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黄釉瓷器市场价值真的值上百千万吗?

黄釉瓷器市场价值真的值上百千万吗?

古代黄釉瓷器 古代黄釉瓷器鉴别 乾隆黄釉瓷器鉴别

2020-11-27

【www.taoci52.com - 古代黄釉瓷器】

“明有天下,十世有六,太祖、成祖而外,可称者仁宗、宣宗、孝宗而已。仁、宣之际,国势初张,纲纪修立无平不陂,无往不复,艰贞无咎。知此道者,其惟孝宗乎”明史对其评价极高,黄釉器为皇家御用,非常规整,也为发现奇型怪状之物,这与弘治帝习性与喜好有很大关系,追求的是宋朝单色釉瓷的素雅之美,黄釉器工艺之精湛不仅超越前期历史,就连清康雍乾乃时至今日也望成莫及。

深圳立信近期征集到一款大明弘治年间黄釉碗,此碗口微撇,深腹,直斜壁,造型规整,胎质洁白,圈足矮,通体施黄釉,娇嫩淡雅,釉面给人油润欲滴之感,书“大明弘治年制”苏麻离青料六字楷书,此碗为弘治年间作品,釉面有微细开片,暗刻龙纹栩栩如生,始终保持着素、雅、精的境界,市面传世稀品。

由于谐音之故,“黄”逐渐演变成一种神圣的颜色,专为皇室所垄断,其范围涵盖了日常生活中的方方面面,所有臣民弗得僭越,否则便会有性命之虞。

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弘治黄釉瓷被后人誉为明清之冠,除了釉色超凡绝伦的原因外,还在于此时突破了品种上的局限,开始出现诸如牺耳尊、绳耳尊、飘带耳尊等体量较大的琢器。由于名气太大,人们首先想到的总会是弘治黄釉,弘治黄釉的釉色更显娇嫩,宛似鸡油,故又称作“娇黄”、“鸡油黄”。弘治黄釉瓷以素取胜,不事雕琢,唯多用金彩,施之于清澈如水、莹润若酥的釉面上,尤显富丽堂皇。

在艺术品拍卖市场中,流传有序的黄釉瓷器并不多见,却总能以高价亮相,成交状况一直位列前茅,价位高的已达数百万千万元,只要是官窑,又是精品,就具备潜力。在未来的几年,黄釉瓷器的价格还会稳步继续上升。

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清代黄釉瓷的鉴赏与市场价值


从明代黄釉瓷开始烧制以来,黄釉瓷的品种就在匠人的创新中不断增加。明代黄釉瓷虽然已烧制得近乎完美,但黄釉瓷的品种还不是很多,黄釉瓷到了清代才有了更大的发展。清代黄釉瓷在沿袭明代黄釉的基础上,逐步地发展,并在器形、纹饰上有所创新,黄釉釉色的种类也随之增多,有娇黄、鹅黄、麦芽黄、蜜蜡黄、鸡油黄、蛋黄、粉黄、柠檬黄釉等不同色泽。

重现辉煌的康熙黄釉瓷

黄釉瓷在明代晚期并没有太多的精品传世,甚至一度停烧,到清顺治时期,黄釉瓷的烧制才又回复,但也只烧制一些盘类器物,做工多粗糙,底多有炸口,有的底款书“大清顺治年制”。这类瓷器存世量少,升值空间较大。

到了康熙朝,民间已不许私自生产黄釉瓷器,黄釉瓷都是官窑器,这不仅仅因为朝廷禁止民间生产黄釉瓷,民间无能力生产也是一个主要原因。

康熙黄釉瓷仍旧是以仿明宣德和弘治黄釉瓷为主,在器型和工艺上略有创新。从目前流入市场中的康熙黄釉瓷来看,此时期的黄釉瓷的器型已不仅局限于明代黄瓷器的传统器型,康熙朝新出现的器型在黄釉瓷中都有出现,大多以素面为主,黄釉以仿明弘治娇黄为多。总体来看,康熙朝仿弘治娇黄釉还是比较像的,但康熙黄釉器有的较弘治朝颜色深,而且器物造成型上,也略有出入,如盘类器底跳足部弘治弧度较大,康熙较小而稍直;盘外底釉色,弘治较白,而康熙则呈青色。在底款的仿制上康熙黄釉与弘治的区别较大,很易区分。此外,康熙黄釉的盘、碗等的圈足,一般是弘治器较高,而康熙仿制器的较矮。

除烧造单色的素器外,康熙朝还烧制了一些仿弘治娇黄的锥拱云龙、间花龙纹盘和以鸡油黄为地子,在胎上刻有龙凤、八宝等图案花纹,再在这些图案上施绿釉的装饰和鸡油黄器上加以堆塑花纹的产品。这种黄釉瓷存世量较少,且大多收藏于博物馆之中,流入市场的更少,在近几年的拍卖市场中已很难再见到这类拍品了。2004年10月的NY苏富比曾以25.4万元人民币拍出一件清康熙黄釉划赶珠云龙双耳小杯。

彰显皇家气派的雍正黄釉瓷

清代黄釉瓷烧制最好,艺术水平最高的当属雍正一朝。雍正黄釉不仅在于此时期的黄釉瓷造型完美、做工精细、胎薄、质细,更重要的是此时期在釉色上有所创新,烧制出了多种新釉色。雍正黄釉总体上看釉色温润、晶亮;器型工整、端正,给人以高贵的感觉,彰显皇家气派。

雍正的黄釉瓷的釉色有娇黄、蛋黄、蜜蜡黄、柠檬黄釉等,其中蛋黄釉瓷是雍正首创,蛋黄釉是一种虽有粉质的乳浊彩釉,比浇黄釉更为浅淡,不透明,似蛋黄色,又名“蛋黄釉”或“西洋釉”。器形有觯瓶、观音尊、莲花形折腰盆,及盘、碗、杯、碟等。这种黄釉品种一直延绩烧制嘉庆、道光年间。

雍正一朝的黄釉瓷以柠檬黄釉瓷最为出名,釉嫩,视觉感强,世人以此黄釉为清代黄釉瓷的最高水平。柠檬黄釉瓷在拍卖市场中也有着不俗的表现,据数字统计,目前市场中拍卖成交价在前十名的黄釉瓷中雍正黄釉瓷占了7件,而且都是柠檬黄釉瓷。其中在2004年北京华辰秋拍中一件清雍正柠檬黄釉莲形大盘以286万元人民币拍出,成为当年国内艺术品市场中成交价最高的单色釉瓷器。从一系列的数据中可以看出,柠檬黄釉瓷的市场价值年年上涨,投资前景十分可观。

黄釉彩瓷在此时期也有了较高水平的发展,特别是仿明弘治的黄釉青花花果盘、柠檬黄釉青花器、鸡油黄釉绿彩器和少量的黄釉粉彩器。这些器物虽然数量不多,但是极具收藏价值,在每次拍卖中都有不俗的表现。

雍正黄釉瓷的数量上不及康熙朝,下不如乾隆朝,然而在目前的拍卖市场中却是最受欢迎的。虽然总体上拍件数不多,还有近五成拍品没能成交,但这并不影响雍正黄釉瓷价格上涨的趋势,有的拍品甚至多次显现身拍场,并且在目前的成交记录中,雍正黄釉瓷的成交价位一直排在清代单色釉瓷的前面,这都表明行内人士对雍正黄釉瓷的认可。例如在2004年9月16日上海新世纪一次拍卖中,一对清雍正年制的柠檬黄釉刻变形莲瓣纹酒杯,从10万元的价格起叫,至86万元的高价方落槌,高出估价近9倍。

