美生瓷砖。
在“全民收藏”热中，古陶瓷作为一种较易入门的收藏类型，受到了人们的热捧。有“青花王子”之称的国家文物委员会委员、著名古瓷器鉴定专家张浦生先生昨天在南京为国家文物局举办的出入境文物鉴定培训班授课时，就如何提高古陶瓷收藏鉴定水准和防伪手段的问题，接受了记者的采访。收藏理念：识古不穷，贪古不富
张浦生说，收藏是高雅的爱好，经济发展到一定程度，文化消费一定会升温，而收藏热可以提升全社会的文化、艺术素养。
但是收藏热中也存在一些盲目和急功近利的成份，张浦生把收藏理念归纳为8个字：识古不穷，贪古不富。“收藏是知识经济而不是投机经济，收藏的不光是器物，更是文化和艺术，到了一定的时候，自然会有经济回报，但是如果你把藏品当股票，老想着捡漏、暴富，那就很容易上当。”他直言不讳地说，“现在古陶瓷收藏市场秩序混乱，不少人打着‘元青花’幌子叫卖，实际上目前全国元青花瓷完器的真品还不到300件，市面上出现的，可能绝大多数为历代甚至现代的仿制品。”
学习方法：多去捡瓷片，别迷信证书
瓷器收藏者如何提高自己的鉴赏水平？张浦生给了一个建议，去捡瓷片。
他以自己的亲身经历说明捡瓷片的重要性：“我从1962年起在南京博物院当库房保管员，曾昭燏院长说，名家都是从库房开始干起的。我跟着王志敏先生花了4年时间整理了6000件瓷器，与瓷器亲密接触的经历奠定了自己的鉴定基础。普通藏家没机会接触库房藏品，也不能花大价钱买真品鉴赏，捡瓷片就是一个很好的学习手段，价格低廉，携带、交流都方便，经常把玩肯定有收获。”张浦生捡了一辈子的瓷片，到哪里讲学上课就拿这些碎瓷片当教具，70年代下放时收录机不带就带着一箱子瓷片，他的斋号就叫“片瓷山房”。
张浦生捡瓷片还捡出了大名堂，60年代明故宫一带搞建设，地点就是明代皇宫的御厨房，他从一辆拖废物的小板车上发现了半个明洪武年间的釉上红彩龙纹盘，拉开了洪武年间瓷器研究的序幕。90年代钟山宾馆一带施工，张浦生从施工地点找到了明代开国时期的“赏赐”梅瓶，还有一枚崇祯年间的“荡寇将军印”，这几件东西分别被定为一级标本和一级文物。
对于鉴定家和鉴定证书，张浦生认为不必迷信。他不客气地说：“现在有些所谓专家和单位鉴定出证书已经变成商业行为了，指鹿为马的事并不少见，这会造成市场混乱，是不正之风。”
如何鉴伪：揭秘古瓷作伪的三种手段
古瓷作伪古已有之，但现代却达到了登峰造极的地步，甚至用上了电脑配方、写款，还有的用古代瓷土烧制高仿瓷，甚至能够骗过专家和大博物馆。
张浦生先生把作伪手段分为三类：一是臆造型，特点是无形无神。作伪者常常东拼西凑、张冠李戴，造型有唐宋特点，人物是明代形象，衣服又是清代的，款识也很罕见。这种用来骗大款，说这件东西极罕见，博物馆也没有，谅你也看不懂。
二是模拟型，特点是有形无神。这类仿品是按图录做的，形象极为逼真，尺寸大小都一致。这种用来骗老想捡漏的人，让他们觉得花小钱买了好东西。但这类仿品底足不过关（图录往往没有底足照片），而且釉的色彩和厚度也有破绽。
三是复制型，有形有神，有时专家也会看走眼。这种伪品就是按原件复制的，例如有人从拍卖会上拍到真品，再来复制赝品。做伪时利用画家、工艺美术师和研究者合作，再经过专门做旧工序，因此几乎可以乱真。它的破绽在于份量的轻重与真品不同，做旧的痕迹能被专家辨认出来。
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张浦生谈古陶瓷鉴定与收藏
国家文物鉴定委员会委员、南京博物院研究员张浦生先生应邀来西安讲授古代陶瓷器鉴定，这已经是他第5次来西安传经送宝。借此机会，本刊对张先生进行了采访。
学习陶瓷鉴定应文理相结合
问：您自己是怎样走上古陶瓷鉴定的？
答：我祖籍是安徽歙县，1957年毕业于上海复旦大学。毕业后被分配到江苏省文管会，在南京博物院工作，主要从事考古和征集。1962年，院领导安排我跟博物院的陶瓷专家王志敏先生学习古陶瓷鉴定，具体工作是南京博物院陶瓷库的保管员。我们做博物馆工作的有个有利条件，看的好东西多。南京博物院收藏有20多万件瓷器，光我保管的这个库房里就有近6000件。我在库房里整天接触实物做卡片，这是学习鉴定得天独厚的条件。
王志敏先生是西南联大数学系毕业的，原来是数学老师。他的岳父是搞古玩的，所以王先生爱钻研古玩，后来主要从事陶瓷鉴定。他特别强调学习陶瓷鉴定应该采取文理相结合的办法。他说，你们大学生书读了不少，学习鉴定不光要看书，关键要大量接触实物。鉴定不完全是理性的，感性也是重要的。理性是前提，你对中国陶瓷的历史发展和演变过程应该有全面的了解，这些是理性的。但是既要读书，更要读物。读物要像读书一样，要做笔记，把观察到的每件陶瓷的特点一条条写出来。王先生传授给我的另一个重要学习方法就是多利用空余时间到野外去捡瓷片。陶瓷器因为是生活用品，打碎了人们就把它扔掉了，像南京、西安都是历史文化古城，往往一动土底下就有瓷片。应该像搞地质、生物的人常到野外采集标本一样，学习研究陶瓷的人也就应该注重采集标本。王先生是扬州人，他从20世纪40年代起，一直注意把扬州城里出土的瓷片收集起来。受王先生的影响，我也外出捡瓷片。现在我把这个经验介绍给大家。这就是把文科当理科学的涵义之一。
问：为什么瓷片对陶瓷器的学习、研究和鉴定如此重要？
答：学习陶瓷鉴定最好的方法是多看实物，要看博物馆陈列的精品珍品。但是博物馆的藏品隔着玻璃看，就有局限性。即使在博物馆工作的人也不能随意拿馆藏陶瓷器去观察触摸。但有瓷片就方便多了，你可以拿在手里反复研究。对民间收藏家而言，收藏整件名贵古陶瓷器物的能力有限，机会也少，而收藏各种瓷片的机会就很多，代价相对低得多，携带、交流也方便。比如我来西安讲课，不可能带一批完整器物来，但用收集到的这些瓷片给学生上课，大家连看带摸很直观，印象也深刻。现在古玩市场发展很快，收集古陶瓷片比过去方便多了，品种和数量很多，连官窑瓷片都出来了。当然有的瓷片价格不菲，数百元甚至近千元一片，但这总比见不到买不到强。
古陶瓷鉴定的基本要点
问：鉴定古陶瓷具体该怎样入手，有哪些基本要点呢？
答：我认为要借助考古学的排比法。一是从时代上排，二是从品种上排，三是从器形上排，四是从纹饰上排，五是从总体风格上排。排列以后进行比较，宋代陶瓷与之前的唐代、之后的元代有什么区别，要搞清楚相互之间的特点与差异。例如，把两件瓷枕摆在一起，就会发现唐代的枕头小，宋代的枕头大，“唐枕小宋枕大”就是从器形上比较得出的一个结论。再如，注壶从总体风格看，唐代的器形比较丰满，宋代的器形比较瘦长，这是总体风格的差异。进一步对比它们的局部变化，就会发现唐代的壶嘴比较短，宋代的壶嘴比较长。特别像青花瓷器，它是把中国传统的造型艺术和装饰艺术结合起来，鉴定时排列其纹饰尤为重要，其中包括它的主体纹饰和边线纹饰。中国陶瓷器的发展变化，主要表现在两个方面：一是器形的变化，一是装饰的变化。在此基础上，再进一步分析研究其胎、釉、制作工艺、款式等。
你来看（张先生拿出一些瓷片边看边讲），明代的五彩，与清代的五彩一比，明代的红发黑，清代的发黄，明代的绿发翠，清代的发黄，不同时代的釉彩特征是不同的。再如，明代中期的，颜色是枣皮红，明代早期的，颜色闷一些，像猪血红。成化斗彩是中国古陶瓷器中最名贵的品种，一般人难得见到。从这个雍正仿成化瓷片上可以看出，明代是淡红淡绿，清代则是深红深绿。
还应注意的是，社会上捡来的瓷片多，没有来龙去脉，科学性差一些。学习鉴定一定要到窑址去考察，采集标本，以解决“窑口”问题。例如，唐代有6大名窑，怎样去区分呢？你就要到实地去考察。
问：请您谈一谈该如何辨别伪仿瓷器。
