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道杯盛酒为公道 平浅即可过满则漏

道杯盛酒为公道 平浅即可过满则漏

古代盛酒的瓷器 古代瓷器酒 热酒瓷器古代

2020-08-26

古代盛酒的瓷器。

·公道杯

公道杯,古代汉族饮酒用瓷制品。杯中央立一老头或龙头,体内有一空心瓷管,管下通杯底的小孔;管的上口相当于老人胸前的黑痣高度(或龙颔)。

头体下与杯底连接处留有一孔,向杯内注水时,若水位低于瓷管上口,水不会漏出;当水位超过瓷管上口,水即通过杯底的漏水孔漏光。这种漏水杯,汉族民间称“公道杯”,系根据物理学上的虹吸原理制成。公道杯盛酒最为公道,盛酒时只能浅平,不可过满,否则,杯中之酒便会全部漏掉,一滴不剩。

·公道杯

明代洪武间,官府在景德镇开设“御器厂”,亦名“御窑厂”,专门为皇宫制造御瓷。当时的景德镇隶属于江西浮梁县,临近的都昌、抚州、丰城、乐平、鄱阳等县的瓷工听到景德镇开办“御窑厂”的消息后,纷纷聚集到景德镇,其中以都昌、抚州的瓷工人数为最多。御瓷要求高,制造难度大,凡是选到“御窑厂”的瓷工都是一些制瓷手艺高超的能工巧匠,经他们之手造出的御瓷皆是精巧之至的佳品,“公道杯”便是其中一种。

·公道杯

运用虹吸原理制造而成的。为了进一步发掘陶瓷传统工艺技术,景德镇曙光瓷厂陶瓷艺人对“公道杯”实行了大胆的改进,原来的杯子龙头角度朝下,装饰单一,且盛水不足杯子容量的70%时所盛之水便全部漏光。经他们反复试验改进的“公道杯”龙角朝上,用青花、粉彩装饰得五彩缤纷,美观之至,且盛水容量也由原来的70%上升为90%。现 在的“公道杯”驰名中外,可称得上是一种陶瓷高级艺术珍品。1982年,工人日报曾经发表过一篇题为“‘公道杯’轰动日本”的报道,指出此杯深受外商青睐。现 在,凡是来瓷都观光的游客,见到这种珍品都是赞不绝口,皆为“公道杯”所倾倒。

精选阅读

公道杯 一杯茶里见公道


公道杯,古代汉族饮酒用瓷制品,闻其名,便可知其意,主要是为了均匀茶汤的浓度、平衡茶水的多寡。公道杯盛酒最为公道,盛酒时只能浅平,不可过满,否则,杯中之酒便会全部漏掉,一滴不剩。

古代公道杯

明代洪武间,官府在景德镇开设“御器厂”,亦名“御窑厂”,专门为皇宫制造御瓷。当时的景德镇隶属于江西浮梁县,临近的都昌、抚州、丰城、乐平、鄱阳等县的瓷工听到景德镇开办“御窑厂”的消息后,纷纷聚集到景德镇,其中以都昌、抚州的瓷工人数为最多。御瓷要求高,制造难度大,凡是选到“御窑厂”的瓷工都是一些制瓷手艺高超的能工巧匠,经他们之手造出的御瓷皆是精巧之至的佳品,“公道杯”便是其中一种。

公道,出自《礼记•礼运》,“大道之行,天下为公。”这天下是大家的,公平、客观、合理,尊重事物本来的面目是最基本的法则。这样的思想不仅在文学、戏剧当中,还体现在生活日常的器物里,正如:公道杯。

公道杯

据说古时人们就用公道杯对付贪酒者,因为用公道杯盛酒时只能浅平,不可过满,否则,杯中之酒便会全部漏掉,一滴不剩。相传朱元璋打败陈友谅定都南京,建立了大明王朝,有一天特宴请他的开国功臣们。席间,朱元璋拿出瓷质酒杯为众臣斟酒赐饮,徐达第一个上前领赏,他一来好贪杯,一来日恃功高,竟让朱元璋把杯中酒斟得满溢,谁知他刚端起酒杯,这酒竟泄漏光了。而其他人喝这杯中酒,只要不斟满酒尽得甘醇。众人百思不得其解。朱元璋笑说:“此乃景德镇御器厂奉朕之命所造的九龙公道杯。圣人曰:谦受益,满招损。众爱卿今日一试其公道,以为如何?”

