中式瓷砖。
中国艺术品正在回家
这几天有一个问题常常挂在很多艺术商的嘴边：中国人会买西方艺术品吗?面对数以十亿美元计的潜在销售额，这确实是一个问题。毕竟，这些中国人可以控制任何他们选择进入的市场，西方艺术品会成为其中的一个目标吗?
传统而言，当一个国家实现暴富，其最富裕的公民会做两件事情。首先，“遣返他们的财产”，彬彬有礼地买回那些被掠夺的艺术品；其次，买齐他们同胞艺术家的当代艺术作品。在中国，第一件事情已经得到确认：陶瓷器与玉器的价格突飞猛进。今年5月，香港佳士得以440万美元的价格拍出一件晚清的玉香炉，而该器物拍前的最高估价仅仅是120万美元。
“中国艺术品正在回家。”香港Hanart T.Z画廊的Johnson Chang这样描述道。“日本人曾带走大量宝藏；在某一段时期，当我们的艺术被称作‘封建垃圾’时他们却继续投资。这些艺术品现在正全部返回中国。”
至于第二件事情——购买当代艺术，这一切同样发生了，尽管过程比较曲折迂回。少量的中国收藏家已经浮出水面，尤其是管艺，这位一身阿玛尼的化学工业财富继承人。他博物馆级别的收藏品包括了那些受欢迎的艺术家：方力钧、张晓刚、顾德新、杨磊、艾未未和周铁海。
对于严肃收藏家而言，一个弯点是当地市场那些蹩脚的公共设施。在一个缺乏类似MOMA(纽约现代艺术博物馆)、MOCA(洛杉矶当代艺术博物馆)或是Guggenheim(古根海姆)这样独立的、显著的现代美术馆的国度里，尽管置身于欣欣向荣的艺术景象中，却几乎没有任何永久性的收藏，中国买家的主体往往把艺术市场当作投资媒介去开发。恶性竞拍在西方国家将是违法行为，但在中国却被视作精明的商业操作。
严肃而谨慎的中国收藏家已经倾向于从西方获得他们的线索，如同他们留意西方的豪车、时尚与红酒。目前价位最高的中国当代艺术家：曾梵志、张晓刚、岳敏君、刘野、王广义和蔡国强，都要感谢国际藏家与艺术商所做的努力。他们的作品被中国藏家挑选，在西方与东方之间来回跳跃。
taoci52.com扩展阅读
创新是当代艺术瓷的生命力
创新成为艺术陶瓷元素之一
随着收藏市场的升温，涌现了众多天价艺术品，其中以做工精湛、瓷画精美的古董瓷器为最。它们曾令皇族贵胄爱不释手并推动了陶瓷艺术发展的进程，如今更让众多藏家为其“一掷千金”。然而，古瓷市场的繁荣带来的不仅是价格高企，也滋生了造假产业链，这极大伤害了藏家的收藏热情。与此同时，当代艺术瓷以收藏门槛低、真假容易鉴定、投资少但回报率高，以及贴近时代的创新艺术等特色，开始在拍卖场上乃至一级市场上脱颖而出。有关数据显示，和10年前相比，当代艺术瓷价格至少上升了10倍。
纵观中国3000余年的瓷器发展史，创新一直是瓷器艺术发展进步的源动力。令人扼腕的是，瓷器发展至今，不少制瓷大师为了追求眼前的经济利益而一味迎合市场，瓷器作品充满了“匠气”，而缺乏新意和艺术上的创新，这严重阻碍当代瓷器的发展。李砚祖作为学院派陶瓷艺术大师，在多年陶瓷艺术研究与创作中，深谙创新是当代艺术瓷的生命力，因此他的每一件瓷器艺术作品基本上都是创作型的，并且融入了深刻的艺术思考、深厚的文化内涵和高雅的艺术格调，充分体现了他对陶瓷艺术语言、陶瓷工艺技术得心应手的深度把握，这也就解释了他的艺术陶瓷缘何深受藏家认可，平均年涨幅高达50%以上。
李砚祖作品
