陶瓷艺术。
现当代景德镇艺术陶瓷市场价格持续升温
近年来，收藏界出现了一道亮丽的风景线，就是现当代景德镇艺术陶瓷尤其是名家精品，越来越受陶瓷爱好者和投资者青睐，国家级大师的作品动辄几十万甚至过百万元人民币，价格直逼甚至超过了古陶瓷。同时，随着一批批陶瓷精品陆续漂洋过海且被国外艺术馆、博物馆收藏，有专家指出：中国文化若想像中国经济一样影响全球，一定要靠独特的文化品种，而这种最有希望驰骋世界艺术品市场的文化品种应是水墨画和陶瓷，因为这两大板块是中国人自己的“武器”，话语权和审美标准具有独特的民族性。
在4月份，由江西省陶瓷研究所主办的《景德镇当代名家经典陶瓷艺术展》，200多件参展作品会从“传承与创新”的角度，反映当今景德镇老、中、青三代陶瓷大师的创作水平，诠释现当代景德镇陶瓷的艺术真谛。借这个机会，我们全面了解一下景德镇艺术陶瓷的创作现状，看看那些精品到底能否抵御市场泡沫。
大师云集创作思维翻新
陶瓷的故乡在中国，而景德镇则有“瓷都”之美誉。我们知道，景德镇制瓷的历史始于汉代，原称“昌南镇”。宋景德元年（公元1004年），朝廷诏令这里烧制御瓷，底款皆署“景德年制”，这批御瓷深得皇帝赏识，景德镇也因此获得了中国历史上空前绝后的以皇帝年号冠以地名的殊荣。自元代至明、清，历代皇帝都派官员驻扎在景德镇，监制宫廷用瓷，设立瓷局，置办御窑，创造出无数陶瓷珍宝。景德镇的历代瓷工用自己的勤劳和智慧, 创造了具有东方艺术特色和中华民族风格特征的陶瓷文化艺术，并通过海上“陶瓷之路”源源出口，架起了东西方经济技术和文化艺术交流的虹桥，推动了人类文明发展的进程。
步入现代社会，尽管“瓷都”地位受到了不同程度的冲击，但景德镇仍以其优秀的传统文化、古老的陶瓷艺术与现代意识相交织、融合，焕发出崭新的活力。原来，在这片艺术沃土上，有着世世代代“群力业陶，众心事瓷”的窑火传薪人。如今，几乎一半以上的国家级陶艺大师工作、生活在景德镇，如王锡良、秦锡麟、张松茂、王隆夫、李峻、张育贤、李菊生、刘远长、王恩怀、戴荣华、熊钢如、熊汉中、汪桂英、陆如等，他们的作品基本代表着当代陶瓷艺术的最高水准。TAOcI52.Com
此外，作为高端艺术人才培育的摇篮，景德镇还拥有全国唯一的陶瓷本科院校——景德镇陶瓷学院，有轻工业陶瓷研究所、江西省陶瓷研究所、景德镇市陶瓷研究所等综合实力在业内堪称一流的陶瓷科研机构，昔日“师带徒、父传子”的承传关系正逐步消逝。艺术创作思维已从封闭型单向思维转变为开拓型多向思维，因而出现了综合应用多种学科、多种技艺、多种材料、多种手法于一体的创新趋向。陶瓷艺术彩类之间的界线逐步变得模糊，而工艺技术与艺术创造之间的关系却越来越紧密。这些翻天覆地的变革极大地促进了现代陶瓷艺术向更高层次和纵深方向发展。
如今，景德镇的陶瓷艺术家们比过去更注重创造性地利用和开发新材料，使一些古老的陶瓷品种呈现出新的光彩。他们注意综合运用多种材质和装饰材料，充分发挥材料的优势和特性，体现材质美、肌理美，创造和开发出众多新彩类、新品种。新材料的开发和运用已经成为艺术创造的重要元素和基因，赋予了景德镇现代陶瓷艺术新的生命、新的气息和新的风格。
扬弃创新 国画笔意愈浓
景德镇现当代陶瓷艺术家们既重视传统名瓷所蕴含的优秀传统，又化而超之，并且发明创造了色釉彩、综合彩、现代陶艺、现代青花、釉中彩、水晶刻花等许多新彩类、新形式、新技法以及新工艺、新材料。
景德镇特有的陶瓷艺术品种，为世人所推崇的主要是典雅素净的青花瓷与富丽柔婉的粉彩瓷。青花瓷被誉为“瓷国明珠”，烧造历史悠久。号称“青花大王”的王步先生的青花表现技法颇有代表性，他汲“八大山人”、黄慎等画家之所长，将中国画的水墨写意技法与青花技法相结合，创造了青花“分水写意”法，形成了一种笔墨浑厚、晕润清新的新流派和新风格，与传统的“双勾分水”法并驾齐驱。目前，介乎两者之间的“勾线榻水法”是另一种新的流派和风格，也是现代青花艺术常用之技法。中国工艺美术大师秦锡麟等艺术家在不断总结、借鉴明代民间青花艺术的基础上，抓住民间青花洗练拙朴的形象、酣畅淋漓的笔意、抽象形式的意蕴、率真简约的神韵等精髓，运用传统工艺和现代表现手法，创造出符合现代社会情趣、现代审美意识的一种新型的现代青花艺术。此次展览展出的秦锡麟作品《芦荡竟翔》、秦锡麟、王恩怀和戴荣华首度联手创作的青花瓷作品《青韵雅集——寒夜客来茶当酒》、陆如的《梅花》等，都是通过独特的构图、运笔、榻水，从青白两色的变化中映现出艺术的自然美、含蓄美、节律美、内力美，令人赏心悦目。