现代的公道杯,又称之为“匀杯”、“公杯”、“茶海”。目前已经是茶席、茶会上的重要器具了。如果用壶泡茶,再倒到每人的杯子中,就会出现前面的茶水淡,后面的茶水浓的现象,而有了公道杯,就可以先将壶中的茶水倒入公道杯中,然后再分给每个饮茶人,以保持每个饮茶人茶杯中的茶汤口味相同,所以谓之公道杯。

饮酒瓷制品·公道杯

为了进一步发掘陶瓷传统工艺技术,景德镇陶瓷艺人对“公道杯”实行了大胆的改进,原来的杯子龙头角度朝下,装饰单一,且盛水超过杯子容量的70%时所盛之水便全部漏光。经他们反复试验改进的“公道杯”龙角朝上,用青花、粉彩装饰得五彩缤纷,美观之至,且盛水容量也由原来的70%上升为90%。现在的“公道杯”驰名中外,可称得上是一种陶瓷高级艺术珍品。现在,凡是来瓷都观光的游客,见到这种珍品都是赞不绝口,皆为“公道杯”所倾倒。

家居公道杯

公道杯里的茶汤,浓淡均匀,抚慰的是不平的人心。那茶汤含在口舌之间,浸润肺腑的心田,冷和暖却因人而异。不是茶不同,是人心异。

公道杯|知足者水存 贪心者水尽


公道杯,古代汉族饮酒用瓷制品,闻其名,便可知其意,主要是为了均匀茶汤的浓度、平衡茶水的多寡。公道杯盛酒最为公道,盛酒时只能浅平,不可过满,否则,杯中之酒便会全部漏掉,一滴不剩。

公道杯

明代洪武间,官府在景德镇开设“御器厂”,亦名“御窑厂”,专门为皇宫制造御瓷。当时的景德镇隶属于江西浮梁县,临近的都昌、抚州、丰城、乐平、鄱阳等县的瓷工听到景德镇开办“御窑厂”的消息后,纷纷聚集到景德镇,其中以都昌、抚州的瓷工人数为最多。御瓷要求高,制造难度大,凡是选到“御窑厂”的瓷工都是一些制瓷手艺高超的能工巧匠,经他们之手造出的御瓷皆是精巧之至的佳品,“公道杯”便是其中一种。

公道,出自《礼记•礼运》,“大道之行,天下为公。”这天下是大家的,公平、客观、合理,尊重事物本来的面目是最基本的法则。这样的思想不仅在文学、戏剧当中,还体现在生活日常的器物里,正如:公道杯。

公道杯外观

据说古时人们就用公道杯对付贪酒者,因为用公道杯盛酒时只能浅平,不可过满,否则,杯中之酒便会全部漏掉,一滴不剩。相传朱元璋打败陈友谅定都南京,建立了大明王朝,有一天特宴请他的开国功臣们。席间,朱元璋拿出瓷质酒杯为众臣斟酒赐饮,徐达第一个上前领赏,他一来好贪杯,一来日恃功高,竟让朱元璋把杯中酒斟得满溢,谁知他刚端起酒杯,这酒竟泄漏光了。而其他人喝这杯中酒,只要不斟满酒尽得甘醇。众人百思不得其解。朱元璋笑说:“此乃景德镇御器厂奉朕之命所造的九龙公道杯。圣人曰:谦受益,满招损。众爱卿今日一试其公道,以为如何?”