李砚祖系清华大学美术学院美术学教授，博士研究生导师，江西省政府特聘“井冈学者”，景德镇陶瓷学院终身教授、硕士生导师。他从事美术、装饰艺术及艺术设计的历史及理论、陶瓷艺术、中国画学的研究与教学工作多年，也是一位德高望重的陶瓷艺术大师。他的陶瓷作品，陶瓷艺术与绘画艺术完美结合，继承传统而又有所创新，将他对陶瓷艺术的感悟和追求融入其中，无论造型还是画工，都是一种无声的艺术语言，让火与土共舞的古老艺术再度闪烁着绚烂的艺术光芒，给人以唯美的艺术享受。
有关专家表示，李砚祖大师的创新型陶瓷艺术，是那些“匠气”大师不能相提并论的，不仅代表了当今陶瓷艺术的新成就，更引领当代艺术陶瓷未来发展的方向，因而具有极高的艺术价值和收藏价值。
景德镇：世界艺术陶瓷的“圣地”
公元１００４年，中国宋朝的真宗皇帝，用自己的年号“景德”冠名一座江南城镇。１０００年后，“工匠四方来，器成天下走”，景德镇已经成为世界陶艺界的“圣地”，每年吸引着数以百万计的艺术陶瓷爱好者前来“朝圣”。１２日，来自世界７个国家１１个产瓷区的市长在景德镇签署的《景德镇宣言》中提到，“一千年来，景德镇创造的璀璨陶瓷文化和艺术，给予地球上的人们太多享受和愉悦。作为人类共享的财富，景德镇不仅属于中国，同样属于世界。”作为中国陶瓷产地中的翘楚，景德镇在宋代就和海外建立了贸易往来。几百年间，行走在“丝绸之路”上的驼队和郑和下西洋的船队，将被海外视为“神奇奥秘”的景德镇瓷器和制瓷技艺先后传到高丽（朝鲜）、安南（越南）、暹罗（泰国）、日本、波斯、非洲和欧洲等５０多个国家和地区。据说，当时欧洲人到东方来最想得到的不是黄金，而是比黄金还要昂贵的“白色黄金”――景德镇瓷器。菲律宾的史书显示，当地人曾经认为景德镇瓷器能够除病。“行于九域，施及外洋”的景德镇瓷器还直接影响了近代欧洲瓷器的产生和发展。清朝人郑延桂的诗句“九域瓷商上镇来，牙竹花色照单开”是景德镇历史辉煌的如实写照。在过去的１０个世纪里，景德镇是世界上唯一一个始终将生产高档艺术陶瓷作为支柱产业的城市。在景德镇５４２８平方公里土地的下面，至今还埋藏着历代皇家“官窑”遗址和不可胜数的古瓷碎片；遍及景德镇的各种陶瓷博物馆、研究机构和工作室里仍然收藏着大量的艺术陶瓷珍品、绝品。目前，景德镇生产的高档艺术陶瓷远销１２０多个国家和地区，年销售额超过１０亿元。同时，这个历来重视打造瓷器高贵品质的城市也开始寻求将艺术生活化的可能，更多地介入日用陶瓷的生产。日本最早出产青花瓷的有田町町长江崎干夫１２日在景德镇举行的世界著名产瓷区市长高峰论坛上说，作为“世界瓷器的原点”，景德镇给世界陶瓷文化带来的影响至今仍然“十分强大”。在景德镇“三宝陶艺村”的作坊里，现在仍然完整地保存着人工粉碎淘洗的瓷土矿石、拉坯用的轱辘车、以松木为燃料的小柴窑等等景德镇延续千年的制瓷工序。据陶艺村的主人李见深介绍，这个成立４年的沙龙式民间陶瓷艺术交流机构，每年都吸引１００多名来自美国、澳大利亚、加拿大、德国、日本等国的艺术家来访问学习。接受过正规西方雕塑教育、目前定居海外的江西人李见深说，“保留传统文化中有价值的部分”是他兴办这个陶艺村的初衷。一位多次来此采风、已经获得景德镇“荣誉市民”称号的外国陶艺家这样描述他对这个城市的看法，“这是个适合涅槃、能够激发人创作灵感的城市”。美国陶瓷协会理事哈里·史蒂文森１２日接受新华社记者专访时说，当他还是学习陶瓷技术的学生时，就知道景德镇发源了制造陶瓷用的“高岭土”，并对这个地方产生了强烈的好奇。４０多年后第一次来到景德镇，史蒂文森感觉“好像找到了自己的根”。他说：“这是一个为陶瓷而存在的地方。只有来到这里，才能亲身感受深入这个城市血脉的、对于悠久陶瓷传统的骄傲和自豪。”
保护陶瓷版权，呵护艺术创造力
打击仿冒抄袭，就是在呵护艺术的生命
