：蛇、蟒蛇说；鳄说；蜥蜴说；鱼说；马、河马说；猪说；牛、水牛说；蚕说；恐龙遗存说；人文动物说；生命符号说；树神说；雷电说；云神说；虹霓说；龙卷风说等。
关于龙的图案，新石器时代的考古发现显示：山西省吉县柿子滩石崖上有一幅距今达一万年的鱼尾鹿龙岩画，说是龙最早的雏形；辽宁阜新查海出土距今达8000年的石块堆塑龙，及两块陶片上的龙纹，均为蛇形；内蒙古赤峰赵宜于设防沟出土的距今7000年左右的陶器龙纹，其头似猪首，其身如盘蛇或卷云；河南濮阳西水坡出土的距今约6400年的蚌塑龙纹，似鳄形、鹿形；甘肃甘谷西坪出土的距今5500年的彩陶瓶龙纹，像鲵；山西襄汾陶寺出土的距今5000年的彩陶盘龙纹，似蛇；浙江余瑶山、反山出土的距今5000年的玉器龙首纹，是牛、鹿、猪等动物的部分形象的综合。
各种龙起源之说，多为假说，没有实物证据。新石器时代的考古发现，证据不够系统，不少学者趋于多元综合说，似乎亦多了一些假设，出土的器物和古老的图案，到底是不是龙的真正起源，众说纷纭，难以统一，用今人的眼光来判断似是而非，只是略有点像龙的形状。其实，我们无法对此作出明确判断的原因，是那些出土器物和古老图案都是孤零零的单个器物和图案，根本无法看出龙形成和发展的演绎全过程。
而马家窑彩陶画清晰地向我们展示了龙起源于蛙的过程。它证明从蛙纹到原始龙的“三部曲”在史前已经完成：第一部曲，从蛙到蛙图腾；第二部曲，从蛙图腾到“蛙神”的诞生；第三部曲，从“蛙神”到飞天龙的出现。龙在史前已经完成了从水中到天空的自然过渡。
第一部曲：从蛙到蛙图腾
古老的岩画、堆塑和陶器上所记载的龙，是古老民族远古图腾的重要佐证，尽管人们无法断定龙的图腾就源于此，但它却给我们提供了广阔的思维和想象空间。
在距今五六千年的新石器时代晚期，产生了马家窑文化。马家窑彩陶上画有大量的水波纹，那是泛神论时期先民对水的歌颂和赞美。由于先民对浩大、洪猛的水无法驾驭，但又离不开它，自然而然地对水产生了敬畏、依恋和崇拜。由对水的崇拜，进而对在水中自由出没的鱼、蛙、蜥蜴同样崇拜。这一时期是马家窑文化中马家窑类型的水崇拜时期。有一件马家窑彩陶盆(图1)，距今5800年左右，满彩画法，盆底画着一只硕大的蛙，长着两只大眼睛，挥舞着四肢，笔画具体而生动，线条流畅而遒劲，蛙的周围画着众多的水波纹，让蛙来抵抗滔滔巨浪，保护丰收的田野，这无疑是先民的美好愿望，表明先民无比崇拜水中的蛙，遂努力将它变为图腾化的艺术造型。
由此可见，先民对蛙的崇拜决非偶然。那时确实曾发生过非常大的洪水，西方民间有诺亚方舟从大洪水中救出世人的传说，而我国也流传着大水淹没了世界，只留下女娲伏羲的传说。在马家窑遗址所在地，至今还能看到当时洪水冲刷的痕迹，水患的严重程度超乎人们的想象。青蛙是两栖动物，能在水中生，会在地里长，出入自由。加上青蛙产卵量大，繁殖能力极强，这与先民企盼多多繁衍后代的理念又是一致的。“蛙”与“娲”同音，“蜥蜴”又同“伏羲”音相近，女娲补天和伏羲演绎八卦的故事在当地广为流传。《说文》云：“娲，古之神圣女，化万物者也。”女娲抟土造人的传说更是深入人心。据传在远古人类全部被淹死，只留有伏羲、女娲兄妹两人。但兄妹不能结婚，洪水过后人类不能繁衍，怎么办呢？忽然天地有一个声音说：你们分别到两座山头上去，那里有两个磨盘，你俩分别去把两个磨盘滚下山，看能否结合在一起，合在一起你们就结婚。于是他们把磨盘滚下山，结果磨盘合到了一起，于是，兄妹结婚，担负起繁衍人类的重任。
在马家窑半山彩陶(距今4500年左右)上出现了大量赞美歌颂田园的四圈纹(图2)，先民由对水的歌颂赞美，逐渐地转变为对田地的赞美、向往和歌颂，进入了土地崇拜时期。先民把旋涡纹中的小圆圈逐步放大，画成了井井有条的田地，越到后来圆圈越大，最后画成了布满陶面的四个大圆圈，圆圈中画满了田地，说明当时已经有了初具规模的农业社会基本形态，农业已经成为当时社会的主导产业。农耕文明给先民带来了繁荣和发展。从发现的半山类型时期和马家窑早期先民墓葬数量来看，半山时期人口的繁衍非常迅速，其数量远远超过了马家窑早期人口数量的数十倍到百倍。这一发展成果的出现，完全归功于农耕文明的产生和发展。
第二部曲：从蛙图腾到驭水蛙神
随着农耕文明的产生，先民逐步走出山洞，走下山坡，走近水源并开始垦荒种田，田地成为先民的生产资料和财富。马家窑半山类型时期，先民已经有了自己开垦种植的田地，逐步结束了靠采集野果和打猎为生不稳定的艰难生活，完成了人类生产力的第一次飞跃。
但是，农耕文明发展之后，靠天吃饭的先民依旧遭受着水患之苦，而且频率越来越高。无穷无尽的水患，无情地吞噬着他们的田地和家园。面对洪水的危害，如何战胜它、制服它，已经成为当时先民最大的现实问题和最迫切的社会问题。这时候的马厂彩陶上，许多“蛙神”出现了。
马家窑文化到了马厂类型时期(距今3800年左右)，彩陶上开始出现大量的“蛙神”纹(图3)。这种“蛙神”不是简单地重复先民早期的蛙崇拜，而是将其进一步抽象、夸张、升华，“蛙神”的双肢功能(图4、5)更加强健有力。为了战胜不断面临的水患，先民进一步神化能够自由出没于水的青蛙，将它们粗壮结实的双肢渐渐变成了四肢，使其成为有足够力量战胜洪水的神灵。你看，马厂彩陶上画着“蛙神”纹，同时又在两侧的对面，画上表现田地的方格圆圈纹，寓意为美丽的田园已经受到“蛙神”的保护。