现代的公道杯,又称之为“匀杯”、“公杯”、“茶海”。目前已经是茶席、茶会上的重要器具了。如果用壶泡茶,再倒到每人的杯子中,就会出现前面的茶水淡,后面的茶水浓的现象,而有了公道杯,就可以先将壶中的茶水倒入公道杯中,然后再分给每个饮茶人,以保持每个饮茶人茶杯中的茶汤口味相同,所以谓之公道杯。

饮酒瓷制品·公道杯

为了进一步发掘陶瓷传统工艺技术,景德镇陶瓷艺人对“公道杯”实行了大胆的改进,原来的杯子龙头角度朝下,装饰单一,且盛水超过杯子容量的70%时所盛之水便全部漏光。经他们反复试验改进的“公道杯”龙角朝上,用青花、粉彩装饰得五彩缤纷,美观之至,且盛水容量也由原来的70%上升为90%。现在的“公道杯”驰名中外,可称得上是一种陶瓷高级艺术珍品。现在,凡是来瓷都观光的游客,见到这种珍品都是赞不绝口,皆为“公道杯”所倾倒。

家居公道杯

公道杯里的茶汤,浓淡均匀,抚慰的是不平的人心。那茶汤含在口舌之间,浸润肺腑的心田,冷和暖却因人而异。不是茶不同,是人心异。

瓷器满窑


指烧窑时将瓷坯装入匣钵后在窑内堆垛排放。窑内留有火路,窑火有前中后之分,根据瓷器所需窑温来定窑位,需高温的细瓷多放于中部靠前位置,如青花、青釉、红釉等品种;孔雀绿、黄釉等品种则放在窑的后部。

光绪秋操杯


秋操杯-光绪年间为纪念清军秋季操练而特制的纪念杯。在光绪年间曾经举行过几次秋季军事操练,秋操纪念杯,是当时操练后的纪念品。常见到的一种是粉彩牡丹花式,莲花式等。以叶茎为柄,柄为中空与杯相通,又可称为吸杯。在柄的背面用墨书写着操练时间和地点。

景德镇制瓷72道工序


饮茶能静心、静神,有助于陶冶情操、去除杂念、修炼身心,这与提倡“清静、恬澹”的东方哲学思想很合拍,也符合佛道儒的“内省修行”思想,因此我国历代社会名流、文人骚客、商贾官吏、佛道人士都以崇茶为荣,特别喜好在品茗中,吟诗议事、调琴歌唱、弈棋作画,以追求高雅的享受。

当您与亲朋好友一起品茶时,您是否知道您手中精致的陶瓷茶杯要历经多少道工序方能成器?“共计一坯之力,过手七十二,方克成器。其中微细节目,尚不能尽也。”明代科学家宋应星在《天工开物》中这样写道。现在,让我们来细数一下景德镇制瓷的72道工序吧!

一、加工工序(8道)

选矿→原料处理→配料→装磨→运行→放磨→过筛入池→陈腐

1、选矿:寻找矿源、矿点,挑选合适能用的原料。

2、原料处理:(1)用轮碾机对石质原料进行粗碎。(2)土料露天堆放,通过常年风吹、日晒、雨淋、冰冻等进行风化。(3)根据工艺需要,对有些原料事先进行预烧。

3、配料:分别按照泥料、釉料的不同种类进行称重配料。

4、装磨:把配好的泥或釉料装入球磨机中。

5、运行:球磨机按照泥釉不同的加工时间要求开机运行。

6、放磨:泥浆、釉浆达到规定的细度后从球磨机中放出。

7、过筛入池:泥浆过筛入浆池,釉浆过筛入釉池或釉缸。

8、陈腐:泥浆、釉浆使用前存放一定的时间,以使其更加好用。

二、造型工序(2道)

设计→造型(旋模子儿、雕塑)

1、设计:根据艺术构思或客户要求画出作品图样。

2、造型:根据设计图样,圆器类作品用机轮旋出模子儿;人物、动物或异型类作品用可塑泥雕塑出泥子儿。

三、制模工序(9道)

打漆→分线→闸子儿→打油→和石膏浆→注石膏浆→修模→揭扇→制套

1、打漆:在造好的模子儿上刷上调好的清漆,以利于翻制模型。

2、分线:在打好漆的模子儿上合理地画出模型分块线。

3、闸子儿:翻制第一扇模型时,未翻的部分须先用泥闸起来。

4、打油:浇注模型前,在模子儿上刷一层油以利翻模。

5、和石膏浆:在石膏桶中倒入适量的水,把石膏粉按比例加入水中,搅拌成一定稠度的浆。

6、注石膏浆:把搅拌成的石膏浆注入闸好的模子儿待翻处。

7、修模:待石膏浆凝固后,按照要求把石膏模外面修刮平整。

8、揭扇:按以上步骤,逐扇把一套模型翻制完成。

9、制套:利用翻制成的第一套模型制成外套,可大量复制同样的模型。

四、成形工序(29道)

