瓷砖墙面。
2014中国景德镇国际艺术陶瓷拍卖会20日下午在景德镇举行。拍卖会共拍出艺术品158件，成拍率62.45%，总成交额3057.85万元。
业内人士分析指出，从近年来拍卖会的情况看，民国瓷收藏不断升温，“大师热”正在降温，当前艺术瓷收藏市场价格更加趋于理性。
市场一直是中国当代艺术陶瓷市场的风向标之一。本届拍卖会的拍品划分为民国瓷画、新中国陶瓷、当代陶瓷、十大名窑作品四大板块。
拍品包括王大凡、邓碧珊、徐仲南、王步等老中青三代陶瓷艺术家的上品佳作，以及上世纪50年代、60年代、70年代蜚声中外的景德镇十大国营瓷厂的“厂瓷”等，共计253件。taoCI52.cOm
王大凡创作于上世纪40年代的粉彩瓷板《归去来兮》，以380万元的落槌价成为标王;中国工艺美术大师李菊生的高温颜色釉瓷板《帘卷西风》一对拍得200万元;邓碧珊的粉彩楹联瓷板《寒梅授袋》拍得100万元;晚清瓷绘名家王少维的浅绛彩瓷板《晋爵添筹》拍得90万元。
景德镇华艺拍卖有限公司总裁蒋卫民介绍说，本次拍卖会对拍品的征集进行了调整，为满足不同人群审美与消费的需求，不仅拍品总数大幅增加，还加大了中低价位拍品的数量。
一些收藏界人士分析指出，与去年拍卖会6000多万元的成交总额相比，今年成交总额大幅下降，显示出当前艺术品收藏市场低迷的情况下，艺术瓷的拍品也更加迎合市场。
蒋卫民表示，以往现当代陶瓷艺术品的收藏一直存在一种误区，“只认大师”，认为名家的陶艺作品就是名作，就值得收藏。“现在可以明显感觉到人们更关注作品本身是否优秀，"大师热"正在降温，收藏市场价格更加趋于理性，显示出艺术瓷收藏市场更加健康和可持续”。
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“大师热”渐渐消减艺术瓷收藏回归理性
在此间举行的2014博览会的拍卖会上，追捧大师、只认大师的现象改变了。去年大师作品以过千万的价格夺得标王，到如今“大师热”已渐渐消减。在收藏界业内人士看来，经济缓行的影响、政治清风的好转等原因叠加，正促使当前的艺术瓷收藏市场价格变得更加理性。
当代艺术瓷收藏市场更趋理性
20日下午举行的景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上，珠山八友之一王大凡创作于上世纪40年代的粉彩瓷板《归去来兮》等组合粉彩瓷板，以380万元的落槌价成为标王。当天，拍卖会共拍出艺术品158件，成拍率62.45%，总成交额3057.85万元。
纵观近几年获得景德镇国际艺术陶瓷拍卖会标王的，绝大多数都是“大师”作品。如，2013年拍卖会上拍出的103件作品，总成交额为6196.96万元。其中标王价格为1100万元，是中国工艺美术大师戴荣华创作于上世纪90年代的粉彩双面釉瓷板四条屏《四美图》。
市场一直是中国当代艺术陶瓷市场的风向标之一。景德镇国际艺术陶瓷拍卖会的成交情况，对各大拍卖公司即将举行的秋季拍卖会有着重要的参考价值，引导市场收藏的趋势和走向。
景德镇华艺拍卖有限公司总裁蒋卫民介绍说，本次拍卖会对拍品的结构进行了调整，为满足不同人群审美与消费的需求，不仅拍品总数大幅增加，还加大了中低价位拍品的数量。一位拍卖行业内人士表示，因为近年来艺术品市场本来就低迷，为保证一定的成交率，拍卖行对拍品的征集需更加迎合当前市场。
中国收藏家协会副秘书长李祥表示，从拍卖会成交表现来看，老藏家更加关注精品，新藏家更加关注价位，市场更加趋于理性健康。
内外因素致使“大师热”降温
一些收藏界人士指出，今年以来艺术瓷收藏市场遇冷，与宏观经济结构调整的大环境有很大关系，致使企业和个人手头资金紧张，对艺术品的投资相对较弱。同时，这几年追捧“大师”的潮流正在降温。
蒋卫民表示，以前现当代陶瓷艺术品的收藏一直存在一种误区，即“只认大师”，认为名家的陶艺作品就是名作，就值得收藏。
