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香港古董春拍:市场真的V形逆转了么

香港古董春拍:市场真的V形逆转了么

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2021-04-03

古代瓷器古董。

导言:2016年4月6日,随着香港苏富比中国古董部分的结束,香港苏富比为期一周的2016年春拍终于落下帷幕。同期举办拍卖的还有香港保利、香港邦瀚斯和香港佳士得春拍均划上了圆满的句号。与之前对市场谨慎的预期相比,此春拍季的结果让人喜出望外。香港苏富比总成交31亿港元,较去年同期上涨了17%。程寿康(香港苏富比执行总裁)在拍卖结束后表示:“这次我们拍卖场内挤满了中国的买家,踊跃竞投,连续一周的时间里纪录纷纷被打破。如果这就是市场复苏的表现,那么希望秋季拍卖也可以这样!”

明永乐青花花卉锦纹如意耳扁壶1.1052亿港元成交wWw.TAoci52.cOM

琵金顿珍藏奉献5.4亿港元——未拍先热!

苏富比“赏心菁华——琵金顿珍藏重要中国工艺精品”专场呈现了97件来自英国著名藏家罗杰琵金顿(RogerPilkington)于20世纪中期收集的重要藏品。罗杰琵金顿曾是英国最著名、最活跃的藏家之一。在英国,考究的中国瓷器收藏始于20世纪二、三十年代,至50年代末之后的十年间,不少顶尖的战前收藏现身市场,而二战后的第二代藏家代表人物琵金顿即于此时收集了一批品质出众的藏品。这些藏品来源显赫,范围涵盖唐、宋、明、清等朝代,明代瓷器令藏界瞩目,其中包括15世纪初景德镇御窑厂全盛时期的佳品以及清乾隆时宫廷造办处御制的精致玉器和摆件。在开拍前,注琵金顿的收藏就引来极大关注,古董商胡先生认为:“对于想要购买明代瓷器精品的藏家,这是绝佳的机会。此前清代官窑价位可以超越永宣的青花,完全是因为明代瓷器精品太难找,但我相信经过这一轮的市场洗礼,东西的价值还是会回到艺术史的定位,明代瓷器也应该在价位上获得它应有位置。”

据悉在没有开拍之前,苏富比就已经接到了众多的书面和电话委托标,其中有很多来自日本和台湾的藏家居多。“日本和台湾的藏家一直以来都很推崇中国的宋代、明代瓷器,他们会出手一点都不奇怪。之前中国艺术品一路高涨,他们没有实力去争、去抢。但是他们依然会捍卫自己的传统价值观,一旦看到精品宋瓷、明瓷未达到应有的价位,都会去护盘。加上这批收藏确实难得。”古董商张先生分析道。

琵金顿收藏可谓是未拍先热。果不其然,4月6日早上10点,琵金顿专场准时开拍后,每一件作品都引来热捧,几乎件件作品的落槌超都超过估价的5-10倍。拍卖师司徒河伟先生以其英式风格不紧不慢地主持着,场内激烈的竞争使前半个小时,只完成了6件作品的拍卖。到了明永乐青花花卉锦纹如意耳扁壶,以1700万港元起拍便被直接加价至2500万港元,未及反应价格已迅速蹿升到8000多万,最终9700万港元落槌,成交价高达到1.1052亿港元。明永乐青花缠枝牡丹纹净水瓶,同样以飞快的速度被追至8700万落槌。明宣德青花水波应龙纹高足杯,因为品相有缺陷(有一条冲线),之前估价仅为400-500万,但是也在买家的争夺之下以1900万落槌,加上佣金以2288万港元成交。最终,琵金顿专场总成交额501,710,000港元,成交率92.78%,远超拍前预计的2.25亿港元总估价。在成交的90件拍品中,共有34件超过百万港元,10件超过千万港元。在成交价排名前十的榜单中,共有8件明代青花瓷器。在历时数小时的持久竞价后,除去估价最高的三件拍品,其余87件成交拍品的总额实现2.27亿港元,平均每件拍品的溢价程度都超估价数倍到数十倍不等。

琵金顿专场的热度超预期,时间拖延了两个多小时。散场后能看到许多笑逐颜开的面孔。“是否艺术市场的春天再次来临?”古董商张先生认为,在当下回调的行情下,太需要像琵金顿这样的专场了,这对提振市场信心起到了太好的作用。无论市场是否真的已经回暖,琵金顿专场都是一个非常好的开始。

高古玉、高古瓷蹿红市场

其实在琵金顿专场之前,香港邦瀚斯与香港佳士得均相继在自己的画廊内完成了部分小拍,呈现的也都是古董板块,并且成交结果喜人。4月5日,当众人在香港苏富比书画专场屏息静待张大千新纪录诞生的时刻,香港邦瀚斯于太古广场的画廊内亦火热异常,所推出的“温玉物华——思源堂藏中国玉器”专场以178,276,250港元的总成交额令市场惊喜连连!共上拍的73件作品涵盖史前文化至汉、宋、明、清时期的古玉,全面呈现中国玉器制作及发展历史的全貌。经数小时的竞价,最终成交63件,5件超过千万港元,27件超过百万港元,其中数件以超估价几十倍的价格成交。其中,一件高10.4厘米的东汉玉雕说唱舞人以3148万港元成交,拔得本场头筹;之前估价仅为二、三十万港元的两件汉或以后的青玉雕辟邪,长度仅8.7厘米和5.5厘米,却分别以2196万港元和2476万港元成交,成为全场最大黑马。

此消息一出立即刷爆朋友圈:“近十年整体水平最高的古玉拍卖”,“天价高古玉”、“高古玉市场升温”……风头甚至盖过刚刷新纪录的2.7亿元的张大千。高古玉于拍卖市场实属冷门,加之著录出版较少和研究不到位,真伪争议之声一直不绝于耳。因此拍卖行较少接受高古玉的委托,使得高古玉市场也一直处于低迷状态,行情不温不火。而此次思源堂珍藏的高古玉一矣问世,便有5件作品直接问鼎千万级别,立即引来惊喜和叫好声一片,当然质疑声也时有耳闻。有消息称,此次竞价购藏者多是陕西地区的藏家,因受地域文化的影响,他们对高古文化情有独钟。那么此一番高古玉的强劲是否就意味着市场就此上行?不得而知,但市场表现无疑会启发收藏者的智慧。

