古代瓷器发展。
浅谈青铜器发展状况
中国经过千年的历史文化沉淀，使得中国的艺术品市场发展一路高涨，况且今年来百姓对历史文物的投资越来越热烈，其中青铜文化价值更是获得业内人士的高度认可。“青铜文化”在我国已有4000多年悠久历史，其精致的器形、精美的纹饰、意蕴颇深的铭文无不展示出了中华民族精湛高深的铸造工艺，内人士指出，青铜器的历史价值、学术价值其实远远高于字画、瓷器、邮票等古玩藏品。
但正是这种一直具有颇高价值的青铜器市场却从未抢占过人们的眼球，虽然近年来有稍许升温，但是在业内看来，青铜器仍然属于“低值品”。难道说，这种独具魅力且价值收藏大的青铜器没有“出头之日”吗?未来能否鸣响漂亮一战呢?
广州聚艺展览服务有限公司相关专家告诉记者，青铜器虽然具有极强的历史文化价值，但是一直未能在投资市场上取得丰硕成果，与国家文物部门的相关规定有关，即对于青铜类物品，只允许拥有“流传有序”和“海外回流”这两种资格的青铜器在国内市场上才能出现。所谓的“流传有序”是行业内的专业术语，即所指的器物在流传过程中必须讲究“过程清晰、有证可考、有据可查”的原则;而“海外回流”我们可以理解为器物只有出国留学海归之后，才能与人们心中的价值要求所匹配。wwW.tAOCI52.COM
最近青铜器市场有升温的现象，但并不认为这个市场已经开始启动了。“对于青铜类品种，国家文物部门只允许流传有序和海外回流的青铜器在国内市场出现，所以其流通量一直不大，整体价格偏低。不过青铜器是国之重器，具有很强的历史文化价值。而且这一门类一向是资深收藏家最认可的，是收藏领域的大项，由于很多人还没有认识到青铜器的收藏价值，所以其未来的保值、升值空间是巨大的。
据悉，全球高端的青铜器器物大多集中在欧美等一些国家，虽然我们国家的青铜器藏品数量也比较多，但是大都以中低档比较多。不过，广州聚艺展览服务有限公司对中国内地未来青铜器投资市场却看好，因为今后高端青铜器会逐渐被收藏家们所钟爱，当交易量大了，精品青铜器就更加难以寻觅了，一旦资源减少，在需求日益扩大的情况下，青铜器精品的市场价格将一路飙升，这也顺应了“物以稀为贵”的市场交易原则。
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中国古代青铜器有哪些种类？
中国古代青铜器有哪些种类？
铜器主要分为鼎、酒器、食器、水器、乐器、兵器、量器、铜镜及杂器等九类。
1.鼎
鼎是青铜器的最重要器种之一，是用以烹煮肉和盛贮肉类的器具。三代及秦汉延续两千多年，鼎一直是最常见和最神秘的礼器。一般来说鼎有三足的圆鼎和四足的方鼎两类，又可分有盖的和无盖的两种。鼎有很小的，也有极大的，小的不足四寸，而鼎中之王应为1939年殷墟武官村吴家柏树坟园出土的司母戊大方鼎，高133厘米、长110厘米，重875公斤，形制非常雄伟，不但在中国，在世界考古上也是最大的青铜器。有一种成组的鼎，形制由大到小，成为一列，称为列鼎，列鼎的数目在周朝时是代表着不同的身份等级的。列鼎通常为单数。据文献及考古发现九鼎应为诸侯之制，七、五鼎为卿大夫，三、一鼎为士级。但天子之制为十二鼎，是双数，但至今未见周天子之陵墓，故这个记载是否正确还有待证实。当然列鼎中的九鼎并非代表中央政权的九鼎。
2.酒器
在中国古代有“无酒不成礼”之说，故酒是祭神享祖、礼仪交往、宴宾会客等活动的必备之物，盛酒的青铜器具也就自然成为礼器了。商代酒器最简单的组合是一爵一觚，用以斟饮。爵这种酒器的命名，是由于它的造型像一只雀鸟，前面有流，好象雀啄，后面有尾，腹下还有细长的足，而古代“爵”与“雀”同音通用，故而名之。爵、角、斝均为饮器，但形制有区别。角无柱，尾和流均呈三角形的尖端。斝的容量一般较大，有两柱而没有流和尾。商末周初，出现觯，与爵组合一起，觥也是一种饮器，其形制有盖、有流、有鋬，下有方座或四足。至于作为饮器的杯、樽出现在战国中期，至汉而盛行。
储酒器主要有尊、卣、方彝、瓿、罍、壶等。尊、卣相配套使用。方彝出现稍晚，也与尊相配合。一组尊，卣或尊，方彝，在古代是尊贵的酒器，有人认为尊贵之“尊”是因此而来的。战国以后，大腹的圆壶自名为锺，也是一种酒器。汉代，方壶自名钫，扁壶在战国自名“钾”。有些储酒器内附有挹酒用的勺，勺为长柄，前端作杯状。禁也可称之为酒器，它是托在酒器下面的长方台座。
3.食器
青铜食具也是礼器，因为用什么样的青铜器皿盛煮食物可以代表不同的等级。真正意义的食器有簋、簠、敦、豆等，簋是食器中最常见的一种，是盛黍稷等食物用的容器。其形制分为有盖、无盖、有耳、无耳之别。商代晚期，西周、春秋时期较为流行。周代的簋，圈足以下多附有方座，这是由于古代人席地而坐，食器附座，便于取食。簋有器形很大的，如周历王簋，高59厘米，重60公斤。簋与鼎相配，为偶数，如八簋、六簋、四簋，二簋可代表不同的贵族等级。春秋中期后，出现了敦这种食器，渐次流行。春秋时代的敦圆体加盖，到战国时代，敦演变成盖器同形，全体呈卵圆形，俗称“西瓜鼎”。盨簋，敦同簋一样，呈偶数组合。
食器的另一类是豆。青铜豆有深腹的，有平盘的。战国时代有一种方体的豆，应叫“琦”。平盘的豆，自名为“铺”，可能即古文献中的笾，用以盛放干果肉脯之类。
4.水器
水器之中，最常见的是盘，匜。在西周中叶以前，盘不是与匜相配而是同有管状流的盉相配合，西周晚期才被匜所取代。
鉴也是重要的水器之一，或者无耳，或有两耳、四耳。它是一种大盆，通常有三种用处：其一，是盛水用以洗浴;其二，贮水籍以照面;其三，用来装冰，即《周礼》所说的冰鉴。鉴这个字解作镜子、光照、审查，即源于此。
5.乐器
青铜制乐器的种类较多，最早的莫过于距今四千年前后的铜铃。其他如铙、钟、鎛、鼓、錞，于商代后期才流行起来。饶，流行于商代晚期，它的口朝下，上面有长甬，甬端置立于木制的器座上，演奏时，用木锤敲击器口的中间部位。饶可分两种，一种是独立的，器形较大，有的重达150余公斤;另一种有五、三件大小不一，代表不同音阶的饶构成编饶。饶被倒置过来，悬挂起来演奏，以得到更为清澈的音响，这就是钟。编钟的件数逐渐增多，能奏出复杂的乐曲。甬钟在悬挂起来时，是前后倾斜的。而鎛是一种平口的钟形乐器，是用环形的钮悬挂的，挂起来时，位置垂直，和甬钟不同。铜鼓在中原一带罕见，西南地区的大量铜鼓，是秦汉以后的，但地域色彩极浓。
6.兵器
“国之大事，在祀与戎”。因此，最先进的技术最先用于制作兵器，青铜铸造技术也不例外。古代的青铜兵器和我们后来常见的十八般兵器有所不同，青铜兵器种类较多，如钺、刀、剑、戈、矛、铍、镞、殳、弩机、甲胄等等，功能和形状也较为原始。
最常见的青铜兵器是钺。它是用于斩杀的刑具，因而又演化成为权力的象征。古代王者出师，手中常持钺。中国青铜剑制作，其时代可上溯到商。西周早期出现柳叶形的剑。东周时期，战争频繁，剑得到充分发展，长度可达1米以上。短剑应称之为匕首。这一时期出现了不少稀世珍宝，许多名剑和制剑大师的名字也从此流传百世。
铍其型似短剑，但能装长柄，多数呈柳叶形，茎部有一穿孔，其流行年代在战国末年以后。
戈是中国青铜兵器最常见的一种，也最具特色。戈是从收割作物用的刀发展而来的，其使用方法与刀相仿，是用戈援或啄或钩，因而称为“勾兵”。最早的戈是直援的，随后在援下延伸出胡，加长了起杀伤作用的利刃，也便于装柄。戈内是起与援平衡作用的，后来也作出锋刃。
矛是刺兵。把矛装在戈柲的上端能钩刺两用的这种兵器称之为戟，西周时代出现了矛戈混铸成一体的十字形戟，战国流行卜字形戟，战国时期新发现一种三戈联装的戟。秦汉的戟变成了“片”字型，如三国时吕布“辕门射戟”的戟，在中国应是家喻户晓的武器。
装有长柄的砍斫武器刀，在商代就出现了，尤其在西北地区比较流行，把刀和戈结合铸在一起的兵器，称之为勾乾、戟，西周时期常见。
7.量器
我们通常所说的量器包括度、量、衡三方面。用以度量长度的，主要是铜尺。测量容积用的量器，依其容积自命名，有撮、勺、龠、升、参（三分之一斗）、半（二分之一斗）、斗、斛等名称。称量重量的有衡，即天平。《墨子》一书中说，战国时期中国已有了杆秤，有了杆秤就应有“权”，但在考古学上尚未发现实物，故尚待考证。
8.铜镜