答：鉴定陶瓷不光要研究古陶瓷，还要研究仿古瓷，进行对比，这对学习鉴定大有好处。例如，拿上一件瓷器是真是假可以从重量上进行判断。我的经验是，新瓷器不是重就是轻，真的瓷器分量适中。清代瓷器不同时代重量不同，康熙年代的瓷器重，雍正年代的瓷器轻，乾隆年代的瓷器又重。因为康熙瓷器胎厚，雍正瓷器胎薄，胎质最好。到了乾隆年代瓷器又重起来，但是乾隆瓷器的重重不过康熙瓷器，因为瓷胎不同。好的瓷器，特别是官窑瓷，它的重量都是有严格规定的。仿品不可能做得重量与真品一致。仿制者只能参照图片或隔着博物馆玻璃测绘名贵瓷器，他不可能去秤真品的重量。像今天西安有人拿来一件瓷器请我鉴定，我一掂分量就说太轻，不用看了。所以重量也能帮助鉴定。当然其他方面还要运用我们前面谈到的排比法。
现在古陶瓷仿品赝品充斥市场，真东西却太少，这是我们遇到的最大困难。不光一般收藏者难以鉴别，就是鉴定专家有时也会出现失误。1996年我去香港，遇到一位在苏富比拍卖行担任瓷器鉴定的日本专家，他曾在北京中央美院读研究生。他对我说准备不干了，想来中国再好好学习。他这个话讲得很婉转，后来从侧面了解到，因为他连续收进了几件假货，对他的信誉影响很大。现在国外有些拍卖行的老专家也感到对国内采用高技术手段制作的仿品辨别起来很困难，说每年不到景德镇去一次就要上当。现在有些所谓的收藏家老是买假货，原因是只看书，接触真品实物太少。书又不是正规专门的书，现在讲古陶瓷的书有点泛滥，大都是抄来抄去，东拼西凑搞出来的，结果误导、坑害了读者。我认为，初学古陶瓷收藏的人一定要看名家的书，因为名家书中的知识和经验都是他自己从长期的实践经验中总结出来的，是靠得住信得过的。
现在制作仿品往往是三个人联合操作。一个是搞科技的，采用电脑研究配方；一个是搞艺术的，做出逼真的瓷胎；一个是搞烧制技术的，他们互相补充，而且不批量生产，只做几件，这是最高档的仿品。对鉴定而言，一般大路货容易看出来，最怕的就是少量的高仿品。这些东西我们这一代人如果看不出来，下一代人更看不出来。常此下去，会自己毁灭自己。
问：您是著名的元青花瓷器鉴定专家，请您介绍一下元青花瓷的鉴定。
答：截至目前，全世界能够确认的至正型元青花瓷器总数只有300多件，其中200多件在土耳其、伊朗、日本、英国和太平洋沿岸国家。国内发现的元青花瓷器数量有限，而且精品不多。像南京博物院藏有20多万件瓷器，竟没有一件典型的至正型元青花瓷器。台北的故宫博物院陈列中也没有，可见其珍稀程度。
海外元青花瓷器多是有历史原因的。13世纪初，蒙古汗国西征，许多元青花瓷器做为赏赐品流传到了地中海地区。现在土耳其伊斯坦布尔萨兰博物馆的元青花瓷器收藏品最多，伊朗德黑兰博物馆也收藏很多。另一方面，应该说对元青花瓷器最喜爱的民族是伊斯兰民族，他们特别崇尚蓝色和白色，元青花图案又类似波斯地毯图案，所以这些国家对来自中国的元青花瓷器十分珍惜。由此，还引出一个重要问题，研究中国古陶瓷的几个领域。
中国古陶瓷研究有五个重要领域，或者说五个研究层次。第一是研究有关古陶瓷的文献；第二是进行陶瓷考古，其中包括考察、调查发掘古窑址；第三是研究陶瓷艺术，因为陶瓷是艺术品；第四是研究陶瓷经济，因为陶瓷也是商品。中国从唐代开始外销瓷器，对国外收藏的中国瓷器的研究非常重要。例如，唐青花瓷器我们国内都是破的，而在伊拉克和阿曼的博物馆亦没有完整的。但是最近，印度尼西亚发现一艘海底古沉船，从中打捞出三件完整的唐青花瓷碗、瓷盘，这都说明唐代青花瓷器是外销瓷；第五是当前正在发展的陶瓷科技。运用科技手段测试成分、测试年代。就以元青花瓷来说鉴定的主要困难是国内绝大多数人没有见过、上手过真正的元青花，所有的知识都是从书本上图录上看来的。而我有机会不仅看过国内现有的馆藏元青花，还实地考察了许多国家收藏的元青花，从中总结出它的特点和鉴定方法。元青花实际并不难鉴别，因为你没见过真品，自然不容易识别真假。
眼学本身就是科学
问：您介绍了许多排比分析的古陶瓷鉴定方法，但这些仿佛都偏重于人的主观经验，是否还应该有其他的鉴定方法，比如科学仪器？
答：我先讲一个例子。中国古代的彩绘瓷器，过去都认 为从唐代开始有，20世纪80年代南京出土了一件六朝初孙吴时期的彩绘瓷器，目前全世界只有这一件，是国宝。但这是孤证。2000年我在南京古玩市场上买到了一块瓷片，是西晋时期的，上面绘有一条龙。这条龙与汉代石刻、漆器、六朝砖刻上的龙在风格上是一样的。我目测认为是对的，但为了保证结论的科学性，拿去切片、钻孔取样，进行原料光谱化验，测下来的结论距今1700年左右，证明我判定的年代没错。化验还表明，上釉下彩的颜色是用氧化铁料画的，烧制温度将近1100℃，所含各种元素成分表也详细列出来了。可见运用科技方法可以把中国陶瓷研究提高到一个新的水平。现在国际上有一个新的问题提出来了：是眼学重要还是科学重要？眼学就是目测，目前国内鉴定主要的方法是目测。有人说目测不科学，所谓科学的方法就是用胎釉取样测试年代。但是陶瓷器是高级艺术品，是无法进行测量的。另外，有的人用旧的陶土做赝品，你用测量的方法就难以发现破绽。我认为，中国的陶瓷鉴定既不能偏重于传统的眼学，也不能像海外那样偏重于科学仪器。
我到英国牛津大学的教学博物馆考察过，这个博物馆的藏品大都是捐献来的，几乎每一件都进行过有损测试。这在中国博物馆绝对做不到，私人收藏家也做不到。因为这些仪器设备非常昂贵，测试费用很高。再说某人买了一件好瓷器，他能舍得让你钻个洞取样吗？现在还有用X荧光测试、CT扫描，属于无损检验，同样存在费用昂贵的问题。关键还在于科学仪器测试只能测出新与旧，要想进行各种对比，还得整理建立各类古陶瓷检测的数据库。我主张21世纪的古陶瓷鉴定应该走眼学与科学两者结合的道路。
问：您如何看待传统的目测鉴定方法？
答：最近我与中国科技大学校长、中科院院士朱清时先生谈起过这个问题。该校设有科技考古系，其中有陶瓷科技考古。他对我说，你们眼学本身就是科学，看器物的造型、纹饰、胎、釉、工艺、款式，这些经验不是凭主观臆断的，是建立在科学的基础上，因为你们头脑里有数据库。我很赞成他的这个观点，现在我们应该以眼学为基础，科技为手段，解决古陶瓷鉴定中的各种难题。我们不可能也没有必要对每一件古陶瓷藏品都进行仪器测试，一般都采取 三个以上的专家一起看，几个人都认为对的或不对的，就不要做测试了，几个人认识不一致时，才需要做测试。
要重视培养古陶瓷鉴定人才
问：您这次来西安是为文物鉴定与修复保护培训班讲课，您认为这种方式培养鉴定人才效果如何？
答：过去一个老师带一个徒弟的培养方式现在看行不通了，那才能培养几个人？在国家文物局支持下，1980年起在南京、杭州、保定、扬州举办过无数次文物鉴定培训班。1983 年国家文物局专门在扬州建立了培训中心，开设的陶瓷鉴定班每期3个月时间，最后有半个月出去实习。日本人称扬州培训中心是中国培养古陶瓷鉴定人才的“圣地”。许多国外及香港、台湾陶瓷专家都来参观过，认为这种模式很好。实践证明，办班的方式效果好，因为把全国的专家都请来了，每个老师一个专业，讲得比较深透。当然这是只招收文物部工作人员参加的培训班。如今我们要面向社会办培训班，具有更重要的意义。培育收藏品市场健康发展，主要靠传播知识，提高古陶瓷收藏者的鉴赏水平。辨别能力提高了，赝品自然就没有销路了。
问：您曾到台湾、香港等地去讲课和考察，您认为这些地区在古陶瓷鉴定人才培养方面有哪些好的经验？
答：去冬今春我到台南、台北两个地方上课，各半个月，他们都是利用晚上上课。我们也可以考虑办业余班、利用节假日上课。另外培训班不一定办综合性的，也可以办单项的，例如这一期是古陶瓷班，下一期是钱币班，而且陶瓷班还可分为普及班和研究班。海外有一种文物鉴赏沙龙也很好，一个月聚会一次，把各人买到的新东西交给沙龙主席，大家进行赏评，不讲东西是谁的，以利大家客观地鉴定。这样自己教育自己，相互学习，得到提高，也可以请专家来沙龙讲座。问：您下一步还有什么计划？