精益求精的乾隆黄釉瓷

乾隆时期的黄釉瓷与康熙、雍正朝相比已有退败之象,在黄釉的釉色上与前朝更是不可同日而语了。此时期的黄釉瓷不再追求釉色之美,在单色黄釉创新上并无多大贡献,黄釉此时多作为黄釉彩瓷的底色,这个时期黄釉青花器、黄釉粉彩瓷、黄釉珐琅彩瓷较多出现。黄釉与多种彩瓷共同烧制,因多种工艺烧制,总体上此时期的黄釉瓷精益求精,给人以华丽的效果,为黄釉彩瓷的发展带来了一线生机。同时此时期的黄釉烧制朝廷规定并不是太严,民间也开始有少量的黄釉瓷生产,但无论在釉色还是在工艺上都仍旧与官窑器无法相比,而且不能生产朝廷所不允许的颜色,多为米黄釉。

没落的清中晚期黄釉瓷

乾隆之后的黄釉瓷与其他瓷器一样,随着国力和皇权的衰弱,黄釉瓷的质量、品种都不如清三代,黄釉瓷的发展已成没落之势,主要是以单色黄釉器和黄釉粉彩器为主。这段时间的黄釉器器形虽仿前几朝,但胎体已没有以前工整,过于呆板,胎釉结合也不好,存世的黄釉瓷中甚至还有剥釉现象。这个时期的黄釉雕塑瓷虽说给黄釉瓷的发展带来了一线生机,不过最终没能改变黄釉瓷没落的局面。

目前清代黄釉瓷上拍800余件,其中乾隆之后的黄釉瓷有450多件,占了一半还多,但此时期高价位的黄釉瓷并不多。光绪黄釉瓷应该说是此时期的一个亮点,在2002年的上海敬华的春拍中,一件带有“储秀宫制”款的清光绪黄釉地粉彩“万寿无疆”纹大盘以110万元拍出,成为清中晚期黄釉瓷拍出的最高成交记录。随后在2003年8月份的上海敬华拍卖中,另外一对落“大清光绪年制”款的清光绪黄釉地粉彩“万寿无疆”纹盘以30.8万元拍出。显示出光绪黄釉瓷在艺术品市场中仍有着巨大的市场。

清代单色黄釉瓷精品层出

清代的单色黄釉瓷以素取胜,特别是清三代的单色黄釉器器型规整、端重;釉质细腻、莹润、器型优美,给人以富丽之美,可以说清三代的黄釉瓷是黄釉瓷发展史上的又一个高峰。清三代黄釉瓷在烧制上已不满于仅仿制明代的单色素面黄釉瓷,而是把各种工艺共同运用到黄釉瓷上,此时期的黄釉种类除了明代出现过的单色素面黄釉器和黄釉彩瓷外,还把刻、划、印、雕、塑等工艺也运用到黄釉瓷上。黄釉瓷上的刻划花纹以植物纹为主,而印纹多以龙凤、蟠螭等动物纹为主。此外,此时的制瓷工匠们穷尽极工地运用雕、塑等工艺让黄釉瓷的精品在清代层出不穷。清代的黄釉刻、划、印花瓷是清代的一个创新,市场上有大量传世品,精品不在少数,亦多为旧时宫廷遗物,具有很高的艺术价值和投资潜力。但是目前买点最好的仍旧是清代创新的单色黄釉瓷,如蛋黄釉、蜜蜡黄、柠檬黄釉瓷,这些瓷器在拍卖中倍受关注,在目前的拍卖中都表现不菲,单色黄釉瓷的成交价都遥遥领先,且都为雍正黄釉瓷。

清代黄釉彩瓷以华丽取胜

清代黄釉彩瓷与明代相比增加了黄釉粉彩瓷和黄釉珐琅彩瓷,市场中多见的是黄釉青花器和少量的黄釉粉彩瓷。

清代黄釉青花在仿弘治黄釉青花的基础上烧制而成,器型有所增加,纹饰有所改变,以雍正朝仿制的最像。清代黄釉青花器在拍卖场中是藏家角逐的焦点,有的拍品甚至多次上拍。目前在拍卖中黄釉瓷成交价最高价的清雍正柠檬黄釉地青花缠枝花卉纹壶,曾在2002年上海敬华秋拍中以440万元的价格成交,随后此拍品在上海敬华拍卖中再次出现时,它的估价已高达550万-650万元。不到三年内,价格上涨了近50%,清代黄釉青花器的投资前景可想而知。

清代黄釉粉彩瓷把黄釉与粉彩结合,形成一个新的陶瓷品种,市场中早期的拍品并不多见,而清中晚期的黄釉粉彩瓷仍可见到,这样的瓷器粉彩浓艳、华丽,绘画技艺精细,是官窑器中的典型佳作,更具皇家气质,受到皇室的喜爱。这类瓷器目前的艺术品市场中也非常受欢迎,特别是光绪年间官窑的黄釉粉彩瓷。落有“储秀宫制”、“大雅斋”款的黄釉瓷价格更高。

清代雕塑器巧夺天工

清代的黄釉雕塑器的产量并不是太大,清三代时期的黄釉雕塑器主要以皇室用器为主,器型主要有笔筒、帽筒等,清中晚期的黄釉雕塑器民间也有生产,清末更有许多制瓷名家作品传世。

在清代的雕塑瓷中以黄釉雕瓷笔筒最为出色,以剔地手法刻出松、石等,口沿及底往往雕制成竹节断面痕迹。官窑多有纪年款识,民窑有堂名款或刻工名号。雕瓷的著名工匠有陈国治、王炳荣、汤源和等人。晚清时期的此类作品仍较盛行,但质量下降,最典型的特征是胎釉结合不紧密,釉面泛灰。

釉色决定清代黄釉瓷投资价值

清代黄釉瓷品种多样,鉴别起来十分困难,而投资此类瓷器更是没有标准,特别是单色黄釉瓷。在投资的过程中,投资者应注意黄釉瓷的釉色,釉色的精美决定了这件物品的地位。黄釉釉色越纯,越受人喜欢,如清三代的娇黄、蛋黄、蜜蜡黄、柠檬黄釉,即使是在这些釉色上的彩瓷也比其他色调的瓷器更受欢迎,在交易中的市场价值更高。

清代釉色纯正,无杂色,釉厚的黄釉瓷器,在市场中往往成为藏家的焦点。在2005年太平阳秋季艺术品拍卖会上,一对康熙黄釉暗刻螭龙耳杯将亮相。估价在40-60万元人民币之间,此对康熙黄釉小杯外腹暗刻四螭龙,里施白釉,外施黄釉,并带有“大清康熙年制”六字双行楷书款。虽然没有华丽的纹饰和造型,却在简约中让人们领略到朴实无华的美,受到多位专家的赞赏。但最终由于黄釉不纯正等多种原因而流拍。

再者,对釉色的识别也关系到投资的成功与否,清三代仿明代的黄釉瓷艺术水平和投资价值并都不低,但清末、民国乃至现代仿制的黄釉瓷的如不加以辨别,断错了代则会影响到整个投资的计划。清代仿明代黄釉器当属雍正朝仿制最像,但康雍乾仿品大多落本朝款,相对比较容易分辨。此外清代黄釉器由于施釉较薄,没有明代黄釉器耐看,且明代黄釉的釉厚不开片,而清代黄釉器釉薄而开细小的片纹而易于分辨。近代的黄釉器以仿明代黄釉和清代康熙时的鸡油黄较多,仿明黄釉由于釉薄,釉面有许多凹如的点子。仿康熙鸡油黄者其釉质糙、不匀。此外,我们还可以参考其他方面,如造型、重量以及青花款识等,对其进行辨别。