这些“蛙神”不同于马家窑早期的具象蛙，也不是一种简单图腾的概念，而是能够抵挡洪水、保护田园的神力无比的护佑神灵，是抽象化了的“蛙神”。为强化“蛙神”驾驭水的功能，“蛙神”多不画头，只画腿部。先民以抽象的表达手法，突出青蛙伸屈有力的腿部，在这些神奇发达的腿上，腿关节处也长着脚爪，显示了它超凡的能力。其中只有少数画上了头(图3、6)，而且是人头的形状，说明先民所画的已经是人格化了的神灵。“蛙神”源于对蛙的崇拜，又超越了蛙的图腾，是一种综合创新的文化。
从马家窑彩陶画上的“蛙神”，我们可以进一步了解到，在马厂类型这一时期，水患是对先民的最大威胁，要求制服水患是当时社会最迫切的呼声。正是在这种社会环境和思潮的影响下，才孕育和造就了三皇五帝之后的治水英雄大禹。
第三部曲：从蛙神到飞天龙
“蛙神”以后，先民进一步发挥自己的想象力，不断创造符合自己的精神寄托和象征的形象：为了增强“蛙神”驾驭洪水的能力，给竖着的“蛙神”身上画上了越来越多的腿，从(图7)三层到(图8)四层，最终发展到(图9)五层。整个发展过程的年代大约在距今4000年至3500年之间。
先民越崇拜蛙神，长得腿就越多，画到五层时无法往上画了，聪明的先民把原来竖画的“蛙神”横过来画在盆底(图10)，这样空间就大了，“蛙神”身上增添了许多强有力的腿、爪，凌空飞动，成为驾驭万物、执掌乾坤的圣灵。于是，龙的雏形出现了，一件新事物诞生了。由竖立的转变为横式的，经过了艰难的发展历程，不仅仅是形式的变化，这是非常不容易的事情，是一个划时代的变革，也是人类认识史上的一次飞跃，是从量的积累到质的突变，它的意义与汉字从篆书演变到隶书过程极为相似。史前龙的演绎过程十分清晰：从蛙图腾到驭水蛙神，终而上天成为原始龙。这是中华龙原形产生的完整的链条，为中华龙的形成奠定了基础。因此，我们说龙起源于蛙，有其深刻的社会根源和史前发展的实证。从马家窑文化的彩陶上可以看出，龙的原形在距今三千多年前的史前时代已经产生了。
马家窑文化彩陶图案可以证明中国龙起源于蛙纹。在距今3500年左右马厂类型(图11)的彩陶上可以清晰地看到：长着10余对粗壮有力肢爪的凌空腾飞的动物，首尾相接，而且可以围绕器物一周，而那些凌空挥动的腿和“蛙神”的强壮有力的腿，有着异曲同工之妙，它为龙源于蛙之说提供了充分的依据。
这件高28厘米、直径22厘米的马家窑文化马厂类型的彩陶，在甘肃省康乐县出土。如果孤立地看这个彩陶图案，并不会发现蕴含其中的重大意义，与其他新石器时代的考古发现出土的有关龙的图案一样，只能说是又提供了龙起源的新证据而已。但是，如果将展品中有关蛙纹的图案加以归类，然后再进行比较，情况就完全不一样了。在蛙纹漫长的发展演变的迹象中，我们惊喜地发现，蛙纹自然地逐步演变成了龙。这件彩陶上的图案，展现了中华龙的雏形。
原始龙形象产生于大禹治水前后，先民在强化了它驾驭水的功能的同时，也希望彻底摆脱水患的威胁，离开地面，飞上蓝天，腾云驾雾，呼风唤雨，掌握自己的命运。可以说，原始龙成为了先民美好愿望的化身。
从马家窑精美蛙纹彩陶上，我们对中华龙图腾的产生，有了全新的认识。当时社会受到了洪水的空前侵害，水患严重威胁着先民的生产和生命安全。大量的马家窑彩陶上，以细腻而流畅的线条绘着水波纹图案。先民居住在山坡上，以采集果实、打猎为生，十分艰难地生活着。他们每天要下山取水，既离不开水，又不了解水性，更无法驾驭水。他们认为洪水威力无比、神秘莫测，且有灵气，于是就对水产生了崇拜。
龙“喜水”，水聚流于地；龙“爱飞”，飞腾于云天。“好飞”的龙，能在神秘、辽阔、至高无上的天空中翱翔，担当着沟通天地的桥梁和信使的重任。人们造神、敬神的目的之一，是相信神能给自己带来好处，能给人间带来福祉和祥瑞。龙喜水，而水是先民生产、生活的命脉；龙好飞，会腾云驾雾，超越了苦难、摆脱了困境；龙通天，天是天神居住的美好地方；龙善变，变是对生存环境的适应；龙灵异，灵异使龙神奇莫测、卓越不凡。先民将这种种优点集中在龙的身上，龙也就自然成为祥瑞的寄托了。
综上所述，马家窑彩陶画为我们提供了龙起源于蛙的有力证据，说明龙的起源并不是无中生有、凭空杜撰的。龙在史前已经完成了从水中到天空的演绎和过渡。史后吸收了十二生肖等精良动物的体态和体能精华集于一体，创造出成熟而神圣的中华龙。
中华龙的形成经过了多次“进化”和飞跃，由图腾崇拜而神灵，再到帝王符瑞直至民族象征。《易经》云：“飞龙在天，大人造也。”龙已成为传统文化中的哲学理念。马家窑彩陶画，向人们揭示了中华民族的龙文化是从蛙文化开始并不断升华的发展史。
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马家窑彩陶鉴别方法
马家窑彩陶鉴别方法，马家窑文化，是存在于约公元前3300到2100间甘肃西部、青海东部的新石器时代的文化，她创造了辉煌的彩陶文化，达到了世界远古彩陶史的顶峰。由于这些遗址与文物于一九二三年首先发现于甘肃省临洮县的马家窑村，因此而得名马家窑文化，实际上是马家窑彩陶文化遗址。那么马家窑彩陶鉴别方法是什么呢?