(一)、注浆成形(12道)

清模→合模→量浓度→过箩→注浆→放浆→开模→修坯→粘接→打章→干燥→抹坯

1、清模:把模型内外全部清扫干净,以免混入杂质。

2、合模:把模型逐扇合对起来,不留缝隙并捆扎牢固。

3、量浓度:把浆缸中的浆打均匀,并用浓度表量出所需的浓度。

4、过箩:把合适浓度的浆起入注浆桶时过箩,保证浆中不混入杂质。

5、注浆:把浆注入合好的模型中,并注意经常添浆。

6、放浆:注浆到一定时间,待坯体达到所需厚度时,把模型内多余的浆放出来(实心注浆不放浆)。

7、开模:模型中的坯体硬化到一定程度时,把模型打开。视具体情况取出坯体或稍顷再取出。

8、修坯:对具有一定硬度的坯体按照形体要求进行修整。圆器一般要在机轮上旋削坯体,人物、动物及异型类则手工修整。

9、粘接:把坯体的各部分粘接在一起,成为一个完整的坯体。

10、打章:修好的坯体在底足部打印上窑厂或制作者的名号。也有的把名号章预先制出,然后再粘结在坯体上。

11、干燥:修整好的坯体放在有一定温度的地方进行干燥。

12、抹坯:干燥后的坯体用海绵蘸水把坯体表面抹光,使其符合精坯要求。

(二)、拉坯成形(8道)

泥浆脱水→练泥→揉泥→拉坯→旋坯→粘接→打章(刻字)→干燥

1、泥浆脱水:拉坯泥须先使泥浆脱去一定的水分,变成软硬适中的泥料。

2、练泥:把泥料练得均匀一致,不含空气或含很少空气。练泥有机器练和人工练两种,机器练用真空练泥机,人工练用手工铲泥杀练。

3、揉泥:把练好的泥揉成大小合适的泥块。

4、拉坯:把泥块放在转动的轮子上,根据预先的设计,用手拉出各种器型,即为毛坯。

5、旋坯:在机轮上把毛坯旋成厚度合适、造型美观的坯体。

6、粘接:在坯体上粘接耳、足、鼓钉等附件。有的还在坯体上进行捏塑装饰,使其更加美观。

7、打章(刻字):在坯体底足内或其它部位打上作者印章,或作者刻字、落款等。

8、干燥:对完成的手拉精坯放在有温度的地方进行干燥。

(三)、印坯成形(9道)

清模→合模→搓泥条→印坯→开模→修坯→粘接→打章(刻字)→干燥

1、清模:把模型工作面清除干净,以防杂质进入坯体。

2、合模:把分块模型合对起来。在印坯的过程中,根据需要有的先合模,有的边印边合,有的分模印坯后再合,不一而足。

3、搓泥条:(搓泥条之前也先经过泥浆脱水、练泥这两道工序,因与前面手工拉坯项重复,这里就省略了。)把练好的泥拍成泥饼或搓成粗细合适的泥条。

4、印坯:把泥饼或泥条放入模型内,用手拍打成一定厚度的坯体。

5、开模:待坯体硬化至一定程度时,打开模型。

6、修坯:把坯体表面的泥纹或高低不平处修平整,圆器并要进行旋削。

7、粘接:把耳、腿等附件粘接在坯体上。

8、打章(刻字):在坯体底部或其它部位打上作者印章,或作者刻字、落款等。

9、干燥:把完成的坯放在有温度的地方进行干燥。

成形工序中还有其它一些成形方法,如盘泥条、泥板围接、徒手捏制等,这些都属于现代陶艺创作手法。

五、素烧工序(7道)