中国收藏家协会成员柯福晟有着十多年收藏经历。他认为，“大师热”让有的大师变得浮躁，有艺术生命力的精品在减少。“大师的作品有好也有坏，一般情况下一个大师一年出两三件精品都很难，而要买到这些精品则难上加难。”柯福晟说，有些艺术家甚至“坑蒙拐骗”，花钱请人“代工”，自己最后“画押签名”了事，最终打击了收藏者的信心和积极性。
此外，一些业内人士表示，原来公款消费在艺术瓷市场中占比较大，近年来相对削弱，也间接地影响了艺术瓷收藏市场。
有助于文化传承和创新
“大师热”的降温，还让人们对当代艺术陶瓷有了新思考。李祥认为，每个艺术家都有自己的特长，越来越多的人认识到其他当代陶瓷艺术品同样具有很大的潜力。蒋卫民说：“从原来只看大师名头，到现在更关注作品本身是否优秀，‘大师热’降温有利于市场健康发展。”
一些收藏界人士还表示，随着越来越多艺术品投资机构、私人等介入当代艺术瓷市场，使得艺术瓷成为一种重要理财产品，改变了原来由政府主导的采购型市场格局。
这种格局调整将进一步提高艺术家的创作水准，这种理性的回归有助于中国文化的传承和可持续发展。“包括大师在内的许多艺术家原来确有一些应付之作，但现在更多人在用心创作，因为感受到了市场压力。对于新一代陶瓷艺术家的成长也更有利，他们不再盲从市场，而是静下心来创作。”蒋卫民说。
对于当代艺术瓷的明天，受访对象大多表示很有信心。一是来自于国家大力鼓励文化产业发展的大好机遇；二是百姓富裕后，精神需求加大，艺术瓷的市场也更大；三是新型制瓷材料的开发和运用，给艺术瓷创作提供了技术保障；四是各种平台提供给了艺术创作者更多学习交流的机会。
此外，当代艺术瓷的真伪鉴定这一“空白区”正被逐渐完善。中国版权协会副秘书长、中国艺术品鉴证备案中心管委会主任殷秩松介绍，中国版权协会今年率先在全国成立了艺术品备案鉴证中心，为艺术品提供特征信息服务和保真鉴证备案服务。其中，中国陶瓷艺术品数据库于10月20日正式上线，今后陶瓷艺术品可拥有全国通用的“身份证”。
“当代艺术瓷市场的‘春天’要来了。”李祥说。
陶艺大师热议陶瓷艺术收藏投资
陶器是中国的传统文化载体之一，瓷器是中国古代的一项伟大发明，其英文都可以叫China，世界各国的制瓷技术多是从中国传入。在古代，外国人称中国为“瓷器之国”，经过几千年的洗礼，现时，中国的陶艺发展成何种状态呢？
陶艺大师热议陶瓷艺术收藏投资
日前，中国陶瓷城发展有限公司主办的“当代陶瓷艺术品投资与收藏讲座”在中国陶瓷产业总部基地举办。中华陶瓷大师联盟高级顾问、知名国际营销大师陈丁荣，中国陶瓷城发展有限公司总经理余敏，北京国际科学文化交流协会秘书长，中华陶瓷大师联盟马政委，世界知名陶瓷泰斗周国桢教授，中国收藏协会秘书长荆治衷，著名收藏家陈海波，中华陶瓷大师联盟收藏家俱乐部会长孙明星，中国工艺美术大师孟树峰、众多陶瓷行业精英以及多家媒体代表共300余人参加了此次讲座。
在陈丁荣的深情主持下，讲座直接进入中心环节。周国桢、荆治衷、陈海波、孙明星、孟树峰分别就“陶瓷艺术家与收藏家”，“当代陶瓷投资艺术价值评估”，“当代陶瓷投资艺术方兴未艾”，“陶瓷艺术的收藏体会”和“大师的荣誉与责任”五大主题讲述了当代陶瓷艺术品收藏情况。周国桢结合他60年的陶艺行业经验分析了当代陶艺状况，他指出中国其他的艺术作品都比不上陶艺作品的价值，中国陶艺作品的地位在世界上仍然是名列前茅。
在肯定陶艺行业总体成就之时，他指出了“陶艺之痛”，例如，当下很多人盲目注重陶艺的投资价值进而忽略了其本身内涵；不少陶艺大师只专注于某种陶艺陶瓷导致自身的工艺发展受到局限等，他呼吁行业应当重视这些问题，还陶艺行业一个健康良性的发展空间。