第一、自然草根纹鉴别
彩陶上草根纹多见，这是因为彩陶与各种植物茎根常年在地下共存，年复一年，草根生长的痕迹在彩陶表面留下纹理，并且浸透很深，有压印上去的感觉。有的草根纹已深入胎内，对彩陶的色彩、胎质有所破坏。
伪造草根纹，首先在器表伪造一层土状皮壳，再手工压印草根纹，因此没有深进底胎的感觉，而是轻浮于皮壳之上。如果用水反复冲洗，草根纹会随着伪造皮壳的消溶而脱落。而真品的草根纹形成时间需要千年，不易清除。有的伪造者也将伪品埋在多草地带，经过一段时间草根生长的痕迹也会浮现在器表，但与真品相比，浅显轻浮，没有凹印的力度。所以鉴定此类纹理多以入木三分、犹如凹印其内为标准。当然也有一些形成年限短、草根纹浅浮的彩陶，这多为后期形成，比例很小。此外鉴别这类草根纹要注意它的局部性特点，它的埋放地理环境是否存在草根生长环境，这直接决定着彩陶哪个部位出现草根纹或草根纹的形成数量。
第二、胎质鉴别
早期胎质，因受手工制作或慢轮兼制局限，胎质厚度不均匀(贴敷、捏制、泥条盘制、轮制)，器形多不规整，有歪口、左右腹凸起、凹进变形或整体外倾现象，其内胎多见轮行轨迹、手工盘制痕迹，外胎光滑透亮。此外老胎在地下经几千年埋放，其陶质中许多化学物质已经被其他物质吸收，胎质显得疏松、轻盈，有可透性。另外这种现象与原始的用柴火烧制有直接关系。
伪造的新胎给人的感觉首先是胎质光滑、坚硬，陶质密度较高，外观整齐、规整。在重量上比真品沉重，并且其内有高速轮制留下的痕迹。其次表面有伪装白色粉末状或土浆状皮壳。整体迹象，没有几千年的沧桑感，多是现代人高速轮制，煤火、电力高温技术的产品，尽管伪装得很真实，但经仔细辨别我们依然会找出它的破绽。
第三、白色粉末状碱性皮壳鉴别
白色粉末状碱性皮壳在彩陶上的出现，多因彩陶在含碱性、酸性化学物质较严重的地下埋放之故，形成时间长达千年以上，浸蚀从外涉内。反复清洗都会重复出现，只有用利器反复刮取，后用盐酸力口水清洗，方可达到满意的清除效果。
伪造这类皮壳者，多使用农药中的二铵、尿素、化肥或醋类含碱较强物质，再掺上水，进行多日浸泡后也会出现类似状况的皮壳，但存有刺鼻的气味，而真品内含泥土和湿阴造成的地气味，不呛人。此外，选择含碱性较强的阴湿地带，埋下伪品，经多日后也会出现白色粉末状皮壳。两类伪造方法都时间短，浸蚀浮浅，稍加清洗便会清除掉。
第四、合成皮壳(俗称土锈)鉴别
地下潮湿形成的泥浆、土类、沙粒含碱物质合成后浸蚀到彩陶上面，致使彩陶局部表层出现颗粒状皮壳。由于形成时间较长，浸蚀较深，清洗很难，用酸加水反复清除方见底胎和色彩。如不得法会损坏外部绘制的颜色和纹饰。
伪造这类皮壳，多用木胶、乳胶稍加水稀释成浆状，外用不规则的刷子刷上去，内多用灌浆方式以饰其表。这类也分两种，即回窑类和不回窑类。所谓回窑，即色彩与皮壳处理后，再回到高温炉窑内烧制，这样一来，后上的色彩、皮壳坚实牢固，不易清除。而不回窑就是不经过高温炉窑处理，皮壳与色彩易清除。
鉴别此类伪造也不难。首先要知道木胶、乳胶经高温会被吸收或熔化，惟有搅拌的沙土物质尚存，但因没有浸蚀性，清洗两三次很容易掉落。用盐酸加水清洗，可以一次性清除。而不回窑一类用热水清洗就可清除。
第五、色彩鉴别
真品器表与色彩之上的草根纹、白色粉末状或黄土浆状皮壳有浸蚀脱落现象。也有因黄土高原气候干燥，自然保护条件较好，浸蚀现象较少。不过陶器色彩经历几千年沧桑，有陈旧感，色彩毛孔似的、斑点似的脱落到处可见。此外真品多用吸附性较强的矿物质颜料，色彩的脱落会造成底胎脱落现象。
新彩第一感觉是鲜艳，自然脱落现象少见。也有用手工打磨其表制造脱落现象来作旧，但多为通体而做，均匀、呆板如刷墙状，缺少真品自然脱落现象。有的色彩绘制上以后，再通过回窑高温烧制，其彩绘不易脱落。不过用盐酸加水清除的力、法可以解决此难题。色彩的新艳、伪造的外表看上去多不自然，略加分析就会一目了然。也有绘彩后不经回窑处理，颜色多用植物颜料剂，但见热水后即易溶化掉落;也有使用矿物颜料的，但没有经过回窑高温处理，反复冲洗就会出现大面积掉落或完全消融。
从以上几个方面我们对马家窑彩陶鉴别的外表特征进行了分析，但在实际操作中，有可能多种现象同时存在，环环相扣，在鉴别时应层层分析，不能固执其一点而辨真伪。
马家窑类型陶器
新石器时代马家窑文化马家窑类型的陶器，年代为公元前3100至前2700年，因最早发现于甘肃临洮马家窑而得名，直接由石岭下类型发展而来。马家窑氏族经济中制陶手工业发达，工艺水平很高，生产的陶器可分为泥质红陶、夹砂红陶、泥质灰陶等陶系。夹砂红陶主要作炊器和盛储器，在成型时表面做出绳纹、附加堆纹。泥质陶种类多，在生活中使用广泛，有素面磨光陶，也有彩陶。马家窑类型的彩陶最精美，陶器细腻，底色呈橙黄色，少数呈砖红色，表面打磨光亮，大多数用黑彩在器物的口沿、颈腹最圆鼓的部位和内壁绘画装饰。纹饰以几何形图案为主，构图饱满复杂，出现最多的有垂幛纹、垂钩纹、圆点纹、波浪纹、平行条纹、弧线三角纹、叶状纹间网纹、葫芦形纹、菱形网纹、螺旋纹、圆圈纹、S形纹等。人物类画面最精采的是红陶盆内壁5人一组携手舞蹈的纹饰，它是研究新石器时代舞蹈艺术和氏族成员娱乐生活、风俗人情的宝贵资料。动物纹饰有变形鸟纹、狗纹等。马家窑类型遗址发现有规模很大的制陶作坊，生产的器物有碗、钵、盆、瓶、壶、罐、甑、瓮、带嘴锅。还有上部为泥质陶彩绘、下部为夹砂耐火粗陶的器物，如盆、罐、带嘴锅相结合的器物，适应人们日益丰富、广泛的生活需要，表现了工艺的娴熟和生产安排的灵活性。
彩陶 马家窑文化的亮点
我们的祖先曾经生活在黄河两岸延伸到洮河流域的地区里，给人类文化开创了光辉的“彩陶文化时期”。早在四五千年前，人们将陶器用作饮食、盛水、炊煮的生活用具，彩陶的珍贵在于它把实用与美观有机地结合在一起。
公元前3300年至公元前2900年的马家窑彩陶是马家窑文化早期的彩陶类型。马家窑遗址是黄河上游新石器时代晚期到青铜时代的著名遗址。