答：我还要培养几个研究生。另外国家文物局同意，正在筹建中国扬州古陶瓷标本博物馆。因为扬州培训中心有大量的陶瓷标本，再与中国科技大学联合办学，建一个古陶瓷数据库。我设想，不光要收藏真品，还要收藏一部分仿古瓷，供做比较。建成这样一个集陈列、教学、科研功能于一身的博物馆是我晚年的一大心愿。
鉴定名家张浦生谈瓷器收藏
瓷器，是中国国粹。对于瓷器，中国人有特别的情感。古人捡窑择上，“窑火既歇，商争取售。”今人得获至宝，畅美难言。更有奇货如青花《鬼谷子下山》，在伦敦佳士得拍出2.3亿元人民币高价，热动全球，还美其名曰：盛世收藏。才走了鉴宝大师张浦生、周南泉，7月2日，又来了马未都。文博大家江城鉴宝，所到之处，总是围满怀揣宝贝的藏家，武汉俨然一座收藏之城。古瓷器鉴定泰斗张浦生最是幸运，看到了一件完整的元青花
张浦生给人印象深刻。他在武汉文物监管品市场鉴宝开讲，遇到两鬓斑白的老者抱来个仿品，一句口头禅“没有你年纪大”，话不点破，已尽在话中。一件好瓷器，传承好多故事。但迈入收藏的大门，“听不得故事”；一件传世精品，夺人心魄，收藏瓷器，却“冲动不得”。敞开了心和藏友品宝，也把鉴宝知识分享。
张浦生告诉网记者，离开了“瓷”，人就像掉了魂。他曾经遭遇车祸，全身包扎个严实，躺在病床上，还在给西安的藏友鉴宝。学生送来一块瓷片，顿时兴奋地坐起来，比药还管用。“谁见柴窑色，天青雨过时。”人瓷同魂，听先生侃谈，如品文震亨对柴窑的一段判词：青如天、明如镜、薄如纸、声如磬。
人物介绍
张浦生，1934年生于上海，1957年复旦大学历史系毕业。国家文物鉴定委员会委员、中国古陶瓷学会副会长，南京博物院研究员，中国社科院研究生院考古系教授，复旦大学、西北大学、南京艺术学院等客座教授。出版有《青花瓷画鉴赏》、《青花瓷器鉴定》、《宜兴紫砂》等。
收藏首关辨真假
问：您对湖北藏友印象如何？
张：湖北人很爽快，你说他的宝贝是假的，也不生气，这样的心态蛮好。收藏的文化很深奥，光看书不行，还要看实物，多比较。一件宝贝拿到手里，首先不是问价钱，是辨真伪，辨别新伪还是旧伪。
问：正是这个“伪”字让人犯难呢。
张：瓷器作假不是今天才有，古代就有。仿品，有后代仿前代，也有当代仿当代，有官仿有民仿。
南宋时，大家都喜欢官窑，可是官窑地方小，没多少，龙泉就仿官窑。明成化的时候，官窑仿宣德；到了嘉靖以后，中国市场经济发达了，民窑也仿宣德。我们今天看许多瓷器上写大明宣德，好多都是民窑仿的。到了清代，康熙官窑专门写嘉靖款。因为嘉靖用的回青料，和康熙用的珠明料两个成分差不多，颜色差不多，蓝中带紫。雍正朝，大量写成化款，到了乾隆，又仿永乐宣德……到外国去，买瓷器，外国人都知道，“康熙年制”肯定是康熙仿的，因为，康熙写款都是六个字“大清康熙年制”。
辨真假、断时代、说源头，最后才是评价值。过去讲，天上九头鸟，地上湖北佬。瓷器作假，我有句笑话说三个湖北佬抵不上一个景德镇佬。湖北人不差钱，差眼力，眼力是买卖锻炼出来的。比如，明代的碗要比清代的厚，明代的碗，撇口的比较多，清代则窄口的多。多看，多比较，便积攒了经验。如果是花大价钱藏宝，一定请个好专家看一看，避免上当受骗。
问：藏家讲故事，常常听到捡漏一词，您怎么看？
张：现在捡漏，绝对困难。全国收藏瓷器的至少70万人，好东西买一件少一件，哪有那么多漏捡呀。
我们鉴定元青花有两个法门，一个是看料（看青），一个是看画。现在的人画的画可能比古代的更好，因为都是美术学院毕业的，但毕竟离开了当年的生活条件，还是会留破绽的。以元青花来说，必须具备两个条件，一个要快，因为元青花料里面含铁多，慢了就掉下来了；第二，元青花代表元代的文化，要粗狂要有力。另外，元青花基本上不带彩，因为古人追求清雅。元青花没有旧仿，因为上世纪50年代我们中国人才知道历史上有一个元青花。
问：收藏本是一种乐趣，可弄不好就变成了一个负担。
张：成负担，是因为贪。所谓贪古不富。一次到广州，3个老先生在我住的宾馆门口等我3天，3个人把退休工资拼起来，买了件元青花，我不敢看。最后问他们有没有高血压、有没有心脏病后，才敢说“是青花，但年纪没他们大。”退休工资赏宝很可怜，不要冒这个风险。
问：对新入行者，您有怎样的提醒？
张：仿古瓷目前有三种，一种是臆造型（造型古怪的）、第二种叫模拟性（专门骗看书的人）。样子是一样的，但因为书上没底部，看不出来，所以买东西要看底部。第三就是旧东西上做的。
仿古瓷我有几句话分享给大家，造型古里古怪的不要。古代的东西，有一定的规范，圆就是圆，方就是方。但是古里古怪的东西容易让人上当。“王老板，我今天收到一件元青花，国家博物馆没有的，我就怕你看不懂。”你凭什么说我看不懂，我做房地产，几个亿、几十个亿都看得懂，一冲动，上当受骗。老东西的分量有规范的。宝贝拿到手里，先掂量掂量，分量太重的，也是不买为好。
瓷痴瓷片一满屋
问：收藏是一个积累财富、积累知识的一个过程。观复博物馆馆长马未都建议初入行的人“最好要请一个老师”，学习鉴别真伪。领您入行的师傅是谁？
张：我大学毕业，分配到南京博物院，领导派我跟一个老专家王志敏学习。“把文科当理科学”，就是得他的传承。王先生是学数学的，他姐夫、岳父过去是经营古玩的，所以他也喜欢。学生物的需要做标本，采矿的需要采样本，学瓷的需要捡瓷片。当年在扬州、杭州、苏州古城，到处都是瓷片，给我们学习创造了有利条件。随后，文化部举办全国首届鉴定训练班，南京博物院姚迁院长安排我参加，有幸得到大师耿宝昌的教诲。
问：您捡了多少瓷片？
张：我捡的瓷片起码有上万片。我的书房叫片瓷山房，瓷片一满屋。
问：明末清初有个画家叫石涛，叫片石山房。
张：我的片瓷山房就是受石涛启发的。我们搞陶瓷考古，相比书画有一个优越条件。书画，烧了就没了，一洗也没有了。瓷器和人的生活有密切关系，用坏了扔掉，但瓷片不烂，这给我们研究陶瓷的人有接触实物的可能。
1964年初春，南京明故宫，玉带河清淤，我和老师王志敏到河边，从已经装车的淤泥里淘回大量瓷片，其中有红彩龙纹残盘，后来被评为一级资料藏品。在南京明故宫右掖门、明故宫社稷坛遗址，我们淘出的釉上红彩品种、釉里红风纹瓦当和龙纹滴水，都改写了南博院瓷器部馆藏历史。
问：我曾采访过故宫博物院瓷器鉴定专家叶佩兰，她把故宫几十万件瓷器藏品翻完了，于是炼就“火眼金睛”。您翻看了多少珍品？
张：我们南京博物院是蔡元培先生1933年建的。解放前是国民党的中央院，收藏的东西都是国宝。1948年国民党撤到台湾，把第一流的东西带走六千多件，留下的光官窑瓷器还有近20万件。我当年在南京博物院做瓷器保管员，这是个有利的条件，保管员天天接触瓷器。就像和人处久了，就是好朋友。我从1962年开始学瓷器，到1964年别的事都不干，专门研究瓷器，到今天以瓷为魂。
问：瓷器是您的好朋友。
张：我叫自己是“瓷痴”。我是1957年复旦大学毕业的，1967年被下放到了农村。当时去农村，特地向工宣队申请了一只大木箱，装的就是千辛万苦收集的瓷片。下去的时候，农民老哥帮我扛箱子，瓷片太重，一用力，绳子断了。当时就传说这个下放干部有财产呀，箱子都搬不动了。我一想坏了，有麻烦了。于是，我就打开箱子请农民朋友们看。他们说不都是“瓦渣滓”，这有什么用呀，乡下多得很……那些瓷片，陪伴我度过了艰苦时期，也让我把专业坚持了下来。我吃穿不讲究，也不在乎住的是不是大房子，只要看到好的瓷片，就满心欢喜。
武汉惊现元青花