景德镇市是中国首批24座历史文化名城中唯一一座以生产陶瓷而著称的古老城市，素有“瓷都”之称。景德镇现在拥有一个市陶瓷研究所为发挥景德镇陶瓷艺术的优势和特色，推进景德镇陶瓷艺术创新发展进程和产业化发展，培育独具特色的景德镇陶瓷艺术产业创新平台，提升景德镇陶瓷产业对市社会经济和谐发展做贡献贡献，2007年起景德镇就组建了市陶瓷艺术产业创新基地，重点培育有一定产业基础和规模的陶瓷企业以及大师工作室，在陶瓷艺术创新和陶瓷产业化领域中形成了较强的创新能力。由于景德镇成为了版权产业基地，导致景德镇艺术家拥有了雄厚的创作力量、优秀的创作水平和独特的思路创新，让陶瓷艺术界人士竖起大拇指，这多亏了版权保护的方法， 让陶瓷艺术得以在创新中发展。
2012年年中，景德镇国际陶瓷艺术创意中心正式获得国家新闻出版总署、国家版权局的批准，成为全国14个版权示范单位、园区(基地)之一，这也是唯一一个具有鲜明地方特色的版权产业基地。这是用版权呵护陶瓷艺术的一个开端。
针对企业雕塑作品创作、产权保护方面无章可循、制度不严、知识产权管理不力，景德镇制订了《景德镇雕塑瓷厂陶瓷版权服务站作品登记》等9项45条制度条款，利用各种途径让大家逐步认识到不能侵犯别人的产品版权，也要保护自己的创新产品不受别人侵犯。2年的工作下来，大家都认可了一个道理：注重陶瓷版权保护，做好陶瓷版权保护，是可以推动陶瓷创意产业快速发展的。用功在当代、利在千秋来形容绝不为过。打击仿冒抄袭，就是在呵护艺术的生命。
对于景德镇市雕塑瓷厂来说，国家示范基地在景德镇落户，绝对是一种鼓舞。过去，由于版权知识普及不够，意识相对薄弱，陶瓷技艺和陶瓷创新、创作人员运用版权法律制度维护自己的权益和防止他人侵犯权益的意识和能力还不强，仿冒侵权现象的频发，严重打击了陶瓷从业人员的创新开发积极性。
经历过陶瓷版权不被重视，陶瓷仿冒侵权频发的乱世，经过这几年的陶瓷版权保护工作，现在作品被仿冒侵权的事情不敢说绝迹，但已经比以前好多了。道理再简单不过，艺术的生命力就在于创新，进行陶瓷版权保护，打击仿冒抄袭，就是在呵护艺术的生命，让创新在陶瓷艺术领域节节开花，这是瓷都人和所有喜欢陶瓷艺术的爱好者之幸，也是盛世瓷都之幸。
现在景德镇的艺术家们正用手中的画笔为人们展示出一幅幅引人入胜的美景。这里有桃花源般的恬静、有芳草碧连天的旷野、有梦幻般的天堂圣境、有随风浮动的金色麦浪、既有小桥流水人家的恬淡闲适，又有大江东去浪淘尽、千古风流人物的悲壮豪迈之情怀，着实让人留恋往返。看来陶瓷艺术的创造力要保持下去，就要在版权保护上多下功夫，让艺术的生命力生生不息。
上海春季艺术沙龙打造“世界艺术之廊”
世界艺术之廊
以“世界艺术之廊”为主题，上海春季艺术沙龙日前在上海世贸商城举办。在上海世博会举办的背景下，150余家艺术机构的参展作品包括架上绘画、雕塑、新媒体艺术、名家陶瓷等多种样式，呈现了国际化、多元化、年轻化的“沙龙”气质。
名家名作VS新锐新作
名家名作是本届沙龙最大看点：回真艺术机构带来了四川美院的代表人物如罗中立、庞茂坤等人的精品；上海大剧院画廊，展出肖谷的小幅油画系列，运用油画形式表现中国传统绘画题材“石”；阆风艺术画廊主推金善球，其雕塑作品如管乐般充满了金属质感；春天画廊带来的荷译的人体绘画与吴永平的系列雕塑，呈现了一种精神性的对话；原曲画廊则展了根据陈丹青名作《西藏组画》制作的精美版画之外；三尚艺术则秉承经典的艺术理念，带来女性艺术家李青萍的抽象作品。