高古玉这头风头正劲,那边香港佳士得“古今”专场捷报频传。4月5日收槌,推出的187件拍品共实现40,742,750港元的成交额。其中高古陶瓷表现抢眼,成交率高达95%,多件拍品以超估价数倍的价格成交。北宋定窑刻莲纹小盘最低估价仅为6万港元,最终以25万港元成交;更有宋代定窑系盏托连杯一对,成交价达220万港元;唐代邢窑绿彩凤首执壶以142万港元成功换手。朋友圈里再次发出感叹:“佳士得老窑拍得太好了!”更值得期待的是,此次佳士得还于画廊展示了春拍即将推出的部分拍品,其中包括一件隋代白釉象形烛台。这件大象为基座的烛台做工精良,代表了当时白瓷最高的艺术成就。太平有象,大象在隋唐时期备受皇室推崇,是当时重要的文化素材,大象题材的器物通常作为重要的礼器,因此该大象烛台应为皇室器用。据佳士得中国工艺品部主管曾志芬介绍,市场流传的此种形制烛台目前仅发现三件,Eskenazi藏有一件,早年苏富比曾拍过一件,这只是目前综合分数最高的一件。相传十多年前经由香港藏家流传至台湾,今日现身拍场,十分难得。而这件大象几乎从一露面就开始霸占朋友圈,明白无误属于未拍先热品种。期盼结果,只能翘首5月佳士得30周年的拍卖了。

8.94亿成成绩单——未来可期!

本次苏富比还专门策划了一个“敬天勤民——康熙御制珍宝”专场拍卖,呈现三件估价待询的珍品。其中康熙帝御宝“敬天勤民”檀香木异兽钮方玺,是康熙皇帝的最大型、最重要的印玺。苏富比中国艺术品部国际主管及主席仇国仕表示:“康熙为清王朝统一江山并开展一段长久的辉煌盛世,坐拥广大的大清帝国和逾亿子民,是中国在位时间最长的统治者,亦是当时全世界最强大的君主。康熙帝‘敬天勤民’宝玺正代表了贯穿中国历史的‘君权天授’哲学思想以及天子作为天命所归的统治者之正统性,是康熙帝作为君主的座右铭。”康熙御宝“敬天勤民”檀香木玺在清代皇帝玺印中非常特殊,与康熙帝的个人信念和政治纲领有密切关系。此印于康熙年间一直存放于干清宫,此乃皇帝议政和接待外宾的宫殿。处于清王朝发展鼎盛时期的康熙、雍正、乾隆皇帝均镌刻有“敬天勤民”宝,而雍正、乾隆所制者正是以康熙之玺为蓝本。他们重视的并不是宝玺本身,而是“敬天勤民”四字所蕴含的意义和思想,认为此座右铭能为其统治带来权威和祝福。也因此这件印玺的文史价值尤为重要。这件作品最终以9260万港元成交,而清康熙帝御宝“渊鉴斋”寿山石瑞兽钮方玺则以4892万港元成交。

4月6日下午呈现的还有“明式家具——亚洲私人收藏”,所推18件拍品均来自世界著名明式家具商“嘉木堂”,且为同类型家具中的代表作,大部分的拍品均有出版著录。最终本场专拍实现总成交额46,493,750港元,成交率100%。“御翫凝芳——重要鉴赏收藏”共呈现30件拍品,涵盖御瓷与玉器工艺精品,且不少拍品来源显赫,如经山中商会、戴润斋等收藏。最终本场专拍实现总成交额84,320,000港元。最后一场为常设专场“中国艺术珍品”,共推出109件明清御瓷重器,总成交额117,585,000港元。至此,香港苏富比2016春拍古董部分全部结束,五个专场,共实现了8.94亿港元的成交总额,这个数字无论是环比去年秋拍,又或是同比去年春拍,都有了非常大幅度的提升。

本季香港春拍的行情让人始料未及。受经济不景气以及数年业绩滑坡影响,普遍不看好成为主旋律。香港几家拍行预展的两天时间里,不乏今年香港“人气不旺”、“关注度不高”等议论声。谁曾想书画、陶瓷力拔山兮!玉器、珠宝纷创新纪录!于是又有人士称其为市场开始“v型反转”。会发生这样的逆转?更普遍观点认为,此次强势表现首先归结于香港的货源精到、品质上乘、承传可靠,系过去两年来市场回调逼得各拍行做足了功课后呈现的大礼。亦有不少业内人士反应,今年多了很多有实力的新买家,尤其很多高价作品的购买者并非惯常熟悉面孔。凡此种种,新买家入场?内地经济转型?对房产和股票失望转而投向了艺术市场?又或是有了对文化的新需求?众说纷纭。更多的人还是表示,现在判定市场回暖似乎有点过早,但可以肯定中国买家开始变得越来越理性,09-11年的疯狂不可能再复制,不去遑论市场回暖,以足够好的拍品吸引买家的参与才是最有效的途径。

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香港佳士得春拍:明代瓷器有潜力,可逢低买入


香港佳士得2008春季拍卖预展在沪举行

昨日,香港佳士得在上海举办2008春季拍卖预展,其新上任的中国区总裁齐红儿亲临现场。此次香港佳士得高调宣布将在香港举行其全球首场“亚洲当代艺术”及“中国二十世纪艺术”晚间拍卖。预展现场来自“中国宫廷御制艺术精品包含典雅之艺术”主题拍卖的拍品吸引了不少买家目光。