马家窑类型彩陶注重彩绘装饰，多为橙黄、橙红陶，绘黑彩，制作比较精致细腻，工艺精湛，其纹样多采用黑线，构成复杂的花纹，以长短线和弧线构成的几何图形为主，成功地运用了诸如对称、连续、反复等形式美的法则，常见的条纹有水波纹、三角纹、圆点纹、方格纹、垂帐纹、平行线纹、重叠弧线纹以及人面纹、蛙纹等，彩绘幅面很大，气势磅礴。内彩比其他类型要多，常施绘于浅腹的盆、钵、碗等。笔者收藏的这件甘肃省出土的“双 彩陶碗”为橙红陶，绘黑彩。碗高9 厘米，碗口直径 16 厘米，碗壁内外绘有重叠的弧线纹，运笔娴熟，构思巧妙，从纹样看属马家窑类型。
甘肃省现已发现1000余处古文化遗址，其中大部分都有彩陶，数量之多可想而知。可惜的是大批彩陶原件出土后被人工描绘或进行粗制滥造的粉饰，使其失去了原有模样，这件“双 彩陶碗”侥幸逃过了再加工的厄运。
怎么鉴别马家窑彩陶的真伪？
怎么鉴别马家窑彩陶的真伪？彩陶真伪鉴别方法多样,既有普遍性、常识性的鉴别方法,又有特殊性、科学性的鉴别手段。马家窑彩陶的研究是一门学问,它的甄别同样是一门学问,虽然复杂难辨,但总有其规律可循,大体来说,有以下几种方法:
(一)白色粉末状碱性皮壳鉴别
白色粉末状碱性皮壳在彩陶上的出现,多因彩陶在含碱性、酸性化学物质较严重的地下埋放之故,形成时间长达千年以上,浸蚀从外涉内。反复清洗都会重复出现,只有用利器反复刮取,后用盐酸加水清洗,方可达到满意的清除效果。
(二)合成皮壳(俗称土锈)鉴别
地下潮湿形成的泥浆、土类、沙粒含碱物质合成后浸蚀到彩陶上面,致使彩陶局部表层出现颗粒状皮壳。由于形成时间较长,浸蚀较深,清洗很难,用酸加水反复清除方见底胎和色彩。如不得法会损坏外部绘制的颜色和纹饰。鉴别此类伪造也不难。首先要知道木胶、乳胶经高温会被吸收或熔化,惟有搅拌的沙土物质尚存,但因没有浸蚀性,清洗两三次很容易掉落。用盐酸加水清洗,可以一次性清除。而不回窑一类用热水清洗就可清除。
(三)自然草根纹鉴别
彩陶上草根纹多见,这是因为彩陶与各种植物茎根常年在地下共存,年复一年,草根生长的痕迹在彩陶表面留下纹理,并且浸透很深,有压印上去的感觉。有的草根纹已深入胎内,对彩陶的色彩、胎质有所破坏。
(四)胎质鉴别
因受手工制作或慢轮兼制局限,彩陶胎质厚度不均匀(贴敷、捏制、泥条盘制、轮制),器形多不规整,有歪口、左右腹凸起、凹进变形或整体外倾现象,其内胎多见轮行轨迹、手工盘制痕迹,外胎光滑透亮。此外,老胎在地下经几千年埋放,其陶质中许多化学物质已经被其他物质吸收,胎质显得疏松、轻盈,有可透性。这种现象与原始的用柴火烧制有直接关系。
(五)色彩鉴别
真品器表与色彩之上的草根纹、白色粉末状或黄土浆状皮壳有浸蚀脱落现象。也有部分真品因黄土高原气候干燥,自然保护条件较好,浸蚀现象较少。不过陶器色彩经历几千年沧桑,有陈旧感,色彩毛孔似的、斑点似的脱落随处可见。真品多用吸附性较强的矿物质颜料,色彩的脱落会造成底胎脱落现象。
中华名窑-越窑
越窑之名，最早见于唐代，陆羽在《茶经》中说："越瓷类玉越瓷类冰"。唐代通常以所在州名命名瓷窑。当时，越窑的主要窑场在越州的余姚、上虞一带。因此越窑是指座落在唐代天宝年间越州辖区（会稽、山阴、诸暨、余姚、剡县、萧山、上虞七县）内的窑场，以出产类玉似冰的青瓷而着称，超出这个范围的浙江其它地区的窑场，尽管生产越窑风格的青瓷，但不能称之为越窑，而只能为越窑系窑场。
越窑自东汉开始生产，经三国、两晋、南朝、唐，一直到宋，延续千余年，经历了创造、成熟、发展、繁荣和衰落几个大的段落，它是我国南方青瓷生产的重要产地，在国内外享有盛誉。
三国时期的越窑产品，胎质坚致细密，胎骨多为淡灰色，釉层均匀，釉汁洁净，早期纹饰简朴，纹样有水波纹、弦纹、叶脉纹。晚期装饰趋向繁复，出现斜方格纹，还出现了堆塑方法，器物可分为日用品和明器（陪葬品）两类。
西晋越窑瓷业剧增，瓷业渐趋繁荣，这时所制青瓷胎体较厚重，胎色较深而呈灰或深灰色，釉层厚润均匀，釉色以青灰为主，装饰精致繁复，用刻划、堆塑等装饰手法，后期出现褐色加彩的装饰手法。器物仍以日用品和随葬用品为主，熏炉是这一时期的重要产品。
东晋中期以后，越窑青瓷多为日常用具，如烛台、灯、盆、钵、盘碗、壶、砚等，造型趋向简朴，装饰简练，纹样以弦纹为主。
在东晋晚期出现的莲瓣纹，在南朝时成为越窑青瓷的主要纹饰。器物上装饰有小而密集的褐彩。器物以日用品为主，胎、釉分为两种。一种胎质致密，胎呈灰色，施青釉。另一种胎质粗松，呈土黄色，外施青黄釉或黄釉。
唐、五代时期是越窑发展鼎盛时期，代表了青瓷的最高水平，尤其是所谓的"秘色"瓷，更是当时越窑青瓷的十分引人注目的产品。
越窑青瓷在初唐时胎质灰白而松，釉色呈青黄色。晚唐时胎质细腻致密，胎骨精细而轻盈，釉质腴润匀净如玉，釉色为黄或青中含黄，无纹片，普遍使用素地垂直划纹的装饰方法。另有一种在器物上堆贴花卉、人物、鱼兽等的方法，器物常见的有碗、盘、水盂、罐、盒等，特色器如瓷砚、执壶、瓷罂等，尤其是口唇不卷、底卷而浅腹的越瓷瓯，风靡一时，成为文人墨客的歌咏对象。
五代越窑青瓷胎质细腻，胎壁较薄，表面光泽，胎色呈灰或浇灰色，釉质腴润光亮，半透明，釉层薄而匀，釉色前期以黄为主，后期以青为主。装饰初期以素面为主，后期堆贴尤其是刻花大为盛行，题材多为人物、山水、花鸟、走兽。艺术形式多种多样，艺术风格丰富多彩。
直到宋时越窑逐渐衰落。越窑青瓷，以胎质细腻、造型典雅、青釉莹莹、质如碧玉而着称于世。这种如冰似玉的美丽釉色，深受诗人的赞赏和喜爱。有不少诗人都描述和歌咏过种美丽，如顾况、孟郊、陆龟蒙、徐夤、施肩吾、郑谷等。
越窑瓷青瓷与唐代的饮茶风尚关系十分密切，其瓷质造型，釉色之美，深受饮茶者的喜爱。饮茶风尚又影响了越窑青瓷的型制。
唐代陆羽曾在《茶经》一书中有此评价："碗，越州上┅┅"。对当时流行的越窑青瓷茶瓯，陆羽评曰："瓯，越州上，口唇不卷，底卷而浅，受半升而已"。在同样一本书中，陆羽对邢窑白瓷和越窑青瓷作了比较，他评道："越瓷类玉，邢瓷类银，越瓷类冰，邢瓷类雪"以类玉似冰来评价越瓷的美。
浅谈马家窑文化彩陶的收藏
马家窑文化产生于距今五千七百多年的新石器时代晚期，其中包括的几种主要类型有马家窑类型、半山类型、马厂类型，它历经了三千多年的发展时期后走向衰落。到公元前的夏、商以后逐渐结束。它 主要分布于黄河上游的甘肃、青海的洮河、大夏河、湟水流域一带，因一九二三年首先发现于甘肃临洮的马家窑村而得名。
