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收藏历代古陶瓷升值空间大

收藏历代古陶瓷升值空间大

收边瓷砖 古代瓷器收藏 瓷砖收边条

2021-01-25

收边瓷砖。

在收藏鉴赏家的眼里,元代以前的陶瓷器,方可称之为古陶瓷。而宋代古陶瓷的珍稀度、历史价值、文物价值,显然要超过明清陶瓷器。但目前清陶瓷器价格要高于宋陶瓷,藏家普遍认为,用不了多久,宋代陶瓷器将随着古玩市场的成熟会逐步升温。

历代官窑陶瓷精品在古玩市场上已经很难寻觅,即使见到,几乎也都是价格不菲之天价。近年来,历代民窑陶瓷器已经逐步升温,为众多古陶瓷收藏者所青睐。就近段时间的态势来看,民窑陶瓷器尚有一定的升值空间,况且价位偏低,正是收藏的好机会。作为新入行的收藏者、投资者,先要从书本上弄清源流,了解陶瓷发展的历史,不要一到了古玩市场,见好的就买;不要遇到没见过的品种,还没弄清就买。要理论联系实际,实物与书本上的定义是否一致,有一个疑点也不要轻易放过,要立即“一票否定”。尤其对罕见的、价值高的古陶瓷更不要一见钟情。现在古玩市场赝品较多,鉴此,首先不妨把所有的古陶瓷都看成是假设赝品,然后沙里淘金,十目一行,“众里寻它千百度”。

古陶瓷的收藏投资要选断代精确的器物,要选明白清楚的品种,不要盲目追求冷僻、怪诞、偏稀的品种,免得被弄得一头雾水,杂乱无章。要釉色、图案、器型美观大方,要完整、无残、品相完好。要知道,投资增值快,价值上扬快的就是历代名窑品相好的品种。

书本知识固然重要,更重要的是在“实战演练”中,练眼、练手、练鼻、练耳,看器型、胎底、断代,看纹饰花纹、胎釉再作进一步的定夺;看时代的留痕、残边、棕眼而最后作敲定与否。

读懂实物的最好方法就是看懂历代瓷片,现在古玩市场常有一些瓷片,不妨花费点儿钱购买回家用以练练眼法。www.TAOCi52.Com

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古瓷片学术价值高于收藏价值 稀缺瓷片才有升值空间


近日,一条“苏州吴江土豪用多件古董建造了一座价值98亿元瓷房子”的消息在微信朋友圈热传,后来媒体核实,瓷房子确实存在,不过并不在吴江,而是在天津。据说这座瓷房子装饰用的瓷片都是古瓷片,当中还不乏钧窑、汝窑等五大名窑的瓷片。

对于瓷房子的价值网上争论热烈,但吸引我们关注的是:原先按车卖的古瓷片,近几年价格飞涨,一片有“大明成化年制”底款的瓷片价值在6000元以上,即使只有当中的一个字,这样的瓷片也能卖个1000块钱。

但并非所有的古瓷片都有收藏价值。不少专家在接受羊城晚报记者采访时均表示,瓷片数量太多,其学术价值高于收藏价值,只有稀缺的瓷片才有升值的空间。

瓷片收藏开始被关注

羊城晚报:中国的制瓷史源远流长,无论是在瓷器烧制、贸易运输,还是在使用的过程中,都产生了大量的瓷器碎片。几年前,即使是古瓷片,价格都是非常低的。所以2012年的时候,一箱218片的北宋汝窑瓷片在澳门拍出了2875万元,当时很多人都觉得不可思议。听说近几年古瓷片的价格一直都在涨,是不是有这样的事情?

楼钢:古瓷片的收藏之前一直是不受重视的,会收藏古瓷片的人,除了少数的发烧友,很多人只是收藏原器的时候顺手牵羊,更多的是一些专家学者出于教学或科研的目的去收集瓷片。

2002年的时候,我和厦门大学人类学系教授叶文程老师建立了中国第一家中国古陶瓷标本研究中心,收集了中国历史上从汉代到明代的80多个窑口的4万多件古陶瓷标本,涵盖了不同类型不同年代的各种标本,当中有的是博物馆、文管办和一些古陶瓷研究老专家捐赠的,还有一些是从市场上购买的。当时古瓷片的价格非常低,明代官窑的瓷片一件也就几十块钱,现在一片有“大明成化年制”底款的瓷片就在6000元以上,即使只有当中一个字的一片瓷也能卖1000块钱。

羊城晚报:自古就有“纵有家财万贯,不如钧瓷一片”的说法,钧瓷瓷片的价格是不是就是最贵的?

张海文:很多人误解了,这句话说的是钧瓷的稀有,而不是钧瓷的价值。北宋的时候,钧官窑为皇家烧制贡品,只求器物精美,可以不计工时,不计成本,好的送入宫廷,坏的打碎深埋,不准流入民间,除非得到皇帝的赏赐。所以达官贵人都以拥有钧瓷为荣,是一种炫富的心态,说的并不是钧瓷在当时的价格标准。

现在的人为什么会收藏古瓷片,很大一个原因是瓷器的价格不断攀高,已经超出了很多人的经济承担范围。而一片古瓷片的价格即使是现在涨起来了,最贵的也就1万多块钱,非常稀少的十多万元,更普遍的都是几十块钱、几百块钱,一般的收藏爱好者还能买得起。

几十年前我带学生去实地采集标本,在窑口等地随随便便一挖就是好几箱瓷片。现在很多当地的农民漫山遍野地在挖瓷片,市场教会了他们什么样的瓷片更有价值。经过商人一倒手,比较稀少的瓷片价格又被抬高了几倍。