中国铜镜起源较早，被确认最早的三件铜镜属距今四千年的齐家文化。它们的制作较粗糙，但系青铜镜已无疑问。夏、商、西周早期也有铜镜发现，随后西周春秋时期的铜镜得以确认。这时期的铜镜都是圆形的，背面有很窄的钮，并有几何形或鸟兽形装饰。战国两汉时期，铜镜得到了充分的发展，成为极其重要的，富有特色的一种艺术品。此时的铜镜背面常有各种不同的铸塑装饰物如虎、龙等。还有的铜镜铸有篆书阳文，这对我们研究这一时期的社会史有参考作用。唐代是铜镜制作的又一个鼎盛时期，平脱镜、螺钮镜、金背镜、银背镜屡有发现，纹饰题体丰富多彩，制作水准极高，一些保存较好的唐镜仍能光洁如初，唐以后铜镜制作开始走下坡路，五代北宋就基本上见不到铜镜流传了，这可能与玻璃镜制镜技术的输入及流行有关。
9.杂器
除了上述这几大类型的青铜器之外，还有一些普通的青铜制生活用具，包括部分宗教礼仪性质的用品，如灯、炉、熏炉、杖首、梳、笄、线盒、带钩、金铫、熏器、滤斗、建筑饰件等。这类器物主要出现在战国以后，与青铜器功能发生变化有关。带钩、玺印、货币数量多，也有特色。三峡库区出土的摇钱树也是属于这一类的器物。四川三星堆出土青铜人像、人面、神树等前所未见器物，开拓了我们的视野，人像中最宠大的一件，高达2.6米，下有方座，上面站立人形，戴冠长衣、赤足，两手作握状，专家考证其应为宗教用具。人面里最大的一件，高64.5厘米，宽1.38米，长耳突目，隆鼻阔口，富有神秘色彩，这也应是宗教用具，或者是一种图腾。神树中最大的一件高有3.9米，上有巨龙和禽鸟花果。这些青铜器改变了我们对边远地区青铜文化的认识。
青铜器为何如此吸引众人眼球
在未来阶段，青铜精品的稀缺性将决定它的涨幅，而精品资源越来越少，需求量却越来越大。随着买方市场的不断扩大，必然会迎来一波上涨行情。
2014年3月20日，一件重要的中国古代青铜礼器“皿方罍”将在纽约佳士得拍卖。纽约佳士得宣传资料显示，待拍的“皿方罍”高63.6厘米，缺盖，为商代或西周早期之物。
罍（读léi），意为酒樽，也可用来盛水。罍在中国古代常被用作重要的礼器，在王室和贵族的盛大宴会上，罍是必备的酒器。罍的基本形制有圆体和方体两种，由于青铜罍流行的时间短，数量少，尤其是方体罍，更是十分稀少。加上距离我们有4000多年，这件“皿方罍”能保留到今天已属十分罕见。
据传，该“皿方罍”为1922年于湖南省桃源县漆家河出土，原器盖现藏湖南省博物馆，器盖与待拍卖的无盖器身原来是一套，后来阴差阳错分了家。这件“皿方罍”曾于2001年在纽约佳士得拍卖会上以924.6万美元拍卖成交。
青铜器工艺是中国所独有的，因而在漫长的历史流传中，不少器物成为世界级的藏品。值得注意的是，尽管高古青铜器的价格在持续走高，但仍然没有其他中国古代文物增值明显，甚至没有明清御制铜器的价格涨幅惊人。其原因也许主要在于国内对于上古文物禁止拍卖的规定。受制于这一规定，青铜器除了少量在拍场成交，大量中低档青铜器都是私下交易，古青铜器价格明显偏低的原因之一就在于存世量大而成交少。
古青铜器价格明显偏低的另一个原因在于：参与者众而内行少。因为历史久远，文字记载流传较少，古铭文和纹饰难识，懂得欣赏和鉴定青铜器的人也比较少。而一些收藏家不太喜欢墓里出土的常作为冥器使用的青铜器也是影响收藏的原因。
古青铜器价格明显偏低的另外一个原因与青铜造假无处不在有关。由于懂的人少，又难以鉴定，仿造青铜之风盛行，出现了市场上假货比真品多的现象。青铜器造假早已发展成了一个产业，在河南有专门造假的“青铜村”，北京潘家园古玩市场的许多仿古青铜器都来源于这里。据了解，仿制一个大件青铜器大约只需3000元，买家拿货也就5000元左右，但是他再转手，可能就是几万甚至几十万元。
然而，随着艺术品市场的火爆，青铜器也出现价格逐渐走高的情况。以往在内地成交的青铜器多为中低档器型，最近大量海外回流的高端器型开始抢占市场。尽管青铜器开始表现向好，但行情远远没有开启，目前仍处于低估值阶段。当现当代艺术品、工艺品的价格都逐渐高企之后，许多有识之士把收藏目光转向了更有历史、考古、文化、艺术意义的古代青铜器。
近年来，越来越多的藏家介入这个门类，开始收藏一些兵器、杂器等小器型。鼎、彝、尊、卣这类青铜器中，品级较高的藏品存世量不多，且价格昂贵。而小铜件有非常大的存世量，容易买到真器；小铜件的价格大众化，上手容易，既可以把玩鉴赏，又能练眼力。青铜收藏圈里有人喜欢收各种器，器型非常全、非常美；有人喜欢按铭文收藏，青铜器贵重不在大，而在于铭文；也有人专收铜镜与铜像。
藏家们慢慢发现，高价成交的青铜精品一旦进入内地买家手里，就藏而不露了。在未来阶段，青铜精品的稀缺性将决定它的涨幅，而精品资源越来越少，需求量却越来越大。随着买方市场的不断扩大，必然会迎来一波上涨行情。
陶瓷史原始瓷仿青铜器的两个高峰
德清火烧山窑址出土春秋“原始瓷鼎”
中国烧制瓷器的历史，大约始自相当于中原夏商之际的原始瓷，距今至少有3500年以上。从原始瓷发展到越窑青瓷，大约在东汉中晚期，距今不足2000年。换句话说，原始瓷的生产有1500年以上的跨度，从时间上看，几乎占了中国瓷器史的一半。
原始瓷也是世界上最早的瓷器。英文常常翻译成“proto-porcelain”，可以理解为最初的瓷器。西方学术界按照他们先定义概念的学术习惯否认其为“porcelain”，而归为“stoneware”，这个词在西方相当于一类有釉的陶器。笔者去法国访问的时候，在巴黎北郊承蒙法国考古学会会长Guadagnin的安排而见过，烧成温度最高也能达到1200℃-1300℃，但肉眼就能感觉到与中国的青瓷区别较大，而与唐代的低温釉陶外观倒是有些相似。stoneware在中国往往指清代及近现代以来的水缸类器物，或称“器”，是从日本引入的称法。
原始瓷与陶器的最大区别在于原料不同，已经采用瓷石，正是对这种材料的认识和使用，才使得烧成温度可以提高到1200℃-1300℃。就中国南方地区而言，无论是原始瓷、越窑青瓷、龙泉青瓷，还是元明清的青花、白瓷和彩瓷，以及康熙时的“糯米白”，都是以瓷石为胎骨，3500余年来本质上基本相同。
2007年德清火烧山窑址考古发掘现场
一般来讲，仅以瓷石为胎可以烧成瓷器，但仅用高岭土是无法单独制瓷的。加入高岭土使得胎骨更为白净，烧成温度更高，而瓷器的质量也更好。在明末清初的时候，欧洲人把这些在中欧贸易上能给他们带来巨额利润的器物定义为porcelain，并企图在欧洲仿制，但最后不得不通过在华传教士(如殷宏绪)得到的情报，认识了瓷石与高岭土才得以仿烧成功。因此，对于瓷器这个名词的认识，不必纠缠于简单定义，重要的是应该先理解其起源和发展的过程。
目前仍然不清楚原始瓷最初究竟是如何起源的，但可以确定与印纹硬陶有关。尽管在中原地区相当于夏代的地层中，曾出土过极少量的原始瓷碎片，但是这并不能说明任何问题。从生产地证据入手，应该成为关注原始瓷问题的一个正确方向。原始瓷的窑址均发现于南方地区，目前可以肯定的是只分布在两个省分，除了江西鹰潭的角山窑址，其余都在浙江境内的太湖至杭州湾区域，大约有60余处。
角山窑址的年代颇有争议，但是相当于商代这一点还是可以肯定的，争论点无非是处于相当于商代的哪个阶段。角山窑址是目前发现最早的原始瓷窑址，这是现在对于瓷器溯源能够达到的最远点。
浙江境内目前发现的原始瓷窑址，最早的是位于钱塘江以北、湖州南部的黄梅山窑址，和邻近而最近刚刚发现的老鼠山窑址，时代相当于商末西周初期。西周早中期的窑址，至今还没有被发现。西周晚期的窑址只在靠近湖州南部的德清境内发现过几处，2007年发掘的火烧山窑址就是其中最著名的一处，时代跨度很大，从西周晚期一直延续到春秋中晚期。从春秋中晚期开始，除了德清，在钱塘江以南的萧山、诸暨、绍兴、上虞等地也发现了大量窑址。钱塘江以南烧制原始瓷的范围略广，但是时间很短，大约在战国早期以后就停止了。而德清一带至少到战国中晚期仍然在继续烧造。之后一直到东汉中晚期，即早期越窑青瓷烧造之前，原始瓷经常出土于同期的墓葬中，但尚未发现过窑址。