对于同样的问题，荆治衷从陶瓷收藏价值评估的角度发表了类似的感受，中国历史上存在四次收藏热，从某种角度上说，中国陶瓷发展的历史就是中国发展的历史，中国陶艺产品每年的利润最少为30%，但是也存在大量复制，产品低俗和交易不规范等问题，他期待更多的艺术陶瓷精品的出现和行业自律。
主办方代表余敏表示：“举办次讲座的目的在于希望借助陶博会这个商务平台，给众多的陶艺精英聚在一堂，分享他们对当代陶艺的看法，让更多的人感受到中国陶瓷艺术发展的成就”。
紧接着开展了中国陶瓷大师留手印仪式、中国陶瓷名人堂启动仪式和陶瓷大师笔会。众陶艺大师在手印板上留下了他们的手印和签名，预示着中国陶瓷名人堂这个平台的成立，同时，在4月18日到4月19日期间，中华陶瓷大师法国罗浮宫作品回归及创新力作展在中国陶瓷总部基地中国陶瓷剧场四楼展馆举行，众多的珍贵陶艺作品齐集与此，供世人欣赏。
当代中国艺术品收藏
随着艺术品市场不断出现天价震惊着人们，投资者需提防艺术品市场的系统性风险。现阶段中国国内的艺术投资，在给予艺术品市场更多流动性资金的同时，也给艺术品市场带来了很多的不确定性，导致市场行情的不稳定或过度波动。
艺术品市场周期与经济周期密切相关，日本经济泡沫破灭、1998年亚洲金融危机都曾一度导致艺术品拍卖市场低迷。经济萧条时蕴含无形价值和精神财富的艺术品面临更大的贬值风险。有2007年的寒冬，也有2009年的井喷，我国艺术品投资市场在周期性的运行中似乎又迎来一个春天，在通胀预期、民富收藏等大背景下，导致周期性的景气市场，但仍需谨慎投资。现当代艺术品系名家大师所作，作品保真，升值空间大。相比艺术品文物来说投资较少，适合大众收藏。
在全球文化价值整合过程之中，收藏家的影响也呈现出越来越大的趋势。因此，在全球资本化的背景下，艺术与资本的关系也引起了广泛的关注从中国艺术品市场来看，艺术投资的理念已经从意识启蒙逐渐成为了某种共识与行为实践。
艺术品流动性差
艺术品投资行业的水很深，目前并没有明确的主管部门或行业协会，行业维权难度很大。这是行业风险，圈内讲究“买对不买贵，买贵不买假”，同一件艺术品，仁者见仁，智者见智，卖家没有告知买卖标的真伪的义务，一切全凭买家眼力识别，“买假不退”的行规让众多投资者望而却步。
其次，书画、瓷器、玉器、木雕等艺术品对收藏环境、运输条件等具有很高要求，稍有不慎造成磕碰损伤，影响了品相就会大大减贬其市场价值，甚至一文不值。
再者，艺术品的流动性差，难以与股票、基金甚至房产等投资相比，急用资金时买家很可能“趁火打劫”，让藏家折损巨大。民国时期著名画家溥儒曾收藏过西晋大文学家陆机所作的《平复帖》，那是一件稀世国宝，曾有买家出价10万大洋，但溥儒待沽不售。后来他母亲突然病故，急需用钱，溥儒不得不以4万现洋成交。
以收藏心态参与
关于艺术品的炒作风险，日本是最好的前车之鉴。上世纪八九十年代的经济泡沫中，日本一些资本家不惜巨资大肆收购世界名画。大昭和造纸公司的董事长斋藤了英曾以8250万美元和7810万美元的天价分别拍得凡·高的《加歇医生的画像》和雷诺阿的《红磨坊街的舞会》。几年后斋藤投资亏损，两幅名画被迫抵押给银行。据说银行出售时，买家给出的价格分别是7000万美元和3500万美元。与此同期，另有一家日本旅游企业以75亿日元买进毕加索的《波埃莱特的婚礼》，该幅画经过转手后抵押给银行时估价仅20亿日元。业内人士称，目前中国的艺术品市场已现“小泡沫”。规避泡沫风险的最好办法就是不参与“击鼓传花”的游戏，避免做最后的接棒人。
投资现当代艺术品
对于当代艺术的收藏来说，真正的难点还在于如何去判断其价值。这对于新兴的中国收藏家来说显得更为困难：一方面，在全球化的今天，当代艺术的创作，不仅仅是艺术家个体的精神创造，不仅仅是艺术家对本土现实的关注与反映，同时它又表现为不同文化间的碰撞、沟通与交融，因此判断当代艺术的价值，既需要熟知本土，也需要国际性的视野；在另一方面，收藏价值观的形成并不仅仅是私人收藏家的事情，需要更广泛的共识与讨论的机制。