古瓷片能破译当时重要的烧制信息

羊城晚报:张海文老师,您之前烧制的“翠叠纹斜开片青瓷”在国际学术会议上被中外专家誉为“出自南宋官窑而高于南宋官窑之国宝”。宋官瓷的制作是出了名困难复杂的,每件作品须经72道工序方能完成,合格率仅为百分之一左右。好的精品专供皇帝本人和宫廷使用,差的制品一律销毁,不得流入民间。宋代灭亡后,这种绝技便失传了。听说您之所以能让这一失传的制瓷绝技重见天日,就是从研究古瓷片入手的。

张海文:宋代官窑烧制青瓷技艺是当时世界上绝密的顶尖技术,而且由于北宋宫廷烧制御用器的时间很短,仅约20年左右,要求甚高,产量有限,传世更少,以至到南宋时就已成为尤其难得的稀世珍品。我的研究是从收集南宋的鳞纹青瓷香炉瓷片入手的,从物理化学角度进行了30多年的科学、艺术实验,这才成功烧制出斜开片鱼鳞纹青瓷。

所以玩古瓷片的有两种人,专家和民间的玩法是不一样的。我看到一块好瓷片的激动,是完全不亚于看到一个原器的,因为我看到了比原器更重要的价值。如果是一件原器,我们是无法清楚地看到它内里的胎质、釉色等,而一片古瓷片却能给我提供许多重要的信息,通过现代测试手段,就能知道瓷土产自哪个山脉,能够看到它的元素组成、质感肌理、微观结构及制作工艺等等,这给了我们很多第一手材料,是判断古陶瓷烧造窑口的重要证据。研究陶瓷40多年来,瓷片标本一直都是我的第一手材料。

羊城晚报:只要有瓷片标本,历朝历代的古陶瓷都能被“还原克隆”出来?

张海文:原则上说是没错的。比如拿到1/4片的古瓷碗片,在电脑上用三维技术就能还原出一件完整的瓷器造型,检测瓷片则能破译出当年烧制的很多重要信息。当然,“还原克隆古陶瓷”,还需要掌握高超的学术造诣和陶瓷技艺。

官窑瓷片更具收藏价值

羊城晚报:之前在澳门的一场拍卖会上,一件北宋官窑古瓷片镶白金项坠,拍出了70多万元的价格。但有一些瓷片现在仍卖几块钱、几十块钱,请问收藏什么样的古瓷片才有升值的空间?

楼钢:一片瓷片拍出70多万元,我始终认为“虚”的成分比较高,但随着古瓷片的价值得到大家的认可,特别是国家对古瓷片和古窑口保护力度的加强,资源少了,瓷片的价格必然是会上涨的。

以前很多古窑口都是随便参观的,去的也都是我们这些搞研究的人,随手就能捡些瓷片回来。后来政府保护古窑口,我最记得2003年的时候龙泉青瓷申遗,当时很多人涌入龙泉窑去抢瓷片,政府拦不住,最后还逮捕了一些人。现在去古窑口参观,基本上都采集不到瓷片了,去到哪都有工作人员跟着。

羊城晚报:瓷片收藏是否跟原器收藏一样,官窑瓷片相对更值钱?

张海文:从经济价值来讲,确实如此。但官窑贵得有道理,历朝历代的官窑,都是汇集了天下最顶尖的能工巧匠,烧制出来的瓷器也是不计成本的,无论是在外观还是形体上,都代表着一个时代的巅峰。而民间用瓷以实用为主,型制比较粗糙,艺术上并没有多大的追求。

记得有一年我在景德镇,考察了珠山一带明代御窑厂故址,多达百吨的瓷片堆了一地。当时已经有一些年轻人在做修复的工作,他们都是当地只有高小文化的年轻人,工作就是大海捞针似的寻找瓷片,拼图似的尝试拼接还原当时的瓷器。这些瓷器,与文献记载和传世品相互辉映,是明代官窑研究和明代史料比对的最佳实物资料。前几年我再去那个窑口考察,当年的一些年轻人还在做这个工作,只是已经人到中年了。

我印象最深的是一个盘子,上面画有一条很漂亮的青花龙,甚至比我在很多博物馆里看到的龙都要漂亮,但为什么会被敲碎成三块埋在土里呢?估计当时画瓷的人画得太熟练了,原本皇帝御用的五爪龙的脚多画了一只爪子,变成了六爪龙。这样的瓷器若被发现,所有人是要被砍头的,所以被古窑工匆匆敲碎,偷偷埋到了龙窑旁的土里,躲过一劫。像这样独一无二的瓷器,虽然不是原器,但我相信如果流入市场,价格也是不菲的。

羊城晚报:是不是有底款,历史清晰的瓷片价值更高?

楼钢:这是当然。判断一片瓷片的价值标准主要有两方面:第一看出身。看是不是从历史著名的窑口出产的,如宋代五大名窑等;第二看历史文化和艺术价值。如果瓷片上有独特的铭文,比如我收集到的一片瓷片,上面有“靖康元年”的铭文,就是世界上独一无二的。因为瓷片残缺,它最缺乏的就是艺术价值,如果具备历史文化和艺术价值,才能取得一个平衡。

收藏瓷片最好能够成系列,但现在全面系统收藏古瓷片的可能性不大,一来窑口保护起来了;二来瓷片的价格不断上涨;三来稀缺的瓷片都在私人藏家手里,轻易没在市场上流通,收藏要付出比以前多很多倍的代价。

大专题凑齐的难度太大,分门别类收集小专题也是可以的。比如可以收集历代有龙纹的瓷片,这样只需两三百件就能形成比较直观的系列,或是收集古陶瓷上有美人图案的瓷片,这样的系统收藏难度大大降低,投入的财力物力精力也相对较少。

羊城晚报:完好的瓷器虽然因品相、纹饰等的不同价格差别很大,但总体而言依据年代还是有一个大概的价格系统,而瓷片收藏没有对应的价格系统,怎么定价?