验坯→支棚板→装窑→入窑→烧窑→冷却→开窑

1、验坯:对入窑的精坯,按照精坯标准进行检验,合格者方可入窑。

2、支棚板:按照所装坯体的大小调节棚板的高低和架层,在窑车上用支柱把棚板支平支稳。

3、装窑:把合格的精坯按照品种不同分类装在支好的棚板上。

4、入窑:窑车装好后,缓慢而匀速地推车入窑,并关闭窑门。(也有较小的气窑,不用窑车,可直接在窑内装窑。下釉烧入窑同)。

5、烧窑:按照素烧的升温曲线进行气烧操作,达到烧成温度时止火。

6、冷却:按照素烧的冷却制度进行冷窑,以防素胎惊裂。

7、开窑:当窑温冷却至规定温度时,打开窑门,拉出窑车,取拿烧成的素胎。

六、上釉工序(8道)

检素胎→上水→量浓度→捞釉→上釉→干燥→刷釉→清足

1、检素胎:把素胎逐个进行检验,剔除不合格素胎。

2、上水:合格素胎逐个清灰上水,以使釉在素胎上结合紧密。

3、量浓度:把釉缸中的釉浆搅拌均匀,并用浓度表量出合适的浓度。

4、捞釉:用箩捞取混入釉缸釉浆中的杂质,以保证釉面质量。

5、上釉:采用涮釉、浸釉等方法上釉,使素胎内外皆有釉。

6、干燥:上好釉的釉坯,放至有一定温度的地方进行干燥。

7、刷釉:为达到要求的釉层厚度,干燥后的釉坯上再涂刷上一层釉。

8、清足:把釉坯足子上及其它地方多余的釉子清除掉。

七、釉烧工序(8道)

支棚板→清棚板→洒砂→装窑→入窑→烧窑→冷却→开窑

1、支棚板:按照所装釉坯的种类,支平支稳合适的棚板架层。

2、清棚板:棚板支好后,把棚板上面磨平,下面清净。

3、洒砂:在棚板上洒一层薄而匀的耐火粉砂,以防止产品烧后粘足。

4、装窑:把釉坯按照不同品种装在合适的棚板上。

5、入窑:把装好釉坯的窑车缓慢而匀速地推入窑内,并关闭窑门。

6、烧窑:按照气窑釉烧工艺制度进行烧成操作,到最高温度时止火。

7、冷却:按照釉烧窑的冷却制度进行冷窑。

8、开窑:当窑温冷却至规定的温度时,打开窑门,拉出窑车,取拿成品。

八、检验工序(1道)

检选分级:把成品逐个进行检验,按照标准进行分级,对于正品以上的登记入库,对于残次品进行缺陷分析后作销毁处理。

陶瓷知识:耳杯


耳杯——杯的一种式样。亦称“羽觞”。酒具。系仿汉代漆制羽觞,器身呈椭圆形,两侧有对称的小耳,故名。流行于东汉至两晋、南北朝,品种有绿釉陶、青瓷等。

60后80后一道“玩泥巴”


雨天,石祥路高架车流的轰隆声还不绝于耳,却在穿过公园的一条狭窄石板路后便只剩宁静,鲜红的五个大字“浙窑创意园”就在眼前。中国的英文单词有着陶瓷的意思,而几千年传承下来的陶瓷文化,在这里有了新的意义——一群钟爱艺术的潮人在这里玩起泥巴,无论是60后还是80后,眼中只有陶瓷那古朴的魅力。

船舶修理厂改成创意工作室

60后80后一起玩陶瓷

园子里只能听到淅淅沥沥的雨声,九座气脉相通的建筑沿河而建,工业遗存加入传统元素的庭院和长廊有一种遗世而独立的感觉。

浙窑的总策划司文阁是个有着山羊胡的中年男人,他是个古董发烧迷。“喏,那两个是荷花水缸,明代传世的,里面养了条小鱼,要是拍卖的话可以有一百多万元呢。”他的工作室俨然是一个小型的“博物馆”,三五十个从日本收集带来的古代铁壶、硕大的清代长条木案和木椅、自己创作的花瓶瓷盘……物品繁多但又显得条理性十足。

坐在清代木椅上,手里捧着陶瓷杯,听水声潺潺,好一派中国写意派山水画的滋味。“这里经常会跑进小松鼠,你看这个核桃就是它咬的。”司文阁拿出了一颗被啃过一半的大核桃,“我会在书架上放一些瓜子山核桃之类的零食,以便招待它们的光临。昨天隔壁还抓到一只肥肥的松鼠呢!”