拍场上推出的估价待询的拍品一般都是重头戏。此次香港佳士得春拍推出的5件估价待询的杂项拍品,其中一尊17世纪白玉痕都斯坦乾隆御制题“西昆玉饮器”引起了围观,它不仅薄如纸,上面还雕刻了100字乾隆御诗。佳士得专家说,这尊饮器非常罕见,为了将乾隆的百字御制诗刻在它的表面,工匠每天只刻两字,足足用了50天,现估价为2500万港元;而乾隆年间御制缂丝《三星图颂》画轴以其精致的画、绣、缂丝技术令人叹为观止,估价也在2500万港元。

在众多清代瓷器杂项中,明洪武釉里红牡丹梅竹纹军持(佛教僧侣和伊斯兰教徒饮水或净手所用的盛水用具)就显得有些特别。据悉,该类瓷器目前存世发现的不过6件,此次预展上的这件与北京故宫博物院所藏几乎一样,堪称此次春拍中价值最高的“瓷器之王”。

从投资角度来看,佳士得中国古代陶瓷及艺术品部资深专家及副总裁曾志芬认为明代青花瓷极具上升空间。她表示,“明代瓷器在收藏价值上不比清代瓷器差,但由于以前的收藏家较保守,很少有人买,导致它的价格一直比较低迷。这两年,新一批收藏家留意到这个现象,明代瓷器开始出现受关注的趋势。但我认为,总体来说,其市场还没有真正热起来,现在正在起步,升值空间依然很大。”所以,她提出投资者放弃“高位运行”的清代瓷器,“逢低买入”明代瓷器的建议。

银质餐具真的具有保健功能么


相信不少人都在古装剧中看到过王公贵族使用银筷子来鉴别食物中是否被下毒,而“银针试毒”的验毒方法在民间也广为流传。如今,许多销售银质餐具的商家在宣传时又增加了几种好处,如银具有杀菌消毒的作用,甚至能排除体内毒素,还能产生磁场,激发能量,对人体具有保健的功效。那么,银真的能验毒吗?是否还有商家宣传的形形色色的神奇功效呢?本刊记者就这些问题联系了毒理学专家、中科院上海生命科学研究院沈建华研究员。

沈建华告诉记者,流传至今的古人投毒案例,大量的是投用砒霜,即三氧化二砷。因为古代的生产技术落后,致使砒霜里含有少量的硫和硫化物,这些杂质与银接触会发生化学反应,使其表面生成一层黑色的“硫化银”。也就是说,银针试毒实际上“试”出的只是砒霜中所含的硫杂质而已,并不是砒霜本身。随着生产工艺的大大改进,如今提炼出的砒霜很纯净,不再含有硫和硫化物等杂质,因此,银如果遇到砒霜也不会有任何反应,银针验毒的方法也就失去了应用价值。

欧洲工业革命之后,现代化工业生产出各种各样的新的化学物质,对于人类和哺乳动物的毒性水平也各异,其中相当部分的毒性水平在砒霜之上。在人类日常生产、生活环境里,大量有毒物质几乎唾手可得,有毒物质不计其数,比如敌敌畏、毒鼠强、氰化物等都无法用银来检出。相反,富含硫元素的新鲜鸡蛋,在遇到银质餐具时能令其变黑,所以银制品所能检验的“毒”是非常有限的。其实,一般人根本不必担心吃的东西中会有砒霜等毒药,而银质餐具对我们平时担心的农药残留、非法添加的化学物质等“毒物”却无能为力。一些商家宣称银质餐具能检测食物是不是有毒,甚至能辨别各种自然或化学污染都是没有科学依据的。

那么银是否能杀菌消毒呢?沈建华介绍,准确地说,真正具有杀菌作用的是银离子,它的杀菌能力非常强,又对人畜几乎不造成伤害,因而“银离子杀菌”技术被日益广泛应用。但是,银筷子、银碗等银制品中的银主要是以单质银即金属的形式存在,在水中几乎是不溶解的(在25℃时,金属银在水中的溶解度为1.25×10-5mol),所以银质餐具的杀菌效果极其有限。人类为消毒目的用银离子可以选用银盐的水溶液,因为许多银盐是水溶性的。

至于一些商家为了自身商业目的,着意宣传银质餐具具有排毒养颜、活化细胞、加速新陈代谢、增强免疫力等保健功能,这些商家没有一个曾经提供过相应的科学证据。据了解,目前尚没有经过科学界充分评估、为国际科学界广泛认同、接受的有关银质餐具具有上述种种神奇功能的实验数据。

香港春拍,赵无极作品抢眼 天民楼藏瓷或将带动永宣青花市场


■赵无极无题1958年作估价60,000,000-80,000,000港元苏富比供图

■朱耷芙蓉芦雁图估价1400万-1800万港元苏富比供图

■天民楼藏明永乐青花缠枝番莲纹折沿盆估价800万-1200万港元苏富比供图

■天民楼藏明宣德青花缠枝番莲纹大碗估价800万-1200万港元苏富比供图

■吴冠中荷花(一)1974年作估价1500万-2500万港元苏富比供图

3月29日,香港苏富比春拍预展,在香港会展中心揭幕。本季春拍苏富比设置20个专场,拍品荟萃超过五千件。多个专场贡献出重器,包括有古根海姆美术馆收藏的赵无极“甲骨文时期”巨作《无题》、“瓷器收藏泰斗”天民楼藏御瓷选萃、88.22克拉完美无瑕椭圆形巨钻、张大千《伊吾闾瑞雪图》、石渠重宝余省《鱼藻图》等。随着3月31日的正式举槌,2019亚洲拍卖市场的大幕将隆重开启。

■收藏周刊记者潘玮倩

苏富比密集呈现20个专场

先拔头筹的苏富比,在3月31日至4月3日将密集呈现20个专场,内容囊括中国古代及现当代书画、陶瓷、中国艺术珍品、现代艺术、当代艺术、瑰丽珠宝和翡翠首饰乃至名表佳酿等。