楼钢:没错,瓷片是没有价格系统,但在玩家圈里会有一个约定俗成的价格。比如明代官窑瓷片,有一个字的瓷片大概1000元,六个字就是6000元;清代的官窑瓷片,一个字大概是五六百元,六个字的一片瓷片价格在3000元左右。

目前宋代五大名窑的瓷片相对比较难找,一片汝窑瓷片的价格,已经从几十元涨到了几千元,品相较好的钧窑瓷片,有的甚至上万元。

羊城晚报:听说现在连瓷片也有了赝品。

楼钢:最近几年瓷片价格一涨,赝品就跟着出现了。举我亲身经历的一个例子,三年前,我和学生到北京潘家园买标本,有个院子摆了一堆汝窑瓷片,摆摊的一位老大爷给我递了一块瓷片,我看了觉得是真的。但大爷说不能只买一块,要买就要把整堆都买了。一共是30多块,全部都买了下来就要几千元,所以再仔细看看,结果那30多块瓷片,竟然只有给我看的那两块是真的。

羊城晚报:现在很多瓷片被镶嵌在首饰或工艺品上,这样会不会影响其原有的价值?

楼钢:应该不会。利用古瓷片镶嵌艺术品不是现在才有的,从明代就开始了,比如天蓝釉的钧窑,能在家具或首饰上镶嵌一片这样的瓷片,在当时也是能卖很高价钱的。古代的出土文物相比现在少多了,所以明清时期,有很多珍贵的瓷片就被镶嵌在手镯、挂件,或者是珠宝盒子上。上世纪五六十年代很多出口创汇的工艺品,上面也镶嵌有瓷片,这样的传统一直都有。

古瓷片的学术价值

高于收藏价值

羊城晚报:同样是官窑瓷器,一件完好的瓷器可能价值过亿元,而一片古瓷片至多也就过万元,少有十多万元的。瓷片的价值更多体现在科研、教学方面。能否说古瓷片的学术价值高于收藏价值?

楼钢:我认为这样的理解没错,原器的文化和艺术价值肯定更高,瓷片更多体现的是它作为标本的工具性。而且古瓷片的数量实在太多了,特别是上世纪80年代中国加快城乡建设、公路铁路建设,以及大规模的城乡改造,不经意间又出土了很多文物,当中古瓷片就是数量最多的。人们经常把中国玩古陶瓷的人分成两派,一个是“国宝派”,也就是玩原器的,以收藏、增值为目的;另一个就是“瓷片派”,就是做科研、做学术的,从玩瓷片入手。

羊城晚报:您鼓励藏家收藏瓷片吗?

楼钢:如果要进入古陶瓷的收藏圈,收集研究古瓷片是必需的,瓷片一定是你的工具。经常有市民拿来瓷器让我们做鉴定,但中国古陶瓷的鉴定向来就是一件比较困难的事情,因为没有一个固定的标准。对于这些市民,我们往往不直接跟他们说这件东西对还是不对,我们会把跟这件瓷器对应的窑口、相同时间、类似纹饰的瓷片标本拿出来,给他们自己对比。很多人一对比,马上就能看出自己的东西对不对。古陶瓷的鉴定就是一种比较,瓷片就是很好的标准器。

举一个通俗的例子,当你没有见过男人和女人的时候,单独一个人很难区别男女。但当有了参照物,区分性别就很简单了。所以一件标本胜过千言万语的解说,收集古瓷片就是进入古陶瓷收藏圈的一个最基本的阶段,非常重要。

古陶瓷鉴赏专家丘小君:收藏古瓷器就是收藏历史


(记者张坤)俗话说:“乱世藏黄金,盛世兴收藏。”近年来,随着人们生活水平的不断提高,古玩引起了人们的浓厚兴趣。特别是经历了百年风雨洗礼的古瓷器,更是成了收藏界中的宠儿。面对风生水起的古陶瓷收藏市场,中国著名古陶瓷鉴赏专家丘小君老师认为:收藏古陶瓷就是收藏历史。更不要以盈利为目,要时刻保持一颗平常心。

瓷器是“第五大发明”收藏瓷器就是收藏历史

丘小君认为,中国古陶瓷也是中国文物的大发明,世人常说中国有“四大发明”,陶瓷应该是“第五大发明”。中国历史上五、六千年前的原始社会就有陶器了,并逐渐发展为瓷器。瓷器不仅改变了中国几千年的生活,而且还是中国历史发展的见证。“在国外,主要是玻璃文化,他们不会制作陶瓷,所以这方面一直落后于中国。因此,说陶瓷是中国的‘第五大发明’一点也不为过。”

丘小君告诉记者,收藏瓷器就是收藏历史。中国五千年文化源远流长、博大精深。中国历史朝代更迭、经济发展状况都能体现在瓷器上。瓷器与百姓的生活息息相关,古时候家里摆放的花瓶、茶壶、盘子都是历史最好的见证。“宋代瓷器以各色单彩釉为特长,釉面能作冰裂纹,并能烧制窑变色及两面彩等。所制瓷器质尚薄,色白如玉。”