马家窑文化以彩陶器皿为代表，它的器型丰富多姿，图案极富于变化和绚丽多彩，是世界彩陶发展史上无与伦比的奇观、是人类远古先民创造的最灿烂的文化之一、是彩陶艺术发展的顶峰。面对我们的远古先民在五千多年前创造的马家窑文化、面对精美的远古彩陶遗存，它的高超艺术至今还在震撼着我们的心灵。但遗憾的是除了它的考古价值以外，它的其它价值，如文化价值、观赏价值和收藏价值等，都还远远没有被人们所认识，尤其对它的收藏价值更缺少应有的认识。为此，根据数年的研究、探索情况，我来谈谈：马家窑文化古彩陶的文化价值、欣赏价值及收藏价值。
（一）文化价值
马家窑文化是新石器时期华夏文明晨曦中最绚丽的霞光，距今已五千多年。其题材之丰富，花纹之精美，构思之灵妙，图案之多样，都是同时期的其它文化所没有的。它那神奇的动物图纹，恢宏的歌舞 场面，对比的几何形状，强烈的动感姿态，象黄河奔流的千姿百态，生生不息，永世旋动。它象黄河浪尖上的水珠，引领着浪涛的起伏，臻成彩陶艺术的高峰。它所留下的极其丰富的图案世界，永远是人类取之不尽的艺术宝库。每件精美的彩陶就是这个宝库中的一件瑰宝，这就是它无可争议的文化价值。然而对它的文化价值的认识，不同文化修养的人，就有着完全不同的水平。一个农民可能认识不到它的价值，有可能在平整土地时把挖出土的彩陶用锄头打碎。而高资历的学者或艺术家在遗址找到一个碎彩陶片也会爱不释手，花几百元买下它，珍藏起来，几乎是所有的造形艺术家们，没有一个不倾心于彩陶的，为什么?因为它就是中国画的根，中国画的源泉。在没有纸的年代里，它就是史前的中国画。
（二）观赏价值
马家窑文化虽然产生在距今五千多年的新石器时代晚期，但它的图案至今看起来还是那样的精美、典丽，同时又是那样的古朴、粗犷、大器、浑厚。它所给予我们的欣赏价值是任何现代艺术都不能代替的。再从中国画起源的角度来看，它就是史前绘画。马家窑文化彩陶，特别是在以现代装饰材料装修起来的现代家庭中，如果有几个外形上古色古香，同时又极具文化品味的远古彩陶搁置在书架或案头上，那么你的整个家庭环境的文化品味马上就到了一个新的境界。越是古老的就越是现代的，也就越为现代的人们所青睐。马家窑文化古彩陶独特的欣赏价值正在被越来越多的人们所认识，也正在被越来越多的人们所倾慕。
（三）收藏价值
要看一种物品的收藏价值，就要从它的历史价值、文化价值。观赏价直和增值价值等几个方面来谈，所有的远古陶都有历史价值，这里不再赘述．而马家窑文化古彩陶的文化价值和观赏价值是其它远 古文化类型的古陶器所根本无法比拟的。因为它是史前的中国画，所以它就有极高的收藏价值。关于它的历史价值、文化价值、观赏价值，上边我已经谈了，这里不再细谈，现在我来谈谈它的增值价值：
（1）影响彩陶价格的重要因素，就是它的分布区域在西北高原，相对来说西北的经济落后，农民缺钱花，在平田整地、土建中，将出土彩陶低价卖钱。甚至，有些地方的农民，在农闲专门寻挖彩陶，以很低价卖绐外地客或贩子。加上前些年大干平田整地，相对出的多一些，所以导致价格上不去。近些年地下很少有出土，既或有出土，农民手中有了钱，也不轻易出手。地方收藏单位也愿意出高价留住，不让外流。这样以来，彩陶就势必不断涨价。这就是近年来彩陶不断涨价的原因。
（2）一个清三代的青花瓷器有时在拍卖会上可以拍到几万，甚至几十万元，而它的年代只不过才几百年，又有较大数量的传世品存在。虽然它洁白可爱，但它和马家窑文化的古彩陶相比，就各有千秋了。远古遗存下来的马家窑文化彩陶，其古朴的造型、神秘的花纹却又别具一番清趣。从年代来说，古陶至少也有三、四千年的历史。和青花瓷相比，其数量就少得多。特别是马家窑类型的彩陶就更加少得出奇。因此，我们应该认识到它的收藏价值并不在青花瓷之下。随着人们生活水平的提高，特别是新的《文物法》颁布之后，过去禁止的民间收藏活动被激活，大量的人将进入马家窑文化彩陶的收藏队伍，数量极其有限的马家窑文化彩陶，如何能够满足广大收藏者的需求呢?故而，市场上求大于供的形势就会导致价格的不断上扬。
（3）解放以来，我国政府对彩陶一直都按管制文物对待，长期以来都是绝对禁止彩陶在市面上流通的。这就是说，国家已经给它定了很高文物价值。所以收藏家青睐它，对它倾注心血收藏就是必然。要看到，在所有的古陶中，马家窑文化彩陶又是最具文化价值和观赏价值的，它就是史前的中国画，所以，我们应当看到，马家窑文化彩陶就是一种极具收藏价值和极具增值潜力的珍贵收藏品。
（4）把彩陶和瓷品作比较，瓷器已经有几百年的收藏史和价格不断走高的历史，所以，它的价位已经上去了，而彩陶在中国认识到它的历史价值才是1923年安特生定名“马家窑文化”以后的事，至今只 有几十年的历史，但从那时起，中国就处在长期战争和不稳定的年代中，从辛亥革命到解放战争，再到文化革命，这一段时期，没有人会去收藏和宣传彩陶，所以彩陶的价值就根本没有真正被认识，它的价 格就自然上不去。只有在改革开放后的近十几年来，彩陶的价格才每年以翻倍的速度在上升，这说明人们已经对彩陶的观赏价值和收藏价值都有了全新的认识，才促使它不断涨价，但比起它应有的价格来 说，还远远的没有到位。可以说现在的涨价也只是个开头，它的价位应该达到或超过青花瓷。特别是马家窑类型的彩陶器，如果它的器形和图案都非常精美，每个达到几十万或一百多万部不算高。
既然彩陶有这样高的价值，可以说，马家窑文化彩陶是人类近现代的一个最新的最有潜力的收藏热点，那么，社会上将对马家窑文化彩陶形成收藏热就是再所难免的了。但是我们也要看到，和所有的紧俏商品一样，制售假彩陶冒充远古彩陶使众多的收藏者上当受骗也是再所难免的。在国内文物收藏市场基本开放之后，如何有效的鉴定彩陶的真假，以防止在收藏时上当，这就给我们提出了一个新课题。
魔高一尺，道高一丈；有真的，就有假的，而有假的，就必然有对付它的鉴定方法。马家窑文化研究会成立之后，我们把如何做好古彩陶的鉴定，作为一个研究的主要课题之一，经六年的研究探索，结合十多年的实践经验，我们总结了鉴定彩陶的十种方法。现在我来谈谈：
马家窑文化遗存古彩陶的鉴定十法
