古代黄釉瓷器。
唐代黄釉褐蓝彩云荷纹罐唐代黄釉褐蓝彩云荷纹罐
1973年10月下旬，在扬州市区石塔路宋代文化底层的考古挖掘现场出土了一件“唐代黄釉褐蓝彩云荷纹罐”，代表了唐代长沙窑陶瓷艺术的最高水平。
1973年10月下旬，在市区石塔路宋代文化底层的考古挖掘现场出土了一件“唐代黄釉褐蓝彩云荷纹罐”，代表了唐代长沙窑陶瓷艺术的最高水平。
唐 代扬州是我国南北交通的枢纽、国内外贸易中心之一，正因如此，扬州出土的陶瓷文物极其丰富、精美。在这些唐代陶瓷器中，无论数量还是质量都以长沙窑瓷器最 为突出。此“唐代黄釉褐蓝彩云荷纹罐”高29.8厘米，口径16.3厘米，最大腹径25厘米，底径19.5厘米，大口、侈唇、高颈、窄肩、深腹呈圆筒形， 肩部置对称的扁环形模印纹饰的双系，其中间为阳文“王”字，两侧为阳文云纹。罐外壁满施均匀黄釉至底，露出米黄色胎，而外底内周(即内心)向器内凸入处则 满施黄色釉。凸入处十分规则，这是经过窑工精心制作的，这样可以增强罐壁承受容载物体的压力。
从器皿内壁露出的一道道弦纹来看，可 知其是采用轮制方法成形的。其胎之薄、体之轻，就唐代大件陶瓷器皿来说，尚属少见。此罐以褐、蓝两色的圆点相间排列组合成联珠状云荷纹，云荷纹即是以五朵 小如意云为主，组合成一朵大如意云纹，并于其两侧云梢处饰以亭亭玉立的莲花各一枝，又在对称的两组云荷纹之下的间隙，各补上一枝荷叶纹，这样，就使此罐构 成了一幅完整的云荷纹图案。其相间排列的联珠状云荷纹的两种色彩线，在黄釉衬托下，显得更加醒目、突出。
综合来看，此罐具有以下特点：一是彩釉瑰丽，形体大，纹饰满；二是构图奇异，别具一格，绘画显示出一种气势美，纹饰采用的联珠纹与波斯萨珊王朝工艺上的珠纹相同，颇有异国风格；三 是色调明快、和谐，意趣横生；四是制作工艺精湛。因为这些特点，使其在出土的唐长沙窑器皿中显得极为稀见，1994年，被国家文物鉴定委员会定为国宝文物。
这件国宝级的文物现藏于扬州博物馆，凡来扬州的国内外的陶瓷研究者无不前来一睹“芳容”。这件“唐黄釉褐蓝彩云荷纹罐”的出土不仅丰富了我国研究唐代陶瓷艺术的实物例证，而且为扬州博物馆的馆藏文物提供了一件国宝珍品。
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唐.长沙窑褐斑贴花椰枣纹青釉壶
长沙窑青釉褐斑贴花椰枣纹壶
唐代长沙窑青釉褐斑模印贴花椰枣纹瓷壶，出自印度尼西亚勿里洞岛海域“黑石号”沉船，高22.2厘米，口径11.5厘米，底径15.8厘米。该壶为大口，圆唇外卷，短直颈，八棱形短流，三股曲柄，三股双系，筒形深腹，大平底；流及系下饰模印椰枣纹贴花，上涂褐色斑块；胎色米红，外施白色化妆土，没上化妆土的部分颜色青黄，形成鲜明对比；通体罩透明青釉不及底，釉面光亮如新，釉层薄、开细小片，釉色均匀，略有垂釉现象；器内轮制痕迹清楚，底足略修；模印处稍内凹，有窑裂。
随着唐代中西交往的频繁，萨珊波斯金银器大量传入中国，西域金银器上的锤公式、压印和掐丝工艺不仅影响唐代的金银制作业，同时也影响到陶瓷业，唐三彩最早采用贴花工艺。
模印、贴花是长沙窑特有的风格。模印往往先刻划需要的花纹，制成模子，有的是用刻有花纹的模子直接拍打在器物的坯胎上面，现出图案；有的是在薄泥片上压印出花纹，然后再施青釉，图案常有飞凤、飞鸟、飞雁、花蝶、狮子、走鹿、双鱼、武士等等。这些图案构图简洁，线条粗细得体，均匀有力，没有繁杂多余、呆板堆砌之感。
长沙窑青釉褐斑贴花椰枣纹瓷壶的流及双系下分别饰有一串带果实的椰枣纹。椰枣树是阿拉伯地区特有的常见高大乔木，树形美观，浑身是宝：果实椰枣含糖量高，营养丰富，既可作粮食，又可制糖、酿酒；种子可榨油；枝叶可编椅、筐、席、托盘、扫帚等生活用品。椰枣树还有着优良的品性：耐高温、耐干旱、树龄长、产量大、具极强生命力。伊斯兰教的先知穆罕默德在23年传教活动中，生活朴素，饮食简约，喜食椰枣。曾嘱咐其弟子：“你们要尊敬你们的姑祖母——椰枣，因为椰枣和人祖阿丹是用同一种泥土造成的。”
据载，长沙窑瓷上的模印贴花、印花工艺是从金银器的锤公式和压印移植过来，并成为长沙窑的装饰特色。一般常出现于三个部位：一是贴于喇叭口壶的流下部，佛教题材较多，有飞鸟、奔龙、一朵花卉、童子坐莲等；二是洗、罐等的系耳，以模印而制；三是壶、罐的腹部，这种类型最为常见。植物是西亚南亚常见的菩提树、桫椤树、椰枣树等，中心或书有作坊主姓氏，这种类型的纹饰具有浓郁的域外文化因素，被认为是为外销而烧制的，国外发现的长沙窑瓷壶，多饰模印贴花也证明了这一点。
在唐代中期椰枣树已经被作为观赏植物移入中国，杜甫诗《海棕行》描述了他在四川绵阳涪江畔看到的椰枣树，晚唐人段成式和刘恂分别在他们的著作《酉阳杂俎》和《岭表录异》中记载了椰枣树并有详细描述。
然而，阿布·赛义德于916年前后撰写的《中国印度见闻录》(卷二)中记述到：“在这个国度里，有可供人们享乐的一切，有美丽的森林，有水量充足、长流不息的河川，只是没有椰枣。”从这些史料可得：晚唐时，中国已从阿拉伯地区移植了椰枣树，但栽种面积很小，且绝大多数人不识此树，正如杜甫在《海棕行》所说的“时有西域胡僧识”。因此，长沙窑壶上的椰枣纹图案极有可能是阿拉伯商人给长沙窑作坊下的样式。