发现古瓷的残缺美爱护每一件藏品

经历过成千百年风雨的“老瓷器”多少都会存在瑕疵,而正是这些瑕疵才重现了当时原始、天然的制作过程,“正式这些瓷器的不完美,我们才能从中找到它们最淳朴的地方。这就是它们美的原因。而瓷器上的瑕疵,也见证了时代的变迁,社会的发展。”丘小君说。

今年70高龄的丘小君,从事古陶瓷鉴定工作已经40多年。在采访中,他不止一次提到自己肩上的责任重大,需要在鉴宝时十分谨慎,从不轻易否定任何一件藏品。在丘小君看来,每一件藏品都有自己的意义,都有自己的生命。不能因为个人的观点,就否定藏品存在的价值。“每一件古陶瓷都有自己的故事。作为一名古陶瓷鉴定者、一名收藏爱好者,必须最大限度的保护藏品,而不是诋毁和损坏。一个合格的收藏家,必须对历史要敬畏,对文化要传承,对文物要尊重。”

保持一颗平常心始终坚持学习

面对当今古玩市场上一切以金钱为重的做法,丘小君十分不赞同。在采访时,丘小君先生谈的最多的就是要保持良好的收藏心态。在他看来,收藏是对历史的尊重,藏友要有丰富的历史文化知识才能享受收藏带来的乐趣。如果不懂得古陶瓷的历史背景,不晓得文物背后的故事,又何来鉴定和收藏呢。“真正想要从事收藏,首先要有一颗平常心。我见过太多想一夜暴富而买了赝品赔的倾家荡产的案例了。这对于收藏爱好者来说,是要不得的。而那些真正看淡利益的人反而能得到价值很高的藏品。”

活到老,学到老。丘小君从接触到古陶瓷行业的时候,就一直兢兢业业,不断的从中汲取养分,丰富自己的精神世界。“我年轻的时候,不断的向前辈请教学习,翻阅了大量的历史古籍和资料。也研究了大量的古陶瓷珍品,这都对我的鉴定事业打下了良好的基础”丘小君告诉记者,“直到现在,我每天都要看书学习,空闲的时候也经常与藏友进行交流互动,这样,我每天都会有收获。”

丘小君,美籍华人,祖籍山东省诸城市。中国著名的陶瓷评鉴专家,从事陶瓷文物鉴定工作40余年,目前居于香港和纽约两地﹐是香港著名收藏家学会“求之雅集”的董事和陶瓷鉴定顾问。在中央电视台综合频道(CCTV1)节目中担当古陶瓷鉴定专家。

收藏历史的“魔方”


都市巡礼

——天津博物馆

一文

1879年直隶总督兼北洋大臣李鸿章与美国总统格兰特在天津会谈的场景

(本版图片由天津博物馆提供)

西周太保鼎

东汉鲜于璜碑(碑阳)拓片

清代翡翠蝈蝈白菜

北魏铜造像

清乾隆款珐琅彩芍药

天津是一个有着独特历史文化背景的城市,地处九河下梢,既是海、河通衢,又扼守京师门户,元代以来持续发展的漕运业使其城市经济日益发达。经济的日渐繁荣,河与海的撞击融合形成了天津兼收并蓄的历史文化特性,体现出极强的包容性。自1404年设卫建城以来,天津走过了600年的沧桑岁月,积累了深厚的历史文化。尤其是1840年以后,作为中国近代史中的先驱城市,天津更是走过了风云激荡的百年征程,留存下许多珍贵的文物史迹。然而,历史又是一位不会停顿的巨人,它留在身后的每一个足迹,都需要人们精心收藏。因此,博物馆便是一个城市建设不可缺少的重要组成部分。

如今的天津博物馆虽然是2004年12月正式建成开馆,但追溯其源,它的“根”却始于20世纪初。近百年的漫漫行进,天津博物馆发展史的前50年曲折多变,后40年聚散两依,直到“天鹅”落脚银河广场,始于1916年的天津博物院筹备处和1915年创立的天津社会教育办事处,以及1930年面市的天津市市立美术馆,终于走进了一个新的会合点。

作为保护和收藏城市文化与历史的专门机构,天津博物馆为城市所作的贡献是巨大的。如今,天津博物馆已拥有十多万件藏品,在国内外都有很大的影响力。特别是在展示近代中国历史方面,拥有很强的权威性。

天津博物馆馆藏丰富、藏品珍贵,为世人公认。天津博物馆馆长陈卓说,天津博物馆影响大的根本原因是,馆内的文物集藏能全面真实反映独特的历史文化特性,而且天津曾是中国近代发展文物收藏的一片沃土,聚集了很多文物鉴藏名家,如周叔弢、张叔诚、徐世章、吴颂平、朱鼎荣、方若、周肇祥等。除此之外,还有一批卓有成效的文物研究专家、学者,如王襄、陈邦怀等。正因为有这样的土壤和群体,天津得以汇聚了大量历代传世文物珍品。另外,作为中国近代史进程的亲历者与见证者,天津还积累了数量众多而且在近代史上极具分量的文献、史料。这些都为天津博物馆传世文物多,反映中国近代史历史文物、文献资料多,并形成与众不同的两大特点,打下了坚实的基础。