宋代黄釉瓷器收藏价值


中国的陶瓷有着源远流长得历史,我们在陶瓷的身上都能找到中国文明每一次进步的影子。自然古朴的秦汉陶瓷、大气雄浑的唐代瓷器、静谧精致的宋代瓷器、独领风骚的元代瓷器、绮丽多姿的明代瓷器、华藻繁缛的清代瓷器、参差不齐的民国瓷器,都反映了当时社会的审美情趣。

而瓷器有民窑、官窑之分,官窑指中央政府开办的窑,生产供皇宫和王室使用的瓷器;民窑指民间办的窑,生产民间用瓷,以商品性生产为主的。官窑精益求精,成本高昂,在窑址的选择和生产技术上都是严格保密的,在工艺上更是精美绝伦,传世官窑多为稀世珍品。而民窑,看重实用和使用价值,成本会有所控制,所以在工料上不如官窑那么讲究了,但民窑中也有非常精美艺术品。

在宋代,民窑大放异彩,与官窑交相辉映,蔚为大观。但是说到历史,民窑要比官窑早很多。在唐代,民窑已经作为商品出口到印度,埃及和波斯等地。宋元时期,景德镇的民窑发展速度极快,在产量上,民窑所占的比重要比官窑大得多。除了一些被限制生产的花纹和器状,民窑瓷器的造型和纹饰题材比官窑要更富多彩厚美之感,其制作品的粗细,并不比官窑逊色多少。

在民窑中,宋代的黄釉民窑以其光亮绚丽的釉色广受收藏家们的青睐。整体上瓷器画工简洁流畅,曲线优美,釉色剔透,虽属于民窑瓷器,但由于年份久远,又具有浓郁的时代特色,所以具有很好的市场潜力和收藏价值。

黄釉瓷器民窑器型多样,有壶、瓶、盏托和香炉。壶有两种类型,一种长身、长颈、直腹、曲柄、长流,另一种矮身、短颈、球形腹、耳状柄、短流,它的胎上施有白色化妆土。

黄釉瓷器上的绘画图案精美,风格自由,形态多异,人文气息较浓,比官窑多了几分欣赏趣味。部分瓷器民窑上还书有特殊的文字款识,出类拔萃的文字,其价格也相对较高。目前是市场上流传的民窑精品越来越少,物以稀为贵,所以其升空间会很大。

粉彩瓷器市场价值如何


粉彩瓷器是清朝独有的瓷器种类,它创始于康熙年间,却在雍正时期达到了鼎盛,到了乾隆年间,受乾隆喜好的影响,粉彩瓷器又有了极大的发展,因而出现一批精品。那么,粉彩瓷器市场价值如何呢?下面,我们一起来了解一下吧。

粉彩瓷器的历史

粉彩瓷器的出现是在康熙晚年,据说是当时的匠人在珐琅彩瓷的基础上烧制的,只不过当时的烧制工艺非常粗糙,仅仅是在红花上运用粉彩进行点染,其他纹饰还是采用五彩的制作方法,因此,此时的粉彩瓷器有两种,一种是白地粉彩器,一种是紫、黄、绿三彩瓷上面加上胭脂红。到了雍正时期,粉彩瓷器在造型、怡釉、彩绘等方面都有极大的进步,因而粉彩瓷器也得到了空前的发展。

作为雍正时期的著名瓷器品种之一,粉彩瓷器的彩料要比康熙晚年更加精细,色彩也更加柔和,皴染的层次也多了很多,因而看起来十分漂亮。雍正时期的粉彩瓷器大多是在白地上、少量在色地上绘画,因此看起来十分漂亮。图案方面,此时的粉彩瓷器以花朵蝴蝶为主,像牡丹、月季、海棠、四季花等都是非常厂家的。人物故事图在粉彩瓷器中也经常看到,另外,粉彩瓷器中蝠同福,鹿同禄,因而这两种动物经常出现。

雍正早期的粉彩瓷器,还有康熙晚年的特点,纹饰图案也多以团花、团蝶、蝙蝠为主,线条疏朗、规整。不过,雍正时期画桃子一般都是八个桃子,乾隆画九个,所以,坊间有雍八乾九的说法。

粉彩瓷器在乾隆时期出现也非常多,再加上乾隆皇帝对粉彩瓷器非常喜爱,经常自己提要求,所以,乾隆时期的粉彩瓷器要比雍正时期更好看。不过,乾隆时期的粉彩瓷器,继承了部分雍正时期的特点,又在原有的基础上创新,因而出现了绿里绿底的新样式。

粉彩瓷器的市场价格

2018年3月,在美国联邦国际艺术拍卖会上,一件雍正款粉彩麻姑献寿天球瓶以1564444美元拍卖成交,折合人民币是9927962元。

2017年12月,美国联邦国际艺术拍卖会上,一件清代蓝地粉彩开光山水纹方瓶,以1373381美元价格拍卖成交,折合人民币是9090409元。另一件清代粉彩群仙祝寿鹿头尊,以939853美元成交,折合人民币是6220887元。第三件清代轧道粉彩花卉镂空转心瓶,以938235美元成交,折合人民币是6210177元。

可以说,目前参与拍卖的每一件粉彩瓷器都价值不菲,过百万是很平常的事,而过千万也不是没有。所以,粉彩瓷器是非常值得收藏的一种藏品。

同治粉彩瓷器现在市场价值如何?


粉彩,无论官窑、民窑都有大量烧制,传世品较多。价格也在几千到百万元不等。具体看品种和品相。

若是说他的市场价格,这要看近些年的收藏趋势了,清三代的瓷器一直很受追捧。清同治 粉彩人物图狮耳大瓶在2003年的时候,拍出242000元的价格。

2013年,同治 黄地粉彩缠枝花卉福寿纹盘一对,拍出80500元的价格。

2015年,清同治 粉彩神仙人物纹狮耳方瓶一对,拍出43700元的价格。

2018年也就是今年,清同治 粉彩缠枝莲开光刀马人物封侯挂印图穿带扁壶拍卖9200元。

清同治 粉彩花卉开光庭院人物纹螭耳大地瓶,今年拍出94300元,这都是今年的新鲜出炉的清同治

粉彩过枝牡丹纹碗,2017年的拍卖成交价格为13800元,其实看到上面的拍卖价格,具体的同治粉彩都已经差不多出来了,高价过亿的肯定是有的,所以同治粉彩的具体价格要看瓷器品相。

其实看到上面的拍卖价格,具体的同治粉彩都已经差不多出来了,高价过亿的肯定是有的,所以同治粉彩的具体价格要看瓷器品相。

窑变釉瓷器价值高吗


在中国瓷器种类中,有一个比较特殊的存在,它就是窑变釉瓷器,这种瓷器在最开始并未被当做单独瓷器种类分类,而是融入到其他瓷器分类当中,直到后来才慢慢延伸出了窑变釉瓷器种类。而这个时间已经跨越到了清朝。在清朝时期,瓷器匠人经过反复烧制,研究,在已有钧窑瓷器的基础上,通过景德镇颜料不断尝试、探索,最终到雍正七年,在人为配料、控火技术的完美把控下,最终窑变釉瓷器烧制成功,也正是这一年,窑变釉瓷器才真正成为一个独立的品种。

窑变釉瓷器价值高吗?