去年秋拍,香港苏富比已经凭借赵无极平生创作尺幅最大的油画《1985年6月至10月》,以5.1亿港元刷新艺术家的世界拍卖纪录,同时刷新香港拍卖史上最高成交画作等纪录。这次的春拍,最受瞩目的可能是纽约古根海姆美术馆所释出的赵无极1958年巨作《无题》,乃美术馆收藏半世纪后释出。《无题》代表了上世纪五十年代赵无极饮誉欧美的“甲骨文时期”,色彩运用沧桑浑朴,尺幅之大也属罕见,画面线条锐利分明,蜕变自深奥难解、神秘莫测的远古文字。艺术家在此摆脱字形字义之约束,在抽象构成中倾注东方古文明的蕴藉之美。

赵无极的父亲、银行家赵汉生先生,是最早的甲骨收藏家之一,赵无极自小受父亲熏陶,对古代文物产生浓厚兴趣。上世纪五十年代,赵无极远赴巴黎发展,他发表专著,向西方介绍此中国古代遗珍,更将之融入创作,开始步入抽象的“甲骨文时期”。《无题》估价为6000万–8000万港元。

吴冠中《荷花》预计将成为争夺热门

同时,为纪念吴冠中百年诞辰,苏富比特设吴冠中专题,创作于1974年的吴冠中《荷花(一)》,更是成为现代艺术晚拍的封面作品。

1972年,吴冠中度过人生中最困难的时期,不仅从下放多年的河北李村回到北京,与家人重聚,长达六年的绘画禁令亦得以解除;尽管前半生历尽艰辛,其依然不减对于艺术的热情。《荷花(一)》就是他在艰难时期的罕见巨作。其尺幅达120.5×90.5厘米,是艺术家当时绝无仅有为自己创作的最大幅布面油画,纵观全球公共机构收藏的吴冠中作品,也无如此题材,可以想象艺术家创作本作之时,是带着无比珍惜与热情,为自己人生与艺术上的重要时刻留下印记。

《荷花(一)》所呈现的,是一片仲夏荷塘的盛景,画面的中轴式构图稳重大气,绵密丰满的荷叶生机勃勃,放飞观众想象直至画面以外,直见接天莲叶无穷碧;色彩运用方面,艺术家尽情发挥油彩的厚重肌理,传递着空间深度,甚至温度与湿度。艺术家此时对油画语言的掌握已经到达登峰造极。

吴冠中画花,不是画那些花瓶中的物件,而是喜欢那些深植大地、蓬勃向上的持续性生命,所以他的花绘并不是传统意义上的静物而已,而是借此表达了自己对于生命和生活的持续热爱。而且,本件作品的最低估价仅1500万港元,预计将会成为藏家的争夺热门。

■赵无极三联作1987-19881.2亿-1.5亿港元佳士得供图

天民楼瓷器价格现场或将翻倍释出

有望创造瞩目佳绩的,还有瓷杂板块的“天民楼藏御瓷选萃”,早在北京、上海预展期间,就已经吸引了众多国内藏家的目光。这18件明清青花瓷,来源显著、品质上乘,极有可能带动一波永宣青花的市场高潮。

根据雅昌艺术网资料显示,“天民楼”的主人是一对父子,他们在处事上低调神秘,数十年来少有人知,直到1987年在香港大会堂首次展出“天民楼藏瓷”,轰动香江;1992年春、1996年先后在台北鸿禧美术馆、上海博物馆展出,这才享誉海内外。特别是在1996年,著名古陶瓷学者汪庆正先生曾为上博展览写序言道:“这是世界范围内,私人收藏元青花最多的单位。”

“重点拍品明永乐青花缠枝番莲纹折沿盆的估价为800万-1200万港元、明宣德青花缠枝番莲纹大碗估价为800万-1200万港元、明宣德青花穿花龙纹盘估价300万-500万港元。相比它们曾经手赵从衍、仇焱之、蓝捷理以及归属天民楼的来源与品质,此次的估价有着非常吸引人的性价比。专家表示,低估价是为了吸引更多藏家的关注,在能力之内收藏到一件青花精品,也许在现场这些瓷器将‘翻倍’释出。”

本季的古董拍卖还有一件极为罕见的东周黄玉瑞兽,造型似虎、似犀牛、似龙。此珮兽形,威猛有力,气势惊人,兽身细节精巧妙绝,借Wilson论克里夫兰艺术博物馆藏品一语,“战国时期玉雕,罕见如此精致、具张力之品”。这件兽形珮,估价是2500万-3000万港元。

佳士得最大亮点,同样也是赵无极

佳士得方面,3月29日下午刚刚结束的佳士得香港年度首个艺术拍卖“FIRSTOPEN│HONGKONG”取得斐然佳绩,成交总额高达4738万港元,为拍前低估价的两倍。全场拍卖最高价拍品为Banksy《ThisisaPipe》,成交价为372.5万港元。

承袭此佳绩,5月25及26日,佳士得香港将再度呈现三场“亚洲二十世纪及当代艺术”春季拍卖。相比“FIRSTOPEN│HONGKONG”致力于介绍崭新独特的艺术作品及当代新晋艺术家的潜力拍品,三场春季拍卖会将着力聚焦来自亚洲现、当代艺术大师的顶级杰作,呈献众多来自赵无极、潘玉良、张晓刚、贾蔼力、王光乐、林寿宇、奈良美智及乔治·康多等知名艺术家的作品。

其中,赵无极《三联作1987-1988》,为本季香港春拍尺幅最大、估值最高的大型油画作品,全幅巨达200×486cm,估价为1.2亿-1.5亿港元。该作品体现了赵无极在汲取亨利·马蒂斯(HenriMatisse)、克劳德·莫奈(ClaudeMonet)等西方艺术大师的创作精髓之后,跨越东西,开创出属于个人的无极宇宙。