《百年集珍——馆藏文物精品陈列》,由106件(套)展品组成,其中国家一级文物90件,专家介绍这在国内博物馆界尚不多见。如新石器时代的“红山文化玉猪龙”,商代的“用五百宰卜骨”,战国的“行气铭”饰品、“楚王鼎”,西周的“太保鼎”,隋朝的“白釉双龙柄联腹传瓶”,东汉的“双螭谷纹璧”,宋代李唐的《濠梁秋水图》,明代仇英的《桃源仙境图》这些国宝级的名贵珍藏,既具同类文物的代表,同时也体现了津城深厚的历史积淀。

《国瓷华彩——中国古代瓷器装饰艺术陈列》,有上自东汉,下迄清代的精品260余件。胎装饰在我国古代瓷器装饰艺术中出现最早、延续时间最长,它以划花、刻花、剔花、印花、堆花等为代表品种,装饰技法各有不同,艺术效果风格迥异。

《书法掠踪——中国古代书法艺术陈列》,集中体现了书法是我国传统文化艺术中重要的组成部分,也是世界公认的独特文化艺术种类之一。同时让人了解到:早在6000多年前,我国先民就创造了陶文——刻划符号,近代考古学研究认定为汉字先声(比两河流域黏土算筹符号和古埃及文字的萌芽早2600多年),继之约3000多年前的商代,甲骨文的出现标志我国有了成熟的文字和契刻的书法艺术。随着社会经济和文化的发展,书写工具和负载文字的材料不同,进而形成的篆、隶、楷、行、草诸体,构成中国书法艺术发展史。

《中华百年看天津》是天津博物馆的地方史陈列馆,这里展出的内容再现了近代天津的风云变幻。虽然是地方史的陈列,但由于更着重突出地方在全国的重要性、地方与全国的关系,因此更彰显了天津具有近代中国缩影的历史特色,同时也使人们看到,天津在中国近代史中所拥有的战略地位与里程碑作用。

中国近代史是在中西文化的冲突、融合与升华中形成的,也是在中外民族矛盾和国家发展危机的背景下走过来的。历史上天津发生了多起能够反映这段历史的事件,如:第二次大沽口之战——近代中国人民在反侵略战争中取得的首次大捷、抗击八国联军、火烧望海楼、保卫老西开——近代中国工人运动的先声等。除此之外,天津由于两次鸦片战争的惨败,被迫成为首批开埠的城市,不仅成为洋务运动的试验基地,同时也最先与现代接转。

英勇悲壮的抗争、工业文明的启蒙、殖民统治的见证、北洋新政的诞生、中西文化的交汇、北方经济的中心、日本侵华的基地、红色风暴的雷鸣等等,均翔实地再现了历史。

粉彩瓷精品升值空间巨大


近日起,广东省工艺美术珍品馆举办为期20天的“景德镇粉彩艺术瓷作品展”,展出景德镇三位中青年艺术家共110件工笔粉彩瓷作品,展品有瓷板画和瓶类两种。据悉,这批作品采用的是有工笔白描的独特创作手法,由于去年才在市场上公开露面,价格尚未被炒高,价格在2000元~8000元之间,最贵的也不超过15000元。业内有专家表示,这批作品虽不是出自大师之手,却蕴含大师风范,升值潜力巨大值得趁低收藏。

风格:工笔白描有别于众

据介绍,此次展出的精品瓷作品均是出自景德镇三位中青年艺术家之手,都是作者花费一年时间创作绘制的原创作品。画面以古典山水为创作题材,以墨彩、素粉彩为表现手法,以古风遗韵为艺术风格。作品采用工笔白描为创作手法,几乎不上重彩颜色。广东省工艺美术珍品馆馆长谭伟彬说,这批作品虽然不是出自名家之手,但其创作的手法独特,绘制工整、严谨、细腻,是粉彩瓷中别具一格的工笔作品。

三位中青年艺术家中的万华昌先生,曾跟随著名陶瓷美术家、瓷画山水大师王云泉从艺。其创作的粉彩瓷作品有别于大众,目前市场上并不多见。

价格:比名家低三至五成

粉彩瓷由于其雍容华贵的风格,曾经受到皇族的垂爱。其制作精致、技法复杂、具有传统中国画的特征,在今天也依然受到海内外藏家的青睐。在拍卖市场上一件清代粉彩瓷往往能拍出上百万甚至上千万的超高价,如今在景德镇,泰斗级的国家大师,一件作品也已经能换取一套100平方米的住宅。

不过一些名不经传的作者,作品价格要低廉得多。万华昌先生的作品中,一块50×50公分描绘奇秀乡村的圆瓷板画出价在2500元上下,一只工笔山水粉彩瓶售价仅4000元,一只以松为主题、精描细画的冬瓜瓶也不过万元,比同等水平的作品价格低三到五成。

谭伟彬馆长称,这批精品瓷之所以价格低,原因首先在于不是出自名家之手。目前市场多追捧名家的作品,只要是冠以“大师”的头衔,其作品价格就会被炒高。而一些深居简出,长年只顾埋头创作,极少过问市场的工艺师,其作品却少有人问津。此外,这批作品是作者原创,没有经代理商和经销商之手,而是直接从作者手中拿到市场中出售。

收藏:选中年工艺师精品

谭伟彬馆长说,选择一些知名度尚不高,但创作精力旺盛、作品独特的中年工艺家的作品来收藏,升值空间更大。以精品瓷为例,决定其价值的,除了创作者的知名度外,制作工艺和品种的个性也是决定瓷器价值高低的因素。因此,收藏者无须一味追求那些价格昂贵的名师作品。如能收藏到现时知名度不高,但作品却有别于大众,制作工艺精美创作者的作品,升值潜力更大。