以上这些已经发现的原始瓷窑址，分布情况是时代最早的角山窑址位于浙江、福建、江西交界的信江流域；次早和最晚的德清、湖州一带窑址，全部集中在东苕溪流域的天目山余脉；介于次早和最晚之间的，除了东苕溪流域，还分布于钱塘江以南的浦阳江流域，至曹娥江流域间的会稽山余脉。这个时空上的先后，与越人特有的土墩墓在分布、迁徙及时代上的规律几乎完全重合。土墩墓的主要随葬品为原始瓷，原始瓷也主要出土于土墩墓。
可以说原始瓷窑址是随着土墩墓族群，从浙、赣、闽三省交界处，自南向北迁徙到浙江境内的太湖至杭州湾区域。首先落脚于东苕溪流域，大约到了春秋中晚期，也就是越国最强盛的前后，其中一部分向南跨过钱塘江到达句践都城（今绍兴）附近，如已发掘的前山窑址等，且南进的部分只烧制到战国早期，越国迁都琅琊前后又突然消失。
以原始瓷窑址出土标本，并结合各个时期土墩墓的出土物看，可以发现原始瓷的主流品种为豆至碗系列，从最初高柄喇叭足的豆发展成无柄矮足，再到无柄无足的碗。但是有两个阶段颇为特殊，第一阶段是西周晚期到春秋早中期，第二阶段为战国早期以后到战国中晚期，在这两个阶段内较为集中的出现了原始瓷仿青铜礼器生产。
创意产业发展状况调研 选
团队成员：黄金平、袁伟、高智丹、毛子平、赖华生、赵琳
指导老师：李明文
1文化创意产业必要性和可行性
自身的局限性意味着景德镇走传统的规模化发展模式不具备充分条件。同时，由于陶瓷业属于高能耗、高污染的行业，尤其是建筑卫生陶瓷行业，过度地引进工业化程度较高的大规模陶瓷企业，势必会造成环境的污染、大大增加节能减排的压力等一系列问题。此外，在2009年3月国务院确定的第二批44个资源枯竭城市名单中，景德镇也位列其中，由于过去数十年间过度开采，当地的瓷土（高岭土）已消耗殆尽，资源的不足致使景德镇瓷业发展面临着转型的过渡。转型一般要求采取多元发展战略，发展循环经济，跳出产业衰退循环；实施集约整合战略，探寻资源枯竭型城市发展的新途径。而陶瓷文化创意产业恰好实现了这一转型的要求，对于促进行业的可持续发展有着深远的意义。
2产业发展状况浅析
2.2创意产业发展现状
通过分析调研数据与资料，制约创意产业发展的因素如下：
思想落后，自主创新观念不够。文化是区域传统文化的经典，千年瓷都较长时期内发展缓慢，反映了陶瓷文化作为传统文化在现代市场经济转型中的滞后。有57.5%的工作室经营者认为自己的工作室应该向公司企业发展，20%的经营者希望自己的工作室保持原来状态，5%的经营者想转行到其他行业。大部分的经营者都不满足于现状，希望自己的工作室能够做大做强，但不希望自己的艺术瓷产业化。在这些工作室经营者当中，58.5%的人属于院校毕业生，7.3%的人来自陶瓷世家，7.3%的人属于陶瓷艺术家。他们工作时间长的人较少，其中5年以上仅有15.9%，说明后期转业的人占大多数，反映了近些年来工作室的生存环境恶劣。
创业者融资困难。在这些工作室经营者当中，67.5%的人通过自筹资金创办工作室，创业的环境比较恶劣，政府没有给予相应的扶持措施。27.5%的人有充足的创业资金，5%的人通过与企业合作，来获取创业的机会与资金。景德镇有三所与陶瓷有关的院校，每年都会培养出6000余名专业人才，由于创业环境比较艰苦，很多人选择了直接就业。政府应加强对毕业生创业启动资金的扶持，让更多的人融入陶瓷创意产业发展当中。
知识产权保护意识薄弱。当谈到产品被别人模仿、被人抄袭时，55%的人强烈反对这种做法，有27.5%的人觉得无所谓。受访者表示，作品被模仿，在一定的程度上对瓷器的推陈出新有促进作用。5%的人对自己的作品被模仿表示支持，针对艺术瓷山寨化，政府要加强知识产权保护。知识产权保护是陶瓷文化创意生存和发展的基础，对原创性的承认和保护，也是尊重和承认个人创造力的价值。
艺术瓷产业化有待提升。采访时了解到，景德镇的艺术瓷产业化遇到不少困难。很多陶瓷艺术大师认为，艺术瓷产业化就不再是艺术瓷了，大众化的瓷器没有了艺术。很多人反对艺术瓷产业化，陶瓷艺术大师任瑞华说：“艺术的交流要开放思维，让大家的思想相互交流，相互碰撞。”
人才支撑不足，国家级工艺美术大师等高级人才由于体制原因，往往限于个人创作，影响规模相当有限，很难支撑起全市的陶瓷产业。人才结构失衡陶瓷文化创意产业人才以陶瓷制作技术为主，对于中间阶层的陶瓷创意设计型人才非常短缺，同时从业人员年龄结构很不合理，存在着严重的断层现象。
创意产业发展缺乏品牌集群效应。文化创意产业发展整体处于起步阶段。产业规模很小，地域品牌响亮但企业品牌力弱，长期以来只有产地概念而没有形成产业的品牌效应。虽然，景德镇现有注册的民营陶瓷企业400多家，个体作坊2400余家，但是目前为止只有只有一个驰名商标、2个中国品牌，还没有形成品牌集群效应，影响力较弱。
产品设计单一，缺乏创意。调查显示，陶瓷首饰成为工作室设计生产的主流产品，其中有55%设计生产陶瓷首饰，30%设计生产日用陶瓷，42.5%设计生产陶瓷艺术类产品。他们的产品从设计到成型再到成品的周期在一周到一个月之间占45%，3—5天的有10%，一周的占22.5%，一个月以上22.5%。从这组数据来看，成品周期直接与市场的占有率挂钩，短暂的设计与成型不能达到创意的精致。然而，单一的产品设计直接导致市场竞争力下降。
缺乏销售人才，销售渠道不畅通。销售渠道成为工作室发展壮大的关键所在，50%的工作室是采用零售兼订购的销售模式，60%采用批发兼订购销售模式。了解到工作室月销售额一般在5000—10000占32.5，1000—2000的月销售额占2.5%，月销售额在3000—4000占15%，月销售额在10000以上占25%。从月销售额上看，工作室的规模太小，需要不断壮大，从而向公司与企业方向发展。销售渠道相对简单，没有适应市场的销售模式，销售渠道需要在实践中创新。工作室团队结构为陶艺与陶艺的有12.5%，有32.5%的团队结构为陶艺加雕塑，47.5%的团队结构为陶艺加其他，工作室的团队结构模式过于简单，缺乏销售人才。
3景德镇发展陶瓷文化创意产业内外部环境解读
3.2浅析文化创意产业发展的优势及瓶颈
3.2.1文化创意产业发展的优势
浓厚的陶瓷文化基础。景德镇这座“因瓷而名、以瓷而兴”的老城城池衙署、老街里弄、坯房窑房、民居会馆、瓷行柴行白土行、水陆码头、高岭古矿等角落拥有国家级历史文物保护区5片，文物遗迹达1500余处，仅南河流域就有136处古代窑业堆积。不仅如此，与之相伴而形成的“买书薄”、“禁窑”、“买位置”、“宾主制”、“买扁担”、“开红禁”等行业行规，“花朝”、“变工节”、“歇手”“烧撞火窑”等节日规定，一并构成了景德镇独特、珍贵而完整的文化遗产体系。
丰富的陶瓷人才基础。地处景德镇的学院、轻工业陶瓷研究所、江西省陶瓷研究所、景德镇市陶瓷研究所、景德镇市高技术陶瓷研究所和各大陶瓷企业研究所、国家科技部与景德镇共建的国家陶瓷科技城、国家陶瓷工程技术中心登教育、研究机构所拥有的陶瓷研究人员多达2000多人，占全国的半数以上，为景德镇发展陶瓷创意文化产业提供了强大的人才保障。
坚实的陶瓷产业基础。目前，景德镇形成了比较完善的日用、艺术、建筑卫生、工业陶瓷产业体系，形成了集地质勘探、矿山开采、原料加工、陶瓷器械、窑具、模具、窑炉修建、陶瓷成形、烧成、销售等完整的产业配套体系，为创意文化产业的发展奠定了坚实的基础。
潜在的市场基础。随着人们物质生活水平的提高，文化消费在家庭消费总支出中所占的比重会越来越大，艺术陶瓷在国内市场的交易出货量持续增长，已超过出口贸易量，成为我国陶瓷消费市场的主导产品，这些潜在的市场需求就成为发展创意文化产业的源动力。
良好的政策基础。景德镇市委、市政府将陶瓷文化创意产业列为全市八大支柱产业予以优先发展。
对外开放基础。当前景德镇将陶瓷招商工作放在重心位置，“重商、亲商、安商、富商”的对外开放环境，为创意文化产业解决资本瓶颈提供很好的条件。
3.2.2.文化创意产业发展的瓶颈：
景德镇发展创意文化产业的人才储备略显不足。在景德镇加快经济发展和产业结构调整步伐的过程中，急需高级专业人才，而作为萌芽初期的景德镇创意文化产业，其发展更是需要大量极富创意的专门人才。尽管景德镇市陶瓷科教资源丰富，但人才外流现象突出，使得景德镇发展创意文化产业的人才储备略显不足。