长沙窑兴于中唐，盛于晚唐，衰于五代。其烧制出来的瓷器品种丰富，美观精致，实用性强。这些瓷器在青釉下加绘彩色花纹并加贴花图案，冲破唐以前单色青釉一统天下的局面，是我国釉下彩绘的第一个里程碑，也是我国彩瓷工艺的骄傲。
唐.长沙窑褐斑贴花椰枣纹青釉壶 古代瓷器知识
长沙窑青釉褐斑贴花椰枣纹壶
唐代长沙窑青釉褐斑模印贴花椰枣纹瓷壶，出自印度尼西亚勿里洞岛海域黑石号沉船，高22.2厘米，口径11.5厘米，底径15.8厘米。该壶为大口，圆唇外卷，短直颈，八棱形短流，三股曲柄，三股双系，筒形深腹，大平底；流及系下饰模印椰枣纹贴花，上涂褐色斑块；胎色米红，外施白色化妆土，没上化妆土的部分颜色青黄，形成鲜明对比；通体罩透明青釉不及底，釉面光亮如新，釉层薄、开细小片，釉色均匀，略有垂釉现象；器内轮制痕迹清楚，底足略修；模印处稍内凹，有窑裂。
随着唐代中西交往的频繁，萨珊波斯金银器大量传入中国，西域金银器上的锤公式、压印和掐丝工艺不仅影响唐代的金银制作业，同时也影响到陶瓷业，唐三彩最早采用贴花工艺。
模印、贴花是长沙窑特有的风格。模印往往先刻划需要的花纹，制成模子，有的是用刻有花纹的模子直接拍打在器物的坯胎上面，现出图案；有的是在薄泥片上压印出花纹，然后再施青釉，图案常有飞凤、飞鸟、飞雁、花蝶、狮子、走鹿、双鱼、武士等等。这些图案构图简洁，线条粗细得体，均匀有力，没有繁杂多余、呆板堆砌之感。
长沙窑青釉褐斑贴花椰枣纹瓷壶的流及双系下分别饰有一串带果实的椰枣纹。椰枣树是阿拉伯地区特有的常见高大乔木，树形美观，浑身是宝：果实椰枣含糖量高，营养丰富，既可作粮食，又可制糖、酿酒；种子可榨油；枝叶可编椅、筐、席、托盘、扫帚等生活用品。椰枣树还有着优良的品性：耐高温、耐干旱、树龄长、产量大、具极强生命力。伊斯兰教的先知穆罕默德在23年传教活动中，生活朴素，饮食简约，喜食椰枣。曾嘱咐其弟子：你们要尊敬你们的姑祖母椰枣，因为椰枣和人祖阿丹是用同一种泥土造成的。
据载，长沙窑瓷上的模印贴花、印花工艺是从金银器的锤公式和压印移植过来，并成为长沙窑的装饰特色。一般常出现于三个部位：一是贴于喇叭口壶的流下部，佛教题材较多，有飞鸟、奔龙、一朵花卉、童子坐莲等；二是洗、罐等的系耳，以模印而制；三是壶、罐的腹部，这种类型最为常见。植物是西亚南亚常见的菩提树、桫椤树、椰枣树等，中心或书有作坊主姓氏，这种类型的纹饰具有浓郁的域外文化因素，被认为是为外销而烧制的，国外发现的长沙窑瓷壶，多饰模印贴花也证明了这一点。
在唐代中期椰枣树已经被作为观赏植物移入中国，杜甫诗《海棕行》描述了他在四川绵阳涪江畔看到的椰枣树，晚唐人段成式和刘恂分别在他们的著作《酉阳杂俎》和《岭表录异》中记载了椰枣树并有详细描述。
然而，阿布赛义德于916年前后撰写的《中国印度见闻录》(卷二)中记述到：在这个国度里，有可供人们享乐的一切，有美丽的森林，有水量充足、长流不息的河川，只是没有椰枣。从这些史料可得：晚唐时，中国已从阿拉伯地区移植了椰枣树，但栽种面积很小，且绝大多数人不识此树，正如杜甫在《海棕行》所说的时有西域胡僧识。因此，长沙窑壶上的椰枣纹图案极有可能是阿拉伯商人给长沙窑作坊下的样式。
长沙窑兴于中唐，盛于晚唐，衰于五代。其烧制出来的瓷器品种丰富，美观精致，实用性强。这些瓷器在青釉下加绘彩色花纹并加贴花图案，冲破唐以前单色青釉一统天下的局面，是我国釉下彩绘的第一个里程碑，也是我国彩瓷工艺的骄傲。
唐长沙窑瓷器赏析
1983年唐长沙窑遗址出土青釉褐彩诗文注子。 唐长沙窑青釉褐、绿彩鹭鸶纹注子
唐长沙窑青釉模印贴花双鱼纹注子
长沙窑是我国唐代的著名瓷窑，因窑址位于湖南省长沙市而得名。其遗址分布于长沙市西北约25公里处的湘江东岸铜官镇附近的石渚瓦渣坪一带。该窑的主要区域在石渚，瓦渣坪只是石渚的一小块地方，石渚在唐代归长沙管辖，现归望城县管辖，所以长沙窑又有“望城窑”“铜官窑”“瓦渣坪窑”“石渚窑”等称谓。
长沙窑与岳州窑都位于湘江上游沿岸，唐人陆羽在所撰《茶经》中提到岳州窑，并从饮茶的角度把它评为唐代六大青瓷窑的第四位。长沙窑历来被认为不见于唐代文献记载，20世纪90年代，周世荣先生在《全唐诗》中查到一首唐代李群玉所作《石潴》诗，诗文描写了长沙窑的烧瓷情况。诗曰：“古岸陶为器，高林尽一焚。焰红湘浦口，烟浊洞庭云。迥野煤飞乱，遥空爆响闻。地形穿凿势，恐到祝融坟。”
长沙窑遗址发现于1956年。1957年北京故宫博物院冯先铭、李辉柄先生对其进行过复查。1964年冬至1965年春，湖南省博物馆派人前往调查试掘。1978年1月和11月，长沙市文化局对长沙窑遗址再次进行了调查与试掘。1983年3月至12月，湖南省博物馆与长沙市文物工作队(包括长沙市博物馆)组成长沙窑联合发掘小组，对长沙窑遗址进行了科学发掘，揭露面积400平方米，出土陶瓷器7211件。1999年11月5日至12月25日，对窑区内的蓝岸嘴一带再次进行了考古发掘，揭露面积300平方米，出土陶瓷器1691件。考古工作者根据器物类型学、地层迭压关系、墓葬分期、器物上所书文字、文献记载和外销情况等进行综合分析，认为长沙窑烧瓷兴起于“安史之乱” (755～763年)之际，盛于晚唐(836～907年)，衰于五代(907～961年)末期。