通常,创作精力最为旺盛的时期是在30岁~50岁之间,这个年龄段的创作者,手力眼力功夫到位,往往能成就一些优秀的作品。有专家称,目前,这些年青工艺师创作出来的精美作品,价格尚处于“低洼地带”,对普通的收藏爱好者来说,收藏这些精美而价位不高的作品,是个不错的选择,只要细心发掘,定能淘到物美价廉的心仪瓷器。

新藏品:龙年瓷器收藏,“龙瓷”升值空间为可观


2012年说起收藏,生肖陶瓷是绕不开的话题。与往年生肖陶瓷相比,龙年“龙瓷”因其特有的龙文化,受到众多藏家热捧。“龙瓷”因其绘画难度高、耗时长、数量稀少、大师创作、保值等因素,造就了“龙瓷”可观的升值空间,这是“龙瓷”受欢迎的主要原因之一。

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“龙瓷”绘画难度高、耗时长

龙是十二生肖中,对绘画技巧要求最高的。龙是虚构的神话形象,想要把龙画的传神,不能像写生那样多临摹,需要绘画者多了解龙文化,多参悟。另外龙的样貌较复杂,传说龙是虎须鬣尾,身长若蛇,有鳞若鱼,有角仿鹿,有爪似鹰,这么多特征结合在一起,无异就增长了“龙瓷”的绘画时间。

本站记者10月份在景德镇发现,不少陶瓷名家已经将自己创作的龙年生肖瓷摆上了货架。学院副教授、著名陶瓷雕塑家刘超鸿说:“与其它生肖相比,龙是一种没有的、很神秘的动物,创作过程只能靠想象,所以创作难度非常大。”一般创作一件精品“龙瓷”要花费3个月时间,很多大师在兔年刚开始的时候,就已经在创作“龙瓷”了。

龙文化恰逢龙年纪念意义大

龙是神圣的,是我们古代传说中的灵异神物;它是民族的象征和王室的标志;龙是炎黄子孙团结在一起的精神领袖。龙虽然是人们虚拟的神兽,但仍然出现在十二生肖中。龙年藏“龙瓷”,藏龙卧虎,吉祥喜庆;龙年送“龙瓷”,龙从天降,鸿运当头。

另外,“龙瓷”尤其适合本命年的“龙人”。一是别具纪念意义,龙年生的人当然要用“龙瓷”;二是一般人本命年都“犯太岁”,流年不顺,如果家中能放置“龙瓷”,则可以化煞气,迎好运;远小人,近贵人。

限量发行数量少

瓷库中国“龙瓷”限量发行,以纯手工绘画。因为制作工艺复杂,所以能在龙年幸得“龙瓷”者,龙年必将一帆风顺。“龙瓷”限量发行,使得每樽“龙瓷”的品质得到保证,更具珍藏和欣赏价值;限量发行的“龙瓷”,数量稀少,未来的升值前景不可估量。

大师制作升值空间有保障

瓷库中国为满足龙年藏家对“龙瓷”的需求,特邀国内知名绘画大师,在龙年限量发行具有收藏价值的“龙瓷”,供一些热爱“龙瓷”的朋友收藏。

众所周知,当代瓷越来越受到藏家的青睐,当代瓷以赝品少、门槛低、技艺精湛、画工精益等优点而得到大家的喜爱。由于现在国家对陶瓷绘画师有着严格的资质审核标准,所以创作者的级别越高,其绘画技艺也就越高,将来作品的升值空间也就越大,当代大师的力作是值得收藏的珍品。瓷库中国,邀请众多国内知名绘画大师绘制“龙瓷”,保证了“龙瓷的”欣赏价值和升值空间。

永不过时

“龙瓷”,不仅可以作为十二生肖特有的龙生肖纪念品,也是赠送或珍藏的首选。龙年可以送“龙瓷”,蛇年也可以送“龙瓷”。“龙瓷”所蕴含的龙文化,满载人们的美好祝福,永不过时,可用于永久珍藏!

相对人民币而言“龙瓷”更保值

其实这个很容易理解,举个例子来说,二十年之前的“万元户”人人羡慕,现在的“万元户”人们嗤之以鼻。同样是一万元,但在不同的时代其价值却不同。再举个例子,二十年前马未都先生花2万元买到崇祯青花笔筒,画的是《萧何月下追韩信》,放到现在可以至少值几十万,显而易见瓷器比人民币更保值。而且随着时光流逝,当代瓷有一天也会变成“古瓷”,其升值空间不可估量。

官窑瓷器宋代瓷器领头羊升值空间大价值连城


宋代官窑瓷器鉴定有哪些方法

宋代官窑瓷器鉴定方法有哪些?是一个老生常谈的问题,许多专家学者都对宋代官窑瓷器作了详尽的研究和论述,官窑和汝窑一样,以釉色为美,没有纹饰,立器只有凹下或凸起的弦纹或边楞。器型种类较少,除了盘、葵口洗以外,多仿古青铜器的造型,如长颈瓶、贯耳瓶、贯耳尊、兽耳炉等。小编整理了一下宋代官窑瓷器鉴定都有哪些:

宋代官窑瓷器鉴定之一釉质差异:宋代官窑器釉质肥厚,酥光宝晕,有玉质感。釉下气泡颗粒,大而明亮,并累叠密集,如史料“聚沫攒珠”之述。釉色以粉青、天青、炒米黄等色为多。艺宴商城了解到,雍正仿宋官窑器釉层较薄,釉下气泡小而疏,釉表多数均透明光亮而欠润泽。釉色以豆青、灰蓝、月白为多,有的甚至接近亮白。