就如陶瓷来说，与古瓷相比，当代瓷器的价格可用“低廉”来形容。但也正是两者巨大的价差，使得当代瓷器收藏价值凸显。当代瓷器尚未受到市场热炒，安全性较高，也正是如此，目前正是逢低介入的较好时机。
做个真正的艺术品投资者不容易，需要诸多投入。都说艺术品市场有“藏家”和“行家”之分，要做一个成功的投资者，或许应该抱着喜欢在先、收藏为主的心态参与。换句话说，要端正艺术品投资心态。很多成功的藏家在购买艺术品时，并不把其当作股票、房产等投资产品看待，以未来增值为核心诉求，而是以爱好的心态介入，以收藏的主旨参与，这样反而会有收获。从藏品认知历史，欣赏艺术，感悟人生，愿艺术品收藏者能真正享受您那份收藏喜悦与激动。
资金热捧 艺术品市场“夏天”来临
日前,一只清乾隆“万寿连延”长颈葫芦瓶(见图)在香港拍卖出2.5266亿港元的天价,创中国瓷器艺术品的最高拍卖纪录。虽然业内对这只葫芦瓶值不值这么高的价格存在争论,但收藏界的热度不断升温已是不争的事实。瓷器收藏并不像玉器、书画那样大众,却也是收藏界不可或缺的品类,因为自古以来,易碎的瓷器让包括王公贵族在内的众多收藏爱好者成为它的“粉丝”。
马未都认为瓶型流俗
据了解,这件葫芦瓶拍前估价仅为3000万~5000万港元,起拍价则为2000万港元。但现场竞投气氛极其热烈,价格一路攀升,藏家张永珍最终以2.5亿港元拍得,加上佣金共计2.5266亿港元。
著名收藏家马未都对这件天价葫芦瓶提出了不同意见,他在博客上发文称“这类彩瓷,过去并不看好”,并称“谁也不会料到这样一个程式化的乾隆官窑创下了如此奇迹”。他指出了三个理由,一是瓶身的花卉题材太过普通,没有主题图案,二是瓶底所署款识并非上品,蓝料方章款及青花款均好过此瓶的矾红款,三是葫芦状的瓶型很是流俗。江苏省工艺美术馆的艺术专家委员会委员、首席鉴定师王东伟则认为,这件葫芦瓶是来自官窑,加上器型虽为葫芦瓶,却带有西方元素,所以看起来十分独特。他告诉记者:“马先生的话并没有错,如果不是拍出了这么高的价格,我对这件藏品的估价也不过七八千万,然而,现在价格已经拍出,说明市场接受并认可了这个价格。”
瓷器收藏要弃热从冷
明清瓷器行情大涨,已不是普通人所能玩得起的了,于是不少人把目光转移到其他领域,包括民国瓷器和当代瓷器。然而,短短几年,民国时期的瓷器价格也出现大涨,不花上几万元根本买不到好的。据雅昌艺术网统计,最近几年民国瓷器的成交率已高达50%,其成交价也多在几万元至几十万元之间。而作为准入门槛较低的当代瓷器,现代工艺美术大师的陶瓷作品受到市场的追捧,如中国工艺美术大师邓文科、张松茂、王锡良等人的作品均能卖出不错的价钱。
王东伟告诉记者,瓷器收藏对于普通收藏爱好者而言有一定门槛,不仅是价格高且真伪难辨,尤其是热门的明清瓷,造假到了不少老专家都要看不准的地步。王东伟建议收藏冷门的品种,如现在刚刚兴起的高古瓷,“和明清瓷器这种热门品种相比,高古瓷反而更好进入。”此外,作为残瓷片收藏的发源地,南京作为六朝古都拥有大量资源,投资门槛也不高,如做专辑收藏也很有价值。
艺术品市场到夏天了
王东伟告诉记者,一个瓷器拍出这么高的价格足以说明艺术品市场现在不止是春天,而是夏天了。“投资者在拍下一件藏品时,看的不是这件东西值不值这个价格,而是看未来还有没有升值空间。”王东伟表示:“国际市场的三大投资领域包括股票、地产和艺术品,如今前两者都在调整状态,艺术品遭到资金热捧也是很自然的。”不过,他预测,明年市场拐点可能出现。
王东伟表示,在当下浮躁的市场中,收藏投资更需要冷静和理性。“首先要摒弃捡漏的心理,不要以为能够一夜暴富。”同时,王东伟表示,当代瓷器及其他艺术品的收藏不能一味简单地追求大师作品,要学会根据艺术品的综合因素进行分析判断,当代的东西,更能反映当代的精神才是传世之作。