问：盛世收藏。央视今年3·15晚会，曝光所谓的专家出鉴定证书的全过程，给钱就办，清末写成康熙，假文物骗人没商量。俗话说“一颗老鼠屎，坏了一锅汤。”您来到武汉做鉴宝知识讲座，是藏友们期待的。
张浦生 （以下称“张”）：证书不可信。目前市场很乱，与人的素养有关系。有的人是专家，但不一定是鉴定专家；有的人爱钱爱红包，不爱自己的面子，只要出钱，什么可做。市场上假的比真的多，仿古手段太厉害了，太容易上当受骗，我乐意给大家分享点知识。
问：您给人看宝，开证书吗？
张：我看东西，实话实说，不开证书。我不哄人，哄人就是害人。
瓷器在我们收藏界是个大项目，《鬼谷子下山》拍出天价后，瓷器收藏全球大热。今年4月份，苏富比拍卖一件乾隆珐琅彩，起价就是一亿八千万。当前，最流行的就是明清官窑瓷，另一个就是元青花。物以稀为贵，真正的元青花瓷少之又少，有人物故事画的元青花更是极品，全球目前只有不到30件。内蒙一个老总，花费上亿，买的元青花都是假的。拍卖行里也有假，元青花害惨不少人。
问：您过去来过武汉鉴宝吗？有什么宝贝给您留下过印象？
张：我在湖北看过不少东西，工艺品、仿品居多。这次看到一件元青花，一个把杯，杯里画的是八仙人物，外面画的是龙，三个爪。龙身子很细，像条蛇，头也很小……元青花的图案最好的是画人物，再就是画龙。看到这样的宝贝，真是不虚此行。
问：何以断定武汉这件是真的？
张：元青花画人物，都只画一个人。我自己随身带了件损毁了的，画的宋代文人周敦颐，手里拿支莲花。武汉朋友收藏的这件东西，画的是一个八仙人物。元代画八仙，也只画一个人。两件宝贝比一下，你就明白了（给记者示看，如图）。你看这两个写意人物的画风，是不是同出一辙？把柄和杯身，是用瓷泥接起来，这是元代的东西。找钱找得到，找东西找不到。这件作品品相完好，饱了眼福。
张浦生先生谈古陶瓷鉴定与收藏
二○○二年五月，国家文物鉴定委员会委员、南京博物院研究员张浦生先生应邀来西安讲授古代陶瓷器鉴定，这已经是他第5次来西安传经送宝。借此机会，本刊对张先生进行了采访。
学习陶瓷鉴定应文理相结合 问：您自己是怎样走上古陶瓷鉴定的？
答：我祖籍是安徽歙县，1957年毕业于上海复旦大学。毕业后被分配到江苏省文管会，在南京博物院工作，主要从事考古和征集。1962年，院领导安排我跟博物院的陶瓷专家王志敏先生学习古陶瓷鉴定，具体工作是南京博物院陶瓷库的保管员。我们做博物馆工作的有个有利条件，看的好东西多。南京博物院收藏有20多万件瓷器，光我保管的这个库房里就有近6000件。我在库房里整天接触实物做卡片，这是学习鉴定得天独厚的条件。 王志敏先生是西南联大数学系毕业的，原来是数学老师。他的岳父是搞古玩的，所以王先生爱钻研古玩，后来主要从事陶瓷鉴定。他特别强调学习陶瓷鉴定应该采取文理相结合的办法。他说，你们大学生书读了不少，学习鉴定不光要看书，关键要大量接触实物。鉴定不完全是理性的，感性也是重要的。理性是前提，你对中国陶瓷的历史发展和演变过程应该有全面的了解，这些是理性的。但是既要读书，更要读物。读物要像读书一样，要做笔记，把观察到的每件陶瓷的特点一条条写出来。王先生传授给我的另一个重要学习方法就是多利用空余时间到野外去捡瓷片。陶瓷器因为是生活用品，打碎了人们就把它扔掉了，像南京、西安都是历史文化古城，往往一动土底下就有瓷片。应该像搞地质、生物的人常到野外采集标本一样，学习研究陶瓷的人也就应该注重采集标本。王先生是扬州人，他从20世纪40年代起，一直注意把扬州城里出土的瓷片收集起来。受王先生的影响，我也外出捡瓷片。现在我把这个经验介绍给大家。这就是把文科当理科学的涵义之一。 问：为什么瓷片对陶瓷器的学习、研究和鉴定如此重要？
答：学习陶瓷鉴定最好的方法是多看实物，要看博物馆陈列的精品珍品。但是博物馆的藏品隔着玻璃看，就有局限性。即使在博物馆工作的人也不能随意拿馆藏陶瓷器去观察触摸。但有瓷片就方便多了，你可以拿在手里反复研究。对民间收藏家而言，收藏整件名贵古陶瓷器物的能力有限，机会也少，而收藏各种瓷片的机会就很多，代价相对低得多，携带、交流也方便。比如我来西安讲课，不可能带一批完整器物来，但用收集到的这些瓷片给学生上课，大家连看带摸很直观，印象也深刻。现在古玩市场发展很快，收集古陶瓷片比过去方便多了，品种和数量很多，连官窑瓷片都出来了。当然有的瓷片价格不菲，数百元甚至近千元一片，但这总比见不到买不到强。 古陶瓷鉴定的基本要点
问：鉴定古陶瓷具体该怎样入手，有哪些基本要点呢？
答：我认为要借助考古学的排比法。一是从时代上排，二是从品种上排，三是从器形上排，四是从纹饰上排，五是从总体风格上排。排列以后进行比较，宋代陶瓷与之前的唐代、之后的元代有什么区别，要搞清楚相互之间的特点与差异。例如，把两件瓷枕摆在一起，就会发现唐代的枕头小，宋代的枕头大，“唐枕小宋枕大”就是从器形上比较得出的一个结论。再如，注壶从总体风格看，唐代的器形比较丰满，宋代的器形比较瘦长，这是总体风格的差异。进一步对比它们的局部变化，就会发现唐代的壶嘴比较短，宋代的壶嘴比较长。特别像青花瓷器，它是把中国传统的造型艺术和装饰艺术结合起来，鉴定时排列其纹饰尤为重要，其中包括它的主体纹饰和边线纹饰。中国陶瓷器的发展变化，主要表现在两个方面：一是器形的变化，一是装饰的变化。在此基础上，再进一步分析研究其胎、釉、制作工艺、款式等。 你来看（张先生拿出一些瓷片边看边讲），明代的五彩，与清代的五彩一比，明代的红发黑，清代的发黄，明代的绿发翠，清代的发黄，不同时代的釉彩特征是不同的。再如，明代中期的，颜色是枣皮红，明代早期的，颜色闷一些，像猪 血红。成化斗彩是中国古陶瓷器中最名贵的品种，一般人难得见到。从这个雍正仿成化瓷片上可以看出，明代是淡红淡绿，清代则是深红深绿。 还应注意的是，社会上捡来的瓷片多，没有来龙去脉，科学性差一些。学习鉴定一定要到窑址去考察，采集标本，以解决“窑口”问题。例如，唐代有6大名窑，怎样去区分呢？你就要到实地去考察。 问：请您谈一谈该如何辨别伪仿瓷器。
答：鉴定陶瓷不光要研究古陶瓷，还要研究仿古瓷，进行对比，这对学习鉴定大有好处。例如，拿上一件瓷器是真是假可以从重量上进行判断。我的经验是，新瓷器不是重就是轻，真的瓷器分量适中。清代瓷器不同时代重量不同，康熙年代的瓷器重，雍正年代的瓷器轻，乾隆年代的瓷器又重。因为康熙瓷器胎厚，雍正瓷器胎薄，胎质最好。到了乾隆年代瓷器又重起来，但是乾隆瓷器的重重不过康熙瓷器，因为瓷胎不同。好的瓷器，特别是官窑瓷，它的重量都是有严格规定的。仿品不可能做得重量与真品一致。仿制者只能参照图片或隔着博物馆玻璃测绘名贵瓷器，他不可能去秤真品的重量。像今天西安有人拿来一件瓷器请我鉴定，我一掂分量就说太轻，不用看了。所以重量也能帮助鉴定。当然其他方面还要运用我们前面谈到的排比法。 现在古陶瓷仿品赝品充斥市场，真东西却太少，这是我们遇到的最大困难。不光一般收藏者难以鉴别，就是鉴定专家有时也会出现失误。1996年我去香港，遇到一位在苏富比拍卖行担任瓷器鉴定的日本专家，他曾在北京中央美院读研究生。他对我说准备不干了，想来中国再好好学习。他这个话讲得很婉转，后来从侧面了解到，因为他连续收进了几件 假货，对他的信誉影响很大。现在国外有些拍卖行的老专家也感到对国内采用高技术手段制作的仿品辨别起来很困难，说每年不到景德镇去一次就要上当。现在有些所谓的收藏家老是买假货，原因是只看书，接触真品实物太少。书又不是正规专门的书，现在讲古陶瓷的书有点泛滥，大都是抄来抄去，东拼西凑搞出来的，结果误导、坑害了读者。我认为，初学古陶瓷收藏的人一定要看名家的书，因为名家书中的知识和经验都是他自己从长期的实践经验中总结出来的，是靠得住信得过的。 现在制作仿品往往是三个人联合操作。一个是搞科技的，采用电脑研究配方；一个是搞艺术的，做出逼真的瓷胎；一个是搞烧制技术的，他们互相补充，而且不批量生产，只做几件，这是最高档的仿品。对鉴定而言，一般大路货容易看出来，最 怕的就是少量的高仿品。这些东西我们这一代人如果看不出来，下一代人更看不出来。常此下去，会自己毁灭自己。