窑变釉瓷器在清雍正时期发展成独立瓷器种类,在乾隆时期达到了顶峰,如今,收藏市场中看到的窑变釉瓷器,大部分都是来自清朝,只有少部分是宋元、民国时期,且效果不如清朝时期的好。再加上宋朝时期并未将窑变釉瓷器当做单独种类对待,因而很多窑口并未特意烧制。

而且,据了解,在当时,很多人将这种窑变釉瓷器当做是不祥之兆,凡是烧制出来的就会直接打碎,并不会上贡或者是流入市场。这也是窑变釉瓷器市场价格高的原因之一,毕竟数量少,好看的瓷器价值还是挺高的。那么,为什么古人不将窑变釉瓷器上贡,会刻意损毁呢?

除了之前说到过的,很多匠人都将这种瓷器当做是不祥之物,因此会直接打碎之外,还有一个原因就是这种瓷器的烧制非常不稳定,匠人没有掌握这种技能,无法大批量烧制,一旦上贡给皇帝,如果皇帝下令大批量烧制的话,很可能烧制不出来,因而冒犯天颜,被处死。为了保命,匠人们也不会将这种窑变釉瓷器上贡给领导者,只会暗地里将其敲碎、埋掉,以免惹祸上身。

窑变釉瓷器的价格是多少?

据了解,在2011年的时候,中国嘉德国际拍卖会上拍卖了一件乾隆时期的窑变釉蝴蝶耳尊,高度是41厘米,主色调为月白色,淡雅清新,深受喜爱,这件藏品最终以313.6万元价格成交;2013年,在北京保利国际拍卖会上,又有一件雍正时期的窑变釉如意耳弦纹尊,红紫交融,灿若晚霞,最终以557.75万元价格成交。

总的来说,窑变釉瓷器的市场价格一直在不断上涨,这主要是因为窑变釉瓷器的艺术价值高、收藏价值高,因此想要收藏的人非常多,这也在无形中推动了窑变釉瓷器价格的提升。再加上,这种艺术品的数量极少,大部分要么损毁,要么流失海外,国内能收藏到都极少,自然拍卖价格不低。

窑变釉瓷器精品价格:

1:清乾隆窑变釉撇口瓶,尺寸:高40厘米,估价:HKD 2,200,000 ~ 3,200,000,成交价: HKD 3,540,000,成交时间:2017.10.02,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2017年秋季拍卖会。

钤印款识:款识:「大清乾隆年制」暗刻六字三行篆书款。

长颈瓶器型规整,口部略外撇,细长颈,丰肩,腹部浑圆,呈球形,圈足外撇。全器通体施窑变釉,其窑变釉肥厚润泽,宝光晶莹,呈色异常美妙,苍褐者沉稳如地,青蓝者幽寒如水,艳红者炽烈如火,其交错融流之状,如风动云霞,变换旖旎。造型优美典雅至极,器身不加雕镂,别无装点,唯以釉色取胜。底心留「大清乾隆年制」六字三行篆书款。著录于康蕊君,《玫茵堂中国陶瓷》,伦敦,1994-2010年,卷4,编号1812。

此器器型稀少,为乾隆御窑烧制之精品,保存至善,甚为少见。以撇口瓶为形多见粉彩装饰,以颜色釉装饰较为少见,而以窑变釉装饰则更为罕见,类似器形参考不多,见一例录于柯玫瑰,《Porcelain of the Qing Dynasty 1644-1911》,伦敦,1986年,编号3:1998,图54。香港苏富比,1980年11月25日,编号84,仇炎之旧藏一霁蓝釉之例。伦敦苏富比,1975年7月8日,编号188,一天蓝釉之例。佳士得纽约,2002年3月31日,编号237,为尺寸稍大的天蓝釉例;后售于北京保利,2008年5月30日,编号2023。

2:清乾隆窑变釉玉壶春瓶,尺寸:30厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 3,280,000,成交时间:2014.10.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2014秋季拍卖会。

3:清乾隆窑变釉蝴蝶耳尊,尺寸:高41厘米,估价:RMB 800,000 ~ 1,000,000,成交价: RMB 3,136,000 ,成交时间:2010.05.16,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德2010春季拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款,乾隆本朝。

窑变釉尊,双蝶耳衔环,造型大气浑厚,极具体量感。窑变釉色泽明丽,主题色调呈月白色,淡雅清新,变幻多彩,极具装饰效果。清代盛世康雍干三朝,各类颜色釉的烧造日臻完璧,窑变釉是其中大宗的一类,作品丰富,官窑民窑皆有烧造,极具装饰效果。

此器造型硕大,釉色流淌自然,类似作品极为罕见,器底刻款“大清乾隆年制”,字迹清晰,是甚为难得的乾隆官窑立件大器。带有日本木盒包装,流传有序。日本出光美术馆藏有与此件极为相仿的一件窑变釉尊,可资比较。

4:[清]乾隆朝官窑窑变釉铺首尊,尺寸:高40厘米,估价:RMB 2,200,000 ~ 2,500,000,成交价: RMB 3,105,000 ,成交时间:2015.11.19,拍卖公司:北京东正拍卖有限公司,拍卖专场:2015年秋季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:大清乾隆年制。

本品气势雄浑,形製颇似紫禁城殿前陈放用于防火消暑的“门海”大缸,传世品亦见有青花及斗彩器,窑变者仅见。此尊肩部两侧堆贴铺首衔环,外施窑变釉,足内阴刻“大清乾隆年製”六字三行篆书款。此尊造型仿自青铜器“尊”的形製。釉色艳丽,垂流似霞若焰,典雅隽秀的器形与瑰丽明艳的窑变釉完美地结合,达到了“合于天造,厌于人意”的艺术境界。借用唐诗来赞美窑变釉恰如其分,“高山云雾霞一朵,烟光空中星满天,峡峪飞瀑兔丝缕,夕阳紫翠忽成岚”。窑变釉开创了我国陶瓷釉彩装饰的新途径,它突破了传统的单一色釉,是单色釉工艺的创新和突破,为中国陶瓷工艺美学开辟了一个新境界。仿钧釉是清代名贵的色釉品种之一,清代雍正、乾隆二朝仿烧的製品最好,釉色以红为主,天蓝、月白、绿及褐等色交融流淌,犹如火焰般万紫千红,绚丽多姿。

5:清雍正窑变釉抱月瓶,尺寸:高34厘米,估价:HKD 1,200,000 ~ 1,800,000,成交价: HKD 3,000,000,成交时间:2018.05.30,拍卖公司:诚昌国际拍卖有限公司,拍卖专场:2018年诚昌雅敘拍卖会。

钤印款识:“雍正年制”刻款。

宫廷陈设瓷。唇口,短直颈,扁圆腹,有一款圆腹椭圆形圈足外撇,颈部对饰变形灵芝耳,通体施窑变铜红釉,外为紫蓝斑,内为月白色。釉层凝原光亮,釉色流畅自然像火焰。底施芝麻酱釉并刻“雍正年制”四字篆书款。是雍正御器厂仿宋代钧窑的成功之作。窑变釉色,斑驳灿烂,从仿宋钧釉演化而成,据文献记载,雍正皇帝曾多次亲命御厂烧制仿钧器。唐英督陶期间的颜色釉瓷制品,仿古创新“陶成纪事碑记”总结唐英督理陶务的心得和陶政,记下当时御厂“仿古采今岁例贡御”,的各种釉水,款项五十七种,单色釉种类近四十种,窑变釉即为仿均釉的一种。

6:清雍正窑变釉镶铜象耳八棱尊,尺寸:高52.5厘米,估价:RMB 2,000,000 ~ 2,600,000,成交价: RMB 2,990,000,成交时间:2017.06.04,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2017春季拍卖会。

此八棱尊束颈,饰双象耳,仿青铜器造型。施红蓝相间的窑变釉,釉层肥厚,色泽深沉饱满。口沿、象耳、足部镶铜,不同材质的娴熟运用,使其焕发多样的艺术魅力。整体造型端庄典雅,釉色璀璨夺目,犹如一团熊熊燃烧的火焰,热烈奔放,是雍正官窑难得的颜色釉佳品。