综合国内外出土的长沙窑瓷器看，唐代长沙窑瓷器的品种很丰富，大体可分为单色釉瓷、青釉色斑瓷、模印贴花瓷、釉下彩绘瓷、釉下题写文字瓷五大类。其单色釉器以青釉瓷为主，另有酱釉、绿釉、红釉瓷等。青釉色斑瓷器有青釉酱褐色斑、青釉绿斑等。唐代长沙窑瓷器中最具特色的是青釉釉下彩绘瓷，包括青釉褐彩、青釉绿彩、青釉褐绿(红)彩等。而唐代长沙窑瓷匠用褐彩在瓷胎上题写诗文，然后罩以青釉，则开创了诗文与日用器皿有机结合的先河，给人以和谐的美感。
由于长沙窑属于民窑，其产品涉猎人们生活的各个方面，因而造型繁多，目前已发现数十种器型，较为常见的有壶、碗、罐、洗、盒、瓶、盘、碟、水注、灯、烛台、盂、杯、枕，以及各式儿童玩具等。总的来说，长沙窑瓷器的胎质较粗，根据科学检测，其胎中氧化铁(Fe2O3)含量大于1.5%，致使胎体白度不高。长沙窑瓷匠为了提高瓷器的外观质量，多在胎上施一层白色粘土，俗称“化妆土”，这可从瓷器露胎处明显看出。
1997年8月18日，笔者曾借赴湖南省湘阴县考察新发现隋代龙窑遗址之机，前往长沙窑遗址进行考察。2009年3月，笔者随故宫博物院代表团访问新加坡时，曾前往新加坡圣淘沙虎豹别墅区华颂馆观摩了1998年至1999年在印度尼西亚勿里洞岛海域“黑石号”沉船上打捞出的部分长沙窑瓷器。下面在已取得的研究成果的基础上，结合本人所见所闻，谈谈唐代长沙窑瓷器的主要品种和艺术特色。
单色釉瓷
在施单一色釉的唐代长沙窑瓷器中，以青釉瓷最为多见，另有少量酱釉、蓝釉、绿釉、红釉瓷等。青釉瓷器釉层较薄，釉色青中偏黄，釉面多开细碎片纹，有的胎、釉结合不好，产生剥釉现象。酱釉瓷釉层略厚，釉面亦多开细碎片纹，釉面滋润，呈酱褐色。绿釉瓷釉层亦略厚，釉色绿中略泛蓝，釉面光泽柔和悦目。笔者曾在窑址采集到一块浅碗形的绿釉瓷片，其内壁满施绿釉，外壁施半截绿釉，露胎处刻划符号“×”，系烧窑前在未干的胎体上刻划，瓷片一侧残留半圆形孔，显然这是一块绿釉试片，圆形孔的用途是在烧成过程中用铁钩将试片从窑内钩出以查验其色，这说明唐代长沙窑很重视绿釉瓷的生产。
蓝釉、红釉瓷标本极少见，说明这两个品种是因窑内温度、气氛变化而偶然出现的，不是刻意烧造。科学检测结果表明，青釉和酱釉的主要着色元素是铁，绿釉和红釉的主要着色元素是铜，蓝釉的主要着色元素是钴。
青釉或灰白釉色斑瓷
长沙窑的青釉或灰白釉色斑瓷主要有两种，即青釉酱褐色斑和青釉或灰白釉绿斑。其做法是在器物上先施青釉或灰白釉，然后用毛笔蘸酱褐色釉或绿釉在器物上随意挥洒或点染，烧成后形成彩色斑纹。斑纹有的似山峦起伏，有的似行云流水，有的似彩球悬空，有的似匹练飞舞。图案多带有写意性，观之使人回味无穷。
个别以绿釉挥洒条形纹的器物，纹饰边缘或局部因窑内温度、气氛的微妙变化，绿釉中的二价铜离子被还原为一价铜离子而成红色，遂使整个斑纹红、绿二色相互映衬，清新明丽，妙趣横生。还有个别挥洒绿斑的器物，因绿釉中混入其他着色金属元素，烧成后绿色夹杂蓝、紫、月白等色，绚丽异常，产生意想不到的艺术效果。
模印贴花瓷
以往长沙窑遗址出土的这类标本很丰富，笔者在窑址采集的标本中，带模印贴花的亦很多，说明唐代长沙窑瓷器上很盛行模印贴花装饰。其题材以椰枣、椰枣配小鸟最为多见，也有椰枣配蜜蜂者。椰枣枝叶繁茂，果实累累。另有胡人乐舞、婴戏莲、飞鱼、立狮、游龙、双鱼、武士骑马等纹饰，多见于壶嘴和壶系之下。模印贴花的做法是：先将揉好的坯泥压入阴刻有图案的扁平形陶范中印出纹饰，然后用泥浆将印有纹饰的片状坯泥粘贴在坯体上，整个器物施以青釉或酱色釉，然后入窑烧成。有的还在模印贴花部位的青釉上涂洒褐色釉，使纹饰更加突出醒目。
由于椰枣又名“海枣”，产于西亚和北非，胡人乐舞亦是典型的西亚风格，由此可知，这类瓷器主要用于外销，在国内港口扬州、明州(宁波)以及西亚的伊朗、伊拉克等国均出土此类长沙窑瓷器标本，即是证明。
釉下彩绘瓷
从陶瓷发展史来看，长沙窑虽不是釉下彩绘技法的首创者，但却是将这一技法大规模发展的首个瓷窑，长沙窑瓷器也因此在唐代诸瓷窑中独树一帜。它从早期单一的釉下褐彩，逐渐发展成后来的釉下褐、绿彩，釉下褐、蓝彩，使图案的表现力进一步增强。褐彩的着色剂主要为氧化铁(Fe2O3)，由于氧化铁在高温下呈色较稳定，不流不散，所以长沙窑工匠往往用单一的褐彩绘画，所绘图案线条清晰流畅。绿彩、蓝彩的着色剂主要为氧化铜(CuO)，由于氧化铜在高温下易流散，因此，当褐、绿或褐、蓝彩并用时，就用褐彩勾线，用绿、蓝彩填涂或渲染。长沙窑釉下彩绘中还有一种釉下褐、红彩者，但数量极少，说明当时不是作为一个品种来生产的，而是在烧造釉下褐、绿或褐、蓝彩瓷器时，因窑内温度、气氛偶然变化，将绿彩或蓝彩中的二价铜离子还原成低价亚铜离子所致。
长沙窑的釉下彩绘纹饰很丰富，有花草、花鸟、人物、动物、建筑等，其中以花草类最为多见，其次是花鸟类。鸟类以雀鸟最为多见，其次是雁、长尾鸟、凤凰、鹭鸶、仙鹤等。鸟的姿态各异，有的展翅飞翔，有的跳跃于草丛间，有的独立栖息，但均羽翼丰满，神态生动，显示出长沙窑工匠对生活的细致观察和娴熟的绘画技巧。
题写字、词、单句、诗文瓷