市场出现康乾时期官窑青花瓷收藏热
青花瓷的制作历史悠久，传世作品数量较多。尤以景德镇青花瓷传世作品为多，康乾三代的的青花瓷收藏价值不同，要看该瓷器的钴料、发色和艺术水平等方面。世博会礼品中，世博青花瓷作品也得到各国人民的喜爱。青花瓷器的历史悠久，传世品数量众多。其独特的表现形式和典雅的风格，为历代收藏家所青睐。在每次拍卖会上，青花瓷器都可以见到，但并不是所有的品种都有高价位和热销的市场表现。
近年来，“清三代”(康熙、雍正、乾隆时期)的官窑青花瓷器受到市场热捧。这首先是由于“清三代”的瓷器烧制技术已经相当成熟，又加上康、雍、乾三朝帝王对瓷器的热爱，不惜耗费人力、物力、财力精心制作，所以烧制出的青花瓷器堪称是中国陶瓷史上的巅峰之作，具有较高的艺术观赏和收藏价值。其次，“清三代”的御用瓷器，必须经过督窑官的精心挑选，如有瑕疵立即销毁，所以民间极少流传，存世数量并不多，具备很高的升值潜力，市场价格十分惊人。2007年初，广州艺拍迎春拍卖会上，一只康熙朝的青花八美图瓶以121万元的价格成交。
此外，对于初涉收藏的投资者来说，“清三代”较其他藏品易于识别。简单鉴别的重点如下：
第一、看钴料。青花瓷钴料种类分为苏泥麻青、平等青、石子青、回青等几种。
青花瓷钴料的种类：
1、苏泥麻青，又称苏泥勃青、苏勃泥青、苏麻离青等，其名称的来源，一说是来自波斯语“苏来曼”的译音。这种钴料的产地在波斯卡山夸姆萨村，村民们认为是一名叫苏来曼的人发现了这种钴料，故以其名字来命名此料。另一种说法是，苏泥麻青应为苏麻离青，是英文smalt的译音，意为一种蓝玻璃。此料属低锰高铁类钴料，故青花呈色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。元代青花的一部分和明代永乐、宣德官窑所用青料均是这种，产地均在古波斯或今叙利亚一带。
2、平等青，又称陂唐青，产于江西乐平。明代成化、弘治、正德早期时使用。此料呈色淡雅、青亮、稳定，尤其使成化青花器名噪一时。
3、石子青，又称石青，产于江西高安、宜丰、上高一带。此料单独使用时，青花发色灰暗甚至发黑，明清二代民窑普遍采用此料，官窑则用于与回青调和使用。
4、回青。有产于西域、新疆、云南等多种说法。此料发色菁幽泛紫，若单独使用则浑散不收，故多与石子青混合使用。明代嘉靖至万历前期多用此料。其中分上青：混入石子青10%，用于混水(填色)，发色青亮；中青：混入石子青40%，用于设色(勾勒轮廓)，笔路分明清晰。
5、浙料，又称浙青，产于浙江绍兴、金华一带。国产料中以浙料最为上乘，其发色青翠，明代万历中期至清代，景德镇官窑青花器均采用此料。
6、珠明料，产于云南宣威、会泽、宜良等县，其中以宣威料最好。此料发色明丽纯正。康熙青花多采用此料。
7、化学青料，即用化学制品氧化钴配制的青料。发色紫蓝、纯粹、浓艳，但轻浮而缺乏附着力，价格也低廉。使用此料制作的青花器，缺乏天然青料的美感。
上述国产钴料多属高锰类，而进口青花钴料烧制的瓷器更具收藏价值。因为，使用进口颜料烧制的青花瓷，大多由当时算得上高级的工艺师创作，因此，艺术价值更高。本届世博会的世博会纪念品展出中，少不了当代大师的青花瓷作品，其收藏价值也很高，升值潜力很大。
第二，看发色。釉下发色艳丽、“青花见五色”的青花瓷品种尤为珍贵。清康熙时正是以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰。所谓“青花见五色”，指的是使用一种青花颜料烧制出来的瓷器，图案出现深浅虚实等各种变化。例如，“康熙青花釉里红人物图棒槌瓶”就是“青花见五色”的代表作之一。
第三，艺术水平。这是决定青花瓷的一个关键因素。器型优雅、构图有立体感、层次分明，人物景致清晰明显的青花瓷具有更高的收藏价值。