窑变釉是雍正时仿钧窑釉色,繁衍出来的一个新品类。据文献记载,督陶官唐英曾派吴尧圃调查钧窑釉料的配方和制法,后成功烧成雍正仿宋钧釉。釉面呈现紫、蓝、白、青等色,与红色交织在一起,形成游荡的丝条纹,犹如火焰,热烈奔放。

7:清乾隆窑变釉蝴蝶耳大瓶,尺寸:高43厘米,估价:HKD 1,500,000 ~ 1,800,000,成交价: HKD 2,500,000,成交时间:2018.05.30,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2018年春季拍卖会。

8:清乾隆窑变釉长颈胆式瓶,尺寸:高47.3厘米,估价:HKD 1,500,000 ~ 2,000,000,成交价: HKD 2,478,000,成交时间:2019.04.02,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2019春季拍卖会。

钤印款识:「大清乾隆年制」款。

瓶直口,细长颈,削肩,鼓腹,圈足。因形似悬胆,故名「胆式瓶」。器形端庄大方,较之同时代作品,颈部更为挺立超拔,线条更为细腻流畅,充满上冲的动感。通体施窑变釉,难得的是作品较常见的窑变玫瑰红釉不同,其釉色窑变为天青釉、天蓝釉相间,鲜艳夺目,巧若天成。口唇因釉料垂流自然显出一圈牙黄,对比相宜,奇趣盎然,妙得宋钧釉神韵。瓶内壁施白釉,色泽典雅含蓄,底釉斑驳自然。底刻「大清乾隆年制」六字三行篆书款。

清代盛世帝王对颜色釉的关切喜爱,乾隆时期御窑厂烧造各式颜色釉之中,最为常见者是霁红和霁蓝,烧制技术相对稳定。而由于烧制困难,窑变釉之例颇为罕见。此器为乾隆朝窑变釉经典代表之作,可考之例不为多见。南京博物院典藏,清宫旧藏清乾隆窑变釉瓶,录于《宫廷珍藏.中国清代官窑瓷器》,上海,2003年,图版345。另见一例,怀海堂收藏,展于《机暇清赏.怀海堂藏清代御窑瓷器》,香港中文大学文物馆,香港,2007 年,图版68。

参考拍卖二例,售于香港苏富比1993年4月27日,编号84,继售于2011年4月8日,编号3027。另一例售于佳士得纽约,2015年9月17日,编号2165。本品与上述例者,器形相似,仅釉色存在差异。

窑变釉为雍正时期创烧的仿宋代钧釉品种,《唐英瓷务年谱长编》中记载,唐英于雍正七年三月,「派厂署幕友吴荛圃调查钧窑器釉料配制方法」,成功烧制出这一品种,并多次奉命烧造,足见皇帝对窑变釉的偏爱。窑变釉即器物在窑内烧成时,由于窑中含有多种呈色元素,经氧化或还原作用,出窑后呈现意想不到的釉色效果。由于其出现出于偶然,形态特别,人们又不知其原理,只知于窑内焙烧过程变化而得,故称之为「窑变」,俗语有「窑变无双」,谓其变化莫测,独一无二。窑变早在唐代以前的青釉瓷器上即偶有出现。最初,窑中出现窑变曾被视为不祥,尤其是官窑中出现窑变,往往被砸碎。久之,反而发现其形态极美,或如灿烂云霞,或如春花秋云,或如大海怒涛,或如万马奔腾,因而被视为艺术瓷釉为人们所欣赏。

均窑瓷器的市场价值及拍卖纪录


●宋代 均窑八棱瓶

均窑烧造的瓷器品种较多,以钧瓷最为有名。均瓷胎质细腻坚硬,较为沉重,主要色为红色和蓝色,其釉为乳浊釉,乳浊釉的好处是可以遮蔽胎色。

釉面沉重幽亮,釉厚如堆脂,温润如玉。釉面多层反复细刮,釉光下沉而不刺眼,纹理布局规则有致,造型庄重大方。另外”肉腐留骨“(露胎处象死人骨头,俗称”骨董“)也是那时所造。我们今天所称官窑泛指历朝官府烧造瓷器,其实,历史上仅指南宋时期烧造的瓷器,后世再无此称呼。

钧瓷发端于东汉,是宋代五台甫窑瓷器之一,汉族传统制瓷技能中的珍品,被称为国宝、瑰宝。以共同的窑变艺术而著称于世,素有“黄金有价钧无价”和 “家有万贯,不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇特有的国宝瓷器,凭借其古拙的外型、精深的技能、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的奇特窑变, 山清水秀、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化不断的图形颜色和美妙神韵,被誉为中国“五台甫瓷”之首

中国宋元时期北方瓷窑。在钧州境内今河南禹州市故名。为宋代五台甫窑之一。亦称“均窑”、“钧州窑”。创烧于唐代昌盛于北宋阅历宋金至元代。往后历代都有复制。境内有窑地近一百处 以小白峪前史最早。

钧窑为宋五大名窑之一,位于今河南禹州,因古属钧州,故名。钧窑创始于唐,昌盛于北宋。以钧窑出产的钧瓷则是宋代大五大名瓷之一,以“雨后初霁云破处,落日紫翠忽成岚”的窑变作用,一改自汉至唐以来“南青北白”的单色釉开展脉络,自此我国瓷器开端进入出五彩斑斓的时代。源于唐代的钧瓷艺术,于宋代成果了第一个瓷器烧造的艺术顶峰。宋代钧官窑瓷器高雅、温润的艺术作用,变成了钧瓷审美的最高规范。

0299 钧窑瓶 成交价:8625万 2012-12-28

0369 钧窑窑变釉大花盆 成交价:5800万 2009-12-06

0300 钧窑瓶 成交价:4600万 2012-12-28

2508 钧窑天青 成交价:3952.75万 2008-04-11

0405 钧窑虎头益寿和荷口古玉春 成交价:3680万 2013-10-27

0099 钧窑虎头益寿古玉春瓶 成交价:2875万 2014-06-08

0211 钧窑八方弦纹瓶 成交价:2737万 2010-12-30

0136 钧窑瓶 成交价:2300万 2013-06-23

3046 钧窑天蓝玫 成交价:1684万 2013-04-08

官窑真的价值这么高吗?


众所周知,瓷器是我国数千年以来一项及其重要的发明。它也同样在数千年的积淀中,从单纯的生活器皿上升到了艺术品或者是工艺品的高度。瓷器也不再是单纯的生活容器,俨然已经成为了代表我国历史的象征,文化的符号。

在数千种瓷器的种类中,最为之出名,其市场价值最高,最受广大收藏者们所喜爱的瓷器,就非官窑瓷器莫属了。那么为什么官窑瓷器会得到大多数收藏的喜爱呢?其藏品的价值的市场价值会如此之高呢?小编认为其主要原因就是在于:“物以稀为贵的收藏原则”。

小编就以我国古代南宋时期的官窑瓷器为例来讲:南宋的官窑瓷器可以说是,我国在八百年前所生产瓷器的最高技术水平了。但是由于在当时瓷器烧制的技术人员有限,使其瓷器所烧制出的产量也是十分有限的,而且在南宋覆灭以后,其官窑被毁,烧制瓷器的工匠们也是流离失所,从而进一步的导致其南宋官窑珍品瓷器所流传于世的数量不足数百件,还都是散落在世界的各个角落。