年轻新锐也格外受到青睐：回真艺术机构的展品，包括陈可的新作；成都K·画廊的李果通过戏剧化的场景和毛绒玩具表达出画面感觉的独立性和对周遭环境的感受；上海原曲画廊齐新用丝绸状的绚丽的黄色，重新解构大师经典，如“梵高的麦田”、“梵高的天空”系列；广州如意画廊邓瑜的画面充满了“世界开始崩塌”或是“重新构筑”的动态冲击力等。他们用作品说话，从容应对来自理论界的困扰。
陶瓷艺术影响力也逐渐加深：和悦瓷鸣带来了中国美术学院陶艺系刘正教授的作品，而上海璟通艺术品有限公司则多方位全面展示工艺美术大师解强的陶艺作品，士土青瓷记以龙泉青瓷引人注目，而美国中华陶瓷艺术学会则呈现周光真的“搪瓷时代——上海怀旧”系列陶瓷作品。
法国画廊VS拉美艺术
曾在巴黎、里昂、布鲁塞尔、伦敦和柏林等城市组织文化和艺术活动的巴黎文化艺术事件组织中心，组织了法国Artdif Art & Object、Artitude画廊、Pavillon d’Art Contemporain Paris-ART+EUROPE、伯恩/华明艺术空间、Viekeily画廊等4家画廊，带来19位艺术家的作品，其中包括迈里亚姆·西特邦、布列塔尼、丹尼斯·瑞贝斯、让·米歇尔、杰罗姆、Foundation SyRodarts等，还策划了“透视·毕加索”、巴黎大皇宫独立艺术家作品展两大特别展览。
拉丁美洲艺术廊则汇集了来自阿根廷、加拿大、哥伦比亚、墨西哥、委内瑞拉及美国等国的画廊，推出“当代艺术节”项目，由著名艺术评论家Milagros Bello策划，涵盖绘画、雕塑、数码影像、录像艺术及装置，还设立“新媒体展区”，展示拉丁美洲艺术最具影响力的作品。
参展画廊还带来了澳洲土著文化中的树皮画，还有土著艺术家通过现代媒介如水彩、油画颜料和丙烯酸树脂漆画在帆布或者陶罐上的作品。
中式与欧式的瓷器茶具
瓷器传热不快，保温适中，与茶不会发生化学反应，用来沏茶能获得较好的色香味，而且造型美观，装饰精巧，具有艺术欣赏价值。
中国由古至今的瓷器茶具主要有白瓷茶具、青瓷茶具、黑瓷茶具。白瓷茶具以色白如玉而得名。白瓷，早在唐代就有“假玉器”之称。今天市面上流行的景德镇白瓷青花茶具，在继承传统工艺的基础上，又开发创制出许多新品种，无论是茶壶还是茶杯、茶盘，从造型到图饰，都体现出浓郁的民族风格和现代东方气派。景德镇瓷所生产的茶具是当今最为普及的茶具之一。
青瓷茶具主要产于浙江、四川等地。浙江龙泉青瓷，以造型古朴挺健，釉色翠青如玉而著称于世，是瓷器百花园中的一支奇葩，被人们誉为“瓷器之花”。
黑瓷茶具产于浙江、四川、福建等地。宋代斗茶之风盛行，斗茶者们根据经验，认为黑瓷茶盏用来斗茶最为适宜，因而驰名。在古代，由于黑瓷兔毫茶盏古朴雅致，风格独特，而且磁质厚重，保温性较好，因此常为斗茶行家所珍爱。
如今有一种英国的骨瓷，流入中国。骨瓷因在其土中加入牛、羊等食草动物的骨灰（以牛骨粉为佳）而得名，是环保的绿色消费品。骨瓷色泽呈天然骨粉独有的自然奶白色，瓷质细腻通透，器型美观典雅，彩面润泽光亮，花面多姿多彩。骨瓷是一种比较昂贵的瓷器，据说英国的皇室、美国中上层人士饮茶，多用骨瓷茶具。如今中西合璧，中国的白瓷、青瓷、黑瓷也都制作成咖啡具，英国的骨瓷也不会忽略制作中国茶具。
中国陶瓷艺术的发展与世界各国的关系
中国是瓷器的故乡，中国瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中"瓷器["(china)一词也有"中国"的意思。大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为"原始瓷"。