缺乏市场主体建设意识，文化资源管理分散作为。国家首批公布的二十四个历史文化名城之一，景德镇拥有众多的与陶瓷生产与交易有关的古瓷窑址、古窑坊、古作坊、瓷行、柴行、会馆、栅门、码头，以及相关建筑及建筑群遗址。而且二千余年的烧瓷历史，遗留了众多陶瓷文物。馆、陶瓷历史博物馆收藏了自五代以来不同年代、不同艺术造型，不同创作风格的陶瓷珍品。然而，这些文化资源又由多个政府部门、事业单位分别管理，不仅存在着市场主体缺位、而且资源分配的机制缺乏有效整合和集聚，导致市场主体责任不清、市场主体效益低下、市场主体社会地位不高。
缺乏先进的创意陶瓷市场营销。当前，除了海畅、哈哈泥、法兰瓷等企业注重多层次多形式的产品营销，很多企业及个体仍然处于被动经营状态，竞争意识不强，缺乏走出去为产品找市场的主动营销意识。
缺乏明晰的产业链分工。从整体来看，除一些中小型企业具有明确的产业链分工外，很多个体经营者仍然保持了生产销售一体化的传统生存现状。景德镇大大小小的陶瓷作坊及工作室分布广泛，而为了降低运营成本，减少创业风险，这些工作室、作坊普遍采取了自产自销的经营方式，很少出现生产与营销明显分工的现象。
缺乏主流形态的文化创意。由于景德镇本地陶瓷艺人大多囿于传统技法、造型、色彩、陶瓷的传统设计观念，甚至不愿意尝试改变一些陈旧的、不入主流的创作风格，导致大批艺术瓷至今仍然保留着数十年、近百年不变的风格，在创新方面上处于较落后的状态。另一方面由于高端人才大量外流，与世界接轨的创作人才不多，产品设计样式古板，缺乏创新和创意。
政府政策扶持力度略显不足。目前，政府的相关政策已陆续出台，大力支持鼓励陶瓷创意产业项目。客观分析，很多政策针对性不强，特别是对创意陶瓷生产企业扶持力度和扶持广度略显不足。
5创意陶瓷soho新经济体系的构建及产业化初探
5.1根据国内外soho发展态势及景德镇实际确定发展创意陶瓷soho的优势
作为新经济、新概念的代名词，SOHO（SmallOfficeHomeOffice）最早起源于上世纪80年代的美国。随着几十年的发展，soho创意社区已经慢慢地在经济结构板块中占据一席之地，并且这种新型的经济生存体正以旺盛的生命力推动市场经济体系的改革，这也使得越来越多的经济学家在研究soho新经济体系的发展形态问题。
纽约soho区，在1969年，SOHO区已经成为一个街道多年未打扫、房屋破旧、墙皮脱落、门窗残破的区域，到了其发展的最低点。可在60年代，一些主要由画家和雕塑家组成的艺术家陆续搬进SOHO区，把这些空置的工厂变成工作室。70年代，当越来越多的艺术家搬进SOHO时，这些艺术家开始在房子上贴上石标“A．I．R．—ArtistsInResidence”(驻家艺术家)，在旅游业的拉动下，现在SOHO发展成集居住、商业和艺术为一身的一个完善的社区，被誉为“艺术家的天堂”。今日的SOHO，特色酒吧和高档时装店为邻，艺术画廊和个性化的家居装饰品店并肩，是雅客、时尚青年和游客都不愿放过的重要时尚商业区和旅游景点。
北京宋庄原创艺术聚集区原来是由普通乡村向艺术村的转变始于1994年，最初集聚的艺术家并不多。1995年圆明园画家村遭清理后，原居那里的艺术家们开始外迁，有一部分来到宋庄与先期艺术家进行会合。随着艺术家队伍逐渐壮大，宋庄的名声开始鹊起。目前的宋庄画家村，以小堡村为核心，包括周边其他村落，艺术家队伍也从最初的架上画家扩展成为一个由雕塑家、观念艺术家、新媒体艺术家、摄影家、独立制片人、音乐人、诗人、剧作家等组成的巨大的艺术家群落。据有关数据统计，宋庄现有美术馆13家、画廊近百家，艺术家工作室3000多家，文化相关制造企业30家、文化相关服务企业25家，集中展览、经营面积达10多万平方米，艺术区发展到现在有近20个，4年来的艺术品交易额累计已达到8亿多元。目前，宋庄原创艺术集聚区已形成了较为成熟的原创艺术产业链，成为了中国最大的原创艺术家集聚地和世界著名的原创艺术集聚区。
通过国际国内两个soho创意社区的发展模式,我们可以发现创意社区起初都是由创意人才的聚集,然后由商业化的运作,把艺术与商业进行整合,最终形成市场化的经济体系。
景德镇拥有清新的自然山水，悠久的人文底蕴，低廉的生活成本，便捷的城市系统，完整的厂房里弄，优秀的产业工人，建立在陶瓷基础上的丰富的艺术资源，尤其是艺术品市场这个要素优势资源，据了解，目前景德镇从事瓷画工作的人有3万多，其中仅有国家级大师50人，省级大师119名。并且，景德镇市陶瓷文化创业产业大小实体共有2900家，其中，初具规模的陶瓷文化创意产业实体约有30家，其它小型创意工作室2800家。同时还形成了雕塑瓷厂创意产业园、景德镇国际三宝陶艺村、艺术瓷厂、景德镇国际陶瓷艺术创意中心等创意作坊群聚集。
景德镇的城市形态以及经济要素资源决定了景德镇的生产制造规模不可能无限放大。因为景德镇没有佛山、德化、潮洲那样的区位优势，吸引外来资金建设出口外向型生产基地；并且景德镇最为优势的传统手工技艺又不适合大规模地机器工业生产；还有景德镇的自然资源、人口工业产业素质、历史经济基础等等条件都不是很好，所以在一定程度上很难形成大规模的产业化集群。然而景德镇的陶瓷产业链是完整的，因此在雕塑瓷厂、三宝国际陶艺村、建国瓷厂等景德镇地标地段创建创意陶瓷soho新型产业链集群是符合景德镇目前陶瓷业发展情况,也顺应了景德镇大力发展生态旅游大趋势。创意陶瓷soho陶艺工作室发展模式，是对创意陶瓷产业化发展的探究。因为创意陶瓷产业属于新型产业，正因为新型，所以它的市场需求有很大的不确定性，如果盲目的追求过大的产业化，这势必会造成供大于求，市场竞争机制被破坏，陷入恶性竞争的漩涡，最终做烂了创意陶瓷市场。综合景德镇的实际情况，构建创意陶瓷soho新经济体系是创意陶瓷产业化的初探，对于创意陶瓷业得发展具有深远意义。
5.2构建以三宝国际陶艺村、雕塑瓷厂、建国瓷厂等创意陶瓷产业集群的田园soho及城市soho
上述我们构建的3个创意陶瓷soho集聚区在园区定位，人才分流，作品分类上，我们都进行了考量，这样避免了同类产品在同一园区内进行竞争，也避免了园区作品大面积同质化的问题。园区的结构和功能以及产业链的构建都形成了区分度，这使得景德镇整体的创意陶瓷产业在空间结构、园区功能、产品特色、产业链生成上形成了科学、合理的产业格局。
5.3构建景德镇创意陶瓷符号，培育品牌优势
与日本的京瓷、丹麦的皇家哥本哈根瓷、英国的维基伍德、法国的柏图相比，如今的景德镇找不出与之相对应的世界级陶瓷品牌，品牌林立，到目前为止，无论是个体作坊还是规模化的企业都没能打造出与世界知名瓷都地位相适应的陶瓷品牌。受历史传统、企业定位、管理水平、市场环境等多重因素影响，景德镇大多数企业的产品仍属于中低档产品，缺乏创新意识、市场定位模糊、产品外观粗俗。处于高端的大师级艺术瓷，虽然其美誉较高，但受制于产量稀少、价格昂贵等因素，不可能承载景德镇打造世界知名陶瓷品牌的重任。所以通过一般意义的招商引资很难解决品牌难题，集中力量致力于引领景德镇本土陶瓷品牌走上世界舞台是产业“破冰”、“复兴”的要点。
景德镇四大名瓷——青花瓷、玲珑瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷，经过这么多年市场沉淀，青花、粉彩、颜色釉得到了很多消费者的亲睐，而玲珑则市场接受程度不高。所以在构建景德镇创意陶瓷符号过程中，笔者认为青花、粉彩、颜色釉等元素可以作为景德镇创意陶瓷符号元素。景德镇作为千年陶瓷制作艺术的发源地，它本身就是一项符号标记，既然它已经形成了注册商标，如何打造“景德镇”这一世界级符号和品牌就成为摆在景德镇创意陶瓷业面前的历史使命。从宏观上，打造景德镇城市符号，“景德镇”商标；在微观上，如何将景德镇传统工艺、高超画技和景德镇传统制陶元素、现代审美与现代科技完美融合形成具有景德镇特色的符号与品牌，这是构建景德镇创意陶瓷符号与品牌的关键所在。
5.4浅析创意陶瓷的范畴问题及创意陶瓷soho产业结构问题