为什么官窑瓷器的市场价格要高于其他瓷器呢?小编认为其原因是由多方面因素所造成的。首先是由于时间因素。小编还是以南宋官窑瓷器为例来讲,宋朝距今至少有一千多年,瓷器又属于易碎品,想要完整的保存下来并非易事。而且更加重要的是,官窑瓷器自古以来都是属于宫廷瓷器,其产量本身就十分稀有。

其次从其制作工艺上来看:与普通的民窑瓷器相比,官窑瓷器不管是在其制瓷的配方上,还是其烧制的工艺水平上都远远的复杂于民窑瓷器。而且一般来讲,官窑瓷器的成品合格率仅仅只有百分之一,因此可以说古代的平民老百姓几乎与官窑瓷器绝缘,即使有官窑瓷器出现在民间,那也是非一般家庭所能拥有的,其瓷器的主人多为皇亲国戚,或者朝廷要臣。

官窑瓷器的如此值钱的另一大原因是在其官窑瓷器的釉面和其开面的纹理。小编还是以最熟悉的南宋官窑瓷器为例来讲:南宋官窑瓷器的釉色,主要是以粉青色为主,有些瓷器的釉面上还会呈现出极浅的蓝绿色,使得其瓷器的釉面具有一种璞玉的光感,这是民窑瓷器所无法达到了工艺水平。

最后,官窑瓷器与民窑瓷器相比,官窑瓷器所想要表达不是一种装饰性的美,而更多的是注重其其次本身所含有的庄重典雅的自然之美,这一点也是为了突出皇室的尊贵之处。而且官窑瓷器在其艺术风格上,更多是以其釉色见长、造型取胜,以纹片著称。而这三点的所结合所烧制出的瓷器,也更加能够反映出我国国人淳朴厚实的风格特点,以及崇尚古典高雅的独特艺术风格,这些都是民窑瓷器所无法比拟的。以上就是今天的全部内容,我们下期再见!

官窑瓷器图片及价格:

1:明宣德官窑青花花果纹大盘,尺寸:直径43.4厘米,估价:RMB 8,000,000 ~ 18,000,000,成交价: RMB 20,700,000 ,成交时间: 2015-06-30 ,拍卖公司:敬华(上海)拍卖股份有限公司,拍卖专场:2015年春季拍卖会。

该盘底心绘折枝柿子树一枝,上结柿子四枚,鉴于柿与事同音,纹饰取事事如意之意,属明代吉祥纹系列。盘内墙绘缠枝宝相花八朵与盘心之折枝柿子树相较:一层规矩纹图案,一层适合纹祥,二者之构图富于变化又和谐统一,极具匠心。盘外墙绘石榴、菊花、山茶等折枝花卉一组,等距分布,潇洒利落。近口沿处写”大明宣德年制”六字横联,笔法规整秀丽,具明初大书法家沈度笔意。该盘胎质细白,露胎处有星星点点之褐色痕迹,为宣德官窑之装烧造痕。纹饰呈深蓝色浓艳而又沉稳,属进口青料苏泥麻青绘制,釉层肥厚,白里泛青且微有橘皮皱,与宣德窑出土物一致。经上博以热释光检测,其年代与盘上纪年相符,应属明宣德朝可靠遗物。经与景德镇珠山明宣德官窑遗物相比较,此盘胎釉精良,彩绘精美,应属明宣德官窑之珍品也。

2:明成化官窑青花矾红五龙宫碗,尺寸:直径21.6厘米,估价:咨询价,成交价: RMB 10,810,000 ,成交时间: 2014-05-18 ,拍卖公司:北京东正拍卖有限公司,拍卖专场:2014年春季艺术品拍卖会。

碗敞口微侈,弧腹圆收,圈足。口沿饰青花淡描龟背纹,腹部以红彩绘踏浪行龙,点缀青花“壬”字云。碗心内双蓝圈饰侧首立龙祥云。此碗式为典型宫廷内府样式,尺寸亦为标准大小。本品原属成化官窑隽品,唯成化有之,后世康熙皇帝力图仿效,却难及神品万一,雍正尚退避三舍,乾隆直言粗才。成化矾红五龙宫碗是成化斗彩之前身,其瓷胎、白釉、成型、青料、画工都达到了登峰造极的水平。雪白细腻的瓷胎反复的凝练,显得轻盈纯洁,釉汁温润透亮,微闪蜡质光,令人难以抗拒的亲切触感,仿如羊脂美玉,甜美甘醇。宫碗胎壁轻薄坚质,饱满端庄,无可挑剔。成化特有的“平等青”钴料,创制出清丽淡雅、烂漫天真的青花面貌,与妍丽浓重的红彩对比鲜明,相得益彰。蟠龙身体纤长,姿态优雅,区别于永宣龙纹雄浑磅礴的气势,笔法轻盈流畅,焕发出一种全新的、简洁隽秀、富有动感的艺术效果。

3:明永乐龙泉处州官窑翠青釉六桃瓶,尺寸:高38.6厘米,估价:RMB 4,000,000 ~ 6,000,000,成交价: RMB 5,980,000 ,成交时间: 2019-12-15 ,拍卖公司:西泠印社拍卖有限公司,拍卖专场:2019秋季十五周年拍卖会。

说明:本品为明永乐时期龙泉御窑烧制之精品,造型俊秀优美,直口溜肩,下腹斜收,圈足。通体施青釉,釉色青翠。颈部划刻缠枝花卉纹,肩部划刻五个花卉云肩纹,腹部通景主题纹饰划刻碧桃青竹图,竹影挺秀,桃枝疏朗,深具宋人小景画之意趣。胫部划刻缠枝菊花图案一周。整器青釉厚腴温润,碧翠怡人。为明永乐时期龙泉御窑烧制之精品,保存至善,极为少见。

4:明永乐处州龙泉官窑菱口折沿大盘,尺寸:直径63厘米,估价:RMB 1,600,000 ~ 2,000,000,成交价: RMB 4,715,000 ,成交时间: 2019-06-05 ,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2019春季拍卖会。

本品为明代龙泉窑的典范之作。大盘,敞口,弧形壁,口沿平折出,沿边起细唇棱高起,作菱形式口,沿面再刻画双线纹随形勾边,白筋外出,圈足。花盘通体施青釉,釉质厚重坚致,色泽细腻温润,淡雅匀净,质感甚佳,内外器壁作凹凸直条折棱。裹足满釉,底部有环形无釉垫烧涩圈,呈朱红色。驻足观赏,心境顿觉澄明。《大明会典》中的相关记载,「洪武二十六年(1393年)定:凡烧造供用器皿等物,须要定夺制样,计算人工物料。如果数多,起取人匠赴京,置窑兴工,或数少,行移饶、处等府烧造。」

5:元乾隆御题官窑贯耳小壶,尺寸:高10厘米,估价:RMB 3,500,000 ~ 5,500,000,成交价: RMB 4,485,000 ,成交时间: 2017-06-06 ,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利十二周年春季拍卖会。

「乾隆丙戌夏御题」铭、「古香」印。此件小壶小巧精致,器型敞口,粗颈,扁圆腹,高圈足外撇。挺拔俊雅,方阔沈稳。颈部两侧对称饰两筒形耳。通体施天青色釉,施釉厚重,伴有金色大开片。瓶口和棱角转折处釉层较薄,呈现出浅紫胎色。底内满釉,底足露胎处为铁黑色胎骨,乃典型“紫口铁足”之证。其口足之处隐隐露出胎之本色,增添古朴稳重之感。本品庄重古朴之仿青铜壶样式在官窑的传世藏品中十分罕见,此件作品更为乾隆皇帝御赏清玩,于其底部刻有御题诗“底论越州及汝州,朴无矩度有神遒。恰同高士倪迂画,不以工求以韵求”。