第一：“望”，就是看，看有三法，一为粗看；粗看就是猛看一下，抓取第一感觉。古彩陶绐人的感觉是古朴．淳厚、自然和饱经沧桑的样子，它虽然有水垢的侵蚀，但它的色彩柔和匀称无火气，而伪造的东西就没有那种古朴的感觉，后画的色彩往往不自然，不匀称，给人的第一感觉总觉得有那么一点火气和生硬，彩质和陶质似乎不是一个年代的。第一感觉就觉得不对，往往是有问题的。其问题一，就是新胎伪造，新胎伪造比较好识别（下边就谈到）其问题二，就是老胎新画，也叫后画彩。最多的问题就出在后画彩上。要识别后画彩．就得知道它有几种画法。后画彩用彩有四种画法：1、以墨汁画：画上去很象古彩，只要一洗就洗掉了。2、以丙稀颜料画：画上去不易洗掉，但感觉新，一烧即掉。3、以胶调广告色或国画色画：画时调胶配成陶底色涂之，再于其上画彩纹。这种后画彩，画得高明的，足可乱真。但其颜料中调入了胶，就不吸水，用“鉴定十法”中的第五法鉴定即可识别。4、用画古彩陶所用过的矿物颜料画：现在一些造假者已经掌握了古人画陶的矿物颜料，他们专找古素陶或将图案损坏的古彩陶用砂纸打光表面再画以彩色，然后以喷灯烧烤，将彩考结其上。这种陶半真半假，最难区分。但新画 的彩和古旧的陶总是感觉不一样，觉得彩就是后画上去的。若细看，就会发现这些后画陶，在碱垢上和残窝上也画上了彩。
“望”的第二个阶段。即进入细看阶段：这时候看得要特别细，要盯住一根线，一个图形，一个部位，慢慢转动，仔细观察它的颜色感觉的细微差别，如果是修补过的或后换上口部的，就必然有后画彩，一般就会看出它的破绽。看的第三阶段为依理看：就是根据你所掌握的马家窑文化器型和图案的知识，看它的器型和图案是不是相符，看看图案是不是符合该文化类型。一但发现问题或有怀疑，就用以下几种方法来进一步测试鉴定。
第二：“嗅”，用水打湿，嗅其味道。古陶都出于墓葬，故常有一种微弱的土荤味。
第三：“问”，就是先问它的来源，要打破沙锅问到底。如果是假造的，问来问去往往就问出破绽来了。问的时节特别是注意细节。问完来源再问价格。一般，假货价低。问完价格再问他的保真承诺，售假者，急于出乎，不敢保真、通过细问来发现问题，并给它一个真假的大体定位。
第四：“叩”，就是通过敲打来听它的声音，新作的够火候（1000℃以上）的陶，就能将矿物质颜料烧结到陶表面，一般质地坚硬，声音很脆。而古陶历经千年，质地已疏松，故声音有哑色。近年有人以低温作陶（600度以下），叩而闻声，其声亦哑。故不能对有哑声之陶，就定为古陶。对以低温作伪之陶，可以用后边讲到的第七法鉴定。
第五：“掂”，古彩陶经千年后，质地已明显变轻，新陶一般相对都较重。用手掂量一下轻重就对新胎老胎心里有个数，
第六：“涤”，就是以水洗之，用水有三法，第一法：先以卫生纸蘸少许水擦干其上，凡古陶都有较强的吸水性，而够火候的新陶则无。后画彩多调胶所为，凡调胶部分则不易吸水；通过吸水性的测试，一般就可以辩别出新老陶和后画彩。第二法：用水将陶全部打湿，一般修补过的部分就会清楚的显示出来，因为修补过的部分必加胶后画彩，所以后画部分就不易吸水，有些后画彩的陶底色是广告色所调成，干燥时很难看出，一湿水便原形毕露。第三法：打湿之后，再在彩上擦洗一下，有些后画彩是墨汁所为，一擦洗便掉色。所以有句话要记住：“知不知，洗一洗”，洗是一个很重要的鉴定彩陶的方法。近年来，一些利欲薰心的倒贩子，为了多卖钱，就在一些图案简单的陶上自己动手以墨汁加画动物，如在辛店文化彩陶器上画鹿形，很可能叫一部分上当，对这些陶器上的动物只要一擦洗，就会真相大白。另外还要提醒大家记住：近年有人以低温所作之素陶，亦有很好的吸水性，常能以假乱真，以“叩”和“涤”之法都不能识其面目，而且以低温所作之素陶，决大多数是形态奇怪之器，常以胶粘泥土于其上，酷似千年古陶，这时就要用下边讲到的第七种方法来鉴定。否则，就要吃亏上当。
第七：“灼”，就是用火烧。现在用喷灯烧很方便，一烧就把后画彩调胶的颜料和胶全部烧掉了，使其原形毕露。而古陶的颜料是矿物质，经高温烧制早巳凝结在陶的表面了，不会被烧掉的。
第八：“擦”，就是擦洗。凡以新陶造假，必以泥土作旧。有些是以泥土和硷而涂之，有些是将新伪造之陶埋人地下数年或数月，再挖出，故意将所沾泥土不洗掉。但这些伪造上去的泥土和几千年形成的水垢硷斑是完全不同的。区别就在于泥土能擦洗掉，而水垢硷斑擦洗不掉。面对它，你只要一擦洗，那就真相大自了。特别是近年以低温伪造之陶，其声哑，易吸水，很似古陶，其常以泥土伪装作旧，用擦洗的方法，就很快使它原形毕露。
第九：”烫”，经过以上七种方法的鉴定，基本上就可以识别真假了，而有些后画彩采用的胶很好，凉水一般还洗不掉，你不妨用热水烫一下，一般伪造上去的图案经热水一烫，再用手一摸就会掉色。若是古陶原彩就不会掉色。这种方法对于鉴定带釉光的马家窑类型的精品彩陶，也比较适用。带釉光的古陶，是先民们以高温烧成，以带油质的植物擦其上，再以专制的磨光器反复磨光而成，质地坚硬，故渗水性差，常被人们当成新陶或后画彩。对它的鉴定就可以用这种烫的方法鉴定之。
真正的马家窑文化彩陶精品是不怕水烫的。在使用“烫”的方法时，要给提供者声明清楚有些修复的破陶，经水一烫就会仍然破裂掉。如果它不敢负责，就说明有问题，就不要再鉴定了，何必伤人家面子。
第十：“刷”，就是用稀盐酸刷水垢。现在已经有人以低温烧制的方法，造出黄胎陶体，再画以马家窑或半山图形，酷似马家窑和半山的釉光陶，其吸水性亦好。但由于是低温，将彩烧不进去，一擦即掉色，有些作假者以胶泥涂其上，干后酷似坐满水垢的千年古陶。鉴定这些伪品，就要用“刷”的方法。即以毛刷蘸稀盐酸刷“水垢”。假水垢遇盐酸后不冒白烟、不起白沫，蘸水就能洗掉。而真水垢一遇盐酸就冒白烟、起白沫。真水垢用水洗不掉。
以上鉴定十法部是在不断识别真假彩陶的实践过程中总结出来的，要真正掌握这些方法，还须不断实践，有些方法中细微的差别就决定着鉴定的结果，刚刚涉足彩陶的朋友们，还须大量实践，真正有了经验，就不会再交学费了。同时要知道，造假和识假是一对永不停止的矛盾，在利欲的驱动下，造假的方法不断“创新”，鉴定的方法也须不断发展，不断总结，不断更新。