瓷器脱胎于陶器，它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中，逐步探索出来的。烧制瓷器必须同时具备三个条件：一是制瓷原料必须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土；二是烧成温度须在1200℃以上；三是在器表施有高温下烧成的釉面。
原始瓷作为陶器向瓷器过渡时期的产物，与各种陶器相比，具有胎质致密、经久耐用、便于清洗、外观华美等特点，因此发展前景广阔。原始瓷烧造工艺水平和产量的不断提高，为后来瓷器逐渐取代陶器，成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础。
中国瓷器是从陶器发展演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。当时的钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑并称为五大名窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表。青花瓷釉质透明如水，胎体质薄轻巧，洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰，素雅清新，充满生机。青花瓷一经出现便风靡一时，成为景德镇的传统名瓷之冠。与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷。另外，还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等，均精美非常，各有特色。
多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一，"瓷器"与"中国"在英文中同为一词，充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。
中国真正意义上的瓷器产生于东汉时期（公元25～220年）。这一时期在前代陶器和原始瓷器制作工艺发展，东汉时期北方人民南迁以及厚葬之风的盛行的基础上，以中国东部浙江的上虞为中心的地区以其得天独厚的条件成为中国瓷器的发源地。这件浙江上虞县面官镇出土的东汉时期青釉水波纹四系罐，为我们展示了瓷器烧造工艺发展的初期情况。 唐代瓷器的制作技术和艺术创作已达到高度成熟；宋代制瓷业蓬勃发展，名窑涌现；明清时代从制坯、装饰、施釉到烧成，技术上又都超过前代。我国的陶瓷业至今仍兴盛不衰，质高形美，其中比较著名的陶瓷产区有江西景德镇、湖南醴陵、广东石湾和枫溪、江苏宜兴、河北唐山和邯郸、山东淄博等。
清时期彩瓷的种类很多，从烧造工艺上来区分，除青花，釉里红等釉下彩之外，可以分为釉上彩和釉上釉下混合彩两大类。釉上彩是先烧成白釉瓷器，在白釉上进行彩绘，再入彩炉低温二次烧成，釉上五彩，粉彩、珐琅彩都是釉上彩。釉上釉下混合彩是先烧成釉下彩 (即在瓷胎上直接绘画图案，罩透明釉高温一次烧成，主要是青花) ，然后再在适当的部位涂绘釉上彩，入炉低温二次烧成。青花矾红彩，斗彩、青花五彩都属于釉上釉下混合彩。最终形成青花类；色釉瓷类；彩瓷类三大系列。
瓷器是中国人发明的，这是举世都公认的。瓷器的发明是在陶器技术不断发展和提高的基础上产生的。商代的白陶以是用瓷土（高岭土）作原料，烧成温度达1000°C以上，它是原始瓷器出现的基础。