在文化创意产业发展方面，美国加州南部的电影产业基地——“好莱坞”能够给予我们很多启示。其中最为重要的是：发展文化创意产业的实效必须通过产品的制造才能得到最大的释放。“制作电影－出售电影盈利－用盈利制作更好的电影－取得更大的盈利”，形成上下游的产业链和成熟的产业结构是文化创意产业的生存之道。对于景德镇创意陶瓷soho的产业结构模式问题，它可以参考、借鉴“798”艺术区、纽约soho区、北京宋庄原创艺术集聚区等一批文化创意聚集区的产业结构模式。将陶艺家、艺术展示空间、艺术家工作室、艺术民俗展示区、艺术出版中心、文化创意产业行业协会、文化创意产业媒体企划机构、时尚店铺、餐饮酒吧等众多的文化艺术元素融入到创意陶瓷soho集聚区里，并且配套原材料、物流、釉料、画料等各类陶瓷艺术创造上下游产业链上的企业，使得创意陶瓷第一、二、三类衍生性企业同步发展，共同发展，形成一个多元化、多态势发展的产业化格局。
5.5浅析创意陶瓷soho产业集群的市场化运作问题
文化与旅游之间的关联似乎是密切一点，因为在文化展示的对象中游客的比重是最大的。而景德镇拥有千年的陶瓷文化积淀，肯定会给游客们留下深刻的印象。陶瓷文化创意能不能为景德镇的旅游产业带来新的效益呢？答案是肯定的，只要我们的陶瓷文化创意产业从业者能够时刻注意到这一点，想方设法地将对游客做陶瓷文化展示的内容、形式、途径、角度做突破，就一定有意想不到的收获。并且我们建立的景德镇三宝国际陶艺村创意陶瓷田园soho集聚区、雕塑瓷厂、建国瓷厂创意陶瓷城市soho集聚区也可以纳入文化旅游产业的一部分，因为各式各样的制瓷工艺的展示、创造过程的呈现、极具景德镇区域特色传统民俗表演都具有很高的欣赏性，这对旅游产业的发展也是很有促进作用的。
从内部层面来看，景德镇创意陶瓷soho集聚区可以引进或者借鉴北京“798”艺术区的园区管理模式，因为他们的运行体系相对来多比较成熟，并且经过几年的市场考验，属于比较稳定的市场化运作体系。
6关于景德镇发展陶瓷创意产业发展的几点思考
6.1做好文化创意产业整体宣传和推介工作
产业要走创意之路，首先就要转变发展理念，转变思维定势，要把文化的要素融进陶瓷产品，使陶瓷产品艺术化、创意化。日用瓷、建筑瓷、卫生瓷应增加文化含量，提高产品的欣赏价值和收藏价值，使艺术陶瓷走出“象牙塔”，变艺术圈内孤芳自赏为大众的掌上明珠。其次，积极培养创意生活与创意环境，免费对市民开放景德镇历史博物馆、古窑遗址、博物馆等，通过教育培训，积极支持群众的创意发展，在群众中间广泛开展宣传，多为他们提供与创意接触的机会，使人们可以享受到创意生活。
另外,开发多种形式的以陶瓷为特色和主题的文艺表演节目。周所周知,早在20世纪七八十年代，景德镇就已经有这种类型的文艺表演节目。例如瓷乐、瓷舞、瓷娃娃表演等等。这些，在景德镇的对外宣传和接待工作中都起到了良好的效果，也被社会广泛认可。发展文化创意产业，就应该在这个领域加大力度组织更多的精品剧目。
6.2设立文化创意产业管理专门机构
发展陶瓷文化创意产业，需要尽快一个统一的管理全市陶瓷文化创意产业的管理机构。建议市政府建立全市性的跨部门、跨行业的陶瓷文化创意产业管理机构，对景德镇的陶瓷文化创意产业发展进行统一的规划、组织和指导。陶瓷文化创意产业不同于传统的陶瓷产业,它不仅仅与陶瓷生产有关,还涉及到文化、艺术以及知识产权保护等各个方面，因此，这个管理机构必须要有相当的权威与独立性。
6.3做好文化创意产业发展整体规划和局部规划工作
陶瓷文化创意产业的发展需要科学的、有创意的载体来承载。从政府层面上讲，一定要制定比较长远的规划，一任接着一任去实施；从运作的上来看，要讲求实际，注重运用市场机制，通过宏观的产业政策引导，使企业成为创意产业的运作主体，从易到难，由简而繁。
此外，还要建立健全陶瓷文化创意产业知识产权保护体系。同时，建立独立完整的陶瓷文化实体资源性开发与保护监督体系，包括国际组织和国际公约的监督、国家法律法规监督、行政主管部门的监督、规划系统监督、社会公众与媒体监督、经济手段监督和制约。
6.4做好陶瓷创意产业人才引进和人才培养工作
景德镇需要明确一个最关键的短板——高端创意人才。陶瓷文化创意产业核心在创意。但是如何利用好现有的人才呢？在这方面，一要创新人才政策，引入全面的创意产业相关的培训，特别在高端人才短板不能短期解决的情况下，观念的更新往往带来创意的萌生，而不是仅仅将传统产业变更了下名字；引入高端创意人才，不求所有，但求所用，用项目吸引人，用景德镇这个品牌吸引人；完善基础设施平台，特别是公共服务平台。健全完善陶瓷文化创意产业人才使用、激励和引进机制。
中国日用陶瓷市场发展状况分析
陶瓷卫浴两相连，陶瓷既可以作为卫浴产品生产使用，也可以作为日用品使用。像我们生活当中的盘子、碗等日用陶瓷，这些陶瓷产品在市场上琳琅满目，但是真正具有质量的却比较少，虽然说对于实用性而言也不需要它们具备很高的质量。但是具有一定的品质是企业发展的终极目标，因此我们如何才能够达到这一目标，不仅仅关系着企业的未来，而且还关系着国内企业在国内以及国际市场上的发展状况。
就目前国内市场而言，国内的高档日用陶瓷大部分都被国外企业占据着，而在国际市场上，中国陶瓷企业占据的市场主要是低端市场而已。在国际高端市场上，中国企业的影子真的可谓是凤毛麟角。到底如何才能够搞好发展成为当前中国陶瓷企业面临的一个重大问题。要知道靠着低廉产品是无法真正形成品牌的，哪里有几个品牌企业是靠着低价策略而雄霸市场的？中国出口日用陶瓷的平均价格竟然仅仅只有进口陶瓷价格的十分之一都不及，如此之大的差距说明了什么情况？就是反映出当前中国陶瓷企业在这些方面面临着重大的问题。
首先，日用陶瓷企业和卫浴陶瓷企业存在同样的问题，这就是陶瓷产品在生产过程当中不可避免地会产生很大的污染，这些污染导致了环境遭受到不小的破坏。而且这些问题还导致从事陶瓷行业的人员流动性过大，从而使得企业没有一批长期性的熟练工人作为基础，那么何以保持一种稳定的人才素质了？这些方面都会影响到产品的直接生产上，因而产品的质量也就变得无法保证了，而质量方面有所欠缺的产品还能够成为真正的品牌吗？
其次，国内日用陶瓷企业基本上没有什么大牌企业，而且销售的价格都非常低，这样使得中国陶瓷企业根本无法形成一个品质度的形象，那么何以获得较好的市场关注度了？消费者购买中国日用陶瓷图的只不过是价格方面的便宜而不是因为它属于某个牌子。因此，如果能够使得消费者购买产品时的第一原因是因为它属于哪个牌子，那么才能够真正将企业做大、做强，并且在国际上占据一席之地。
景德镇陶瓷创意产业发展状况调研 选
团队成员：黄金平、袁伟、高智丹、毛子平、赖华生、赵琳
指导老师：李明文
1 景德镇陶瓷文化创意产业必要性和可行性
自身的局限性意味着景德镇走传统的规模化发展模式不具备充分条件。同时，由于陶瓷业属于高能耗、高污染的行业，尤其是建筑卫生陶瓷行业，过度地引进工业化程度较高的大规模陶瓷企业，势必会造成环境的污染、大大增加节能减排的压力等一系列问题。此外，在2009 年3月国务院确定的第二批44个资源枯竭城市名单中，景德镇也位列其中，由于过去数十年间过度开采，当地的瓷土（高岭土）已消耗殆尽，资源的不足致使景德镇瓷业发展面临着转型的过渡。转型一般要求采取多元发展战略，发展循环经济，跳出产业衰退循环；实施集约整合战略，探寻资源枯竭型城市发展的新途径。而陶瓷文化创意产业恰好实现了这一转型的要求，对于促进景德镇陶瓷行业的可持续发展有着深远的意义。
2 景德镇陶瓷产业发展状况浅析
2.2 景德镇陶瓷创意产业发展现状
通过分析调研数据与资料，制约景德镇陶瓷创意产业发展的因素如下：
思想落后，自主创新观念不够。景德镇陶瓷文化是区域传统文化的经典，千年瓷都较长时期内发展缓慢，反映了陶瓷文化作为传统文化在现代市场经济转型中的滞后。有57.5%的工作室经营者认为自己的工作室应该向公司企业发展，20%的经营者希望自己的工作室保持原来状态，5%的经营者想转行到其他行业。大部分的经营者都不满足于现状，希望自己的工作室能够做大做强，但不希望自己的艺术瓷产业化。在这些工作室经营者当中，58.5%的人属于院校毕业生，7.3%的人来自陶瓷世家，7.3%的人属于陶瓷艺术家。他们工作时间长的人较少，其中5年以上仅有15.9%，说明后期转业的人占大多数，反映了近些年来工作室的生存环境恶劣。