“浙窑是美院的一群有陶艺梦的人打造出来的,”司文阁说这句话的时候很真诚,“中国的英文名China还有陶瓷的含义,在外国人眼里这就是中国的象征。但上个世纪出现了断层,如今在人们的眼里无创意、无设计的陶瓷成了便宜货的代名词,现在我们想要重新拾起它之前的辉煌,这个过程很漫长,但是很有意义。”

楼下便是浙窑创意工作室,听说原先是一个船舶修理厂,改造后的LOFT通透宽敞,摆满了艺术家创作的陶艺,里面还住着一群“玩泥巴的孩子”。他们绝大多数来自中国美院,有60年代的教授,有80年代的年轻人,甚至有两个来自日本和韩国。可惜的是他们暂时回国了,没能有幸见到他们。

做陶土需要非常耐心

朝九晚五的修行

高乃燕和宋杰是两位80后,是创意工作室新生代的主力军,他们毕业于美院的陶艺系,目前是浙窑的专职陶艺师。

戴着黑框眼镜的高乃燕是个可爱的女孩,她总是带着谦逊羞涩的微笑回答我的提问;“和你们一样啊,9点上班5点半下班,周末休息,只是我们触摸的不是键盘而是泥巴罢了。”

“为什么会选择美院的陶艺系呢?”“当年这个专业比较冷门,我也是误打误撞入了门,现在觉得当时的选择非常正确,做陶艺的过程让人心很静,我特别喜欢手指与泥土之间真实的触感。”她弓着背,一边转动着面前的转盘,一边用刮刀小心地修正瓷杯的形状,使它薄厚均匀。光是这个这一道工序,就要花费近一个小时的时间。“做陶土就要像修行,要非常有耐心。呵呵,有些好动的人就不适合这个职业了。做陶艺的时候光心静还不够,还要对陶土产生感情,有了感情陶土才会有灵性。”

“我喜欢做生活化的陶瓷品,可以做得很精致,比如说一个果盘,上面放个吉祥龟就变得很吸引人了,也比较容易卖得出去。”架上放着的杯子和果盘全都是她亲手做的,造型淳朴,就像她本人一样温和。“白色的是瓷土,红色的是陶土,陶土可以用手捏,比较简单。下次你也可以亲手做一个陶土杯,送给重要的人,很有意思哦。”

雕塑是曲高和寡的艺术

我们依然无条件热爱它

工作室的桌上立着一个巨大的陶艺鸡蛋非常引人注意。蛋壳是破裂的,露出暗色的内里,还有一些小孔。司文阁说它是中国人文元素的一种表达,如果创作成功的话可能会在上海世博会展出。

它出自于另一个80后的手中。他叫宋杰,是个瘦瘦的男孩,不太爱说话,大家都叫他“怪才”,这个鸡蛋就是个例子。“它是太湖石和鸡蛋的结合,至于你问我为什么有这种想法……其实我也不知道,你想想毕加索那些怪诞的画吧。”

宋杰喜欢做陶制的雕塑,但他也有困惑:“在很多人看来,雕塑是曲高和寡的艺术,还有人说它已经过时了。但在我看来,所有的艺术都是比较小众的。就像京剧,你可以说它已经不是所有中国人都喜欢的艺术种类,但这并不能阻止部分人对它的热衷。”

园子里大门口的几个雕塑都是他在大三时候的作品,听说还获过几个奖。一个有兔子耳朵却有表情的人形,一个老虎坐在一个人的头上,更多的是看不懂的形象,宋杰有自己的解释:“这是我的儿童系列,表达的是一种说不出的创作冲动,我觉得这是一种天赋,把头脑里一些怪诞的想法通过一些具体的塑像实现出来。它就是一种视觉艺术,你觉得好它就是好的,就像一幅抽象的画,有才华的人怎么画都是好的,没有才华的人就相反。”