粉彩瓷享有“东方艺术瑰宝”的美誉，并以工致细腻、粉润柔和、色丰彩腴的艺术特色自立于世界陶瓷艺林之中。王锡良、张松茂、王恩怀、戴荣华等中国工艺美术大师的作品，以凝练高雅的格调和细腻娴静的风姿，展现出粉彩艺术之风韵。此次展出的王恩怀作品《国色长青》瓷板画，还有王恩怀、秦锡麟、戴荣华合作的粉彩瓷板画《春回大地》，将水点、洗染、落地等粉彩技法汇集并用，工写结合，设色浓郁而雅丽，既有国画笔意，又富于装饰效果，风格清丽隽美；戴荣华作品《轻执原在手 未忍扑双飞》、徐亚凤作品《庭卉吐艳》，画面与造型珠联璧合，著笔赋彩疏宕清逸，构思立意匠心独运。还有江西省陶研所一批中青年艺术家的粉彩艺术显得清新雅致，各具风采。
风格多样 工写抽象共生
现当代景德镇陶瓷艺术的具体风格和特色，首先表现在陶瓷造型上。艺术家们刻意追求造型的时代感，改变了长期以来以传统造型样式为圭臬、陈陈相因的局面。不论是传统样式的变体型，还是全新样式的创造型，几乎都具有造型饱满、线条简洁、体态修长、转折流畅、对比强烈的新观感、新特征，符合现代社会时尚、现代生活情趣、现代文化思潮、现代审美心理。
当代景德镇陶瓷在陶瓷装饰的风格上，有两大十分明显的突破：一是清代以来泛滥成风的繁缛、满饰、华贵、躁浮的“宫廷”风气，受到大多数艺术家普遍的厌弃，代之以简练、空灵、淳朴、明快的风格。昔日那种拘谨沉闷、生硬刻板的时弊，已被轻盈活泼、生动灵便的特色所取代；二是康熙以后那种瓷画与纸画渐趋一致的画风，以瓷代纸、以绘画代装饰的一统艺坛的局面，已被风格各异、流派众多、个性强烈、百花竞艳的新风尚打破。艺术家们的创作观念在更新、装饰意识在升华，更讲究随型赋彩、因材施艺，更注重虚实空间的处理、工艺装饰的出新、立体观赏的效果和陶瓷艺术语言的运用。
在装饰题材上，丰富多彩的现代社会给景德镇陶瓷艺术家提供了更多的创作素材。现当代作品多以自然景物、民俗民情和民族文化的现实题材为主旋律，乡土气、自然趣、人情味、生活情更足更浓。对于装饰构图，除传统的主题独幅式、正反主次式、锦地开光式、图案边脚式外，新颖别致的构图层出不穷，产生了如分层平地式、分格条块式、散点满布式、通体连接式、通景压幅式、旋转斜纹式、自由缠技式、图地相衬式、阴阳对应式、书画合壁式、毛地开窗式、综合构成式等许多新颖的形式。
当代景德镇陶瓷在装饰表现形式上，除传统的写实外，更多的是兼工带写、写意和抽象共生共荣、相辅相成：写实者一丝不苟，严谨细致，将描绘对象刻画得栩栩如生、呼之欲出，令人惊叹艺术家技艺的精绝；写意者泼辣大度、气势磅礴，袅袅数笔，形神皆出，令人感到艺术家潇洒的笔墨神韵和情怀；抽象者匠心独运、意蕴深邃，将形式与创意融溶化，留给人们更多的联想空间，用心揣摩而又难以揣透艺术家深藏谷底的观念和个性，令人觉得余味无穷。
精品价格为何节节高？
如今，在国内艺术品市场上，现当代景德镇艺术陶瓷已经成为除中国书画以外最炙手可热的艺术品大类。究其原因，网专家认为主要有三点：
其一，现当代艺术陶瓷赝品极少，不存在断代问题，且精品可媲美古陶瓷。多年来，中国的藏家往往把主要精力放在古代陶瓷上。然而，令众多藏家头痛的是古陶瓷赝品极多，高仿品大行其道，普通收藏者在古玩市场上几乎寻觅不到真品；即使遇到真品，其价位动辄几十万、上百万甚至上千万元人民币，这便拒普通藏家于千里之外。我们知道，今天的顶级艺术品无疑就是明天的文物。由于现当代陶瓷制作已无官窑、民窑之分，意味着对所有瓷器收藏者来说机会均等，因此收藏现当代顶级工艺美术大师和具有艺术潜质的优秀中青年艺术家的作品，就等于收藏了现当代“官窑”瓷器的精品。十年、百年之后，它们同样是价值不菲的古董。另外，比起那些古瓷器，某些现当代陶瓷精品的工艺水平已有了突破和创新，加上高科技手段的帮助，无论是器型还是用色、题材，都可媲美官窑古瓷；
其二，艺术精品永远具有生命力。中国艺术品收藏起步较晚，导致国内不少藏家缺乏准确的判断力，又有国内外资本介入炒作，使得当代艺术品市场泡沫很大。平心而论，并不是所有艺术品都值得收藏的，关键是要选择精品，因为只有真正的精品才能经受住市场考验，有道是“不怕买得贵，只怕买得差”；
其三，受“形而下谓之器”思想的影响，现当代艺术陶瓷由于长期不受收藏市场的重视，起步不久，价格也处于复苏阶段，现阶段还有一定的投资潜力，可介入收藏、投资。我们预计今后5至10年，当代陶瓷收藏将逐步走向成熟，并成为收藏市场的新热点，每年涨幅在20%~30%之间——这可能是保守估计，因为一些大拍卖行近几年现当代陶瓷专场拍卖的结果，刺激着投资者将闲散资金投向这个领域。
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