问：您是著名的元青花瓷器鉴定专家，请您介绍一下元青花瓷的鉴定。
答：截至目前，全世界能够确认的至正型元青花瓷器总数只有300多件，其中200多件在土耳其、伊朗、日本、英国和太平洋沿岸国家。国内发现的元青花瓷器数量有限，而且精品不多。像南京博物院藏有20多万件瓷器，竟没有一件典型的至正型元青花瓷器。台北的故宫博物院陈列中也没有，可见其珍稀程度。 海外元青花瓷器多是有历史原因的。13世纪初，蒙古汗国西征，许多元青花瓷器做为赏赐品流传到了地中海地区。现在土耳其伊斯坦布尔萨兰博物馆的元青花瓷器收藏品最多，伊朗德黑兰博物馆也收藏很多。另一方面，应该说对元青花瓷器最喜爱的民族是伊斯兰民族， 他们特别崇尚蓝色和白色，元青花图案又类似波斯地毯图案，所以这些国家对来自中国的元青花瓷器十分珍惜。由此，还引出一个重要问题，研究中国古陶瓷的几个领域。 中国古陶瓷研究有五个重要领域，或者说五个研究层次。第一是研究有关古陶瓷的文献；第二是进行陶瓷考古，其中包括考察、调查发掘古窑址；第三是研究陶瓷艺术，因为陶瓷是艺术品；第四是研究陶瓷经济，因为陶瓷也是商品。中国从唐代开始外销瓷器，对国外收藏的中国瓷器的研究非常重要。例如，唐青花瓷器我们国内都是破的，而在伊拉克和阿曼的博物馆亦没有完整的。但是最近，印度尼西亚发现一艘海底古沉船，从中打捞出三件完整的唐青花瓷碗、瓷盘，这都说明唐代青花瓷器是外销瓷；第五是当前正在发展的陶瓷科技。运用科技手段测试成分、测试年代。就以元青花瓷来说鉴定的主要困难是国内绝大多数人没有见过、上手过真正的元青花，所有的知识都是从书本上图录上看来的。而我有机会不仅看过国内现有的馆藏元青花，还实地考察了许多国家收藏的元青花，从中总结出它的特点和鉴定方法。元青花实际并不难鉴别，因为你没见过真品，自然不容易识别真假。 眼学本身就是科学
问：您介绍了许多排比分析的古陶瓷鉴定方法，但这些仿佛都偏重于人的主观经验，是否还应该有其他的鉴定方法，比如科学仪器？
答：我先讲一个例子。中国古代的彩绘瓷器，过去都认 为从唐代开始有，20世纪80年代南京出土了一件六朝初孙吴时期的彩绘瓷器，目前全世界只有这一件，是国宝。但这是孤证。2000年我在南京古玩市场上买到了一块瓷片，是西晋时期的，上面绘有一条龙。这条龙与汉代石刻、漆器、六朝砖刻上的龙在风格上是一样的。我目测认为是对的，但为了保证结论的科学性，拿去切片、钻孔取样，进行原料光谱化验，测下来的结论距今1700年左右，证明我判定的年代没错。化验还表明，上釉下彩的颜色是用氧化铁料画的，烧制温度将近1100℃，所含各种元素成分表也详细列出来了。可见运用科技方法可以把中国陶瓷研究提高到一个新的水平。 现在国际上有一个新的问题提出来了：是眼学重要还是科学重要？眼学就是目测，目前国内鉴定主要的方法是目测。有人说目测不科学，所谓科学的方法就是用胎釉取样测试年代。但是陶瓷器是高级艺术品，是无法进行测量的。另外，有的人用旧的陶土做赝品，你用测量的方法就难以发现破绽。我认为，中国的陶瓷鉴定既不能偏重于传统的眼学，也不能像海外那样偏重于科学仪器。 我到英国牛津大学的教学博物馆考察过，这个博物馆的藏品大都是捐献来的，几乎每一件都进行过有损测试。这在中国博物馆绝对做不到，私人收藏家也做不到。因为这些仪器设备非常昂贵，测试费用很高。再说某人买了一件好瓷器，
他能舍得让你钻个洞取样吗？现在还有用X荧光测试、CT扫描，属于无损检验，同样存在费用昂贵的问题。关键还在于科学仪器测试只能测出新与旧，要想进行各种对比，还得整理建立各类古陶瓷检测的数据库。我主张21世纪的古陶瓷鉴定应该走眼学与科学两者结合的道路。 问：您如何看待传统的目测鉴定方法？
答：最近我与中国科技大学校长、中科院院士朱清时先生谈起过这个问题。该校设有科技考古系，其中有陶瓷科技考古。他对我说，你们眼学本身就是科学，看器物的造型、纹饰、胎、釉、工艺、款式，这些经验不是凭主观臆断的，是建立在科学的基础上，因为你们头脑里有数据库。我很赞成他的这个观点，现在我们应该以眼学为基础，科技为 手段，解决古陶瓷鉴定中的各种难题。我们不可能也没有必要对每一件古陶瓷藏品都进行仪器测试，一般都采取 三个以上的专家一起看，几个人都认为对的或不对的，就不要做测试了，几个人认识不一致时，才需要做测试。 要重视培养古陶瓷鉴定人才
问：您这次来西安是为文物鉴定与修复保护培训班讲课，您认为这种方式培养鉴定人才效果如何？
答：过去一个老师带一个徒弟的培养方式现在看行不通了，那才能培养几个人？在国家文物局支持下，1980年起在南京、杭州、保定、扬州举办过无数次文物鉴定培训班。1983 年国家文物局专门在扬州建立了培训中心，开设的陶瓷鉴定班每期3个月时间，最后有半个月出去实习。日本人称扬州培训中心是中国培养古陶瓷鉴定人才的“圣地”。许多国外及香港、台湾陶瓷专家都来参观过，认为这种模式很好。实践证明，办班的方式效果好，因为把全国的专家都请来了，每个老师一个专业，讲得比较深透。当然这是只招收文物部工作人员参加的培训班。如今我们要面向社会办培训班，具有更重要的意义。培育收藏品市场健康发展，主要靠传播知识，提高古陶瓷收藏者的鉴赏水平。辨别能力提高了，赝品自然就没有销路了。 问：您曾到台湾、香港等地去讲课和考察，您认为这些地区在古陶瓷鉴定人才培养方面有哪些好的经验？
答：去冬今春我到台南、台北两个地方上课，各半个月，他们都是利用晚上上课。我们也可以考虑办业余班、利用节假日上课。另外培训班不一定办综合性的，也可以办单项的，例如这一期是古陶瓷班，下一期是钱币班，而且陶瓷班还可分为普及班和研究班。海外有一种文物鉴赏沙龙也很好，一个月聚会一次，把各人买到的新东西交给沙龙主席，大家进行赏评，不讲东西是谁的，以利大家客观地鉴定。这样自己教育自己，相互学习，得到提高，也可以请专家来沙龙讲座。 问：您下一步还有什么计划？
答：我还要培养几个研究生。另外国家文物局同意，正在筹建中国扬州古陶瓷标本博物馆。因为扬州培训中心有大量的陶瓷标本，再与中国科技大学联合办学，建一个古陶瓷数据库。我设想，不光要收藏真品，还要收藏一部分仿古瓷，供做比较。建成这样一个集陈列、教学、科研功能于一身的博物馆是我晚年的一大心愿。
张浦生：片瓷山房的文化密码
片瓷山房，珍档上万件
从新石器时期的彩陶开始，中国先民就在陶器上绘画或书写抽象符号，这种标注所有权或表达感情的方式，与岩画、甲骨文、玉器、青铜器一样，作为文化密码刻录下来，经过数千年的沉默后，每一次的偶然发现，都会引起全世界范围的轰动，但许多密码至今还未能破译。中国远古文化的神秘性与丰富性，一直是民族文化基困排序工程中的难点、诱惑及推动力，也是我们今天欣慰与骄傲的理由。
到了元、明、清，由于制瓷技术的提升和装饰材料的丰富，中国人在瓷器上绘画的劲头不减反增，同时沿袭唐宋时期的习惯，在瓷器表面乐此不疲地书写文字，更加直接地标注与表达某种意愿。今天我们暂时搁置对旧文化的批判议题，单就陶瓷工艺与文化特征而言，陶瓷作为中国对世界最大的输出性文明之一，作为日常使用最普遍最广泛的器物之一，同时也作为当代艺术创作的载体之一，仍然有太多的课题值得研究，而最直接、最可靠的研究路径，应该就是对标本的分析。