中国的陶瓷制作历史悠久，各朝代的传世作品收藏价值各有不同，应本着自身的经济能力去选择，不能跟风收藏。
晚晴至民国外销瓷收藏市场水涨船高
晚清至民国时期国内曾为外国一些大家族烧制的外销瓷，由于质量、运输、战争等原因，有很多并没有运往其定购人那里，便永远的留在了中国。
这一类藏品现在市场上有的还能见到，从被面的徽标便可识别其为哪个国家、地区、家族定烧的。当时日本的瓷器烧制工艺还远远赶不上中国，因此有很多日本的大家族也到中国来定烧正宗的瓷器。其实很多欧洲的国家很早便开始在中国定烧瓷器了，为其烧制之瓷器，有的细腻之精美程度甚至要超过部分官窑瓷器，因此现在外销瓷的市场价格也在一路盘升，外销瓷也渐渐的开始受到藏家的关注。
现在，随着国内收藏热逐步达到了高峰，官窑瓷器对于寻常藏家，已经是空中楼阁，遥不可及，因此，很多藏家将目光放到了外销瓷身上。近几年来，很多中低档的外销瓷在拍卖市场上也是“水涨船高”，如2005年年底，一批在海底沉睡了数百年的海捞瓷首次登陆拍场，尽管都算不上官窑名品，但在中国嘉德第四季的拍卖会上大显身手，拍出了高价。因此，在市场上遇见图案精美、做工细致且价格合适的外销瓷器，不失是一个很好的投资机会。
买艺术品该听谁的：瓷库中国艺术顾问告诉你三个主要渠道
国内太多买家非常需要在调查艺术品之前先对自己身边的顾问做个尽职调查。在艺术市场屡屡拍出天价的风光背后，暗含着毁约、无止尽的拖延付款、赝品、虚假成交、炒作、利用有公开价格的艺术品做短期金融杠杆等各种陷阱。
艺术市场是个永不停歇生产传奇的地方。今年春拍一开场，香港苏富比就续写了各种精彩新故事。传奇名媛芭芭拉•赫顿旧藏的翡翠珠项链以2.14亿港元成交，刷新了翡翠首饰的世界拍卖纪录。来自克拉克旧藏的定窑大碗，4000万港元起拍，1.47亿港元的价格成交，创下了定窑瓷器的拍卖最高价。明成化斗彩鸡缸杯，以2.8亿港元的高价被收藏家刘益谦夺得，刷新了中国瓷器世界拍卖纪录……
每次让人瞠目结舌的高价落锤后的掌声中，我总是陷入一片困惑……芭芭拉•赫顿的悲剧人生虽然传奇跌宕，但足以使她千百件超乎常人想象的珠宝收藏中的一条项链价值2亿多?四厘米高的鸡缸杯确实是极为稀有的成化斗彩精品，但以2.8亿港币成交，也已经完全超出了艺术市场的估价体系。如果这些天价背后尽是毁约，无止尽的拖延付款，赝品，虚假成交，炒作，利用有公开价格的艺术品做短期金融杠杆等等。在巨大的价格泡沫边缘，现在场内的买家是如何对购买艺术品进行判断的?艺术品的价值谁说了算?买艺术品该听谁的?
正常的市场结构中，咨询如何购买艺术品无非通过这几种渠道：
1.二级市场——拍卖行
拍卖行是公开的大型艺术中介，依靠其专家在各个专门领域的鉴定、鉴价水准，获得作品的特殊渠道，以及配套服务赢得信誉，促成买卖，收取佣金。尤其以提供已经不在世艺术家的书画、油画作品，古董和一些相当稀缺的艺术品信息为专长。国际的顶尖拍卖行几乎都有两百年上下的历史，在不断的历史更替和学术沉淀过程中，保留下珍贵的艺术品存世信息，流通脉络，对艺术品本身的学术研究和市场操作也有理性的模式和极为严谨的行业规则进行控制。
但中国拍卖行的发展有点“拔苗助长”，本应是货真价实的，“精品”的，符合竞价机制的市场，却因为短时间大量资本的涌入，导致大大小小拍卖行都充斥着应付跟风者，和满足做市投机者的低质量作品。艺术品市场是个门槛很高、专业性很强，却又极吸引人的市场，拍卖行精心的市场宣传，一个个天价纪录，和强大的专家身份对一般没有知识基础和缺乏经验的买家是有极大的说服力的。
2.一级市场——画廊/古董商店/私人经纪人