“7501”瓷亮相春拍


●图为梅花小碗

●图为梅花和合器

6月13日上午,上海拍卖行在春季拍卖会上,将推出9件特殊的拍品,那就是被海内外收藏家追捧的“红色官窑”,即“7501”毛主席用瓷。

1975年初,轻工业部工业科学研究所(以下简称陶研所)接受了一项中共中央办公厅布置的任务,为毛泽东主席制作一套生活用瓷。为了保密,这项任务被称为“7501”工程。经过研究,这一套瓷器的器型由艺术室主任、“珠山八友”汪野亭之女汪桂英和李雨苍设计,经过反复推敲,他们决定以端庄大方的明朝正德官窑瓷器的器型为蓝本。考虑到毛主席很忙,又喜欢看书,常常会忘了吃饭,饭菜易凉,所以为所有的碗碟都设计了盖子。画面设计时,分釉上、釉下两种方案,最后,中年设计师彭兆贤直接在坯上画红梅的图稿入选。为使梅花图案效果更佳,在大师、专家的改进下,折枝梅旁加画了几片青翠的竹叶,梅干也分出了层次,这样使人感觉更加艳丽而高雅。

在原料方面,当时江西省委特地调拨10吨临川高岭土,这是一种质地纯净的优质高岭土,蕴藏量十分稀少,适宜制作晶莹剔透,洁白如玉的高白釉瓷器。这种器物用手指敲击,声音清脆悦耳,对光而视,器壁呈半透明状又不易导热。这种原料在烧制时,要求达到1400摄氏度才能瓷化。当时我国各产瓷区,普通窑炉的温度只能烧到1300摄氏度,过高的温度使整个窑炉都会报废,可见这种高白釉瓷烧炼的难度。

“7501”主席用瓷完成后,中央曾有指示,要求除送北京以外,其余的产品就地销毁。然而,当时陶研所领导认为,今后在使用过程中可能会有破损,需要补充。此外,这批精美的瓷器凝聚了陶研所200多位职工8个月的心血,要全部销毁实在下不了手。于是,决定先封存在仓库里。到了1980年春节前夕,当时的政治气氛宽松了许多,陶研所领导考虑到将封存多年的主席用瓷,分发给职工作个纪念,于是,就每人分发10件。这就是“7501”瓷浮出水面的开始。

1996年12月14日,毛主席用瓷在北京太平洋拍卖有限公司首次亮相,68件主席用瓷瞬间拍卖一空,总成交870万元人民币,平均每件12.2万元。据说,1996年文莱王室欲以550万美元的价格向一位中国收藏家购买300件毛主席用瓷,平均每件15万元人民币,但最终还是遭到这位收藏家的拒绝。

这次上海拍卖行拍卖的主席用瓷共9件,梅花盘3件,梅花碗1件,梅花和合器3件,梅花汤锅1件,梅花和合器底盘1件。这9件藏品是一位曾在景德镇陶研所工作、生活数十载,现旅居海外的收藏家专程送来的,弥足珍贵。这9件藏品已经过原陶研所艺术室主任、中国陶瓷艺术大师汪桂英鉴定,确为真品无疑。

此番“7501”毛主席用瓷亮相上拍,必将会引起沪上收藏爱好者的震动。究竟成交如何,人们将拭目以待。

一波海内外私藏高古瓷现身嘉德香港春拍


嘉德香港2018春拍「抟泥幻化——中国古代陶瓷」专场呈现63套拍卖品,来源有绪,大都为上世纪80、90年代入藏。其中不乏同一藏家收藏系列,展示了藏家对于高古瓷的视野与情怀,文化与意趣。还有几件来自海内外重要家族的旧藏,如日本青山根津家族、日本佐野美术馆、加拿大梁氏家族、香港琳标堂、清洪先生等,值得关注。

磁州窑器

本次「抟泥幻化」专场的磁州窑器特别丰富、精彩。今所说磁州窑器,多指华北地区若干窑场烧造的作品,主要集中在河北南部、河南西部和北部,以及山西等地区,学界多以磁州窑类型器统称。宋、金、元为磁州窑业的巅峰期。早年,磁州窑器一直未被重视。自上世纪初叶,它首先引起了欧美,特别是日本学者与收藏界的高度重视和青睐,凡有实力之博物馆、财团、个人等都争相竞购。

剔花是磁州窑最典型的装饰技法之一,艺术效果流利洒脱,美不胜收。工匠先于素胎上施白色化妆土,其上再罩黑色或深褐色化妆土,然后剔去部分化妆土,以形成与地子颜色对比鲜明的构图。剔刻后露出的或是下一层的化妆土,或是最底层的胎色,最后再薄施一层透明釉烧成。两种剔刻技法均需要相当高的经验技巧,尤其是前一种,既要剔除黑色层而又不损白色底层显然难度极高,唯有熟谙材质、技艺超群的工匠才能做到万无一失。本专场的黑釉剔刻牡丹纹小口瓶和黑釉剔刻花牡丹纹罐即为此类剔花磁州窑器代表。

Lot 127

北宋 黑釉剔刻牡丹纹小口瓶

20.5 cm high

估价:HK$ 550,000 - 650,000

北宋黑釉剔刻牡丹纹小口瓶,造型端庄秀美,俗称吐露瓶、嘟噜瓶,也见有考古报告称为「矮梅瓶」、「半截梅瓶」等,为宋金时期北方窑口所流行。通体剔花装饰,肩、胫部饰莲瓣纹,上下呼应,腹部饰缠枝牡丹,花开上下,舒展开阔,纹饰空白处皆划篦纹,繁而不乱。整器黑白对比醒目,具有强烈的装饰意味。此类器物传世者常见白地黑釉剔花、白地黑彩画花者,留白面积大,剔工少。本品则不同,通体剔花,形成白色轮廓线的图案效果,工艺繁复,传世稀少,又器身较为完整,颇为难得。

Lot 141

金/元 黑釉剔花牡丹纹罐

28.5 cm high

估价:HK$ 800,000 - 1,000,000

金至元黑釉剔刻花牡丹纹罐,形制周正,气韵挺拔。外壁采用双层化妆土的剔花手法装饰缠枝牡丹、卷叶纹,黑白分明。黑釉发色纯正,釉面厚润具质感,不同于泛褐色的常见品,白色也是纯度极高,比常见的泛黄或直接露底胎者高级很多。经转流传数百年,除釉面的轻微使用痕迹外,品相完整,釉光滋润,可称珍品。