据研究长沙窑瓷器的专家们统计，历年长沙窑遗址出土的带题诗的器物共190多件，不重复的诗文共60多首。每首诗一般只在一件器物上出现，部分诗文在两件、三件多至十几件器物上出现。题诗多为五言绝句，极少数为六言或七言绝句。其位置绝大多数在壶嘴下方的腹部，个别题写在枕面或碟内。在格式上，多为竖写一句一行，也有少数一行未尽而另起一行者。诗文大多内容完整，文字容易辨认，少数因器物残损致使内容不完整，有些诗文中的个别文字因笔画不规范而较难辨认，也有些多次出现的诗文在字词或语句上略有出入。有的诗中还出现错别字，这些错别字一般都是音同字错，如“苦辛”的“辛”写成“新”，“前程”的“程”写成“逞”等。
绝大多数题诗的器物上不再有其他纹饰，个别的则将诗文与绘画相结合。目前已发现有10首诗歌在《全唐诗》中能找到相同或基本相同的语句，作者有韦承庆、张氲、高适、刘长卿、贾岛、白居易等，可以认为是当时文人的创作。其他均出自民间。其内容有的抒发离愁别绪，有的感叹世态炎凉，有的表现男女爱情，有的反映商贾活动，有的宣传伦理道德，有的表现饮酒作乐或规劝戒酒，有的描写边塞征战。另有应酬诗、写景诗、文字游戏诗等，反映了当时生活的方方面面。
笔者曾在长沙窑遗址采集到两件题诗壶残器，诗文已不完整，经与1983年长沙窑遗址出土完整器核对后可知，一件题写的五言诗应为：“孤竹生南岭，安根本自危。每蒙东日照，常被北风吹。”其内容是感慨世态炎凉。题此诗的完整壶只见于1983年窑址出土的一件。另一件壶上题写的五言诗应为：“男儿大丈夫，何用本乡居。明月家家有，黄金何处无？”题此诗的完整壶见于1983年窑址出土的3件。
由上述可知，唐代长沙窑是一个产瓷品种很丰富的瓷窑。在唐代瓷窑当中，若论烧造品种之丰富，除了长沙窑，就是位于陕西省铜川市黄堡镇的耀州窑。但唐代长沙窑有很多独具特色的方面，如大量烧造釉下彩绘瓷、大量用诗歌装饰、大量使用模印贴花装饰等。
唐代长沙窑瓷器除了内销以外，还大量外销，在朝鲜、日本、菲律宾、泰国、印度尼西亚、马来西亚、斯里兰卡、巴基斯坦、阿曼、伊朗、沙特阿拉伯、伊拉克、埃及、肯尼亚、坦桑尼亚等国均曾出土过唐代长沙窑瓷器。1998年在印度尼西亚苏门答腊彭加山岛附近的一个名曰“勿里洞岛”的周围海域，发现一艘保存完好的沉船，被命名为“黑石号”，经考证这是一艘唐代的商船来自中东，因触礁而沉没。后来打捞时在船上发现大量长沙窑、越窑、邢窑瓷器，在打捞出水的6万多件瓷器中，长沙窑瓷器占了5万多件。由此可见，唐代长沙窑瓷器销往西亚阿拉伯地区的规模超过同时代其他任何瓷窑。近些年，唐代长沙窑瓷器愈来愈受到人们重视，因为它对于研究唐代市井文学、唐代中外文化交流史等都具有非常重要的意义。
扬州唐城遗址出土长沙窑瓷器赏析
唐代长沙窑的研究自上世纪八十年代起，成为中国古陶瓷研究的重要课题。长沙窑产品与素雅的青瓷和洁净的白瓷不同，它以彩瓷最为突出，尤其是以色彩丰富的彩釉、纹样精美的模印贴花和绚丽多姿的彩绘等装饰，让人目不暇接，深受海内外市场的喜爱。因此，在唐代晚期的“海上丝绸之路”上，长沙窑彩瓷与越窑青瓷、邢窑白瓷成为我国对外输出的重要陶瓷商品。目前，长沙窑瓷器在东亚、东南亚、西亚等地的遗址、遗迹中均有大量的发现。在国内的遗址中，除长沙窑窑址外，以扬州唐城遗址内发现的数量最多，品种最为丰富。而1998年印尼“黑石号”沉船的发现，更是将长沙窑瓷器的研究推向了新的高度。
青釉褐绿彩叶纹双耳罐
长沙窑深处华中腹地，其产品的外销必须依托于交通发达的港口，而扬州正是唐代贸易繁华的国际大港。唐代，扬州有着“扬一益二”的盛名，其交通便利、经济富庶、文化昌盛，国内外众多豪商巨贾、文人墨客、使节学团云集于此，促进商品贸易，特别是陶瓷贸易的发达。自1970年，随着城市基本建设的发展，扬州唐城遗址、墓葬中出土了大量的瓷器，而长沙窑瓷器及标本占有很大比例。这些品种丰富，釉彩靓丽，绘画简洁风趣，装饰艺术充满了浓厚的异域风情，真实地反映了唐代中西文化相互交融的盛景。
青釉褐蓝彩拍鼓儿童像
黄釉褐蓝彩云荷纹罐
扬州唐城遗址内考古调查和发掘出土的长沙窑瓷器主要在三元路、文昌路、汶河路和梅岭西路约数平方公里的面积内，其重要集中地点有:文昌阁之东，三元路北侧的邮电大楼、纺织品公司、五三机关幼儿园和珍园招待所;文昌阁之西文昌路的石塔寺;汉河路东侧的工人文化宫工地;汉河路之北的蓝天大厦工地;梅岭西路的原教育学院工地等。在这些区域内共发现三条唐代河道，一座唐代木桥遗址，河道内遗存两条唐、宋木船。还清理出唐代建筑遗址和砖井，出土的文物极为丰富。这些文物主要分为陶瓷类和金银器类。陶瓷类文物中，全国各大窑口产品均有出土，尤其以长沙窑瓷片数量最多。其中仅文化宫遗址就出土了长沙窑瓷片6775片，占该遗址出土瓷器总数的36%。这些长沙窑瓷器中，既有唐代纪年墓中出土的青釉褐绿彩叶纹双耳罐和青釉褐蓝彩拍鼓儿童像，又有俗称“长沙窑之王”的黄釉褐蓝彩云荷纹罐。同时伴出的还有亮丽的唐青花、三彩器、白釉绿彩器等，以及舶来品波斯釉陶和伊斯兰玻璃器残片。三元路之北五三机关幼儿园工地窖藏，出土金器有伎乐飞天纹金栉、镂空莲瓣纹金耳坠等十余件金首饰，其中金栉是唐代金器錾刻首饰品的杰出代表。
绿釉麒麟送子烛台
青釉酱口研钵
青釉执壶
绿釉横柄壶