其实艺术品的定价应该从一级市场奠基。组成一级市场的各类机构是保持持续日常交易，每天参与市场变化，与作品和艺术家第一时间接触的关键市场环节。一类艺术品或一个艺术家的价格应该靠一级市场机构铺垫的广泛藏家群做支撑，进而一步步拉升。国际艺术市场中，商业画廊是销售现代，即19世纪末至20世纪初期，及当代在世艺术家作品最主要的实体，主要都是油画、雕塑和新兴的复合媒材艺术。能够销售19世纪早期和更早的古典作品的基本只有历史非常长的家族氏画廊。与画廊并列的是不同门类的古董商店，每天在全球范围促成着各种具有历史价值的文物古董交易。
私人经纪人是艺术市场里非常特殊、有趣的角色，他与画廊及古董店并列，广泛交织在各类艺术品的交易中。他们出身迥异，有的是某一领域的研究学者、美术馆高层，有的是退役的拍卖行专家，有的是收藏世家的后代，也有金融和法律背景出身，热爱艺术品……共同点都是具有某一领域深厚的专业知识，同时具有作品和藏家上下两端资源，交易经验丰富的买卖高手。画廊主和古董商称为经纪人，而不称为私人经纪人，因为他们有实体的店铺，做展览，代理艺术家，或者大量囤货。私人经纪人更多只服务于高端作品和买家。他们交易的作品大多是鲜为人知，许多年不露于市面的珍贵作品，很多拍卖场重量级拍品背后的供货者也都是资深的私人经纪人。更愿意寻求私洽业务的出售者和购买者大多身份显赫，碍于各种原因不适宜自己出面交易，通过具有知识和经验的艺术品经纪人进行买卖，他们反而觉得更安全，有时候成本更低。这些经纪人的身份大多只在专业圈子里面被知晓，平时非常低调，会谨慎保护作品踪迹和客人信息，同时懂得处理艺术品交易的各类相关问题，比如税、跨境产生的金融问题、运输、储藏、长期保养，作品的借展、版权、再销售和持续跟踪。
专业私人经纪人的门槛是很高的，不但需要对艺术本身有深度的理解和判断力，还要对艺术市场的综合趋势，各类人群的功能角色有综合全面的了解，更要握有极难接触到的特殊社交资源，在真假难辨，繁复变换的市场信息中进行准确的判断。同时还要有足够的人格魅力，易于取得精英阶层人士的信任，兼具原则态度和服务精神。国内各个门类市场里，能够真正称得上专业经纪人的屈指可数。投资人和喜爱艺术的买家最关键的，是要首先接触对人。
3.独立艺术顾问
这是一个更小众的专业群体，他们所具有的技能和资源与私人经纪人非常接近，但不收取买卖佣金，而靠长期专职为藏家、投资人、美术馆等机构，有时候甚至为艺术家提供顾问工作，收取顾问费。换句话说，就是艺术市场里的麦肯锡，只不过从来没有一个大型的纯顾问公司，他们基本都是个体，专攻于不同艺术门类，替高端客户解决问题。国外有专门的艺术顾问协会和组织，保护他们的利益也便于买家找到这些人寻求意见。他们最特殊的一点，即独立顾问不隶属于任何机构，不靠买卖挣钱，所以是有独立见解，敢于“发声”揭露真实问题的。他们的身份也与神秘的私人经纪人相反，暴露在外面，很多是犀利的专职批评家，策展人、艺术史学家，或者从大型美术馆、公益机构、收藏机构和艺术媒体退出的资深人士。批评人是国际艺术市场里成熟稳定、至关重要的一个层级，有时候他们的一句话可以左右一个艺术家的成败，拍卖行几千万画作的销售，或者一个藏家对艺术的认识。这是需要高度职业道德的角色，国内很难见到这样的独立顾问。国内太多买家非常需要在调查艺术品之前先对自己身边的顾问做个尽职调查。
艺术市场里，各种角色，各有领地，也应该各司其职，都为整体行业的大发展努力。作为买家其实也有个责任——找个正确的顾问买艺术品。买家的主动学习，以及对身边人和事态的理性认识会为这个行业的发展省去一大段弯路。
拍场升温或成信号 全球高古瓷市场渐入佳境
华夏收藏网讯从去年开始，高古瓷市场就被一些业内人士看好，认为未来几年，高古瓷值得投资者关注。以去年纽约春拍的几件高古瓷器的价格来看，高古瓷精品的集中出现必然也会带来一波行情的上涨。
那么，在国际行情看好的情况下，长期受到国内收藏界冷落的高古瓷器，能否在2014年继续保持目前的良好走势，进入真正的黄金期呢？
⊙记者唐子韬○编辑陈羽
高古瓷为何受到冷落