白陶的烧制成功对由陶器过度到瓷器起了十分重要的作用。
在商代和西周遗址中发现的“青釉器”以明显的具有瓷器的基本特征。它们质地较陶器细腻坚硬，胎色以灰白居多，烧结温度高达1100-1200°C，胎质基本烧结，吸水性较弱，器表面施有一层石灰釉。但是它们与瓷器还不完全相同。被人称为“原始瓷”或“原始青瓷”。
原始瓷从商代出现后，经过西周、春秋战国到东汉，历经了1600-1700年间的变化发展，由不成熟逐步到成熟。
东汉以来至魏晋时制作的瓷器，从出土的文物来看多为青瓷。这些青瓷的加工精细，胎质坚硬，不吸水，表面施有一层青色玻璃质釉。这种高水平的制瓷技术，标志着中国瓷器生产已进入一个新时代。
我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。
宋代瓷器，在胎质，釉料和制作技术等方面，又有了新的提高，烧瓷技术达到完全成熟的程度。在工艺技术上，有了明确的分工，在我国瓷器发展的一个重要阶段。宋代闻名中外的名窑很多，耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、越窑、建窑以及被称为宋代五大名窑的汝、官、哥、钧、定等产品都有它们自己独特的风格。耀州窑（陕西铜川）产品精美，胎骨很薄，釉层匀净；磁州窑（河北彭城）以磁石泥为坯，所以瓷器又称为磁器。磁州窑多生产白瓷黑花的瓷器；景德镇窑的产品质薄色润，光致精美，白度和透光度之高被推为宋瓷的代表作品之一；龙泉窑的产品多为粉青或翠青，釉色美丽光亮；越窑烧制的瓷器胎薄，下巧细致，光泽美观；建窑所生产的黑瓷是宋代名瓷之一，黑釉光亮如漆；汝窑为宋代五大名窑之冠，瓷器釉色以淡青为主色，色清润；官窑是否存在一直是人们争议的问题，一般学者认为，官窑就是卞京官窑，窑设于卞京，为宫廷烧制瓷器；哥窑在何处烧造也一直是人们争议的问题。根据各方面资料的分析，哥窑烧造地点最大的可能是与北宋官窑一起生产；钧窑烧造的彩色瓷器较多，以胭脂红最好葱绿及墨色的瓷器也不错；定窑生产的瓷器胎细，质薄而有光，瓷色滋润，白釉似粉，称粉定或白定。
我国古代陶瓷器釉彩的发展，是从无釉到有釉，又由单色釉到多色釉，然后再由釉下彩到釉上彩，并逐步发展成釉下与釉上合绘的五彩，斗彩。
彩瓷一般分为釉下彩和釉上彩两大类，在胎坯上先画好图案，上釉后入窑烧炼的彩瓷叫釉下彩；上釉后入窑烧成的瓷器再彩绘，又经炉火烘烧而成的彩瓷，叫釉上彩。明代著名的青花瓷器就是釉下彩的一种。
明代精致白釉的烧制成功，以铜为呈色剂的单色釉瓷器的烧制成功，使明代的瓷器丰富多彩。明代瓷器加釉方法的多样化，标志着中国制瓷技术的不断提高。成化年间创烧出在釉下青花轮廓线内添加釉上彩的“斗彩”，嘉靖、万历年间烧制成的不用青花勾边而直接用多种彩色描绘的五彩，都是著名的珍品。清代的瓷器，是在明代取得卓越成就的基础上进一步发展起来的，制瓷技术达到了辉煌的境界。康熙时的素三彩、五彩，雍正、乾隆时的粉彩、珐琅彩都是闻名中外的精品。
明代在釉下青花轮廓线内添加釉上彩而烧成的一种瓷器，由于釉下彩青花与釉上彩绘争奇斗艳，故名“斗彩”。
清代仿铜胎画珐琅效果的一种瓷器。珐琅彩又称“料彩”。
“丝绸之路”与“陶瓷之路”