扬州出土长沙窑瓷器，除数量多外，器型也十分丰富，品种发育脉络清晰，产品釉彩鲜亮，彩绘线条流畅，模印贴花纹样繁多，其中不乏珍品和罕见品。在器型方面，主要为日常生活用具，有罐、壶、碗、盘、钵盂、枕、水盂、水注、油盒、杯、烛台、盏托、研钵、碾槽和碾轮等，还有各式各样的儿童玩具。这些长沙窑瓷器，一部分是沿袭唐代传统的制瓷风格，造型饱满，线条圆润，端庄大气，如罐、壶、碗、钵盂、油盒之类;而一部分则仿造西亚金银器的样式，如穿带壶、横柄壶、船型杯，造型奇特，装饰巧妙，活泼生动。 扬州出土长沙窑瓷器，釉色常见的有青釉、黄釉、酱釉、绿釉、白釉等;其施釉手法多样，或单色釉，或双色釉;或半釉，或满釉，或涩心。彩色主要有褐彩、绿彩、蓝彩等，偶见红釉与红彩;彩绘技法善变，或单彩，或双彩，或多彩交汇;或点绘，或线绘，或点绘与线绘相搭配;或圆斑彩，或条彩，或彩绘，或圆斑彩和模印贴花结合，或彩绘与刻花相交错。这些长沙窑瓷器虽经千年埋藏，但出土后仍光彩如新，可以想见，在“南青北白”的唐代传统瓷器产品中，足以让时人耳目一新，产生绚丽多姿之感。
青釉褐彩带流油盒
青釉绿彩云纹盒
彩绘装饰是长沙窑瓷器的一大特长。油盒是唐代女子常用的化妆品容器，自然也是长沙窑在扬州销售的主要产品。油盒盖面常有“油合”或“佳合”的彩绘铭文。2008年扬州凯运天地唐墓中出土一件青釉褐彩带流油盒，带流造型与众不同，独特罕见，器型饱满端庄，釉色莹润，盖面上褐彩书有“油合”二字，可谓是唐代油盒的精品。而1963年扬州市平山乡朱塘村出土的一件长沙窑青釉绿彩云纹盒，内外满施青黄釉，盖面绘绿彩云纹，笔意率意洒脱，线条自然流畅，亦不失为佳品。
青釉褐蓝彩团花纹横柄壶
青釉褐蓝彩叶纹双耳罐
青釉莲花纹盘
青釉褐绿彩菱纹钵
青釉兰草纹高颈瓶
青釉绿彩“心”字盂
青釉褐绿彩叶纹双耳罐
除上述的彩绘油盒外，彩绘装饰还常见于壶、罐的腹部，碗、盘内壁，以及枕面等，或为绘画，或为书法，精品多多。绘画的题材有团花纹、叶纹、兰草纹、莲花纹、芦雁纹、鹭鸶纹、云气纹、山水纹、菱形纹等绘画线条;书法有诗词绝句，亦有警句铭言。扬州出土的长沙窑彩绘瓷器按构图来分，一类较为简洁疏朗，一类较为繁密。如一件青釉兰草纹高颈瓶，通体施青黄色釉，仅在浑圆的腹部均匀绘三组绿彩兰草文，整体端庄却又不失灵动。再如一件青釉绿彩“心”字盂，口沿外肩部绿彩书三个“心”字铭，布局匀称、用笔率意、趣味横生。此水盂书“心”字铭，意在时常提示使用者警醒自身，用心学习，匠师可谓用心良苦，颇有深意。此类水盂除写“心”字，还有写“星”、“北”等。而另一类彩绘较为繁密的器物，则更透出浓厚的异域风情。譬如一件青釉褐绿彩叶纹双耳罐，罐肩部饰褐绿点彩的双圈纹一周，腹部两面满绘三层的褐绿点彩叶纹，叶纹内与叶纹之间再衬以褐绿彩点彩的圆圈纹，造型饱满，纹饰丰富，仿佛层层树叶间衬出点点星云。此类罐腹点绘叶纹有一片，也有两片，还有三片，而以三片叶纹最为独特。点彩满绘的装饰是长沙窑彩绘瓷中独树一帜的风格，而这种风格的巅峰之作正是我们熟知的“长沙窑之王”黄釉褐蓝彩云荷纹罐，在扬州出土的长沙窑瓷器中更是独占鳌头。
青釉褐斑模印贴花狮纹执壶
青釉褐斑模印贴花人物纹执壶
青釉模印贴花双鱼纹执壶
模印贴花装饰是长沙窑瓷器的另一个特色品种。扬州出土的长沙窑模印贴花类器物，主要以壶、罐、钵盂为主。其中壶类最多，特别是大壶上题材丰富，常见有人物、动物、花树等内容，其中不乏受异域文化影响的纹饰，如胡人像、域外果树等。壶模印贴花品种有青釉模贴双鱼纹、青黄釉模贴花卉纹、青黄釉模贴大雁纹;还有青釉模贴褐斑天王像、青釉模贴褐斑椰枣纹、椰鸟纹和青釉模贴褐斑秒锣树纹等许多品种，其中不少壶的流下为模印单饰;或流下与双系下为多种不同的纹饰;还有个别壶流下为模印花纹与铭文结合，如少见的双鱼尾部有“冯上”款。因为模印贴花突出于器面，所以具有立体感，层次丰富，在褐斑釉的衬托下更显大气、精神，备受瞩目。此类器物主要部位的模贴纹饰与壶的比例相匀称，与造型优美、色彩绚丽相和谐，其工艺复杂独有趣味性，装饰艺术呈现出活泼多样性，给人以强烈的艺术美感，真是独具匠心。 我们可以看出，长沙窑瓷器的造型与装饰风格并不局限于唐代传统审美风格，已很大程度地吸收了西亚波斯一带的文化艺术元素，唐代长沙与西亚之间的交流一定不能缺少扬州这样国际大港的支持。扬州是唐代国际商品贸易的大都市，是海上丝绸之路的重要起点，利用这条海上航行路线，长沙窑不仅大量地销售产品，也不断地吸收外来文化的元素，丰富和改善自身产品，使其更加适合海外市场的需求。“黑石号”沉船的出水文物不仅有大量的长沙窑产品，还有邢窑、越窑、巩县窑等地的瓷器产品，金银器，铜镜等，如唐青花器、白釉绿彩器、扬子江心镜。而唐青花器和白釉绿彩器目前在国内除产地窑址外，仅现于扬州，它们与长沙窑产品一样，在扬州唐城遗址内的晚唐地层里时有出现。正是这些众多的长沙窑瓷器等历史见证物，文献中记载的“胡商下扬州”的历史以及唐代海上丝绸之路的贸易盛况，才得以再现在世人面前，让我们可见当时陶瓷市场的兴旺，长沙窑的灿烂辉煌。
唐代巩县窑单色釉瓷器中精品——黄釉褐彩执壶
巩县窑
提到巩县窑，人们往往将其与著名的唐三彩联系起来，对该窑烧造的其他单色釉品种却言之甚少。实际上，巩县窑单色釉黄釉作品与唐三彩相比毫不逊色。其独具特色的釉水、粼波荡漾的色阶，是巩县窑单色釉瓷器中不可多得的杰作之一。