下午的时候,一个个瓷杯都出炉了。高乃燕终于完成了一天的任务,她悄悄地对记者说:“做我们这个职业也会有职业病,我的手长时间地泡在泥水里,会变得很干,手就会粗糙,像老农那样的,还有腰椎病颈椎病也一大堆……”

“会觉得厌烦吗?有没有想过转行呢?”高乃燕态度坚决:“不会。因为是自己喜欢的,每天来这里也觉得很开心,会一直坚持下去。”

汝瓷为美而生


“人巧久绝天难留,金盘玉婉世称宝。”如果用美学的眼光来看汝窑瓷器,造型古朴大方,端庄凝练,,形神兼备,清雅肃静,釉如碧峰翠色,晶莹明丽,土质细润,坯坚细腻,釉药浑厚,清澈温润,和谐完美。

汝官窑瓷器胎质细腻,工艺考究,以名玛瑙入釉,色泽独特,随光变幻。观其釉色,如雨过天晴云破处,“千峰碧波翠色来”温润古朴,清新爽目;抚其釉面,平滑如玉,器表呈蝉翼纹般的细小开片,釉下有稀疏的气泡,在光照下时隐时现,如晨星闪烁;在胎与釉的结合处微现红晕,给人以赏心悦目的美感。汝官窑满釉支烧,器底有小如芝麻状支钉痕,形成“青如天,面如玉,蝉翼纹,辰星稀,芝麻支钉釉满足”的典型特色。

“汝瓷的美”含蓄的美、平淡的美,和谐的美,素雅的美、清纯的美、宁静的美、古典的美、柔婉的美、浑厚的美、明润的美、大气的美、集东方美学于一身、大美无言的美。

解读汝瓷的美,我们既要看到她形式的美,又要把握她意蕴的美。

“清雅浑厚夺造化,珠光宝气移人魄”汝瓷首先表现在工艺形式上的美感:和谐、单纯、平淡。她和谐的美在形式上的特征表现为:端庄的形体,流畅的曲线,宁静的釉色,优美的韵律。而她的单纯和平淡,绝不是“淡乎寡味”。在釉色上汝瓷最讲究细洁和净润,又更追求奇妙丰富的肌理层次和“精光内蕴”的质地效果。在造型和装饰上,汝瓷既注重于矛盾中的统一,又善于从统一中寻求变化,在充满生命的动感中求得和谐的表现。

西方有位大家说:“一只希腊花瓶是所有古典和谐的典型。同一时期,东方另一个伟大的文明之邦——中国,已将陶器发展成为一门最可爱和最典型的艺术。中国人在这门艺术上的奇特造诣甚至超过了希腊人所取得的成就。希腊花瓶显现出静态和谐,而中国花瓶,一旦摆脱了来自其他文化与技巧的影响,则能表现出动态的和谐。中国花瓶不仅呈现出数的关系,而且表现出生命运动。”是的,一件汝窑器虽是静止的,但看上去她是在不停运动的,她所蕴含的意味之美才是真正的古代艺术之美。

汝瓷为美而生。汝瓷的美让我们联想到生活中纯美的一面,童心、亲情、爱情、,尤使我们联想到美丽的女人。汝瓷色纯、胎细,在半透明的状态中弥漫着神秘而温润的气息,似乎和东方女性的纯洁温柔细腻内敛有着隐秘的联系。汝瓷质脆、宁静,具有脱俗的气质,这使我们想到生活中需要时时呵护的爱情,防止失手将它打碎,要经常拭去它身上的尘埃。惟其如此才能永远释放出冰清玉洁般的光辉。

汝瓷的烧造过程是一个“窑变”的过程。每一件器物在窑内所放的位置的不同,受到的热度不同,产生的窑变效果也不同。同时,它成瓷时对窑外的气候十分敏感,阴晴冷暖、风雨霜雪、春夏秋冬,都有可能影响成瓷的效果。它不但在窑内变化多端,而且在在停火降温中,它还随着温度的冷却进行着三次变化:月白色,天蓝色,天青色。只有准确的把握好这瞬间的变化,方能烧出天青色的瓷器。