创业者融资困难。在这些工作室经营者当中， 67.5%的人通过自筹资金创办工作室，创业的环境比较恶劣，政府没有给予相应的扶持措施。27.5%的人有充足的创业资金，5%的人通过与企业合作，来获取创业的机会与资金。景德镇有三所与陶瓷有关的院校，每年都会培养出6000余名专业人才，由于创业环境比较艰苦，很多人选择了直接就业。政府应加强对毕业生创业启动资金的扶持，让更多的人融入陶瓷创意产业发展当中。
知识产权保护意识薄弱。当谈到产品被别人模仿、被人抄袭时，55%的人强烈反对这种做法，有27.5%的人觉得无所谓。受访者表示，作品被模仿，在一定的程度上对瓷器的推陈出新有促进作用。5%的人对自己的作品被模仿表示支持，针对艺术瓷山寨化，政府要加强知识产权保护。知识产权保护是陶瓷文化创意生存和发展的基础，对原创性的承认和保护，也是尊重和承认个人创造力的价值。
艺术瓷产业化有待提升。采访时了解到，景德镇的艺术瓷产业化遇到不少困难。很多陶瓷艺术大师认为，艺术瓷产业化就不再是艺术瓷了，大众化的瓷器没有了艺术。很多人反对艺术瓷产业化，陶瓷艺术大师任瑞华说：“艺术的交流要开放思维，让大家的思想相互交流，相互碰撞。”
人才支撑不足，国家级工艺美术大师等高级人才由于体制原因，往往限于个人创作，影响规模相当有限，很难支撑起全市的陶瓷产业。人才结构失衡陶瓷文化创意产业人才以陶瓷制作技术为主，对于中间阶层的陶瓷创意设计型人才非常短缺，同时从业人员年龄结构很不合理，存在着严重的断层现象。
创意产业发展缺乏品牌集群效应。景德镇陶瓷文化创意产业发展整体处于起步阶段。产业规模很小，地域品牌响亮但企业品牌力弱，长期以来只有产地概念而没有形成产业的品牌效应。虽然，景德镇现有注册的民营陶瓷企业400多家，个体作坊2400余家，但是目前为止只有景德镇陶瓷只有一个驰名商标、2个中国品牌，还没有形成品牌集群效应，影响力较弱。
产品设计单一，缺乏创意。调查显示，陶瓷首饰成为工作室设计生产的主流产品，其中有55%设计生产陶瓷首饰，30%设计生产日用陶瓷，42.5%设计生产陶瓷艺术类产品。他们的产品从设计到成型再到成品的周期在一周到一个月之间占45%，3—5天的有10%，一周的占22.5%，一个月以上22.5%。从这组数据来看，成品周期直接与市场的占有率挂钩，短暂的设计与成型不能达到创意的精致。然而，单一的产品设计直接导致市场竞争力下降。
缺乏销售人才，销售渠道不畅通。销售渠道成为工作室发展壮大的关键所在，50%的工作室是采用零售兼订购的销售模式，60%采用批发兼订购销售模式 。了解到工作室月销售额一般在5000—10000占32.5，1000—2000的月销售额占2.5%，月销售额在3000—4000占15%，月销售额在10000以上占25%。从月销售额上看，工作室的规模太小，需要不断壮大，从而向公司与企业方向发展。销售渠道相对简单，没有适应市场的销售模式，销售渠道需要在实践中创新。工作室团队结构为陶艺与陶艺的有12.5%，有32.5%的团队结构为陶艺加雕塑，47.5%的团队结构为陶艺加其他，工作室的团队结构模式过于简单，缺乏销售人才。
3 景德镇发展陶瓷文化创意产业内外部环境解读
3.2 浅析景德镇陶瓷文化创意产业发展的优势及瓶颈
3.2.1景德镇陶瓷文化创意产业发展的优势
浓厚的陶瓷文化基础。景德镇这座“因瓷而名、以瓷而兴”的老城城池衙署、老街里弄、坯房窑房、民居会馆、瓷行柴行白土行、水陆码头、高岭古矿等角落拥有国家级历史文物保护区5片，文物遗迹达1500余处，仅南河流域就有136处古代窑业堆积。不仅如此，与之相伴而形成的“买书薄”、“禁窑”、“买位置”、“宾主制”、“买扁担”、“开红禁”等行业行规，“花朝”、“变工节”、“歇手”“烧撞火窑”等节日规定，一并构成了景德镇独特、珍贵而完整的文化遗产体系。
丰富的陶瓷人才基础。地处景德镇的景德镇陶瓷学院、轻工业陶瓷研究所、江西省陶瓷研究所、景德镇市陶瓷研究所、景德镇市高技术陶瓷研究所和各大陶瓷企业研究所、国家科技部与景德镇共建的国家陶瓷科技城、国家陶瓷工程技术中心登教育、研究机构所拥有的陶瓷研究人员多达2000 多人，占全国的半数以上，为景德镇发展陶瓷创意文化产业提供了强大的人才保障。
坚实的陶瓷产业基础。目前，景德镇形成了比较完善的日用、艺术、建筑卫生、工业陶瓷产业体系，形成了集地质勘探、矿山开采、原料加工、陶瓷器械、窑具、模具、窑炉修建、陶瓷成形、烧成、销售等完整的产业配套体系，为景德镇陶瓷创意文化产业的发展奠定了坚实的基础。
潜在的市场基础。随着人们物质生活水平的提高，文化消费在家庭消费总支出中所占的比重会越来越大，艺术陶瓷在国内市场的交易出货量持续增长，已超过出口贸易量，成为我国陶瓷消费市场的主导产品，这些潜在的市场需求就成为发展景德镇陶瓷创意文化产业的源动力。
良好的政策基础。景德镇市委、市政府将陶瓷文化创意产业列为全市八大支柱产业予以优先发展。
对外开放基础。当前景德镇将陶瓷招商工作放在重心位置，“重商、亲商、安商、富商”的对外开放环境，为景德镇陶瓷创意文化产业解决资本瓶颈提供很好的条件。
3.2.2.景德镇陶瓷文化创意产业发展的瓶颈：
景德镇发展创意文化产业的人才储备略显不足。在景德镇加快经济发展和产业结构调整步伐的过程中，急需高级专业人才，而作为萌芽初期的景德镇创意文化产业，其发展更是需要大量极富创意的专门人才。尽管景德镇市陶瓷科教资源丰富，但人才外流现象突出，使得景德镇发展创意文化产业的人才储备略显不足。
缺乏市场主体建设意识，文化资源管理分散作为。国家首批公布的二十四个历史文化名城之一，景德镇拥有众多的与陶瓷生产与交易有关的古瓷窑址、古窑坊、古作坊、瓷行、柴行、会馆、栅门、码头，以及相关建筑及建筑群遗址。而且二千余年的烧瓷历史，遗留了众多陶瓷文物。景德镇陶瓷馆、陶瓷历史博物馆收藏了自五代以来不同年代、不同艺术造型，不同创作风格的陶瓷珍品。然而，这些文化资源又由多个政府部门、事业单位分别管理，不仅存在着市场主体缺位、而且资源分配的机制缺乏有效整合和集聚，导致市场主体责任不清、市场主体效益低下、市场主体社会地位不高。
缺乏先进的创意陶瓷市场营销。当前，除了海畅、哈哈泥、法兰瓷等企业注重多层次多形式的产品营销，很多企业及个体仍然处于被动经营状态，竞争意识不强，缺乏走出去为产品找市场的主动营销意识。
缺乏明晰的产业链分工。从整体来看，除一些中小型企业具有明确的产业链分工外，很多个体经营者仍然保持了生产销售一体化的传统生存现状。景德镇大大小小的陶瓷作坊及工作室分布广泛，而为了降低运营成本，减少创业风险，这些工作室、作坊普遍采取了自产自销的经营方式，很少出现生产与营销明显分工的现象。
缺乏主流形态的文化创意。由于景德镇本地陶瓷艺人大多囿于传统技法、造型、色彩、陶瓷的传统设计观念，甚至不愿意尝试改变一些陈旧的、不入主流的创作风格，导致大批艺术瓷至今仍然保留着数十年、近百年不变的风格，在创新方面上处于较落后的状态。另一方面由于高端人才大量外流，与世界接轨的创作人才不多，产品设计样式古板，缺乏创新和创意。
政府政策扶持力度略显不足。目前，政府的相关政策已陆续出台，大力支持鼓励陶瓷创意产业项目。客观分析，很多政策针对性不强，特别是对创意陶瓷生产企业扶持力度和扶持广度略显不足。
5 创意陶瓷soho新经济体系的构建及产业化初探
5.1根据国内外soho发展态势及景德镇实际确定发展创意陶瓷soho的优势
作为新经济、新概念的代名词，SOHO（Small Office Home Office）最早起源于上世纪80年代的美国。随着几十年的发展，soho创意社区已经慢慢地在经济结构板块中占据一席之地，并且这种新型的经济生存体正以旺盛的生命力推动市场经济体系的改革，这也使得越来越多的经济学家在研究soho新经济体系的发展形态问题。