6:清雍正仿汝釉官窑,尺寸:高32.8厘米,估价:RMB 3,000,000 ~ 3,500,000,成交价: RMB 4,485,000 ,成交时间: 2014-12-03 ,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2014秋季艺术品拍卖会。

款识:“大清雍正年制”六字篆书款。天青冰裂细纹披,火气尽无葆光遗。北宋汝瓷釉色沉静,不事雕琢,品味素雅,恰与雍正皇帝恬淡脱俗的文艺心境相合,故深得其钦慕。雍正皇帝对艺术品精益求精,并着意指点、参与设计,在他的授意之下而创烧出的仿汝窑瓷器不仅保留了古雅的宋瓷遗韵更深深地刻上了自身的时代印迹,在陶瓷史上留下了璀璨的一笔。

这件清雍正仿汝釉弦纹尊以汉代青铜壶为范本,造型古朴庄严,器身满施仿汝釉,釉色如雨过天青,并开细碎片纹。器身装饰简洁,只以三道双弦纹突饰,分置于肩部、腹部及胫部,使整器观感不落单调,此种装饰风格亦见于北京故宫博物院所藏北宋汝窑三足樽,深得宋瓷精髓。其底足露台处施褐色护胎剂,以慕仿宋瓷“铁足”之效果,惟妙惟肖。

7:清乾隆官窑青花折枝三多果实花卉纹六方尊,尺寸:高66厘米,估价:HKD 3,000,000 ~ 5,000,000,成交价: HKD 3,480,000 ,成交时间: 2006-11-28 ,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2006秋季艺术品拍卖会。

8:清乾隆官窑青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶,尺寸:高28.5厘米,估价:RMB 2,400,000 ~ 2,600,000,成交价: RMB 3,105,000 ,成交时间: 2014-05-18 ,拍卖公司:北京东正拍卖有限公司,拍卖专场:2014年春季艺术品拍卖会。

款识:大清乾隆年制。此器撇口,束颈,垂腹,圈足略外撇。胎质致密细腻,釉水莹润透亮,绘工精巧,颈部作三周纹饰,由上至下分别为蕉叶、萱草和如意,腹部绘竹石芭蕉,衬以坡地、花草,宛如园中小景,腹下部作变形莲瓣纹,足墙作回瓣花一周,器底落“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款识。

矾红彩瓷器的市场价值如何


明清时期,我国瓷器制作工艺技术日益见长,明嘉靖年间出现了矾红彩瓷器,并在康熙时期得到了很大发展,拥有艳丽的颜色,通常会加上五彩、斗彩等纹饰。嘉庆以后,所制作的矾红彩瓷器的色泽不太美观,直到光绪时期才稍微有所回暖。

什么是矾红彩瓷器

矾红彩又名“铁红釉”,是一种通过氧化铁作为重要的着色剂,后采用低温烧制而成的红釉,在色泽上会稍微显示出橙红色。矾红是在氧化环境下烧制出来的,所以和高温烧制相比,会更加容易得到。虽然说在颜色上达不到铜红纯正艳丽,但是好在成色十分的稳定。

明清时期的矾红彩瓷器,如果说没有进行妥善保护,而受到金属、砂粒等一些硬物的碰撞,就很容易会使得局部出现磨损问题,因此我们也可多见出土的矾红彩瓷器的红彩底部出现白釉。该瓷器发展的最好的时期是在老康时期,之后就一直呈现出工艺水平下降的形势,直到小康(光绪)时间才稍微的有所起色。

矾红彩瓷器的市场价值如何?

矾红彩和其他的釉色相比更加的典雅稳重,也是我国古代瓷器历史上较为艳丽的一种颜色。在数千年的发展中,基本上每个朝代在制作瓷器的时候都是会选择上这种颜色,使用率很高。在如今的瓷器收藏市场中,矾红彩瓷器的价格也是日益攀升,有着很大的上涨潜力,之所以如此,除了本身存世量不是很高之外,加之本身精美的工艺。

最近几年的时间中,矾红瓷器的市场价值不断的升温,根据某古玩收藏网站的数据显示,在最近10年的时间内,一共是推出2310件矾红彩瓷器,其中又1099件被成功交易,尚余1210件为成交,其中还有1件待拍,成交率为48%,在古玩界的成交率算的上是比较高的了,总成交金额为1.758亿元。

其中花矾红彩海兽图高足杯起拍价为两千万,最后以六千三百万成交;清乾隆矾红彩云龙纹贲巴壶的起拍价为四千万,以七千两百五十万成交。

总的来说,矾红彩瓷器的市场价格还是比较高的,但是还是要看具体的瓷器,如果你手头上有清乾隆矾红彩藏草瓶,那么在价格上就会比其他的瓷器要高很多,但是如果只是一般的瓷器的话,在价格上也就比较低了。

矾红彩瓷器精品鉴赏及拍卖成交价格:

1:清雍正青花矾红游龙戏珠纹直颈瓶,尺寸:高29.5厘米,估价:HKD 6,000,000 ~ 8,000,000,成交价: HKD 8,460,000 ,成交时间:2017.05.31,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2017年春季拍卖会。

钤印款识:双圈六字楷书款。

瓶直颈,斜肩下折,腹部内敛,足稍外撇。瓶身以青花红彩描绘两对戏珠苍龙穿梭于祥云之间。青花发色纯正,矾红彩亮丽鲜明,两者对比和谐,赏心悦目。甘露瓶为藏传佛教之法器,为盛放甘露,即吉祥圣水的器皿。瓶中亦可插藏草以洒甘露,故又称藏草瓶。以青花搭配红彩之工艺始应于明宣德时期,明代后期亦有出现,但在清代御瓷中仍属十分珍稀之品种,究其原因,应是制作成本偏高之故。青花红彩需要先以高温烧成釉下青花,后加以矾红彩绘,再重新入窑低温二次烧成,烧制工序繁琐,耗资不菲,成功率低。

雍正青花红彩龙纹器以盘﹑及小件器如碗﹑碟为主,较大尺寸之器物至乾隆朝乃较多见。虽然雍正一朝仍有较大陈设器之例可循,但本瓶别出新裁的造型,以及独道的装饰技法,例如以青花勾勒苍龙,以渲染手法随意点缀祥云等,显得本瓶更加弥足珍贵。

2:清雍正青花缠枝矾红花卉碗(一对),尺寸:直径12.1厘米;高6.3厘米,估价:RMB 6,000,000 ~ 8,000,000,成交价: RMB 8,050,000 ,成交时间:2019.06.07,拍卖公司:中贸圣佳国际拍卖有限公司,拍卖专场:2019春季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:“大清雍正年制”楷书款。

以往常认为雍正斗彩是对成窑斗彩的摹仿,但细观之下可发觉在摹仿之上更是一种继承和发展,雍正斗彩更有其独具的意蕴。纵观有清一代十三帝,胤祯是为最具艺术品味的皇帝,在位虽仅有十三年,却为后世创造了丰富珍贵的宫廷艺术品。其于万机之暇,常命内务府造办处依其旨意制作各类玩物,当时的御窑厂亦如此遥听其命。因此,所制御窑瓷器深受其影响,素以精巧淡雅清新脱俗着称,颇具文人意味。此外,雍正帝还喜运用欧洲流行的洛可可手法表现西洋花草,从而开启御窑瓷器装饰的新风尚。本品正是此种新式风格的代表之一。其胎质细洁,釉面光润。外壁以青花料勾绘缠枝,绿彩填涂花叶,矾红绘饰花瓣,蕊芯则用青花,辅以釉上黄、绿二彩点缀。碗心绘六朵各饰花卉,布局严谨,笔触细腻入微,诸色妍丽动人。外底署六字双圈“大清雍正年制”楷书款,字体端隽周正。本品所饰缠枝花卉融中西美学于一体,实为一例雍正官窑斗彩之精品,且成对保存,品相绝美,殊为难得。