在张浦生先生的“片瓷山房”里，这位在文博界、收藏界赫赫有名的老人向记者展现他数十年来积累起来的上万块瓷片，选了一部分密密麻麻平铺在茶几上，构成了一幅奇特画面，与其说它们是中华巨龙的鳞片，不如说是中华文明的集成电路。
“这块是明代嘉靖年间的，这块是清代康熙年间的，而这块是明代黑暗期的，确切地说是景泰一朝的，景泰只有短短七年，存世瓷器极少，鉴定时要与前后各个时期结合起来考虑。”张浦生说这些话时，就像一个高超的外科医生在读片。
残瓷缤纷，片片皆辛苦
张浦生精神矍铄，语速偏快，个子也很高，在屋子里走动时，记者不免有高山仰止的感觉。“是啊，我大学毕业后是希望搞体育的。结果搞起了陶瓷研究，纯属阴差阳错，歪打正着。”张浦生哈哈大笑。
1957年9月，张浦生毕业于上海复旦大学历史系。当时我国的高校都没有文博专业，他最初的文博知识来自有限的选修课，比如考古学和人类学。毕业后他被分配到江苏省文管会，在南京博物院主要从事考古和征集。1958年参与了对徐州商代遗址的考古发掘及文物整理，田野考古使他视野开阔，收获极大，并养成“在场”的习惯。1962年，全国各省市兴建纪念馆和博物馆的工程基本完成，并按政治需要以阶级斗争为纲进行陈列布展，因此对工作人员的政治要求很严格，张浦生不是党员，于是院方就安排他在博物院瓷器库房当保管员。第二线的工作很枯燥，但是张浦生心中窃喜，他知道南京博物院收藏有20多万件瓷器，光瓷器库房里就有近6000件藏品，这些都是值得深读、而一辈子也读不完的“天书”。他整天接触实物，眼观手抚，做好卡片，乐此不疲。领导还安排张浦生与另一个从金陵大学毕业的女大学生一起跟博物院文物小组组长王志敏先生学陶瓷鉴定，后来那位女大学生没有坚持下来。
王志敏是中国文物界的老前辈，但他是西南联大数学系毕业的，当了一阵数学老师再改行搞文物鉴定。也许他的岳父是搞古玩的，所以王志敏受其影响才走上了这条道。张浦生对记者说：“王志敏先生强调学习陶瓷鉴定应该采取文理相结合的办法。他对我说，考古、鉴定是文科，但我们要把文科当理科来学。所以学习鉴定不光要看书，更要大量接触实物。但反过来说，鉴定不完全是理性的，感性也是重要的。理性是前提，你对中国陶瓷的历史发展和演变过程应该有全面的了解，这些是理性的。但是既要读书，更要读物。读物要像读书一样，要做笔记，把自己观察到的每件陶瓷的特点逐条逐点写出来。”
理性，感性，然后统一，张浦生反复琢磨其中的辩证观点，受用一辈子。
王志敏传授给他另一个研究方法是：到野外去捡瓷片。
南京与西安、开封、北京一样，都是建都时间长、影响深远的文明古都，朝代更迭，历经沧桑，历史堆积层很厚，在郊外随便一挖，就有瓷片出现。王志敏是扬州人，从上世纪40年代起就一直在收集扬州城郊出土的瓷片，受此启发，张浦生就利用休息天带着干粮与水到南京城郊去捡瓷片，一捡就是一整天。
下放农村，瓷片一箱子
后来，有主管部门发现在博物馆、文物商店里挑大梁的专业人才中有很大一部分是旧时代的古董商贩，属于“没有改造好的”人，他们虽然有实践经验，但理论知识欠缺，他们带学生时要么不得要领，要么遮遮掩掩，从而导致文博界人才断层情况十分严重。1966年3月，文化部与文物总局办了建国后第一个正儿八经的古玉器与古陶瓷鉴定训练班，张浦生有幸赴北京学习，听了耿宝昌先生好几堂课，大有收获。但这样的好日子没持续几天，北京街头就乱了，张浦生外出一打听，人人都像打了鸡血针似的在传达、谈论5·16通知，一种不祥的预感笼罩在他头上。几天后课堂里的人果然鸟兽散，只剩下张浦生独自一人在课堂里整理随身带来给其他同学当参考的瓷片。
1967年运动正如火如荼，张浦生被下放到农村。行前，他特地钉了一只大木箱，装了一箱子瓷片。到了农村，农民兄弟很热情地帮他扛箱子，一上肩，哇！这么沉，是啥好东西？再一用力，捆箱子的绳子断了，箱子里的瓷片哗地掉出来。农民兄弟纷纷涌上来围观：带这一箱子“瓦渣滓”有什么用？我们乡下多得很啊！
在农村，张浦生种菜种了七年。白天劳作，晚上洗去腿上的泥浆，打开箱子研读瓷片中隐含的种种密码，在这个文化凋敝的年月里他没有荒废专业，青灯黄卷地写了好几本研读笔记，为“文革”后出版《青花瓷画鉴赏》、《青花瓷器鉴定》、《宜兴紫砂》等专著打下了扎实基础。
八十大寿，瓷片鉴人生
上世纪80年代后，全国兴起了城区改扩和高速公路、高速铁路网络的基建高潮，南京及外省市几乎每天在破土动工，挖地三尺，果有宝藏，张浦生一旦获得消息，就很快出现在现场，在潮湿的泥层中打捞历史的碎片。以前在博物馆里管库房，捡拾的每一片瓷片都姓“公”，退休后，捡拾的瓷片才姓了“张”，日积月累，又建起了以瓷片为基本线索的标本体系——片瓷山房。后来逢年过节，学生拜访他时，送上的礼物不是名酒补品，而常常是捡来的或淘来的瓷片，最好是片瓷山房还没有的标本，这个最能让张浦生眉开眼笑——“笑纳”。但不管姓公姓张，都是中华文明遗落的珍宝，都被他用来破译文明的密码，向学生面授知识与经验。同时，张浦生还在1983年国家文物局扬州培训中心创办的中国古陶瓷培训班上讲课，自编讲义，带出了一大批有成就的学生。后来他一直奔波于全国各地讲学，将他的鉴定经验与“读书与读物相结合”的理念传播到四面八方。他被评为南京博物院研究员，还担任了国家文物鉴定委员会委员、复旦大学、西北大学、南京艺术学院兼职教授，他是中国古陶瓷研究会副秘书长。
3月30日，为了庆贺张浦生八十大寿，他的学生们聚集上海，假座上海巨鹿路681号海上艺术馆，举办《片瓷山房师生收藏陶瓷展》，展览以张浦生数十年来收藏的100块瓷片为主体，加上一批精美的明清瓷器，真实展现元代青花瓷以来中国陶瓷发展及与西方交流的历史面貌，《张浦生文集》也在同时首发。
典藏大系：霍华张浦生《青花瓷鉴赏与收藏》
霍华
张浦生
内容简介：
青花用之于皇室，收之于窖藏，传之于民间，畅销于世界，雅俗共赏，被誉为中国的“国瓷”。它以釉下彩的工艺优势和瓷画的美学艺术价值，受到世人的珍视。《青花瓷鉴赏与收藏》一书从青花瓷的生产开始，一一讲述了唐青花、元青花、明清青花，以及古代青花瓷的鉴定、青花瓷画、青花瓷的外销等各个方面的内容。本书图文并茂，印刷精美，让读者轻松获得关于青花瓷的基础知识和收藏鉴定方法、技巧。
张浦生，1934年3月生于上海，祖籍安徽省歙县。1957年9月上海复旦大学历史系毕业。现任国家文物鉴定委员会委员，南京博物院研究员，江苏省文史馆馆员，复旦大学、华东师范大学、上海交通大学、清华大学、南京艺术学院等高校客座教授。主要研究方向为中国古陶瓷鉴定，提出了青花瓷起源于唐代，青花瓷鉴定要“一看青，二看花；官窑重青，民窑重花”的观点，并被海内外陶瓷界广泛接受。先后出版了《青花瓷画鉴定》《青花瓷器鉴定》《宜兴紫砂鉴定与欣赏》《青花瓷器鉴赏与收藏》《青花瓷鉴定》等专著。编写了《中国历代瓷器特征、鉴定与保管》《青花瓷器概说》《怎样鉴定古代瓷器》等讲义(内部发行)。曾应邀到英国、法国、日本、新加坡、马来西亚、美国、澳大利亚，以及中国香港、澳门、台湾等地考察讲学。
霍华，1956年7月生人，籍贯河北平山。1977年到南京博物院工作至今，先后在考古部、技术部、保管部瓷器库房和文物征集部工作，主要研究古陶瓷。1995年整理出版张浦生先生《青花瓷器鉴定》一书，出版《陶瓷述古》(1998年)和《恰如灯下故人——谛听中国瓷器妙音》(2008年)两本专著。2008年另发表古陶瓷研究方面文字共50余万字。2011年9月被聘为南京艺术学院特邀客座教授，在南京艺术学院和南京理工大学教授古陶瓷和博物馆方面的课程。曾在台北故宫[微博]博物院和香港中文大学文物馆做古陶瓷方面的讲演。
文章：