宋代官窑瓷器鉴定之二纹片差异:宋代官窑器的纹片有大小开片两种,大开片纹痕长而粗壮,有的纹痕在瓷器上自上而下呈经线走向一直到底,如一根牛毛一样垂披于臀,因此有“牛毛纹”之称。即使是小开片的瓷器,也不乏有几条较长较粗的纹痕。纹痕的颜色以鳝血、鱼籽黄、墨色、油灰居多,鳝血者为上品。雍正仿宋官窑器以小开片居多,纹痕粗细大体相差不大,迄今未见有牛毛纹者;纹痕颜色比较单调,基本为黑色或浅黑色。

宋代官窑瓷器鉴定之三胎色差异:宋代官窑器的胎色呈灰黑色或深灰色(紫灰),均色深,故称“黑胎”,其著名的“紫口铁足”特征的形成,完全是由于胎色所致。而雍正的仿宋官窑器,胎色为白色、灰白色和浅灰色,这样的胎色在器口釉薄处和足根露胎处不可能形成紫口铁足。

宋代官窑瓷器鉴定之四底足差异:宋代官窑器有满釉裹足支烧和足根露胎垫烧两种,前者器底有支钉痕,后者足根露胎为铁足,足部修胎比较粗糙,底部无款识。雍正仿宋官窑器除了足根施以酱釉以外,其足部修胎十分精细规整。

宋代是一个崇尚艺术的时代,一个不及格的皇帝却以艺术大师的资质指点着宋代艺术的走向。以赵构为首的艺术群体,他们的审美选择和审美取向决定了宋代官窑瓷器在古朴端庄之余,追求一种宁静淡雅的意境。这种意境,充分体现在宋代官窑瓷器的造型上。

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宋代官窑瓷器所内蕴的尚古之风和庙堂之气,是所有仿品难以企及的高度。从这点上来说,文化学者的判断往往强于普通的鉴定者。

“李唐越器久称无,赵宋官窑珍以孤。色自粉青泯火气,纹犹鳝血裂冰肤”。这是清代乾隆皇帝对宋代官窑瓷的赞美诗。乾隆皇帝是中国历史上对艺术十分爱好的帝王,他在位几十年曾写下了无数的对各种艺术品的赞美诗词,至今仍为后人津津乐道。从这首诗中,人们亦不难看出乾隆皇帝对宋代官窑瓷器的推崇之情。

传世甚少

官窑,属宋代五大名窑之一,是继汝窑后为满足宋朝皇室特别是宋徽宗个人的艺术爱好,而在京都汴梁(今河南开封)设窑烧瓷的窑口,史称“汴京官窑”,学术界又称为“旧官”。宋代顾文荐的《负暄杂录》中曰:“宣政间京师自置窑烧造,名曰官窑”。这就是人们所说的“北宋官窑”。

北宋官窑瓷器传世甚少,这是因为黄河古道在历史上曾有过多次改道,窑址均被淹没无存,实物也难以寻找之故,所以考古界无法考证,这对中国陶瓷发展史的研究是一件憾事。

而靖康之变后,北宋灭亡,宋朝皇室南迁,定都临安(今浙江杭州),也就是南宋初年,当时的南宋皇帝宋高宗便在京都又设官窑于修内司(即杭州老虎洞修内司官窑)和郊坛下(即杭州郊坛下官窑),这个时期烧造的瓷器则称为“南宋官”,学术界又称之“新官”。

南宋叶寘的《坦斋笔衡》中说道:“政和间,京师自置窑烧造,名曰官窑。中兴渡江,有邵成章提举后苑,号邵局,袭故京遗制,置窑于修内司,造青器,名内窑。澄泥为范,极其精致,釉色莹澈,为世所珍。后郊坛下别立新窑,亦曰官窑,比旧窑大不侔矣。余如乌泥窑、余杭窑、续窑,皆非官窑比,若谓旧越窑,不复见矣。”

古朴精致

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官窑既有“北宋官窑”和“南宋官窑”之分,而且又是继汝窑后专为宫廷烧制御用瓷,其器物形制和烧造工艺等与汝窑有不少共同之处。

比如,北京故宫博物院收藏的汝窑三足洗,其釉色很相近,就连风格也颇为类似。特别是釉色,北宋大观年间的瓷器,多釉色莹润,其中又以月白、粉青最为盛行,部分翠绿其次。但有不少器型多仿古,常见的仿古礼器有鬲式炉、簋式炉、鼎式炉、贯耳瓶、弦纹瓶、琮式瓶和各式尊等。其特点是,胎体较轻,以支钉烧制,色呈紫褐,釉面较厚,见冰裂纹大开片,底足露胎,呈铁黑色,沿口因釉层薄而呈浅紫色,俗称“紫口”。

南宋官窑瓷器则造型古朴而精致,胎体同北宋官窑一样较薄,呈紫褐铁色,但釉层肥润,具有玉质感,其釉色多见淡雅的粉青色和米黄色,釉下见气泡,釉面见大开片,底足亦露胎,紫口铁足。但无论是北宋官窑也好,还是南宋官窑也好,学术界均统称其为“官窑”,而且价值不菲。

器型多样更多资讯信息加主编微信15102111242欢迎致电骚扰15102111242

宋代官窑的器型丰富多样,除了上述所说的仿古礼器外,主要还有各式洗、瓶、壶、炉、盘、碗以及盏托、花盘、单柄杯和供器等,且多以釉色见长,特别是南宋官窑中修内司仿汴京官窑形制特征所烧造的瓷器,系采用澄泥,制作极其规整,并以釉质晶莹透澈而备受人们珍视。