3:清乾隆青花矾红彩云龙纹贲巴壶,尺寸:高19厘米,估价:HKD 4,500,000 ~ 5,500,000,成交价: HKD 6,840,000 ,成交时间:2006.11.28,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2006秋季艺术品拍卖会。

4:清乾隆御制矾红描金「万福延年」小葫芦瓶,尺寸:高11厘米,估价:RMB 2,600,000 ~ 3,600,000,成交价: RMB 6,440,000 ,成交时间:2018.06.19,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2018春季拍卖会。

钤印款识:「大清乾隆年制」款。

本品呈亚腰葫芦状,圆口束颈,溜肩连弧壁。此瓶整体纹饰虽只施矾红一色,却极具雍容之感,甚是夺人目光。瓶口沿绘描金一周,瓶身以白釉地之上,矾红满绘百蝠纹样,先以勾画蝙蝠轮廓,再以于白釉上渲染蝙蝠形体;蝠纹姿态生动,蝙蝠尖嘴小耳,圆头小爪,两翼舒展,上下飞舞,穿梭于瓶身极小的空间,犹如烟霭扶摇直上,又似帛丝锦带随风舞动。观之,满壁生风,极具动感。其绘画蝙蝠之技法极为高超,所见数百只蝙蝠竟无一相重复者,皆姿态各异,矫健灵秀,写实生动,呼之欲来。此纹饰属乾隆皇帝甚为喜爱之纹样,百只蝙蝠扶摇直上,寓意“万福齐天”,“万福延年”,精妙美好。底部施白釉,正中单方框内,落矾红“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

本品之主题和寓意为“福”与“寿”,由此可判定本品必与祝寿节庆有关。在乾隆执政时期,清朝国力达到最强胜,据史料记载,乾隆二十八年,清朝财政收入将近五千万两,乾隆四十二年,清朝国库收入来到了八千余万两,充盈的财政收入令乾隆皇帝在庆寿典礼中花费极为奢靡。据史料记载,乾隆生母钮祜禄氏的一生贯穿整个康乾盛世,享年达八十六岁,她的儿子弘历(乾隆皇帝)对其千依百顺、孝敬有加。乾隆皇帝曾为母后办了五旬、六旬、七旬、八旬四次“整寿”的大庆,每逢圣寿,先进寿礼九九,亲制贺寿诗文。贡献如意、佛像、冠服、簪饰、金玉、玛瑙、水晶、珐琅、瓷器、花果、外国珍品等礼物。公元1751年(乾隆十六年)冬,是钮祜禄氏的六十大寿。弘历改建原来明代的成安宫,将其更名为寿安宫,即寓祝皇太后平安长寿之意。清乾隆二十六年,弘历为母亲办了七十大寿,是年十一月十五日,恭请母后进寿安宫,他亲率后妃侍膳、赏戏,举行小型筵宴。二十日,为皇太后加上徽号,在慈宁宫行礼,并设大宴。钮祜禄氏卒于1777年,乾隆以是六旬。而乾隆皇帝本人在其六十、七十祝寿之事,史料并未过多提及。直至乾隆五十五年(1790年),乾隆帝迎来了他的八十寿辰,以当时清帝国的和平与繁荣,乾隆皇帝举办了最为盛大的寿辰典礼,史料记载这场盛大寿典的花费,总计为1,144,297两白银,亦不算大臣、地方官员筹出补贴,众多官僚自愿从俸银中拿出一定比例的薪资,支付这比巨额的祝寿经费,以表忠心。综上所述,结合本品之态,更有可能为乾隆皇帝为钮祜禄氏庆寿之作,其精致小巧,手可盈握,当得皇太后欢心,故本品正可能为烧造于此时的贺寿御礼,见证乾隆对其生母大寿之盛。本品是一件直接呼应“贺寿”之需求但设计秀雅而不俗的佳作。纵观有清一代内府御瓷的纹饰多赋予吉祥喜庆的寓意,本品亦然。史料所载,雍正皇帝尤喜祥瑞,故彼时内廷诸式工艺品多饰瑞物。然从艺术美学的角度来评判,清宫许多任务艺品往往是寓意显凸而画意不足,予人以附会牵强之感,唯独雍正一朝画笔逸丽清新,构图别具一格,将两者巧妙融汇于一体,令人欣赏画意之际顿悟其中蕴意。本品基于贺寿之目的而制,故而不可能重复生产,存世必罕,当今所见资料中未能发现与之相同之例。此式百蝠纹样小瓶,应属清宫内庭,供帝王把玩、陈设兼修之器,存世极为罕见。

5:清乾隆粉彩矾红御制「三清茶」诗茶壶,尺寸:通宽14.8厘米,估价:HKD 5,000,000 ~ 7,000,000,成交价: HKD 6,100,000 ,成交时间:2017.04.05,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2017年春季拍卖会。

钤印款识:《大清乾隆年制》、《乾隆丙寅小春御题》款「干」、「隆」印。

题识:梅花色不妖,佛手香且洁。松实味芳腴,三品殊清绝。烹以折脚铛,沃之承筐雪。火候辩鱼蟹,鼎烟迭声火。越瓯泼仙乳,毡庐适禅悦。五蕴凈大半,可悟不可说。馥馥兜罗递,活活云桨澈。偓佺遗可餐,林逋赏时别。懒举赵州案,颇笑玉川谲。寒宵听行漏,古月看悬玦。软饱趁几余,敲吟兴无竭。

御制粉彩「三清茶」诗茶壶,属乾隆御用茶具,用于每年新岁正日紫禁城重华宫之盛大茶宴。丙寅年(1746年)小春,乾隆帝三十六岁诞辰于茶室品茶时有感,咏此御制诗。以雪水烹茶,沃梅花、佛手和松子,得三清茶之清绝香馥,诗句反映他对于茶与烹煮制茶美德得赞赏与钟爱,并寓意佛家禅说之执善空净。

6:明隆庆青花矾红「水波九龙」图小碗,尺寸:8厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 6,040,000 ,成交时间:2013.04.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2013年春季拍卖会。

钤印款识:《大明隆庆年造》款 。

景德镇隆庆年款官窑器极为罕见,殆因隆庆皇帝在位仅六载。然 Jessica Harrison-Hall,《Ming Ceramics in the British Museum》,伦敦,2001年,页268,在书中指,据史料记载,隆庆年间,宫廷订烧仍持续不断,显见官方需求殷切。因此,如此盘之署隆庆款器,于瓷器断代考证,意义尤重。

矾红彩龙纹,始见于明洪武时,正德至万历年间再度流行,直至满清一朝。此盘上饰纹,体现了技艺传统之传承。

7:清乾隆青花矾红彩云龙戏珠纹长颈瓶,尺寸:高25厘米,估价:RMB 4,000,000 ~ 5,000,000,成交价: RMB 5,175,000 ,成交时间:2019.07.06,拍卖公司:西泠印社拍卖有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

钤印款识:款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

8:明正德青花矾红「云龙」纹直口碗,尺寸:15.5厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 4,340,000 ,成交时间:2011.04.07,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2011年春季拍卖会。

钤印款识:《正德年制》款。

此碗绘饰独特,上画龙纹,有别于常见正德龙纹(可与编号60作对比),色彩运用方面,妙饰红云,似为青花器烧成以后,工匠忽发奇想之作。云龙纹饰布置得宜,浑然天成。

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