如何用仪器鉴定青花瓷
除了传统的鉴定方法以外，现在还出现了一些高科技仪器鉴定，例如：热释光(TL)测量法、反应堆中子活化分析法、能量色散X射线荧光分析(EDXRF)法、加速器质子X荧光光谱分析(PIXE)方法等。
热释光测量法
热释光(TL)是一种发光现象，指的是某些固体在一定情况下，被加热到100～500℃而变得红热之前，所能发出的可见光，可以用高灵敏度的测光量仪器测出这种微弱的可见光。热释光一般发生在不导电的固体中，陶瓷器属于此列。陶瓷器在烧制过程中，要经过700℃以上的温度，其烧制前的热释光全部释放完毕，也就是说，烧成的陶瓷器，其热释光是零，但是，陶瓷器中的放射性元素是烧不掉的，它们在射线的作用下，又会重新积聚热释光，它们烧制的时代越久远，积聚的热释光就越多。根据这一科学原理，可以测定古陶瓷的年代。测试的要求是，从需要测试的器物上取一个直径约3毫米，厚0.2毫米的薄片，将它加热到100～500℃时，就可以测出它天然热释光的数值，再根据公式计算出它的烧制年代。虽然由于测量技术的复杂性，热释光测年代技术还有一些问题有待于进一步解决，但是实验结果表明，大部分年代比较久远的瓷器的热释光测年代真伪鉴定的结果是满意的。
反应堆中子活化分析法
活化分析又称放射性分析，它是利用原子核反应使元素的某一稳定同位素转变成放射性核素，然后通过测定生成的放射性核素的核射特征和活度，对该元素进行定性或定量分析。这种方法要求将样品制备成极细的粉末。中国古代各瓷窑的瓷土资源，一般来自于当地的瓷土矿。这些瓷土矿中，含量在百万分之几(PPm)的微量元素对于瓷器的质量和价值都没有任何影响，并不引人注意，而被忽略不计。瓷胎釉中某些微量元素的含量不受配料、方法、时代、工匠流动等因素的影响，或影响甚微，因此具有明显的地方特色和时代属性。瓷土的产地不同，瓷土中所含的微量元素的品种、类别和数值也不同。利用灵敏度极高的核分析技术，测出古瓷中所含的微量元素，再利用计算机的类聚统计功能，制成各窑场的瓷胎特征谱，最终就能建成古瓷特征谱系数据库。中国社会科学院考古研究所的李虎侯教授早在1994年以前，就已经在中科院原子能研究院的重反应堆内做了磁州窑、耀州窑、岳州窑、吉州窑、钧窑、龙泉窑、汝窑等十多个窑址出土古瓷的微量元素活化分析。金国樵先生用计算机，将李教授做出的二百多个数据进行聚类统计，做出了它们的特征谱。高仿瓷虽然可以按照已经测试出的出土古瓷的化学成分进行配方，但是微量元素是无法配入的，所以这种测试方法在古瓷科学测试中有比较大的价值。
能量色散X射线荧光分析法
能量色散X射线荧光分析法是一种无损测试方法。这种方法对瓷器中的元素进行分析的原理是：当X管产生的X射线对置于探测室中的瓷器进行辐照时，瓷器中不同元素的原子中的电子受到X射线的激发，会产生特征X射线，又称X射线荧光，同时将光谱记录下来。根据记录下来的谱图，我们可以对瓷器胎釉中的不同元素作定性、定量分析。北京故宫博物院古陶瓷测试研究室可以做这种方法的测试。
加速器质子X荧光光谱分析方法
加速器质子X荧光光谱分析方法是一种无损测试方法。因为不同时代、不同窑口的古瓷所采用的原料和制瓷工艺不同，所以这些古瓷的化学组成及微观结构必定保留有各自的烧造年代及地点的信息，可以用来判断年代和窑口。根据这一理论，PIXE方法采用无损质子激发X荧光技术(PIXE)可以测定古陶瓷的主量、次量及微量元素的化学组分(包括胎釉和各种色料)。通过测试发现，仿古瓷并不难测定，因为古瓷和现代产品的化学元素含量是不同的，特别是微量元素很难掺假配方。在测试和计算中采用多元统计方法，对被测样品和数据库中的标准数据进行研究和比较，就可以鉴别出赝品。外束质子激发X荧光技术的测试原理是，从NEC9SDH-2串列加速器得到初始能量为3.0MeV的准直质子束，质子束穿过厚度为7.5m的Kapton隔离膜，继续穿越10mm的大气层达到样品。样品上激发的X射线用Si(Li)探测器测量，测得的X射线能谱用GUPIX96软件计算后，得到样品的化学元素成分和组成的质量百分数，将样品和数据库中的标准数据进行对比和计算，就可以得出结论。复旦大学现代物理研究所加速器实验室采用外束质子激发X荧光技术对古陶瓷进行无损测试，该实验室现在对外承担无损测试业务。
破解作伪古玉
一些黑心古董商为了提高玉器的价格，往往采取各种手段将玉器作旧，现笔者将几种作伪方法揭示出来，以防藏友被骗上当。
老提油：据传甘肃的深山中有一种虹光草，将它捣成汁液，拌入少许瑙砂搅匀，再将新玉器浸入，用点燃的新鲜竹枝烘烤，草汁便渗入玉器纹理中，呈现出鸡血红色。
新提油：这个方法适用于含石质量较差的夹石玉，选红木屑或乌木屑入水，再将夹石玉放入浸泡，用火烘，汁液即可渗入玉器纹理中，含石处呈现红色或黑色。
伪石灰古：古玉中有一种俗称“鸡骨白”的玉器，这是由于子玉受地火所致。凡玉经火其色即变白，形同石灰，故俗称石灰浸。这种方法制成的玉，虽说颜色相似，但有火烧裂纹，而真的古玉是没有裂纹的。
羊玉：将活牛或活羊的腿部割开，把小件玉器填入缝合，经过数年之后，血液浸入玉中，冒充古玉中的红丝沁，但这种玉没有古玉温静，显得枯涩。
狗玉：将狗杀死，剖开腹部，趁狗血尚热未凝固时，把玉器放入狗腹中并缝合，埋入地下，过数年后取出，玉上出现有土花血斑。但与真古玉相比，带有新玉的颜色与雕琢的痕迹。
梅玉：选用质地疏松的玉质，如石性较重的玉或玉皮，用浓重的乌梅水烹煮，重复数次，疏松之地被乌梅水浸泡透呈现水浸痕，再用“提油法”上色，以仿造“水坑古”，但不如真古玉自然。
风玉：选用石性较重的玉质，用乌梅水加浓灰水蒸煮后，将玉器趁热放置于寒冷的风雪中，使质地坚硬的玉器冻裂出细如发丝的纹理，最后也用“提油法”上色，以冒充“牛毛纹”古玉。
叩锈：将玉器用铁屑与热醋拌和浸泡，再埋到潮湿的地下十几日，取出埋到大路下数月。玉器由于铁屑的腐蚀而形成深红色的橘皮纹，并带有不易消除的土灰斑。然而，这种假古玉的红色较浮，时间稍长土灰斑和红色均会消退。
古陶器作伪的方法
鉴定古陶器，对古陶器的伪作，也要略知一二，不知假，也难以知真。古陶器一般人也叫瓦器，过去的古董商和掘墓者都视为下等之器，不是被打破就是弃废。有识之士，也仅仅选择一些完整之器或奇异之器来保存。由于无利可图，故在1840年以前几乎无人伪制。鸦片战争后，来中国的洋人日益增多，出于艺术上欣赏的需要，于是古陶器的价值日渐增高，贩卖陶器的古董商就逐渐多起来。当时的考古事业不甚发展，出土物极少，供小于求，古陶器的货源显得有些紧张，于是伪造古陶的匠人也就应运而生。其作伪的手法有如下几种：
1．以真品作范模再做土锈
作伪者首先选择新出土的"生坑"中的稀见品或珍贵品，或"熟坑"中的稀见品，用与原器同胎的泥土作成范模，晒干后入窑焙烧。烧成之后以竹签略作修正埋入土中，使其生锈。
2．把残器修补后再作旧处理
将一件支离破碎的陶器，修补成一件完整的器物后再入窑作旧处理。
3．依样仿制
按照史书记载的尺寸，或依图片进行仿制。
以上三种作伪方法都需要生成土锈，如果把伪造好的东西直接埋入土中，让它自然生锈当然好，但熊掌难熟，没有耐性的人等不及，于是又想出两种加速土锈生长的办法：一是把硫酸钾与泥土合成后涂在陶器的表面上再埋入土中，则生锈的速度快。此种伪作，一旦用开水冲之，腥臊臭气马上扑鼻而来。二是把伪作的陶器刷一层极稀的龙须菜煮成的汁，把古墓中挖出来的土撒在上面，往返循环几次，即与墓中挖出来的陶器基本相似，即使是行家里手，也不易辨认。
总的说来，陶器制作的历史长，但方法简单，价值高的陶器少，伪作的东西也不多。
专家揭秘古陶瓷造假