这一件，就是别具特色的巩县窑产品家族中的一员。该执壶胎为浅黄，壶体施黄釉，壶身主体部位伴有五处黄釉褐彩，黄釉釉下施化妆土，釉不及胫、足；壶体通高近17厘米，直颈，侈口，唇边肥厚；壶口外径7厘米，壶颈高3厘米，宽肩，长圆腹，肩下腹部渐丰，下腹微下垂，较肩处丰腴；腹高13厘米，胫处内收，饼足底，足底边有较小角度的斜修胎痕迹，底部无釉；肩腹衔接处有一圆柱型短流，壶的另一面（颈与上腹近肩处）安一双柱型弯曲成圆弧型的把手（把手较小，只能一指勾拿），另在流与把的中间（肩与颈之间）部位各安一系。
该黄釉执壶具有盛唐时期的审美取向。当历史步入唐朝以后，经济空前繁荣，国力强盛，社会安定，其审美取向有别他朝，极具时代特征。如唐代的马俑造型肥硕，男俑外貌雍容，女俑体态丰满等。而黄釉褐斑执壶就展现了唐人生活的基本特征，他线条简洁、比例协调、素雅端庄、朴拙大气，尽显雍容华贵的审美取向。其周身几块褐彩就像大唐美女脸部的彩妆一样，给人以无穷的魅力。他丰腴大气、有姿有色、莹莹酥光、端庄美丽，唐人对美的追求在黄釉执壶壶体中得到了充分展示。
黄釉执壶是研究唐朝酿造业和酒文化不可或缺的实物资料。面对太平盛世，老百姓把酒言欢，酒文化的发展印证了唐朝酿造业的繁荣。正如白居易在他的诗里写到：“家未苦贫常酝酒，身虽衰病尚吟诗”，“莫愁客来无供给，家酝香波野菜香”。从白居易的诗里，视乎已经窥视到，老百姓自家酿造美酒当时已经成为常态。酿酒业的发展又刺激了酿酒与售酒为一体的酒肆、酒楼、酒家、酒舍的发展。而作为盛酒器具之一的执壶，当之无愧地成了这些店家和老百姓家中必备之物，从一个侧面揭示了唐朝老百姓的日常生活。
巩县窑是唐代重要且规模较大的窑场，他始于隋，盛于唐，衰败于五代初。巩县窑产品较多，除烧制闻名于世的唐三彩外，还生产白瓷、黑瓷、绞胎及黄、绿、蓝单色釉陶瓷。
巩县窑黄釉执壶与著名的寿州窑黄釉瓷器相比，无论从其胎、釉及修足方法等方面都有明显的区别，且艺术含量、视角冲击力较寿州窑产品有过之而无不及。从黄釉执壶身上所反映的信息，其单色釉釉色不仅呈深浅有序的网状结构，而且壶身主体部位还出现了大块黄褐彩斑，说明当时窑工对单色釉的掌控技术已经非常成熟。其壶体上浓淡相间网状结构的釉面和随意流淌的几大块黄釉褐斑看似不起眼，却突出了釉面流淌变幻的韵律感、增加了该黄釉执壶的艺术想象力和艺术感染力，使该显得更加妩媚动人。
唐长沙窑瓷器赏析(图) 古代瓷器知识
1983年唐长沙窑遗址出土青釉褐彩诗文注子。唐长沙窑青釉褐、绿彩鹭鸶纹注子
唐长沙窑青釉模印贴花双鱼纹注子
长沙窑是我国唐代的著名瓷窑，因窑址位于湖南省长沙市而得名。其遗址分布于长沙市西北约25公里处的湘江东岸铜官镇附近的石渚瓦渣坪一带。该窑的主要区域在石渚，瓦渣坪只是石渚的一小块地方，石渚在唐代归长沙管辖，现归望城县管辖，所以长沙窑又有“望城窑”“铜官窑”“瓦渣坪窑”“石渚窑”等称谓。
长沙窑与岳州窑都位于湘江上游沿岸，唐人陆羽在所撰《茶经》中提到岳州窑，并从饮茶的角度把它评为唐代六大青瓷窑的第四位。长沙窑历来被认为不见于唐代文献记载，20世纪90年代，周世荣先生在《全唐诗》中查到一首唐代李群玉所作《石潴》诗，诗文描写了长沙窑的烧瓷情况。诗曰：“古岸陶为器，高林尽一焚。焰红湘浦口，烟浊洞庭云。迥野煤飞乱，遥空爆响闻。地形穿凿势，恐到祝融坟。”
长沙窑遗址发现于1956年。1957年北京故宫博物院冯先铭、李辉柄先生对其进行过复查。1964年冬至1965年春，湖南省博物馆派人前往调查试掘。1978年1月和11月，长沙市文化局对长沙窑遗址再次进行了调查与试掘。1983年3月至12月，湖南省博物馆与长沙市文物工作队(包括长沙市博物馆)组成长沙窑联合发掘小组，对长沙窑遗址进行了科学发掘，揭露面积400平方米，出土陶瓷器7211件。1999年11月5日至12月25日，对窑区内的蓝岸嘴一带再次进行了考古发掘，揭露面积300平方米，出土陶瓷器1691件。考古工作者根据器物类型学、地层迭压关系、墓葬分期、器物上所书文字、文献记载和外销情况等进行综合分析，认为长沙窑烧瓷兴起于“安史之乱”(755～763年)之际，盛于晚唐(836～907年)，衰于五代(907～961年)末期。
综合国内外出土的长沙窑瓷器看，唐代长沙窑瓷器的品种很丰富，大体可分为单色釉瓷、青釉色斑瓷、模印贴花瓷、釉下彩绘瓷、釉下题写文字瓷五大类。其单色釉器以青釉瓷为主，另有酱釉、绿釉、红釉瓷等。青釉色斑瓷器有青釉酱褐色斑、青釉绿斑等。唐代长沙窑瓷器中最具特色的是青釉釉下彩绘瓷，包括青釉褐彩、青釉绿彩、青釉褐绿(红)彩等。而唐代长沙窑瓷匠用褐彩在瓷胎上题写诗文，然后罩以青釉，则开创了诗文与日用器皿有机结合的先河，给人以和谐的美感。
由于长沙窑属于民窑，其产品涉猎人们生活的各个方面，因而造型繁多，目前已发现数十种器型，较为常见的有壶、碗、罐、洗、盒、瓶、盘、碟、水注、灯、烛台、盂、杯、枕，以及各式儿童玩具等。总的来说，长沙窑瓷器的胎质较粗，根据科学检测，其胎中氧化铁(Fe2O3)含量大于1.5%，致使胎体白度不高。长沙窑瓷匠为了提高瓷器的外观质量，多在胎上施一层白色粘土，俗称“化妆土”，这可从瓷器露胎处明显看出。