Lot 128

北宋绿釉黑彩牡丹纹撇口瓶

25.5 cm high

估价:HK$ 1,000,000 - 1,200,000

以上所说的磁州窑剔花器中,最后罩透明釉烧成,但还有少量器物是罩了一层低温绿釉,十分难得,完整传世者就更为稀少,此北宋磁州窑绿釉黑彩剔花牡丹纹撇口瓶便是一例,此器乃香港私人收藏,购于1980年代。透明釉可以经受陶瓷器的烧成温度,但含铅的低温绿釉则不然,所以此类绿釉器必须二次入窑,工艺难上加难。

磁州窑的绿釉黑花器主要见于拍品式样的撇口卷唇瓶上,纹饰多为牡丹花,制作难度大,存世稀罕,目前所见多为海内外博物馆的重要藏品,如北京故宫博物院、法国吉美博物馆、日本大阪市立东洋陶磁美术馆、奈良大和文华馆、根津美术馆等。值得一提的是,此类磁州窑绿釉瓶,大多在白色地上直接绘制黑色纹饰,唯有纹饰细节处是在黑色化妆土上刻划的。

北方白瓷

隋唐以来,白瓷发展迅速,形成了「南青北白」的新格局,白瓷「类雪」、「类银」的品格深受人们喜爱。河南巩县窑、河北邢窑、定窑以及磁州窑类型器等皆有精彩的白瓷问世。

Lot 103

隋/唐 白釉双龙柄瓶

54 cm high

估价:HK$ 60,000 - 80,000

白釉双龙柄瓶,河南巩县窑制品,体型硕大,气势非凡。双龙瓶多见素身器,带有模印贴塑花纹者较为少见,本器肩部对称贴塑两组卷叶纹,十分精致,品级甚高。

Lot 115

唐 邢窑白釉「盈」字款注壶

17 cm high overall

估价 Estimate: HK$ 300,000 - 400,000

白釉「盈」字款注壶,壶,为唐代邢窑代表作。通体施白釉,釉色微泛青,尤其盖钮下方积釉处犹显青绿,釉中气泡丰富。釉面细润,光泽感强。足心处阴刻「盈」字款,是邢窑专为唐大盈库特别烧制的贡品。

Lot 116

北宋 定窑白釉葫芦形执壶

21.5 cm high

估价: HK$ 750,000 - 850,000

葫芦形执壶是北宋早、中期十分流行的一种样式,制作精细,造型优美,线条流畅,比例协调。足底有三角形热释光检测取样点,测定编号为中科研发8799CB48,测试结果与本品标示年代相符。

Lot 132

五代/北宋 白釉刻划卷叶莲瓣纹执壶

18.6 cm high

估价 Estimate: HK$ 1,000,000-1,200,000

白釉刻划卷叶莲瓣纹执壶,此类执壶式样乃五代至北宋早期所流行,耀州窑、越窑、定窑等均可见,亦有辽瓷产品,皆可证此壶年份佳、品级高。腹壁剔刻双层仰莲瓣纹,莲瓣疏朗宽阔,蓬勃饱满,中脊出细棱,具浮雕效果,时代风格显见。五代至北宋早期经常出现多层莲瓣的浅浮雕式装饰,之后逐渐减少。肩部以针状尖利的工具刻羽毛状卷草纹,纹饰独特。线条细腻,设计精妙,工艺超群,可比越窑线刻花精品。整器立坯后,挂浆水样白色化妆土,均匀细润。后罩透明釉,莹澈清透,细润具光泽,积釉处微闪黄。釉面满布细碎开片纹,分外美观。纵观此器特征,乃五代至北宋初期北方所产,工艺兼容并蓄,稀有程度可见一斑,端庄大方,时代风格彰显。

Lot 108

北宋/金 白釉刻莲瓣纹洗

19.3 cm diam

估价:HK$ 250,000-300,000

南北青瓷

三国两晋南北朝时期,中国基本处于分裂之中,北方战乱,南方相对安定,从而也形成了陶瓷业北弱南强的局面,南方青瓷一枝独秀,以「千峰翠色」的越窑为表率,且持续发展。

Lot 138

晋 青釉兽面双系盘口壶

22.5cm. high

估价 Estimate: HK$ 35,000-50,000

青釉兽面双系盘口壶,乃西晋青瓷标准器,器风古拙自然,具有很高的历史及学术价值。施釉至下腹,控釉技术高,釉色明净。旧配日本松木盒,并有墨书签条,内容为「重要美术品」、「古越磁兽镮双耳壶」,可知早年为日本私人收藏。

Lot 135

五代/北宋 越窑青釉刻划花盘口注壶

34cm high

估价 Estimate: HK$ 500,000 - 600,000

越窑青釉刻划花盘口注壶,式样新颖,气质独特。通体刻划花装饰,以针状利器细刻纹样,腹部主题纹饰为四组S型双交枝牡丹,口沿、颈部、弯流等辅以漩涡状卷草纹,为越窑经典装饰纹样,线条纤细流畅,工艺精湛。此式盘口长颈注壶在越窑产品中见,辽瓷中却常有,尤其盘口、长颈、竹节等特征在同时期的北方器物中比较流行,此物极有可能为吴越国专门制作的贡辽物品。整器挺拔俊秀,制作精美,是为南北方艺术兼容并蓄的代表,也体现著当时吴越国与辽互为往来的交流状况。

Lot 139

唐 越窑花口盘

17.5 cm diam

估价 Estimate: HK$ 180,000-220,000

五曲花口,每曲中间内凹成双瓣。外壁可见五道短直压痕,与口沿凹缺相对应。内外满施青釉,釉面均匀,微泛青黄,釉光极好,滋润细腻。整器素面无纹,以玲珑巧制的造型和静谧优雅的釉色取胜。

