古代著名瓷器。
越窑陶罐
越窑是中国古代南方著名的青瓷窑，汉族传统制瓷工艺的珍品之一。窑所在地主要在今浙江省上虞、余姚、慈溪、宁波等地。生产年代自东汉至宋。唐朝是越窑工艺最精湛时期，居全国之冠。越窑之名，最早见于唐代，越窑瓷青瓷与唐代的饮茶风尚关系十分密切，其瓷质造型，釉色之美，深受饮茶者的喜爱。饮茶风尚又影响了越窑青瓷的型制。
越窑之名，最早见于唐代，陆羽在《茶经》中说：越瓷类玉邢瓷类冰。唐代通常以所在州名命名瓷窑。当时，越窑的主要窑场在越州的余姚、上虞一带。因此越窑是指坐落在唐代天宝年间越州辖区（会稽、山阴、诸暨、余姚、剡县、萧山、上虞七县）内的窑场，以出产类玉似冰的青瓷而着称，超出这个范围的浙江其它地区的窑场，尽管生产越窑风格的青瓷，但不能称之为越窑，而只能为越窑系窑场。
越窑
越窑青瓷在初唐时胎质灰白而松，釉色呈青黄色。晚唐时胎质细腻致密，胎骨精细而轻盈，釉质腴润匀净如玉，釉色为黄或青中含黄，无纹片，普遍使用素地垂直划纹的装饰方法。另有一种在器物上堆贴花卉、人物、鱼兽等的方法，器物常见的有碗、盘、水盂、罐、盒等，特色器如瓷砚、执壶、瓷罂等，尤其是口唇不卷、底卷而浅腹的越瓷瓯，风靡一时，成为文人墨客的歌咏对象。
越窑带釜壶
越窑自东汉开始生产，经三国、两晋、南朝、唐，一直到宋，延续千余年，经历了创造、成熟、发展、繁荣和衰落几个大的段落，它是中国南方青瓷生产的重要产地，在国内外享有盛誉。
扩展阅读
钧瓷发源地，千年古镇神垕印象
一个山村小镇，在近千年历史上能够四获皇封，确实不多见，由此可见这座小镇的魅力。
这座小镇就是河南省禹州市的神垕(hòu)古镇，一个很多人连名字都不会读的古老小镇，是中国钧瓷的发源地。
钧瓷发源地，千年神垕古镇印象
神垕四获皇封
神垕之名源于“ 钧瓷”。神垕四面环山，山水相依，蕴藏着丰厚的陶土、瓷土、煤炭和稀有金属。感念天地之造化，这里的居民就地取材，自古就会冶陶制瓷。自唐代出现钧瓷以后，神垕逐步发展成为中国北方陶瓷中心之一。灿烂的钧瓷文化，让这座群山环抱中的小镇中外驰名。
在禹州这片古老的土地上，神垕古镇的古钧窑青烟，已穿越千年，至今古意盎然。林立的烟囱仍在( 自然已被现代化遗弃)，笼盔墙不倒，千年窑火不息，被誉为“活着的古镇”。
神垕钧瓷发展到唐代，已经成为贡品。传说，唐宣宗曾经巡幸至神垕的大刘山下，当地官员进贡给皇帝一种彩色瓷器，有别于当时流行的“ 南青瓷北白瓷”的特殊效果，宣宗非常喜欢，当场就要封赏，官员就请皇帝赏赐百姓，因宣宗下马的地方有座山神庙，烧窑的地方在山神的后面，宣宗当场就将此地封为“ 神后”;
神垕老街钧瓷店铺
北宋徽宗时，官员又把神后钧瓷送往东京汴梁，宋徽宗作为一个艺术皇帝，反复观赏，连称：“ 绝妙，奇珍!”忙问产于何地，侍臣奉告产于神后。徽宗说：“ 神后出此珍宝，应以土为上。”随提笔在“ 后”上加了一个土字;
南宋高宗登基后，认为把山下的土捧到头顶上，以土压人不好，于是又把土字搬到下边，改为“ 神垕”;
明隆庆年间，为了避明穆宗隆庆皇帝朱载垕的名讳，又将神垕改为“ 神后”;
到了清末，慈禧太后也很喜欢钧瓷，听了关于“ 垕”字变化的故事，认为把土捧到头上以土压人固然不好，但踩在脚下也可惜，不如放在左边，以呈左尊右卑之式，这样就成了“ 神垢”。
可是皇帝光绪帝不想让宝瓷成为垢瓷，就极力劝说慈禧把土还给神后的脚下，以呈接皇天后土之德，于是仍写成“ 神垕”，延续至今。
神垕古镇钧瓷艺术雕塑
钧瓷的故事
古代皇帝四改神垕的名字，无疑增加了钧瓷的传奇色彩，但是钧瓷的魅力还在于自身特点——窑变。
钧瓷“ 入窑一色，出窑万彩”，魅力四射。也就是用同一种釉，一经烧制即呈现出色彩斑斓且特点各异的作品。神垕古镇七里长街上，钧瓷店铺林立，钧瓷作品琳琅满目，或湖光山色、云霞雾霭，或人兽花鸟虫鱼都是巧夺天工的，恰如“ 月夜望星空，晖晕自然成”。钧瓷也正是由于这神奇的窑变和变化无穷的图形色彩与奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。