汝瓷经验着窑变的神奇之美、壮烈之美、创造之美、变化之美……汝窑在燃烧,圣火在歌唱,于是在神奇的窑变中诞生了青瓷的艺术精灵。汝窑的窑变神秘莫测,火助神成,不规而圆,不矩有方,像火中泼墨,似炉中晕染,正常中孕育着意外,意外中蕴含着理智,在永远的变数和创造中,把生命的才情、意识的灵动、艺术的升华、想象的空间都熔进了瓷器之中。

汝瓷是有魂灵的。她“经千锤百炼的陶冶,而后注入了人类的灵魂;经圣火熊熊的洗礼,达到大彻大悟的坦然。”正是由于汝瓷经过了圣火的炼狱,并的到了灵魂的回归和升华,所以才达到了宠辱不惊境界,才达到了“我不入地狱谁入地狱”的旷达和超然,从而最终实现了一抹天青自然的亮点,被奉为世界博物架上的奇珍。每观汝瓷,我总要听到她——青精灵艺术的歌唱:追求物之理念;佛之辉煌;道之宁静;禅之淡然;天地之谐;万物之序。

新石器时代陶器蛋壳黑陶杯 杯壁厚度均匀薄如蛋壳


·蛋壳黑陶杯

蛋壳黑陶杯是新石器时代陶器,中国国家博物馆馆藏文物,山东日照市东海峪龙山文化遗址出土,反映当地独有的陶土材质和独特的制陶方法,以及当地人生活习俗和审美观念。器形分为三部分,上面是一个敞口侈沿深腹的小杯;中间是透雕中空的柄腹;下面是覆盆状底座,由一根细长管连成统一的整体。杯壁厚度均匀,薄如蛋壳,质地细腻坚硬。该器形仅见于少数大中型墓葬,极可能是一种显示尊贵身份的礼器。

·蛋壳黑陶杯

山东龙山文化遗物------------蛋壳陶的含义是指器皿的厚度如蛋壳一样,那么这种名字分明是不符合几千年前古人赋予它真正存在的含义。今天我们给了它这样的名字“蛋壳陶”,虽然不确切,但是在没有任何文字记载,没有任何人作为旁证的今天,也只有如此了。首先,我们必须承认在几千年前是没有轴承这种东西,拉坯造型是离不开轴承,轴承作为承载轮盘唯一最稳定的配件是人所共知,那么没有这样的先进设备还能制造出这样薄的器皿我们不得不承认祖先技艺的高超极致!

·蛋壳黑陶杯

一般的陶器都是使用当地的粘土原料,蛋壳陶细腻的粘土颗粒直径是没有超过1mm的,那么在还没有丝网的四千多年祖先使用什么工具过滤陶土的?现在仍然没有人知道,如果说猜测那就多了去,更不确切的种种所谓评说都很多。大家知道,陶器的烧成温度要在900℃以上,否则这蛋壳陶保存不到这年头,远古时期祖先会使用耐火材料吗?另外,高温环境下烧制的蛋壳陶不变形,并且还有镂空工艺于压光融为一炉,这又印证了四千多年的祖先在温度控制,雕刻加工,造型能力,材料工艺方面已经具备了绝世水平。它是史前陶文化高超技艺的典型代表,迄今,很多艺人都难以达到。

·蛋壳黑陶杯

蛋壳黑陶杯仅仅出土于少数的大中型墓葬之中,说明它在当时就是一种极高贵的用品,并非常人可以享用,极可能是一种显示尊贵身份的礼器,那就意味着社会上已产生阶级分化而即将告别原始的蒙昧,可以说,蛋壳黑陶杯的出现,即已掀开文明的曙光。

中国古代的陶制品器形规整,厚薄均匀,颜色纯正,举世闻名的蛋壳黑陶杯是其中的杰出之作。它“黑如漆,亮如镜,薄如纸,硬如瓷,掂之飘忽若无,敲击铮铮有声。”被世界各国考古界誉为“四千年前地球文明最精致之制作”。

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