北方青瓷以耀州窑为开端,其青瓷产品真正的成熟要从五代末北宋初开始。之后的河南青瓷则更为昌盛,窑口不胜枚举。

Lot 118

北宋/金 耀州窑青釉刻划花牡丹纹碗

20.6cm diam

估价 Estimate: HK$ 220,000 - 250,000

耀州窑青釉刻划花牡丹纹碗,大口径,制作周正,碗内刻划单枝的折枝牡丹花卉,刀锋犀利,铲剔自如。花朵丰满富贵,枝叶舒卷婀娜。花叶、花瓣脉络等细节以篦状工具划出,使纹饰更加具象生动。施釉烧成后,纹饰愈加清晰,层次分明,浓淡相间。整器形制规矩,刻工精湛。布局有致,繁而不乱。裹足满釉,釉色青绿泛黄。故宫博物院有相同藏品。

香港秋拍再现传世汝窑重器


香港苏富比“中国艺术品”秋拍将于10月3日假香港会议展览中心举行。本季六场中国艺术品拍卖合共推出逾230件拍品,总估价超过6亿港元。其中最令人瞩目的当属来自乐从堂的北宋汝窑天青釉洗(图1),为四件仅存于私人收藏的传世汝窑之一,罕稀至极。

苏富比亚洲区副主席、中国艺术品部国际主管及主席仇国仕表示:“今季我们十分荣幸能呈献多个精妙卓越的中国艺术品珍藏,囊括简雅朴素的宋瓷、文房雅器,以及明清两朝的宫廷瓷器和工艺品。本季最瞩目之亮点,乃珍罕至极之北宋汝窑天青釉洗。北宋汝瓷乃中国历代最享负盛名、且后朝仿制最多之品,千金难求。迄今私人收藏传世汝窑仅四器,此乃其一,品相更几近完美,今现身秋拍,实为千载难逢之购藏良机。”

根据香港苏富比官方给出的秋拍日程安排,此洗将登上“俊雅清凝——乐从堂藏宋瓷粹珍”场次,意味或许未如外界所料般独作专场。而观这场次名称,台湾名藏家曹兴诚的乐从堂无疑有汝窑外的更多宋瓷上拍。公布的两张汝窑洗照片,颜色略异,相信为拍摄灯光所致。

汝窑面市“百年难遇”

说起汝窑器拍卖,我们很容易联想到香港苏富比2012年春拍时推出的一件宋代汝窑重器——“北宋汝窑天青釉葵花洗”(图2)。这件汝窑葵花洗原是一对,原属英国收藏家阿尔佛雷德·克拉克夫妇收藏,1936年两人将其中一件捐赠给了大英博物馆,另一件出现在1937年的法国展览上,1950年克拉克辞世,其夫人一直珍藏着另一件。直到1976年克拉克夫人去世前数年才将其出售给英国伦敦的古董商,后该件汝窑洗流入日本茧山龙泉堂。是次经由日本藏家释出,这件汝窑天青釉葵花洗才得以在拍卖市场上首次亮相。

宋代瓷器是中国瓷器烧造史上的一座高峰,而在“汝、官、哥、钧、定”五大类瓷器当中一直就有“汝窑为魁”的说法。汝窑由于北宋末年金人的入侵,实际上烧造时间极短,连南宋人都有“近尤难得”的感叹,因此流传至今的汝窑不足百件,有一说现存世有序可循的只有79件,并且绝大部分已经被全球各大博物馆收藏,私人手中收藏寥寥无几。汝窑也是宋五大名窑传世品最少的一个瓷窑。传世品种也不如定窑、钧窑丰富,常见以盘、碟、洗一类器皿较多,碗较少,洗有圆形、椭圆形及三足者三种。汝窑无大件器皿,高度一般在20厘米左右,没有超过30厘米的,盘、碟、洗的直径一般在10—16厘米之间,超过20厘米的极少见。当年上拍的这件汝窑葵花洗的直径为13.5厘米。

这样的器物绝对是可遇而不可求的,说是“百年一遇”也不为夸张。就像北京匡时拍卖公司董事长董国强当时在微博上所说的那样:“这种东西见一回少一回,这次不买,下次不知道什么时候再出来。”因此,该件传承有序、稀缺性极高的汝窑瓷器绝对可以算得上是收藏市场中金字塔尖上的顶级拍品,是很多收藏家梦寐以求的藏品。因此,在资本强势介入收藏市场的外部市场环境下想不拍出天价都难。苏富比拍卖前给以这件拍品6000至8000万港元的估价其实都是略显保守的,按当时明清官窑精品频繁破亿的市场价格,这个价钱根本都买不到顶级的明清官窑。这件重器在拍卖现场以4000万港元起拍,经过34轮叫价,8位买家参与竞买,竞拍过程持续了15分钟,最终以1.85亿港元落槌,加上佣金成交价高达2.07亿港元,创出宋代瓷器拍卖价格的历史新高!

在当时以明清官窑瓷器为主导的收藏市场中,这件汝窑洗创出的高价显然只是一个特例,它显然不可能在市场上引领出一波高古瓷的行情,最多也只是在价格层面体现极少出现在市场上的宋瓷应有的市场价值,比较可能的是通过产生的高价效应在审美层面让很多如今一味追求和喜好图案繁缛、制作精美的明清官窑的买家对中国高古瓷有更多的认识和了解,不仅对他们也对我们进行一次在收藏审美上的纠偏,这算是这件拍品出现在市场上额外的功劳了。而据业内人士透露,这件汝窑洗被香港本地收藏家刘銮雄购得。

汝窑洗与鸿禧美术馆

汝窑于北宋晚期(960—1127)专为宫廷烧制御用瓷器,居宋代五大名窑之首。据学者研究,汝官窑之烧造时间极短,普遍认为或只二十载,故其器殊不易得。此次即将亮相拍场的汝窑笔洗,釉如凝脂,天青犹翠,冰裂莹澈,器型巧致雅绝,底见三芝麻花细小支钉,为台北鸿禧美术馆旧藏,通器臻善,几近完美,当属汝官瓷之范。汝瓷小巧朴雅,温婉隽永,集中国美学之粹,显中国哲学之华,历史意义更是深远。此汝窑笔洗极为珍罕,存世之品寥如晨星,私人收藏的传世汝窑亦仅止四器。