《格古要论》说:“官窑器宋修内司烧者土脉细润,色青带粉红,浓淡不一,有蟹爪纹,紫口铁足,色好者与汝窑相类;有黑土者谓之乌泥窑,伪者皆龙泉所烧者,无纹路。”《遵生八笺》也说:“官窑品格大抵与哥窑相同,色取粉青为上,淡白次之,油灰色之下也;纹取冰裂鳝血为上,梅花片墨纹次之,细碎纹,纹之下也”。可见釉色、片纹、金线纹三者的有机结合,使之浑然一体,是官窑瓷器千百年来具有特殊艺术效果的根本,后人绝难仿造。难怪诸多文史资料中历代文人多有赞叹之词,就是清代乾隆皇帝对之也赞不绝口,赋诗以抒胸臆。

正因为官窑瓷器具有如此的精妙之处,因而其文物价值与经济价值都有着不俗的表现。上世纪90年代中期,香港佳士得在一次春拍中推出的一件南宋“粉青色琮式瓶”,最后以25.3万港元成交;而北京翰海秋拍会上推出的一件宋代官窑琮式瓶,更以902万元人民币成交,令人惊叹。

现当代陶艺升值空间被看好


当代艺术的各种元素正悄悄地改变着传统的景德镇艺术,也改变着藏家爱好。正在澳门路上海围城艺术馆举办的《“发现”——现代艺术陶瓷优秀作品展》上,不少瓷器爱好者发现,陶瓷作品已不再是过去那些司空见惯的老面孔,大胆的造型、奔放的创意让人惊讶,原来陶瓷艺术竟也可以如此时尚。

过去,藏家一直把主要精力放在古代陶瓷上,即使收藏当代陶艺也大都把视线集中在一些传统的作品上。如今这种审美眼光正在逐渐被打破,现代陶艺的领军人物、中国美院陶瓷系主任刘正教授此次带来了多件颇为震撼视觉的作品,作品《猫头鹰》(如图)一露面就备受藏家青睐。这只“猫头鹰”傲慢而又有点风趣地睨视着你,该作品用几块白色和浅褐色的几何图形进行搭配,线条简洁,卓尔不凡。刘正对西方雕塑艺术有深入的研究,他的作品巧妙地将当代艺术的元素融入到传统的陶瓷艺术中,为陶艺开辟出一股现代风格的新陶艺之风。难怪有人将他比作陶瓷领域的“张晓刚”。

而另一位极具探索精神的陶艺家黄焕义的作品也受到了极大关注。其作品《躺着的梅瓶》,一只被扭曲、平放在方形台上的青花梅瓶像一座纪念性的雕塑,用当代陶艺语言向人们诠释着中国传统文化的根基和脉络。黄焕义的作品都具有很强的实验性。作品《萌》也是突破传统造型,更像是当代艺术中的一件装置作品。

现代陶瓷收藏家陈海波认为,随着藏家年轻化以及鉴赏品位的国际化,中国当代陶瓷艺术将会越来越受关注。目前中国当代陶艺虽然藏于民间,并被一些博物馆收藏,但始终没有完全进入市场,因此价格相对于其他当代艺术作品还处于起步阶段,今后的升值空间大。而收藏的捷径,就是用自己的眼光去发现当代陶艺领域的“张晓刚们”。

评:高古瓷还有很大收藏空间


定窑八棱盌

当阳峪枕

(图片由河南省陶瓷文化研究会提供)

在新近结束的香港苏富比重要中国瓷器及工艺品春季拍卖会上,成交价146840000港币的北宋定窑划花八棱盌赚足了人们的眼球,继去年3月纽约苏富比一只估价20万美元的定窑小碗,最终以222.5万美元的价格被欧洲大古董商埃斯肯纳齐购得,定窑瓷器屡创新高,此番更是创下破亿港币的拍卖佳绩。

虽然近期国际大拍卖场上高古瓷频现亮点,但不少品种的高古瓷器却仍在低位徘徊,整体上处于市场上的价值洼地,可以说是卖了个白菜价。综合各方面因素看,高古瓷未来的价值体现十分值得期待,尤其是其中一些品种,因其艺术风格独特且存世稀少在海外市场越来越受到青睐。

陶瓷枕在高古瓷里是较为常见的一种器型,发展至宋代达到了高峰。宋代瓷枕上丰富多样的装饰手法,极大地丰富了瓷枕的表现力,艺术成就极高。今年3月份纽约佳士得春拍上,编号2830的北宋磁州系当阳峪窑白地剔牡丹纹枕,估价25000~35000美元,成交价62500美元,属于胎装饰——浅剔品种。

当阳峪窑位于河南省焦作修武县西村乡当阳峪村,是宋代的名窑。浅剔瓷器是当阳峪窑的优秀品种,其工艺是先在坯胎上刷白色化妆土,而后划出图案纹样,用刀具剔除多余部分,显露胎色,再施透明釉烧成,其视觉效果对比强烈。

此次拍出的浅剔瓷枕枕面图案花叶缠绕,枕墙剔卷草纹,其纹饰繁复华丽,釉色莹润,刀法娴熟,这种小刀碎剔工艺是当阳峪窑浅剔花的代表性作品。此类宋瓷精品在国际大拍上的投放量很少,目前价格还远低于其应有的价值。随着国内藏家的收藏品位与认知度的提高,这类高古瓷会越来越受到关注,相比明清瓷器的高价位,高古瓷器还有极大的收藏空间。

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