纽约soho区，在1969年，SOHO区已经成为一个街道多年未打扫、房屋破旧、墙皮脱落、门窗残破的区域，到了其发展的最低点。可在60年代，一些主要由画家和雕塑家组成的艺术家陆续搬进SOHO区，把这些空置的工厂变成工作室。70年代，当越来越多的艺术家搬进SOHO时，这些艺术家开始在房子上贴上石标“A．I．R．—ArtistsInResidence”(驻家艺术家)，在旅游业的拉动下，现在SOHO发展成集居住、商业和艺术为一身的一个完善的社区，被誉为“艺术家的天堂”。今日的SOHO，特色酒吧和高档时装店为邻，艺术画廊和个性化的家居装饰品店并肩，是雅客、时尚青年和游客都不愿放过的重要时尚商业区和旅游景点。
北京宋庄原创艺术聚集区原来是由普通乡村向艺术村的转变始于1994年，最初集聚的艺术家并不多。1995年圆明园画家村遭清理后，原居那里的艺术家们开始外迁，有一部分来到宋庄与先期艺术家进行会合。随着艺术家队伍逐渐壮大，宋庄的名声开始鹊起。目前的宋庄画家村，以小堡村为核心，包括周边其他村落，艺术家队伍也从最初的架上画家扩展成为一个由雕塑家、观念艺术家、新媒体艺术家、摄影家、独立制片人、音乐人、诗人、剧作家等组成的巨大的艺术家群落。据有关数据统计，宋庄现有美术馆13家、画廊近百家，艺术家工作室3000多家，文化相关制造企业30家、文化相关服务企业25家，集中展览、经营面积达10多万平方米，艺术区发展到现在有近20个，4年来的艺术品交易额累计已达到8亿多元。目前，宋庄原创艺术集聚区已形成了较为成熟的原创艺术产业链，成为了中国最大的原创艺术家集聚地和世界著名的原创艺术集聚区。
通过国际国内两个soho创意社区的发展模式,我们可以发现创意社区起初都是由创意人才的聚集,然后由商业化的运作,把艺术与商业进行整合,最终形成市场化的经济体系。
景德镇拥有清新的自然山水，悠久的人文底蕴，低廉的生活成本，便捷的城市系统，完整的厂房里弄，优秀的产业工人，建立在陶瓷基础上的丰富的艺术资源，尤其是艺术品市场这个要素优势资源，据了解，目前景德镇从事瓷画工作的人有3万多，其中仅有国家级大师50人，省级大师119名。并且，景德镇市陶瓷文化创业产业大小实体共有2900家，其中，初具规模的陶瓷文化创意产业实体约有30家，其它小型创意工作室2800家。同时还形成了雕塑瓷厂创意产业园、景德镇国际三宝陶艺村、艺术瓷厂、景德镇国际陶瓷艺术创意中心等创意作坊群聚集。
景德镇的城市形态以及经济要素资源决定了景德镇的生产制造规模不可能无限放大。因为景德镇没有佛山、德化、潮洲那样的区位优势，吸引外来资金建设出口外向型生产基地；并且景德镇最为优势的传统手工技艺又不适合大规模地机器工业生产；还有景德镇的自然资源、人口工业产业素质、历史经济基础等等条件都不是很好，所以在一定程度上很难形成大规模的产业化集群。然而景德镇的陶瓷产业链是完整的，因此在雕塑瓷厂、三宝国际陶艺村、建国瓷厂等景德镇地标地段创建创意陶瓷soho新型产业链集群是符合景德镇目前陶瓷业发展情况,也顺应了景德镇大力发展生态旅游大趋势。创意陶瓷soho陶艺工作室发展模式，是对创意陶瓷产业化发展的探究。因为创意陶瓷产业属于新型产业，正因为新型，所以它的市场需求有很大的不确定性，如果盲目的追求过大的产业化，这势必会造成供大于求，市场竞争机制被破坏，陷入恶性竞争的漩涡，最终做烂了创意陶瓷市场。综合景德镇的实际情况，构建创意陶瓷soho新经济体系是创意陶瓷产业化的初探，对于创意陶瓷业得发展具有深远意义。
5.2构建以三宝国际陶艺村、雕塑瓷厂、建国瓷厂等创意陶瓷产业集群的田园soho及城市soho
上述我们构建的3个创意陶瓷soho集聚区在园区定位，人才分流，作品分类上，我们都进行了考量，这样避免了同类产品在同一园区内进行竞争，也避免了园区作品大面积同质化的问题。园区的结构和功能以及产业链的构建都形成了区分度，这使得景德镇整体的创意陶瓷产业在空间结构、园区功能、产品特色、产业链生成上形成了科学、合理的产业格局。
5.3构建景德镇创意陶瓷符号，培育品牌优势
与日本的京瓷、丹麦的皇家哥本哈根瓷、英国的维基伍德、法国的柏图相比，如今的景德镇找不出与之相对应的世界级陶瓷品牌，景德镇陶瓷品牌林立，到目前为止，无论是个体作坊还是规模化的企业都没能打造出与世界知名瓷都地位相适应的陶瓷品牌。受历史传统、企业定位、管理水平、市场环境等多重因素影响，景德镇大多数企业的产品仍属于中低档产品，缺乏创新意识、市场定位模糊、产品外观粗俗。处于高端的大师级艺术瓷，虽然其美誉较高，但受制于产量稀少、价格昂贵等因素，不可能承载景德镇打造世界知名陶瓷品牌的重任。所以通过一般意义的招商引资很难解决景德镇陶瓷品牌难题，集中力量致力于引领景德镇本土陶瓷品牌走上世界舞台是景德镇陶瓷产业“破冰”、“复兴”的要点。
景德镇四大名瓷——青花瓷、玲珑瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷，经过这么多年市场沉淀，青花、粉彩、颜色釉得到了很多消费者的亲睐，而玲珑则市场接受程度不高。所以在构建景德镇创意陶瓷符号过程中，笔者认为青花、粉彩、颜色釉等元素可以作为景德镇创意陶瓷符号元素。景德镇作为千年陶瓷制作艺术的发源地，它本身就是一项符号标记，既然它已经形成了注册商标，如何打造“景德镇”这一世界级符号和品牌就成为摆在景德镇创意陶瓷业面前的历史使命。从宏观上，打造景德镇城市符号，“景德镇”商标；在微观上，如何将景德镇传统工艺、高超画技和景德镇传统制陶元素、现代审美与现代科技完美融合形成具有景德镇特色的符号与品牌，这是构建景德镇创意陶瓷符号与品牌的关键所在。
5.4浅析创意陶瓷的范畴问题及创意陶瓷soho产业结构问题
在文化创意产业发展方面，美国加州南部的电影产业基地——“好莱坞”能够给予我们很多启示。其中最为重要的是： 发展文化创意产业的实效必须通过产品的制造才能得到最大的释放。“制作电影－出售电影盈利－用盈利制作更好的电影－取得更大的盈利”，形成上下游的产业链和成熟的产业结构是文化创意产业的生存之道。对于景德镇创意陶瓷soho的产业结构模式问题，它可以参考、借鉴“798”艺术区、纽约soho区、北京宋庄原创艺术集聚区等一批文化创意聚集区的产业结构模式。将陶艺家、艺术展示空间、艺术家工作室、景德镇陶瓷艺术民俗展示区、景德镇陶瓷艺术出版中心、景德镇陶瓷文化创意产业行业协会、景德镇陶瓷文化创意产业媒体企划机构、时尚店铺、餐饮酒吧等众多的文化艺术元素融入到创意陶瓷soho集聚区里，并且配套原材料、物流、釉料、画料等各类陶瓷艺术创造上下游产业链上的企业，使得创意陶瓷第一、二、三类衍生性企业同步发展，共同发展，形成一个多元化、多态势发展的产业化格局。
5.5浅析创意陶瓷soho产业集群的市场化运作问题
文化与旅游之间的关联似乎是密切一点，因为在文化展示的对象中游客的比重是最大的。而景德镇拥有千年的陶瓷文化积淀，肯定会给游客们留下深刻的印象。陶瓷文化创意能不能为景德镇的旅游产业带来新的效益呢？答案是肯定的，只要我们的陶瓷文化创意产业从业者能够时刻注意到这一点，想方设法地将对游客做陶瓷文化展示的内容、形式、途径、角度做突破，就一定有意想不到的收获。并且我们建立的景德镇三宝国际陶艺村创意陶瓷田园soho集聚区、雕塑瓷厂、建国瓷厂创意陶瓷城市soho集聚区也可以纳入文化旅游产业的一部分，因为各式各样的制瓷工艺的展示、创造过程的呈现、极具景德镇区域特色传统民俗表演都具有很高的欣赏性，这对旅游产业的发展也是很有促进作用的。
从内部层面来看，景德镇创意陶瓷soho集聚区可以引进或者借鉴北京“798”艺术区的园区管理模式，因为他们的运行体系相对来多比较成熟，并且经过几年的市场考验，属于比较稳定的市场化运作体系。
6 关于景德镇发展陶瓷创意产业发展的几点思考
6.1做好景德镇陶瓷文化创意产业整体宣传和推介工作
景德镇陶瓷产业要走创意之路，首先就要转变发展理念，转变思维定势，要把文化的要素融进陶瓷产品，使陶瓷产品艺术化、创意化。日用瓷、建筑瓷、卫生瓷应增加文化含量，提高产品的欣赏价值和收藏价值，使艺术陶瓷走出“象牙塔”，变艺术圈内孤芳自赏为大众的掌上明珠。其次，积极培养创意生活与创意环境，免费对市民开放景德镇历史博物馆、古窑遗址、景德镇陶瓷博物馆等，通过教育培训，积极支持群众的创意发展，在群众中间广泛开展宣传，多为他们提供与创意接触的机会，使人们可以享受到创意生活。