鸿禧美术馆坐落在台北市中正区仁爱路二段63号B1,占地3300平方米。由台中大雅乡人、台北著名的实业家、文物收藏家、鉴赏家张添根创办。虽然它名叫“美术馆”,实际上它是一家综合类“博物馆”,含有一定数量的美术作品。

鸿禧美术馆隶属鸿禧艺术文教基金会,以中国传统文化的收藏、保护、展览与研究推广为主。鸿禧美术馆的馆藏文物总数超过三万多件,堪称世界级的私人美术馆,素有“台北小故宫”之称。其藏品大致可分为陶瓷、鎏金佛像、书画、雅趣逸品等四大类,别具特色;其中三千多件馆藏陶瓷精品是鸿禧美术馆最精彩的典藏强项,同时馆藏相当数量的珍贵瓷片标本。

此次亮相苏富比秋拍的这件汝窑圆形笔洗的相关介绍中就有,“1982年6月伦敦苏富比拍卖,原藏台北鸿禧美术馆,现属私人收藏。”无比令人瞩目,据称估价已经过亿。若比照2012年苏富比2.08亿港元成交的“北宋汝窑天青釉葵花洗”,这件汝窑圆形笔洗的价值,恐也会惊人。

收藏,旧称“搜藏”;天下最难之事,无外于搜藏。鸿禧美术馆是由张添根先生和子女两代累积。据廖桂英副馆长回忆:“老先生他不抽烟、不喝酒,就是喜欢搜藏文物,把钱都拿去买文物了。”

后来的故事就像所有收藏家遇到的一样,各类不确定性和各种因缘际会,让人悲悯酸楚。

收藏家的目的是爱好,把所有有文化价值属性的艺术文化遗存物收集起来。艺术品运营商的目的是找到最好的艺术收藏品,以最好的价格卖给最爱它的收藏家。因而收藏家所付出的往往是人生的一切,甚至生命,而留下的是无价财富的“空空如也”。

这些今天标着“鸿禧美术馆旧藏”标签的珍品,可能是在某个时间段无法言明的特别境遇下而散出。苏富比马上要拍卖“鸿禧美术馆旧藏”了,财富转换的故事也将再次开始。(郭强)

香港佳士得将拍中国古代陶瓷精品


新华社香港10月8日电(记者李凯)香港佳士得将于10月18日开始在港举行2002年秋季拍卖会。其中,精美绝伦的清雍正年间珐琅彩梅竹纹盘及北宋定窑褐色鹧鸪纹黑釉碗最为引人瞩目。

在“中国陶瓷及工艺精品”部分,佳士得推出的清雍正年间御制珐琅彩梅竹纹盘,具双方框“雍正年制”蓝料款,为雍正皇帝御用的器物,极为珍贵。此盘胎体纤薄,珐琅彩梅竹纹绘工极其精致细腻,是内府作坊绘瓷师傅的杰作。除器底外,瓷盘里外绘有俊雅的梅竹纹,花枝与竹树攀越口沿,绘画细腻,内外纹饰浑然一体。盘内以行书书写有“芳蕊经时雪里开”句,并有胭脂红料印“佳丽”、“寿古”、“香清”,俨然一幅优美典雅的文人画,将画、诗、书合而为一。

此间专家指出,该盘成交价可能超过2000万港元。

北宋定窑褐色鹧鸪纹黑釉碗将是这次拍卖中的另一热点。北宋定窑瓷器被认为是中国黑釉瓷器中的极品,带赤褐色斑纹的定窑黑釉更为罕见。北宋定窑褐色鹧鸪纹黑釉碗造型端庄优美,内壁黑釉光泽明亮,赤褐色的鹧鸪纹由中央放射至褐色口沿,外壁为黑釉,胎质细腻均匀,充分表现出北宋登峰造极的制瓷技术。目前,该碗估价为500至800万港币。

技术贴|瓷砖V形造型的优势 瓷砖铺贴工艺


在传统的瓷砖生产中,按照中国传统的方正文化,我们习惯于将瓷砖边角做成90度,直角长方体。在使用铺贴时大多数铺贴师傅习惯于无缝铺贴,并诱导用户,无缝铺贴的产品质量好且容易打理卫生(其实是为了加快铺贴速度);可是这样的做法却容易出现问题:大大降低瓷砖的使用寿命。

为了避免用户被诱导,延长瓷砖的使用寿命,我品牌引进德国原创瓷砖生产技术,将瓷砖长方体改造成瓷砖梯形体,从根本上避免了铺贴瓷砖,对缝不齐、不留缝的现象。

请看两种产品的对比效果:

长方体直角边产品侧面图↑↓

长方体直角边产品在铺贴接缝处是面的接触,如果铺贴不仔细就容易出现不平整、对缝不齐、二次膨胀,进而造成空鼓或脱落的情况。

长方体直角边产品在铺贴过程中遇到的问题↑↓

长方体直角边产品铺贴后没有调整余地,容易出现对缝不齐、不平整、崩边角、起鼓现象↑↓

梯形体斜角边产品在产品铺贴接缝处是点的接触,它的设计令产品有上下斜面,铺贴过程中自然留缝,自动解决上述问题!

梯形体斜角边产品,铺贴后自然留1mm~1.5mm的缝隙,整体的铺贴效果整齐美观。

上图为梯形体斜角边产品侧面效果图

上下两图为梯形体斜角边产品铺贴过程图↑↓

上下两图为梯形体斜角边产品铺贴后效果图(自动留缝,可根据条件选择美缝)

结语:长方体直角边产品与梯形体斜角边产品,是设计理念截然不同的两种瓷砖产品,梯形体斜角边产品充分考虑到用户的日常使用体验,从源头避免了对缝不齐、留缝等情况,提升了产品的整体美观、延长了产品的使用寿命。

陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分,我们精选的《香港古董春拍:市场真的V形逆转了么》内容由编辑撰写而成,希望您对我们的《香港古董春拍:市场真的V形逆转了么》一文感到满意,如需浏览更多专题请访问:古代瓷器古董

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