1997年8月18日，笔者曾借赴湖南省湘阴县考察新发现隋代龙窑遗址之机，前往长沙窑遗址进行考察。2009年3月，笔者随故宫博物院代表团访问新加坡时，曾前往新加坡圣淘沙虎豹别墅区华颂馆观摩了1998年至1999年在印度尼西亚勿里洞岛海域“黑石号”沉船上打捞出的部分长沙窑瓷器。下面在已取得的研究成果的基础上，结合本人所见所闻，谈谈唐代长沙窑瓷器的主要品种和艺术特色。
单色釉瓷
在施单一色釉的唐代长沙窑瓷器中，以青釉瓷最为多见，另有少量酱釉、蓝釉、绿釉、红釉瓷等。青釉瓷器釉层较薄，釉色青中偏黄，釉面多开细碎片纹，有的胎、釉结合不好，产生剥釉现象。酱釉瓷釉层略厚，釉面亦多开细碎片纹，釉面滋润，呈酱褐色。绿釉瓷釉层亦略厚，釉色绿中略泛蓝，釉面光泽柔和悦目。笔者曾在窑址采集到一块浅碗形的绿釉瓷片，其内壁满施绿釉，外壁施半截绿釉，露胎处刻划符号“×”，系烧窑前在未干的胎体上刻划，瓷片一侧残留半圆形孔，显然这是一块绿釉试片，圆形孔的用途是在烧成过程中用铁钩将试片从窑内钩出以查验其色，这说明唐代长沙窑很重视绿釉瓷的生产。
蓝釉、红釉瓷标本极少见，说明这两个品种是因窑内温度、气氛变化而偶然出现的，不是刻意烧造。科学检测结果表明，青釉和酱釉的主要着色元素是铁，绿釉和红釉的主要着色元素是铜，蓝釉的主要着色元素是钴。
青釉或灰白釉色斑瓷
长沙窑的青釉或灰白釉色斑瓷主要有两种，即青釉酱褐色斑和青釉或灰白釉绿斑。其做法是在器物上先施青釉或灰白釉，然后用毛笔蘸酱褐色釉或绿釉在器物上随意挥洒或点染，烧成后形成彩色斑纹。斑纹有的似山峦起伏，有的似行云流水，有的似彩球悬空，有的似匹练飞舞。图案多带有写意性，观之使人回味无穷。
个别以绿釉挥洒条形纹的器物，纹饰边缘或局部因窑内温度、气氛的微妙变化，绿釉中的二价铜离子被还原为一价铜离子而成红色，遂使整个斑纹红、绿二色相互映衬，清新明丽，妙趣横生。还有个别挥洒绿斑的器物，因绿釉中混入其他着色金属元素，烧成后绿色夹杂蓝、紫、月白等色，绚丽异常，产生意想不到的艺术效果。
模印贴花瓷
以往长沙窑遗址出土的这类标本很丰富，笔者在窑址采集的标本中，带模印贴花的亦很多，说明唐代长沙窑瓷器上很盛行模印贴花装饰。其题材以椰枣、椰枣配小鸟最为多见，也有椰枣配蜜蜂者。椰枣枝叶繁茂，果实累累。另有胡人乐舞、婴戏莲、飞鱼、立狮、游龙、双鱼、武士骑马等纹饰，多见于壶嘴和壶系之下。模印贴花的做法是：先将揉好的坯泥压入阴刻有图案的扁平形陶范中印出纹饰，然后用泥浆将印有纹饰的片状坯泥粘贴在坯体上，整个器物施以青釉或酱色釉，然后入窑烧成。有的还在模印贴花部位的青釉上涂洒褐色釉，使纹饰更加突出醒目。
由于椰枣又名“海枣”，产于西亚和北非，胡人乐舞亦是典型的西亚风格，由此可知，这类瓷器主要用于外销，在国内港口扬州、明州(宁波)以及西亚的伊朗、伊拉克等国均出土此类长沙窑瓷器标本，即是证明。
清乾隆 黄釉青花九桃纹盘
将于本月14日至17日在东亚展览馆举行的第三届上海“中国古玩艺术品博览会”，吸引了上海、长三角地区乃至全国古玩界的众多机构前来参与，上海崇宝堂带来了清乾隆·黄釉青花九桃纹盘（口径27厘米）和明成化·斗彩麒麟纹窝口盘（口径21厘米）等瓷器精品，颇为引人注目。
黄釉，是以氧化铁、氧化镁、氧化锡为着色剂，在氧化气氛中烧成的釉色，也称铁黄，最早出现在汉代釉陶上。黄釉还分低温黄釉和高温黄釉。汉代釉陶、唐三彩、辽三彩彩釉陶上出现的黄釉，均为低温黄釉。高温黄釉出现在唐代安徽寿州窑、萧县白土窑，河南密县窑、邞县窑，陕西铜川窑，山西浑源窑，河北曲阳窑和湖南长沙窑上。瓷器上的高温黄釉，多为普通的民窑制品；而瓷器上的低温黄釉，多为官窑制品，非常珍贵。瓷器上纯正的低温黄釉，作为在烧成的瓷坯上，两次入窑烧成的装饰釉，出现在明宣德年间。明成化、弘治黄釉达到历史上的最高水平。清三代官窑黄釉精美，尤其是康熙黄釉釉质细而晶莹，似鸡油，故又称“鸡油黄”。
乾隆时期，黄釉青花瓷、黄釉粉彩瓷和黄釉珐琅彩瓷盘等较多出现，给人以华丽的效果。此黄釉青花九桃纹盘，以黄釉为底，盘内以青花饰桃树一棵，结九枚硕桃。民间流行有东方朔三盗仙桃，汉武帝得西王母赠仙桃的传奇故事。所绘硕桃象征长寿，取“祝寿”之意，硕桃累累，不禁使人想起“南山仙桃大如牛，一食能益千年寿”的佳句。此类纹饰寓意吉祥的瓷器，应是万寿节（皇帝生辰）的用品。
古代瓷器：唐代巩县窑单色釉瓷器中精品——黄釉褐彩执壶
巩县窑黄釉褐彩执壶
提到巩县窑，人们往往将其与著名的唐三彩联系起来，对该窑烧造的其他单色釉品种却言之甚少。实际上，巩县窑单色釉黄釉作品与唐三彩相比毫不逊色。其独具特色的釉水、粼波荡漾的色阶，是巩县窑单色釉瓷器中不可多得的杰作之一。
这一件黄釉褐彩执壶，就是别具特色的巩县窑产品家族中的一员。该执壶胎为浅黄，壶体施黄釉，壶身主体部位伴有五处黄釉褐彩，黄釉釉下施化妆土，釉不及胫、足；壶体通高近17厘米，直颈，侈口，唇边肥厚；壶口外径7厘米，壶颈高3厘米，宽肩，长圆腹，肩下腹部渐丰，下腹微下垂，较肩处丰腴；腹高13厘米，胫处内收，饼足底，足底边有较小角度的斜修胎痕迹，底部无釉；肩腹衔接处有一圆柱型短流，壶的另一面安一双柱型弯曲成圆弧型的把手，另在流与把的中间部位各安一系。