另外,开发多种形式的以陶瓷为特色和主题的文艺表演节目。周所周知,早在20世纪七八十年代，景德镇就已经有这种类型的文艺表演节目。例如瓷乐、瓷舞、瓷娃娃表演等等。这些，在景德镇的对外宣传和接待工作中都起到了良好的效果，也被社会广泛认可。发展景德镇陶瓷文化创意产业，就应该在这个领域加大力度组织更多的精品剧目。
6.2设立景德镇陶瓷文化创意产业管理专门机构
发展陶瓷文化创意产业，需要尽快一个统一的管理全市陶瓷文化创意产业的管理机构。建议市政府建立全市性的跨部门、跨行业的陶瓷文化创意产业管理机构，对景德镇的陶瓷文化创意产业发展进行统一的规划、组织和指导。陶瓷文化创意产业不同于传统的陶瓷产业,它不仅仅与陶瓷生产有关,还涉及到文化、艺术以及知识产权保护等各个方面，因此，这个管理机构必须要有相当的权威与独立性。
6.3做好景德镇陶瓷文化创意产业发展整体规划和局部规划工作
陶瓷文化创意产业的发展需要科学的、有创意的载体来承载。从政府层面上讲，一定要制定比较长远的规划，一任接着一任去实施；从运作的上来看，要讲求实际，注重运用市场机制，通过宏观的产业政策引导，使企业成为创意产业的运作主体，从易到难，由简而繁。
此外，还要建立健全陶瓷文化创意产业知识产权保护体系。同时，建立独立完整的陶瓷文化实体资源性开发与保护监督体系，包括国际组织和国际公约的监督、国家法律法规监督、行政主管部门的监督、规划系统监督、社会公众与媒体监督、经济手段监督和制约。
6.4做好陶瓷创意产业人才引进和人才培养工作
景德镇需要明确一个最关键的短板——高端创意人才。陶瓷文化创意产业核心在创意。但是如何利用好现有的人才呢？在这方面，一要创新人才政策，引入全面的创意产业相关的培训，特别在高端人才短板不能短期解决的情况下，观念的更新往往带来创意的萌生，而不是仅仅将传统产业变更了下名字；引入高端创意人才，不求所有，但求所用，用项目吸引人，用景德镇这个品牌吸引人；完善基础设施平台，特别是公共服务平台。健全完善陶瓷文化创意产业人才使用、激励和引进机制。
浅谈五彩瓷器的发展史
纵观中国漫长的制瓷史，传统彩绘文化可谓是源远流长。由青花瓷衍生出来的斗彩瓷器出现在明朝成化年间，斗彩的精妙之处在于釉上彩和釉下彩相映成趣，拼凑成彩色画面。一件瓷器在其釉下彩的基础上，在相应的区域再次涂上一层彩色的釉料，复烧一遍形成斗彩。奇妙的釉上釉下色彩便像花朵一般在不同的空间维度中隐现，制瓷工匠们在不断地在色彩工艺方面探索，很快景德镇制瓷业便迎来了一个五彩斑斓的时代。
从某种意义上来说，宋金时期民间就已经开始出现五彩瓷器的雏形，制瓷工匠们呕心沥血改进汝窑，在原有的卵白色汝窑的基础上成功烧制了五彩瓷器。在元代的时候，也有五彩工艺，只是尚未普及，到了明朝初期的时候，真正意义上的五彩瓷器出现了，但是仍然并没有形成一个强有力的势态。直至明朝中期的时候，五彩瓷器亦是不怎么流行。一直到明朝的后期也就是嘉靖年间才开始流行的五彩青花工艺，中国江南很多地区的老百姓们生活条件比较好，对这种富有生活意趣的瓷器需求量比较大，五彩瓷器方才迅速地发展起来了，到了明朝万历年间发展到了一个高峰。
明朝万历青花五彩器在构图方面，改变了明朝成化斗彩疏朗的风格，而以图案花纹满密为甚。顾名思义，五彩瓷器的用彩以红色、绿色、深绿色、黄色、褐色、紫色以及釉下青花的蓝色为主色料。尤其突出红色，使得全面色釉显得浓艳而富有华丽质感。明朝万历皇帝对于五彩瓷器的追求，可以说是到了某种极致的地步，他下令烧造了大量的五彩瓷器，所绘内容多以龙凤呈祥为题材，无不显示皇权的尊贵与威严。
从明朝嘉靖万历年间一直到清朝康熙年间，前后共一百余年时间里，五彩瓷器在中国都是非常流行的。五彩瓷器在中国彩瓷历史上的影响重大，从某种意义上说，五彩瓷器是中国瓷器烧造历史上最早出现的完全用色彩表现的瓷器品种。斑斓的彩绘瓷在明朝这样崇尚色彩的时代，不断绽放出艺术的奇葩，中国瓷器在明代官窑中幻化出的传奇，确实经历了一个神奇而又漫长的发展过程。
什么是微晶石？微晶石的分类？微晶石的发展状况
上世纪50年代初期，微晶玻璃在美国康宁玻璃公司诞生。上世纪70年代初期，日本的“电气玻璃公司（neg）”率先推出了具有美丽花纹的建筑装饰用的微晶玻璃板。80年代后期，韩国、中国台湾地区也陆续跟进，但规模很小、不形成真正产业。1997年，以上海国际会展中心内、外墙装饰，首都机场航站楼的建筑应用为代表，开始蓬勃发展。在此时微晶玻璃也有了更为本土化、更普及的商品名：微晶石2000年，佛山地区开始研发“微晶玻璃陶瓷复合板”（即微晶石），经过了两年左右时间，开始进入工业化成熟期。那么什么是微晶石？微晶石有哪些分类？微晶石的发展状况等等问题小编一一为大家解答！
什么叫微晶石?微晶石在美国被称为微晶陶瓷，在日本被称为结晶化玻璃。微晶石在国内的叫法也很多，有叫微晶石材的，也有叫微晶石、玉晶石、莹晶石、微晶板材、晶宝石等，不一而足。其实它们都是一种东西，是指通过基础玻璃在加热过程中进行控制晶化而制得的一种含有大量微晶体和玻璃体的复合固体材料。这种材料的表面特点与天然石材极其相似，加之材料形状多为板材，因而将其称作微晶石材，也故叫微晶石。
微晶石的分类?微晶石是一种采用天然无机材料，运用高新技术经过两次高温烧结而成的新型绿色环保高档建筑装饰材料。具有板面平整洁净，色调均匀一致，纹理清晰雅致，光泽柔和晶莹，色彩绚丽璀璨，质地坚硬细腻，不吸水防污染，耐酸碱抗风化，绿色环保、无放射性毒害等优质素质。这些优良的理化性能都是天然石材所不可比拟的。各种规格的、不同颜色的平面板、弧型板可用于建筑物的内外墙面、地面、圆柱、台面和家具装饰等任何需要石材建设、装饰的地点。微晶石作为新型建筑材料，逐渐走入人们的家庭，根据微晶石的原材料及制作工艺，可以把微晶石瓷砖为三类：无孔微晶石、通体微晶石、复合微晶石。
无孔微晶石,无孔微晶石也称人造汉白玉，是一种多项理化指标均优于普通微晶石、天然石的新型高级环保石材，其色泽纯正、不变色、无辐射、不吸污、硬度高、耐酸碱、耐磨损等特性。其最大的特点是：通体无气孔、无杂斑点、光泽度高、吸水率为零、可打磨翻新。祢补了普通微晶石，天然石的缺陷。适用于外墙、内墙、地面、圆柱、洗手盆、台面等高级装修场所。
通体微晶,通体微晶石亦称微晶玻璃，是一种新型的高档装饰材料，相对无孔微晶来讲，它是有气孔的。它是以天然无机材料、采用特定的工艺、经高温烧结而成。具有无放射、不吸水、不腐蚀、不氧化、不褪色、无色差、不变形、强度高、光泽度高等优良特性。
复合微晶石,复合微晶石也称微晶玻璃陶瓷复合板，复合微晶石是将微晶玻璃复合在陶瓷玻化砖表面一层0.8-1.8的新型复合板材，即现在市场上面常说的微晶石瓷砖，（金艾陶微晶石表面微晶熔块厚度达到2mm）,经二次烧结而成的高科技新产品,微晶玻璃陶瓷复合板厚度在13—18mm，光泽度>95。
微晶石发展状况
微晶石发展状况一
微晶石的发展已有很长一段时间，不仅产品美观度已达到极致，其耐磨度、抗龟裂度指标也有很大的提升，产品表现、产品性能各项技术指标日趋成熟，也广泛被设计师和消费者所欢迎。目前虽然受国家房地产政策的调控，但高端的消费并未受太大影响反呈上升的态势。很多微晶类品牌反而也在加大扩张的力度和速度。
微晶石发展状况二
目前市场上，各大品牌微晶石品类中消费者活动不断推陈出新，微晶石品类渠道已开始逐步独立于陶瓷卖场，高档品类形象初现。
微晶石发展状况三
瓷砖市场正在向：高技术、高附加值、高艺术观赏发展
微晶石发展状况四
产品同质化、价格战、外部竞争，迫使瓷砖品牌转向高技术\高文化\高利润微晶砖发展
微晶石发展状况五
展厅规模持续扩大，通过大店气势展现品牌气度，进而区隔同类产品，体现品类优势。针对高端微晶石品类调性，各品牌相继建立超大奢华的展厅来延续品牌格调。
微晶石发展状况六
典型奢华派，展厅装饰级别不断攀升
微晶石发展状况七
高端、大众互相促进，微晶石产品追随高端奢华的品类定位，以偏辅助型来完善品牌产品体系和产品结构升级，补充抢占高端市场，与大众市场消费相互拉动，相互促进。
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