另外还要谈及一点：对彩陶鉴定的一个重要方法是用碳十四测定。但碳十四鉴定，只可以确定它的年代，区分新旧。这对考古工作者来说，是非常必要的，但对于一般收藏者来说就很不适用。再说碳十四对老胎新画的陶却很难鉴定，同时以碳十四测定，还需要一定的专业设备。而这种设备在一般的县、省城都没有，鉴定起来很麻烦。所以要搞彩陶的收藏，就还得在提高眼力上和掌握“十法”上下功夫。近来，出现了在出土素陶或掉彩老陶上后画彩的造假方法，有些竟把两个残存陶的不同部位结合起来作成一个陶，但其花纹和形状都很难自然衔接，在对接的地方补后画彩，有些竟补得足可以假乱真。对这些半真半假的“彩陶”，鉴定就更难，如正确掌握以上“十法”，就可以识别它的真假，避免上当受骗。
最后，再谈谈目前马家窑文化远古彩陶遗存的的价位和它的价位发展趋势。这几年彩陶的价位上升的很快，每年都要翻一、两翻，但不是所有的古陶部涨价，彩陶和素陶的价位相差很大、一般来说，素陶不值钱，彩陶值钱。看彩陶的价值，第一看彩，第二看形。没有彩的素陶，除奇特造型的和特大的以外，价格都比较低，小的只几十元。它的观赏价值和收藏价值都比较小，增值潜力也不大，收藏时要注意，马家窑文化的彩陶之所以珍贵，就因为它有极丰富的图案花纹，如若没有花纹，它的收藏价值就会大大降低：
目前，马厂类型的小彩陶，高12公分左右，图案清楚，花纹较好的，一般价位是800元—3，000元之间；高约22公分，直径约22公分左右，较好的细笔图案的，价位在3，000元—9，000元之间；高约30公分，直径30公分左右的，普通蛙纹图案的都在8，000元—15，000元之间；直径超过35公分，四球三环等图案的一般在15，000元—28，000元之间；半山类型的小彩陶，高12公分左右的，一般价格在4，000—8，000元左右；高25公分，直径25公分左右，网兜纹或涡纹的一般部在15，000元—30，000元之间；直径超过过30公分的，大涡纹或四扇屏的精品，都在3万元—8万元之间；只要是马家窑类型的满彩水涡纹，高度在20公分左右的，一般都在2万元—5万元之间；高度在30公分以上的，如若图案和造型都好，价位在5万—40万元中间。如果是带彩的奇特造型古陶，价位一般都很高，如马厂的人头罐、双口罐，马家窑的尖底瓶，造形和图案均佳者，其价格都在20万—50万元之间；根据发展趋势和彩陶本身的价值，几年以后可能在现有的价位上还要翻番。可以预言，马家窑文化彩陶的涨价趋势，在今后的几十年内还要继续下去。（王志安：甘肃省马家窑文化研究会会长）
中华名窑-钧窑
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钧窑在河南省禹县，为宋五大名窑之一，以钧瓷着称于世，属北方青瓷系统。创始于唐，兴盛于北宋，以后历代都有仿造。
清代道光年间《禹州志》记载："州（即禹州）西南六十里，乱山之中有镇曰'神'。有土焉，可陶为磁。"对钧瓷釉色之美，明代张应文着文"钧州窑，红若胭脂者为最，青若葱翠色，紫若黑色者次之，色纯而底一、二数目字号者佳，其杂色者无足取"窑变是钧瓷的一大特色，清代蓝浦《景德镇陶录》赞美曰："窑变之器有二、一为天工，一为人巧，其为天工者，火性幻化，天然而成┅┅其由人巧者，则工，故以|作幻色，物态直名之窑变。"蚯蚓走泥纹，是钧窑的另一大特点，在古籍中同样有记载。民国许之衡《饮流斋说瓷》："钧窑之釉，扪之甚平，而内现粗纹，垂垂而直下者，谓之泪痕；屈曲蟠折者，谓之蚯蚓走泥印，是钧窑之特点也。"
钧窑瓷极其珍贵，这在民间有众多的说法，比如"纵有家产万贯，不如钧瓷一件"。"钧瓷无对，窑变无双"，"入窑一色，出窑万彩"等等。对于钧瓷的商业价值，当地民谚说："进入西南山，七里长街现，七十七座窑，烟火遮住天，客商天下走，日进斗金钱"。
在寂园叟的《咏陶诗·均盆歌》中，对均（亦作钧）瓷作了比较全面的评价："柴窑不可见，存者惟禹钧，均也汝也皆宋器，蚯蚓走泥迹已陈，欹斜屈曲若隐现，以此辨其赝与真。宋后莫能仿制者，造化巧妙何其神。汝窑糊以玛瑙釉，末若均紫弥可珍。均窑较多汝较少，宋均声价高无论。均釉有青亦有紫，紫者丽色辉千春。青者俗谓之月白，亦自雅靓而温纯。元瓷青者偶类紫，均紫竟体腻且匀，底间稍垩芝麻酱，单数双数号码新，或以单双判青紫，无乃齐之东野人。花盆有座状如碗，一枚动值千饼银。我得一盆大于斗，容颜娇美盼日频。仿紫最精世所罕，传之子孙非长贫，千峰翠色浮几案，雨过云破无纤尘。紫者不贵有者贵。世事翻转犹飚轮。蚓泥变幻哪能揣，泪痕流下方津津，蚓走泪流不一态，一燥一润名有因。泪痕奇绝傲泥蚓，要以莹泽胜枯皴。底窃有五码则四，六角凹形浅浅唇。深藏宝刹七百载，何必瓦玺夸汉秦。一朝流传属村叟，使武件尔老病身。小松丛菊颇在眼，慎勿牢落增悲辛。"
钧瓷釉采用氧化铜为着色剂，在还原气氛中烧成铜红釉。这样，烧出的釉色青中带红、如蓝天中的晚霞。钧窑釉色大体上分蓝、红雨类、具体的可呈现月白、天青、天蓝、葱翠青、玫瑰紫、海棠红、胭脂红、茄色紫、丁香紫、火焰红等。其中，蓝色也不同于一般的青瓷，是各种浓淡不一的蓝色乳光釉。蓝色较淡的称天青，较深的称为天蓝，比天青更淡的称为月白，都具有莹光一般幽雅的蓝色光泽。
钧瓷釉色有一种莹光一般幽雅蓝色乳光，其色调之美，妙不可言。
由于釉色的相互交融而产生的无数颜色不一、形状各异的窑变，是构成钧瓷区别于其它青瓷的另一个特色。钧釉中的紫色引人注目。各种紫色是红釉与蓝釉互相融合的结果。钧釉的紫斑在工艺上是将青蓝色的釉上有意涂上一层铜红釉所造成的。后人对钧瓷的紫色的评价极高，近人刘子芬在《竹园陶说》中说"钧窑器一枚，价值万金┅┅宋时紫色如熟透之葡萄，浓丽无比，紫定、紫钧，其器皆纯色。"
马家窑彩陶的特点及价格
马家窑彩陶——1923年发现于我国甘肃省临洮的马家窑村而得名为马家窑彩陶。甘肃省临洮不仅是马家窑文化彩陶的故乡，更是我国彩陶文化的摇篮，马家窑彩陶出现于距今五千八百多年前的新石器的晚期，历经了三千多年的发现成为现如今我们世人所看到的模样。马家窑文化是我国古代仰韶文化的延续，更是因为马家窑文化发现，才将我国古代的彩陶文化推向了前所未有的新高度。马家窑文化中所制成的彩陶不仅在其造型上多种多样，更是在其图案的绘制上丰富多彩，可以说一件件彩陶图案的集合，就是中国历史的“连环画”。