该黄釉执壶具有盛唐时期的审美取向。当历史步入唐朝以后，经济空前繁荣，国力强盛，社会安定，其审美取向有别他朝，极具时代特征。如唐代的马俑造型肥硕，男俑外貌雍容，女俑体态丰满等。而黄釉褐斑执壶就展现了唐人生活的基本特征，他线条简洁、比例协调、素雅端庄、朴拙大气，尽显雍容华贵的审美取向。其周身几块褐彩就像大唐美女脸部的彩妆一样，给人以无穷的魅力。他丰腴大气、有姿有色、莹莹酥光、端庄美丽，唐人对美的追求在黄釉执壶壶体中得到了充分展示。
黄釉执壶是研究唐朝酿造业和酒文化不可或缺的实物资料。面对太平盛世，老百姓把酒言欢，酒文化的发展印证了唐朝酿造业的繁荣。正如白居易在他的诗里写到：家未苦贫常酝酒，身虽衰病尚吟诗，莫愁客来无供给，家酝香波野菜香。从白居易的诗里，视乎已经窥视到，老百姓自家酿造美酒当时已经成为常态。酿酒业的发展又刺激了酿酒与售酒为一体的酒肆、酒楼、酒家、酒舍的发展。而作为盛酒器具之一的执壶，当之无愧地成了这些店家和老百姓家中必备之物，从一个侧面揭示了唐朝老百姓的日常生活。
巩县窑是唐代重要且规模较大的窑场，他始于隋，盛于唐，衰败于五代初。巩县窑产品较多，除烧制闻名于世的唐三彩外，还生产白瓷、黑瓷、绞胎及黄、绿、蓝单色釉陶瓷。
巩县窑黄釉执壶与著名的寿州窑黄釉瓷器相比，无论从其胎、釉及修足方法等方面都有明显的区别，且艺术含量、视角冲击力较寿州窑产品有过之而无不及。从黄釉执壶身上所反映的信息，其单色釉釉色不仅呈深浅有序的网状结构，而且壶身主体部位还出现了大块黄褐彩斑，说明当时窑工对单色釉的掌控技术已经非常成熟。其壶体上浓淡相间网状结构的釉面和随意流淌的几大块黄釉褐斑看似不起眼，却突出了釉面流淌变幻的韵律感、增加了该黄釉执壶的艺术想象力和艺术感染力，使该黄釉褐彩执壶显得更加妩媚动人。
唐代长沙窑釉下彩绘瓷器欣赏
釉下彩饰
壶类
长沙窑褐斑贴花执壶
长沙窑黄褐斑贴花执壶
长沙窑酱釉执壶
长沙窑酱釉提梁壶
长沙窑铜红彩斑壶
长沙窑褐绿彩条纹执壶
长沙窑褐绿彩斑执壶
长沙窑褐绿彩饰葫芦形执壶
长沙窑褐绿彩饰执壶
长沙窑録彩竹节柄柱子
长沙窑録彩竹节柄柱子
烛台类
长沙窑绿彩贴塑镂空烛台
长沙窑褐绿彩狮子形烛台
长沙窑褐绿彩瑞兽形烛台
长沙窑褐绿彩摩羯形烛台
唐代长沙窑釉下彩绘瓷器欣赏
长沙窑，位于湖南省长沙县铜官镇一带，又名铜官窑，是唐代南方规模巨大的青瓷窑场之一。创烧年代可上溯到初唐，晚唐时期达到鼎盛，五代末期由于洪水泛滥而衰落，烧造时间持续300多年。
长沙窑对中国陶瓷史最大的贡献，是创烧了高温釉下彩瓷，以丰富的彩绘技法、绚丽的窑变工艺，分别开启了磁州窑瓷绘艺术与钧窑窑变艺术的先河。
唐代长沙铜官窑的产品，在唐代商业都会扬州和对外贸易港口明州（今宁波），以及江淮流域的唐代遗址和墓葬中，陆续出土了一些代表性器物；在朝鲜、日本、印尼、伊朗、埃及也都有发现。1998年，德国打捞公司在印尼海域发现了一艘唐代沉船“黑石号”，打捞出各种文物67000多件。其中98%是中国陶瓷，长沙窑瓷器约56500件，器型以碗盘为主，其次为执壶。这些新发现的长沙窑制品大大丰富了长沙窑瓷器的内涵和艺术成就，也为确立长沙窑外销瓷器中心窑场地位提供了有力证据。从近几十年的出土情况来看，长沙窑在中国陶瓷史上的地位，有必要重新认识。
长沙窑常见器型有壶、瓶、杯、盘、碗、灯和动物塑件等玩具；装饰技法主要为釉下彩绘和釉下彩饰，还有模塑贴花、印花、刻花、堆花等装饰形式；绘画题材有人物、山水、云气、花草、鸟兽等，还有大量的书法作品。
长沙企业家吴越坚先生，多年来收藏了种类丰富、品级很高的长沙窑瓷器，藏品几乎涵盖了长沙窑各个时期的代表作品，很多精品代表着唐代长沙窑的最高水平，充分展示了唐代彩瓷迷人的艺术魅力。
本博从装饰技法的角度，以吴越坚先生的藏品为主，间以上海世华艺术馆、浙东越窑博物馆的藏品，按釉下彩饰、釉下彩绘、诗文器、青釉器四部分。
长沙窑褐绿彩犀牛形烛台
长沙窑褐绿彩天鹅形烛台
长沙窑绿彩瑞兽形烛台
罐类
长沙窑褐绿彩罐
长沙窑褐绿彩盂
碗盘类
长沙窑褐绿彩海棠形碗
长沙窑褐绿彩花口碗
长沙窑绿彩花口碗
枕头类
长沙窑褐彩兽形枕
其他
长沙窑彩绘小动物
长沙窑褐绿彩小象
长沙窑褐绿彩小兽
长沙窑褐绿彩虎头箕形砚
二、釉下彩绘
壶类
长沙窑釉下彩绘人物执壶（上海世华艺术馆藏品）
长沙窑釉下彩绘摩羯纹执壶
唐代长沙窑釉下彩绘瓷器欣赏
长沙窑釉下彩绘卷草纹瓜棱执壶
长沙窑釉下彩绘太阳纹瓜棱执壶
长沙窑釉下彩绘花草纹瓜棱执壶
长沙窑釉下彩绘凤衔树叶纹执壶
长沙窑釉下彩绘折枝花纹执壶
长沙窑釉下彩绘云气纹执壶
长沙窑釉下彩绘花鸟纹执壶（铜红彩）
枕类
长沙窑釉下彩绘花鸟纹枕
长沙窑釉下彩绘折枝花纹枕
长沙窑釉下彩绘联珠纹枕
长沙窑釉下彩绘几何纹枕
碗盘类
碗盘内底，多以折枝花、云气纹为主，也有一些抽象图案，极具装饰性。
唐代长沙窑釉下彩绘瓷器欣赏
碗盘内底，多以折枝花、云气纹为主，也有一些抽象图案，极具装饰性。
罐类
长沙窑釉下彩绘联珠纹双系罐
其他类
长沙窑釉下彩绘花叶纹小动物（浙东越窑博物馆）
三、釉下彩绘文字器皿
长沙窑釉下彩绘诗文执壶（上海世华艺术馆）
长沙窑釉下彩绘文字执壶（易字）
长沙窑釉下彩绘草书诗文执壶（李效伟先生收藏）
长沙窑釉下彩绘诗文盘
唐代长沙窑釉下彩绘瓷器欣赏