杨静荣教授告诉记者，目前，仿造最为密集的三个地区为：景德镇、禹县神镇和福建龙泉地区。据了解，目前仅景德镇一地，个体窑厂已近万家。
高档仿造古陶瓷，主要销往北京、上海、广州等国内大城市和国外。
香港和台湾地区，往往作为仿造古陶瓷销往国外的中转站。
调查背景
杨静荣在接受媒体采访时曾表示：“文物市场95%为赝品。”此语一出，四座皆惊。这对于时下红火的文物收藏界，无异于晴天霹雳。
杨静荣教授现为故宫博物院陶瓷组研究员，从事古代陶瓷研究三十余年，遍访各地古陶瓷仿制企业。长时间与仿造者直接接触，使他了解到很多鲜为人知的细节。记者近日走访了这位国内以敢说实话著称的古陶瓷专家，为读者揭开古陶瓷造假的内幕。
[古陶瓷造假·利润]
一件高仿瓷至少赚20万
仿造分工逐渐细化，各环节的专业化程度不断提高，要价越抬越高
提及古陶瓷造假，杨静荣教授更愿意用“仿造”一词。“基本上，每个高水平的仿造组织者都会供养两个制瓷环节的技术高手。”杨教授举例说，在景德镇，一位仿造高手以每月每人万元的薪酬，分别供养一个专门研究用料配方和一个进行拉坯的技术人员。
“这样下来，成本也随之增高。”杨教授说，由于高仿瓷对技术要求非常高，基本上每年两名技术工人合作只能完成一件作品，仅他们每年的工资总额就达20余万元。
同时，仿造过程的分工逐渐细化，各环节的专业化程度不断提高，其要价也越抬越高。例如，将新瓶作旧这道工序，在各地已经成为一个谋生的专业，在仿制企业密集的村镇，可以见到满街涂写的“专业作旧”广告，就像大城市中“刻章办证”的小广告。
杨教授说：“一件高仿瓷，市场行价约为五六十万元。”除去工人工资、材料费用、租用窑厂等费用，每件高仿瓷的利润至少为20万元。据说，上世纪90年代，第一件高仿元青花的瓷瓶，在国外就拍出了300余万元的高价，其利润率之高可见一斑。
[古陶瓷造假·手段]
新瓷配旧器真价难辨识
用老锔子、旧底儿蒙人，将高仿瓷打碎当“残片”卖，或老胎新画、废瓷复烧
手段1：新瓷老锔
文物收藏界第一次发现这种手法是在上世纪90年代初，一件青花瓷瓶被认定为元代器具，在国外拍出300万元人民币。“当时专家看到锔子(用来连接器物的金属两脚钉)是元代的，便认为这个瓶子的朝代没有问题，后来，经过仔细探访，我们才发现仿制者的这种手法。明代的锔子现在市场上能卖到几百元一个，比几年前的价格翻了好几倍。”杨教授说，仿制者把新制的瓷器打碎，用古代的锔子将碎片连接在一起。一般收藏者看到锔子是明代的，就推断陶瓷的年代也为明代，便上了当。
手段2：新瓷老底
杨教授自己就曾上过这样一次当。十年前，他在福建农村考察时，当地人出示了一件底儿上有贡御落款的瓷碗。“我看落款和宋代建州窑的非常相似，同样的器物，当时故宫还没有藏品，就买了下来。”回到宾馆后，杨教授仔细观察才发现，碗底儿处有一圈胶，说明是重新粘在一起的。
因瓷器底儿上的印记落款很难仿制，故一些仿制者从破损或者不具备很高经济价值的瓷器上将旧底儿切割下来，与仿制的瓷身接在一起，烧成新瓷器。
手段3：老胎新画
一些古瓷器表面釉层脱落，将它表层釉刮去后，在老胎上重新上釉，很多经验老到的收藏家都会被蒙住。“比如，清代的人物图案瓷器传世量少，如果在旧胎上绘出这样的图案，一个旧瓶子身价立即翻了成百上千倍。”
杨教授告诉记者，这样的瓷器在北京的古玩市场“摆着不少”。
手段4：冒充残片
几年前，某古玩城的一家商户称自己在古代窑址里发现了一批被打碎瓷器的“残片”。其他商户一听便纷纷前来购买。
“没过多久这家商户就关了店离开，我后来经过多方打听才得知，这些残片是高仿瓷的碎片。”杨教授说，打碎了的瓷片难以辨别其真伪，很容易骗人。
手段5：废瓷复烧
“在发掘整理古代窑址时，经常会见到一些因为炉温没有达到一定温度而烧生了的废弃瓷瓶。”杨教授告诉记者，这些瓶子都是老器物，只要重新烧制一次，能达到很高的工艺水平，而且现在的检测手段不易辨别出来。
[古陶瓷造假·出手]
伪造出土地就蒙捡漏者
销售者将仿制品放入农民家、墓地，或者运到国外，冒充古董
骗术1：农家“埋雷”
“‘埋雷’就是销售者把仿造的陶瓷品放在农民家里，当收藏者到农村收集东西时，由农户卖给他们。这迎合了很多收藏者认为农民手里的东西都是从地里挖出来的真品，在农村能够捡漏的心理。”杨教授告诉记者，销售者现在“埋雷”的地点已经走出了国门，“伊朗乃至欧美的许多国家都能见到这样的‘雷’，对待海外回流文物需要小心鉴别。”
骗术2：虚假出土
杨教授曾经遇到自称藏有大运河挖出来瓷器的收藏者：“他告诉我，亲眼看见这些东西从河底挖出来，肯定不会有假。”但当杨教授看到这些瓷器时，发现了仿制的痕迹。
杨教授说，许多销售者会把仿制品放入墓地里，再当着买家的面把东西挖出来。“都相信眼见为实，可眼睛毕竟有看不见的地方。在文物界有这样一种说法——你看见挖出来，你看见埋进去了吗？以此来讽刺销售者的这种行为。”
[造假打假·博弈]
造假者执著
破解检测仪
●X光废了热释光鉴定法
杨教授曾遇到一些陶瓷仿造者向他咨询购买最新的测定年代的仪器。他们的目的只有一个，那就是研究破解的方法。“每次科技鉴定推出新的技术，仿造者就会想尽办法找到应付的方案。”
上世纪70年代，英国人发明了热释光法测定瓷器年代。当时被证明测定结果的误差不会超过50年，成为测定文物年代的主要科技手段。上世纪80年代，一位日本收藏家在洛阳买下一件陶俑，回国后经过热释光测定为1000年前的器物。当这个日本人回到洛阳告诉卖者这个消息时，卖者感到十分疑惑，因为那件陶俑是新仿制的。仿制者请了各方面专家研究，最终了解到，每次经过海关的X光照射后，陶瓷在热释法下测定的年代会增加500年。有了这一秘诀，很多仿制者纷纷效仿。热释光鉴定法被突破，使得研究者手中这些价值百万的精密仪器如同废铁。
近几年，国家博物馆推出了原料无损测定的新方法，通过这一方法可以测定制作原料的成分中是否含有现代化工原料。不久后，仿制者也立即拿出了解决方案：用旧料。
●仿制者瞄上最新鉴定技术
日前，中陶鉴定中心推出了一项新的鉴定方法。这种针对陶瓷釉彩进行检测其脱玻化系数的方法已经引起了仿制者的重视。“就我所知，他们正在寻找这个方法的结果计算公式，希望能够突破。”
●链接·专家档案
杨静荣
上海复旦大学历史系毕业，1979年进入北京故宫博物院工作，从事文物鉴定工作36年。中央电视台《鉴宝》专家组组长、北京逸仙专修学院教授、中陶古艺术品鉴定技术开发中心技术总监、国土资源部主办《宝藏》杂志专家委员会委员。2002年入选《中国文物报》中国文博界百位“学术成就显著，具有创新精神”的专家学者。个人独立专著已出版的有《颜色釉》、《古陶瓷鉴识》、《颜色釉陶瓷的鉴赏和鉴定》等多部著作。
●链接·专家支招
学会看鉴定报告
杨教授告诉记者，目前有两种鉴定报告，一种是科技方法，一种是鉴定专家。科技方法以国家博物馆的无损鉴定为主，这种方法出具的鉴定报告，只能标示出陶瓷的原料成分是否具有现代化工原料，但并不能就此推定没有现代原料成分就为古陶瓷。另一种方法主要依靠专家的“眼学”。所以，专家在业内的口碑很重要。“开具鉴定的专家是否具备这方面的专业知识和鉴定能力是收藏者需要考虑的主要方面。”
不要迷信高科技
正如杨教授在前面提到的，由于现代古陶瓷仿制的日益高科技化，现代鉴定技术也面临着诸多挑战。杨教授认为，不应该一味依靠高科技手段，我国传统的鉴定手法其实也很有用处。例如，一件出土文物，如果想鉴定，最简单的方法是在上面泼凉水，然后闻是否有墓地的味道，埋的时间越久，土味越浓。
拍卖会上擦亮眼
拍卖会是很多收藏爱好者搜集真品的地方。目前北京每年有拍卖会多次，但是杨教授指出，拍卖会上的拍品并不一定是真品，买家需要擦亮眼。