马家窑彩陶具有着非常高的历史研究价值、文化价值、艺术观赏价值以及收藏价值。我们纵观看到整个历史时期的马家窑彩陶文化，可以发现它可以大致分为三种类型，而这三种类型刚好可以代表我国古代三个时期的文化思想的变化以及人文社会生活状态。例如：马家窑彩陶中在表面所绘制的大量水波纹图案，这这一时期的彩陶作品就是在告诉世人，古人在这个阶段是十分敬仰和赞美水文化时期，而将水波纹转化为四圈纹饰代表着田园风光以及土地。水波纹的转变也在暗示着古人们从敬仰水文化向土地文化崇拜的过程。这也是小编为什么要说马家窑彩陶具有极高的历史研究价值所在，它自身含有的丰富文化内涵，是目前任何一件古玩艺术品所无法替代的。
马家窑彩陶的泥质为红陶，其质地细腻丝滑，烧制后的颜色会呈现出土黄色或者橙黄色。其后会在烧制成型后陶瓷的表面施上一层明亮的黑彩，然后制陶者们再在打磨光滑的陶瓷上，手工绘制出水波纹、旋涡、树叶、青草、圆点等具有时代风格特点的纹饰。其中主要绘制的器型以盆、碗、罐为主。当然，也存在没有绘制图案的无彩陶瓷器，这类陶瓷以砂锅、翁为主。
马家窑彩陶文化的繁荣是以半山彩陶出现为标志。半山彩陶的造型设计不仅宽厚，而且其陶身上的纹饰设计也是极为的繁琐复杂，尤其是以彩绘人头陶盖造型为代表。在半山彩陶刚出土之时，专家们将半山类型的彩陶仅认定为了是墓葬品，而随着改革开放以后，各类科学技术的不断进步，考古学家们在经过长时间的研究考证后，对半山彩陶有了全新且全面的认识，推翻了早期半山彩陶仅为墓葬品的观点。
马家窑彩陶自身所拥有的艺术欣赏价值以及文化价值，吸引着古今中外众多收藏者们的喜爱，尤其使它巨大的投资空间以及升值的潜力，让喜爱它的收藏群体在近年来不断的壮大之中，马家窑彩陶的收藏价值也得到了越来越到收藏者们的认可，更是在我国近年来的拍卖市场中频繁的拍出天价，马家窑彩陶正在凭借自身的实力成为了我国收藏界的主角。
马家窑彩陶图片及成交价格参考：
1:马家窑文化彩陶人形罐，尺寸：高44厘米，估价：RMB 80,000 ~ 100,000，成交价： RMB 126,500 ，成交时间：2019-12-14，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2019秋季十五周年拍卖会。
马家窑文化分为马家窑、半山、马厂三个相承发展的类型。此人头双口罐属于马家窑文化的半山类型，亦凸显了马家窑文化彩陶罐绚丽、典雅的艺术风格。平行宽带夹细线纹、网线纹以点定位的构图方法，将繁复多变的花纹组织得有条不紊。历经千年而色泽如新，实为收藏之佳品，值得珍之。
2:马家窑文化人形双耳罐，尺寸：高30.5厘米；口径10.5厘米，估价：RMB 30,000 ~ 50,000，成交价： RMB 74,750 ，成交时间：2019-12-14，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2019秋季十五周年拍卖会。
马家窑文化以彩陶为特征，主要分布在甘肃中部、东部和青海东北部。花纹类型丰富多样、富有变化，而且繁丽精美，组成了中国彩陶纹样最辉煌的篇章。此人形双耳罐形制特殊，以泥条盘筑法成型，陶质呈橙黄色，器表打磨得非常细腻。其形制、图案的时代特点十分鲜明。
3:马家窑文化彩陶太阳纹双耳瓶，尺寸：高30厘米；直径14.2厘米，估价：RMB 20,000 ~ 30,000，成交价： RMB 40,250 ，成交时间：2019-12-14，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2019秋季十五周年拍卖会。
此彩陶双耳瓶图案丰富、色彩鲜艷，以橙黄色陶为质，打磨细腻，体现了马家窑较突出的风格特点。以波形纹、太阳形纹及各种几何形纹装饰，将复杂多变的花纹有序的组合在一起，整体风格奔放自由，是马家窑文化的典型代表。
4:新石器时代马家窑文化马厂类型彩陶罐及半山类型彩陶罐，尺寸：14及25.5厘米，估价：HKD 6,000 ~ 8,000，成交价： HKD 30,000 ，成交时间：2019-05-30，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2019年5月拍卖会。
5:新石器时代马家窑文化半山类型彩绘陶罐（两件），尺寸：9.8厘米；高11.1厘米，估价：USD 1,000 ~ 1,500，成交价： USD 16,250 ，成交时间：2018-03-20 开始，拍卖公司：佳士得纽约有限公司，拍卖专场：2018年3月拍卖会。
6:马家窑马厂四耳罐，尺寸：高29厘米，估价：HKD 8,000 ~ 15,000，成交价： HKD 16,100 ，成交时间：2017-05-27，拍卖公司：中国书画艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2017年春季拍卖会（第629期）。
7:马家窑马厂蛇纹双耳罐，尺寸：高29厘米，估价：HKD 10,000 ~ 20,000，成交价： HKD 13,800 ，成交时间：2017-05-27，拍卖公司：中国书画艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2017年春季拍卖会（第629期）。
8:马家窑半山螺旋罐，尺寸：高30厘米，估价：HKD 8,000 ~ 12,000，成交价： HKD 11,500 ，成交时间：2017-04-08，拍卖公司：中国书画艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2017年春季拍卖会第623期。
9:马家窑火烧口双耳罐，尺寸：高26厘米，估价：HKD 7,000 ~ 12,000，成交价： HKD 10,580 ，成交时间：2017-04-08，拍卖公司：中国书画艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2017年春季拍卖会第623期。
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