走在神垕七里长街，钧瓷的钧红产品强烈刺激着我的感官。无论是丹红、霞红、血红，还有我说不清的红，那红得鲜亮，晶莹，如旭日初升，或如夕阳残红，都让人爱不释手。
钧瓷次品，一律砸碎销毁
钧瓷极难烧制，民间曾流传着钧瓷制作“ 生在成型，死在烧成”的说法。钧红产品尤难烧制，古话说“ 要想穷，烧钧红”，烧钧红往往十窑九不成。至今，神垕还流传着一个凄美的神话故事。
相传古代有个皇帝做了个梦，看到一对红似朱砂、鲜似鸡血、晶莹透亮的花瓶，十分惹人喜爱。第二天，他派大臣四处查访，终于打听到是神垕镇烧的。皇帝传下圣旨，让神垕窑工为他烧制出梦中所见的花瓶。
钧瓷窑变不易掌握，当时生产条件又落后，可是皇帝的圣旨谁敢违抗呢?窑工经过千辛万苦，总算把花瓶烧出来了。而皇帝一看，大怒：“ 这些东西和我梦中所见根本不一样!”于是传旨，十天之内烧不出梦中花瓶，所有窑工满门抄斩。
窑工们日夜赶烧，期限快到仍然烧不出来。有个窑工之女名叫艳红，不但长得美丽，而且心地善良。她从小跟父辈学会了瓷器的造型和烧制手艺，此时大祸临头，也十分着急。一天晚上她做了个梦，梦见一位鹤发童颜的老者，用树枝在地上写了“ 气血”二字便消失了。
艳红心有所悟，决心以身试火，让自己的血气渗入窑中，凝结在花瓶上。当炉火烧到决定釉色的关键时刻，她登上窑顶，纵身跳进窑里，但见窑中红光弥漫、红浪滔滔。出窑时，一对玉般晶润、血般艳红的花瓶亭亭玉立在匣钵之中。
神垕窑神庙
人们为了纪念这位美丽善良的姑娘，为她盖了庙、塑了像，让子孙后代怀念她，这就是后来传说中的金火圣母。
2010年，一位叫贺小娟的青年女窑工，复活了“ 一把泥”剧团，并且将金火圣母的故事搬上了舞台，在伯灵翁庙(也称“窑神庙”)中的戏台上演，受到广大古镇百姓的欢迎。
钧瓷之魂在于窑变，千百年来神垕人就在孜孜追求窑变，在学习、研究和驾驭窑变技艺。通过千万次的上下求索，钧瓷在“ 土与火”的交融、幻化中谱写出一页页华美的篇章。
不变的是初心，嬗变的是创新，只有以不变求万变，才能方得始终。手捧着色彩万化的钧瓷产品，我似乎触碰到神垕窑工的七巧玲珑心。
神垕古镇老街景区，钧窑钧瓷店铺林立
神垕老街印象
神垕镇有国家级重点文物保护单位1 处、省级文物保护单位3 处，各种古寺庙、古民居、古祠堂等40余处，还有许多老胡同、老店铺。除了始建于东汉的灵泉寺，距离老街稍远一点，其余大多数分布于以老街为核心的古镇区内。神垕民谣，“老街七里长，开满瓷器行。走进小街巷，都是笼盔墙”。
神垕钧瓷古窑址
古老的驺虞桥，则是进出长街的咽喉要道。目前，从驺虞桥走出了国家级大师9 人，国家级非物质文化遗产代表性传承人4 人，省级工艺美术大师和陶瓷艺术大师120 多人。就是这些心灵手巧的神垕人，不仅传承了钧瓷的古老记忆，而且积极吸纳新的科技手段，通过不断地探索创新，将钧瓷工艺推向新高度。
千年美学青花瓷 美尽人间中国风
青花瓷又称白地青花瓷，中华陶瓷烧制工艺的珍品。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。明代青花成为瓷器的主流，清康熙时发展到了顶峰。
青花瓷
青花瓷，始创于唐代。元代景德镇出产的青花瓷标志着其制作工艺发展日臻成熟，但真正代表青花瓷最高成就的应当是清代康熙年间官窑出产的“五彩青花”。青花瓷无论从用料、纹饰、烧制时间还是制作工艺上都极为考究，所以青花瓷在古时的使用频率是相当高的。平常人家多将青花瓷作为容器，坚硬、耐磨且不易损坏。而书香门第、官宦人家大多将青花瓷作为装饰品，是一种身份和地位的象征，可谓各取所需。
成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方，使胎中的Al2O3含量增高，烧成温度提高，焙烧过程中的变形率减少。多数器物的胎体也因此厚重，造型厚实饱满。胎色略带灰、黄，胎质疏松。底釉分青白和卵白两种，乳浊感强。