目前，高古瓷收藏主要是以唐、宋、元瓷器为主。相对于明清瓷器而言，唐宋元瓷器时代早，存世稀少，与明清官窑相比，高古瓷制作大多相对粗糙、形制简单，釉色也不甚华丽。
中国国家博物馆副研究员乔万宁告诉记者，高古瓷长期以来受到国内藏家冷落的主要原因，一方面由于我国文物部门对此类器物的流通仍有较大的限制；另一方面，国内多数藏家对高古瓷的认识不足和审美趣味不符。“单色釉的高古瓷，在日本韩国很受推崇，这跟民族的文化审美也有关系。国内目前还缺乏收藏高古瓷的文化氛围。”
一直以来，高古瓷的国内市场与欧美、日韩市场相比有很大差距。欧美高古瓷市场成熟已久，而国内高古瓷市场除了受到国家政策方面的制约外，收藏的风险成本也是造成差距的主要原因。乔万宁举例说，国内目前五大名窑的瓷器中，最受热捧的汝窑存世珍品少之又少，但赝品却层出不穷，收藏风险较大，造成多数藏家对此望而却步。
在香港永宝斋斋主、藏家翟健民看来，尽管内地藏家也有收藏高古瓷中的宋瓷，但对于宋瓷的喜爱与国外一些老藏家相比，还远远不够。
他认为：“内地藏家对于宋瓷的价值认识还远远不够。比如，日本、美国和欧洲的一些老藏家，他们对于宋瓷的热爱，到了即便有人用两三件珐琅彩换一件老龙泉瓷器、磁州窑、哥窑都未必愿意的程度。”
此外，由于明清瓷器的存世量和在内地的认知度都要明显高于高古瓷，顺理成章地成为各大拍卖公司的主要目标，高古瓷受到冷落也在情理之中。目前中国内地高古瓷的成交数量、成交价格还远远不及欧美市场。相关数据显示，近些年在内地拍卖市场上成交的高古瓷器不足欧美市场高古瓷总成交数量的1/3，而中高档高古瓷在内地拍出的价格也只达到了欧美中档的水平。
拍场升温或成信号
据多年来一直推崇高古瓷收藏的翟健民介绍，从欧美的国际拍卖市场看，高古瓷器从上世纪70年代后期到90年代中有过一波火热的行情，之后开始了一段相对长期的冷淡行情。
他坦言，“如果从收藏投资的角度讲，30年前买的唐三彩、宋瓷与30年前买清代官窑瓷器的增长倍率就差得太多。后者的投资回报远远超过前者。”
内地对于高古瓷收藏的重视还远远不够，并没有认识到这一品类的价值所在。在他看来，“高古瓷市场价格确实是偏低，是不公平的偏低。”
在明清瓷仍然走俏的今天，翟健民却一直特别推荐宋瓷和唐三彩的收藏。他认为，从去年开始，国际拍场上已经开始对高古瓷有明显的重视。他举例，“纽约去年9月的一场拍卖，一对60多公分的唐三彩马拍到了300多万美元，差不多是3000多万港币一对。这是一个信号。”
“去年9月初的时候日本中央拍卖有一只70公分以上唐三彩大马，以当时的行情，如果在600万元人民币左右，我也可以考虑拍下。结果卖到1.4亿日元，相当于1200多万港币、1000万人民币。超出我的想象很多。这也说明了高古瓷行情的方向。”
去年春拍，纽约苏富比的一件北宋定窑刻莲花纹碗以222.5万美元（约合人民币1384.17万元）的价格成交，超出估价10倍。成为继2002年香港佳士得秋拍以来，定窑瓷器成交的新纪录。佳士得拍卖的北宋定窑黑釉鹧鸪斑碗，当年以1239.41万港元成交的价格纪录保持了十余年。此外，去年纽约春拍亮相的另外几件成交的高古瓷器中，北宋定窑表现同样抢眼。
自去年春拍开始，高古瓷的上拍数量和成交数量相较前两年有了较大提升。据统计，2013年春拍高古瓷的成交数量达到了2012年全年的成交数量的总和。但由于高古瓷在瓷杂类别中所占比例较小，这一增长趋势并没有引起太多注意。一些业内人士认为，2013年，欧美、中国内地市场的高古瓷成交数量、拍品质量的提高，成为高古瓷迎来行情走高的信号。
有业内人士认为，随着中国藏家、拍卖公司的日趋国际化，以及国内外藏家审美标准的相互影响，高古瓷在欧美和日韩市场的利好行情，也必然会对中国内地市场产生联动效应。未来几年，中国内地市场的焦点或将从明清官窑瓷器逐步向以唐、宋、元瓷器为代表的高古瓷器转变。