家居装饰·青花瓷器
其使用的青料包括国产料和进口料两种：国产料为高锰低铁型青料，呈色青蓝偏灰黑；进口料为低锰高铁型青料，呈色青翠浓艳，有铁锈斑痕。在部分器物上，也有国产料和进口料并用的情况。器型主要有日用器、供器、镇墓器等类，尤以竹节高足杯、带座器、镇墓器最具时代特色。除玉壶春底足荡釉外，其它器物底多砂底无釉，见火石红。
明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称；清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰；清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退，虽在清末（光绪）时一度中兴，最终无法延续康熙朝的盛势。总的说来，这一时期的官窑器制作严谨、精致；民窑器则随意、洒脱，画面写意性强。从明晚期开始，青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。
青花瓷茶杯
青花瓷之所以具有越来越高的市场价值，之所以其价格成倍上涨，主要是由青花瓷本身所承载的历史文化价值、科技工艺价值和美学艺术价值所决定的。古陶瓷收藏专家周道祥先生认为，青色在古代时是人们喜欢的颜色之一，不容易使人产生视觉上的疲劳。
除此之外，青花瓷还有一系列“隐喻”之意，古时的读书人希望“青出于蓝而胜于蓝”，走上仕途后便有“青云直上”的愿望，渴望做一个人民爱戴的“青天”，甚至在卸甲归田之后，还希望能够“名垂青史”、“留取丹心照汗青”。“青”在当时士人心中的分量可见一斑。
青花瓷艺术品
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆……”青花瓷不仅成为了歌曲传唱中国风的对象，而且现在的一些服装上也印制出了青花的纹饰，尤其以青花旗袍著称。如今，我们日常用的碗筷、茶具等物品上也都不难发现青花的影子，可见“青花”在国人心中的地位和情结了。
越窑青瓷中的精品 专为皇家烧制的瓷器
·秘色瓷
法门寺相传始建于东汉，唐时建有护国真身宝塔及地宫，供养佛指舍利。地宫中的许多文物是唐皇室供奉的，其中的秘色瓷是作为贡瓷的越窑精品，属宫廷专用。器物以青绿釉为主，釉内夹杂玛瑙细末，釉面润泽晶莹，釉层有透明感。这次出土的瓷器共19件，器形有瓶、碗、盘、碟等，大部分在同出土的文物帐上被明确记为“秘色瓷”。
·秘色瓷
在地宫出土的《衣物帐》上明确记录“……瓷秘色碗七口，内二口银棱，瓷秘色盘子、叠子共六枚”，此碗为这批秘色瓷器之一。这批秘色瓷是唐懿宗和僖宗在咸通十四年(公元873年)瘞埋的供养品，因此此时秘色瓷已被烧造，而且工艺技术已经达到比较成熟的水平。
·秘色瓷
关于秘色瓷名称的由来说法不一，传统的解释是因只供宫廷专用，藏在深宫鲜为人见，且数量极少，故称秘色。但现在一般认为，秘色瓷是指越窑的青瓷精品，是贡瓷的组成部分，但并非专供皇室。还有一种解释秘色瓷实为“密室瓷”，意为一种在密封的空间里烧制的瓷器。因“秘”与“密”在古代是通借字，故古越窑陶工赋予这种烧制成本极高、只供皇室享用、神秘而颜色特殊的瓷器以秘色瓷之称。关于“秘色”之色，千百年来后人总是通过唐代陆龟蒙的《秘色越器》诗句“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的“千峰翠色”加以诠释。对这批秘色瓷是否为诗意中夺千峰翠色的青绿，研究者也各执一词。其中，持密室瓷说者认为：正是因为秘色瓷是在一种瓷制的供一次性使用的密封匣钵中烧制，从而使匣内的器物在均衡稳定的弱还原气氛中烧成，烧出的瓷器釉层均匀、光亮、滋润，但颜色呈现的大多应是黄绿而非翠青。