丝绸与陶瓷是中国人民奉献给世界的两件宝物，这一定程度上改变了所用民族的生活方式和价值观念。伊斯兰民族用中国的大青花瓷盘盛饭装菜，然后很多人围着一圈共同席地享用；菲律宾等民族将中国陶瓷作为神物顶礼膜拜；非洲人将中国瓷器装饰于清真寺、宫殿等建筑上。古罗马人将中国的丝绸奉为上流社会和贵妇的奢侈品，并在公元一世纪前后引发了一场丝绸与道德之间的争论。丝绸与陶瓷作为物质产品出现，其意义不仅只此作为可用、可穿之物，由此而延伸出来的两条大道，彻底改变了中国与世界的关系。
“丝绸之路”（The Silk Road）肇始于西汉，从当时的首府西安出发，经河西走廊，沿楼兰古城，过阿拉山口，出中亚、西亚抵安息、大秦等地，当然这是“丝绸之路”最主要的一条通道；此外在中国的西南、东南沿南也存在。故“丝绸之路”经过的地域风貌有：沙漠、草原、高原、高山、平原、海洋等，蕴含着说不尽的艰辛和酸楚。“丝绸之路”因丝绸而发，逐渐演变为后来的文化之路，现代将其命名为“亚欧大陆桥”，使之成为世界上诸多文化的母胎。在这条路上，传播得最为成功的是宗教。自汉代张骞出使西域、甘英出使大秦，这公元前60年的历史时刻注定要在中国历史上闪烁光辉。其后的岁月，“春风度过玉门关”，也有了“劝君少饮一杯酒，西出阳关有故人”的新型外交关系。是这条路，让中国人认识了波斯人、阿拉伯人、希腊人、罗马人、日本人、朝鲜人、印度人和地道的欧洲人……
“丝绸之路”一词是由德国地质学家李希霍芬1877年提出来的，他曾七次沿着这条商路来到中国，著有三卷本的《中国》一书，其后的“文化使者”——英国的斯坦因、法国的伯希和、瑞典的斯文赫定等也曾踩着同行者的足迹，窥视中国文化的神秘。为此，许多无价之宝至今散落在世界各地。一个世纪以前，一个无知的看守佛教寺窟的中国道士——王圆箓 ，区区几个铜板，拱手奉送了敦煌几乎一半的文化财富，所幸这些文物现已都得到妥善的保存和传播，我想现世的中国人是否应该好好看看西方人如何对待文化、对待传统，在这些文物面前难道真的若无所思吗？可喜的是，联合国教科文组织于1988年开始实施了“丝绸之路考察”的十年规划，其主题是“丝绸之路：对话之路的综合考察”，进一步奠定了这条商路在世界文化交流史上的重要地位。
“陶瓷之路”（The China Road ）发端于唐代中后期，是中世纪中外交往的海上大动脉。因瓷器的性质不同于丝绸，不宜在陆上运输，故择海路，这是第二条“亚欧大陆桥”。在这条商路上还有许多商品在传播，如茶叶、香料、金银器……。之所以命名为“陶瓷之路”，主要是因为以瓷器贸易为主的性质，也有人将这条海上商路称为“海上丝绸之路”。但有一点可以肯定的是唐代中后期，由于土耳其帝国的崛起等原因，“陆上丝绸之路”的地位开始削弱。“陶瓷之路”的起点在中国的东南沿海，沿东海、南海经印度洋、阿拉伯海到非洲的东海岸或经红海、地中海到埃及等地；或从东南沿海直通日本和朝鲜。在这条商路沿岸洒落的中国瓷片象闪闪明珠，照亮着整个东南亚、非洲大地和阿拉伯世界。唐代史书记载，唐代与外国的交通有七条路，主要是两条：安西入西域道、广州通海夷道，即“陆上丝绸之路”和“海上陶瓷之路”。唐代商业的繁荣不仅从长安体现出来，在东南的扬州也更是如此，扬州时有“雄富甲天下”之美名，否则就不会有李白之“烟花三月下扬州”，杜牧的“十年一觉扬州梦”。如果说陆上“丝绸之路”给中国带来了宗教的虔诚，那么“陶瓷之路”则给中国带来了巨大的商业财富，同时也为殖民掠夺打开了方便之门。因此，16、17世纪以后的“陶瓷之路”，在某种意义上讲，成了殖民掠夺之路。
“陶瓷之路”是日本古陶瓷学者三上次男先生在20世纪60年代提出的，作为日本中东文化调查团的重要成员，在埃及福斯塔特（今开罗）的考古发掘，彻底启开了这位对中国陶瓷有迷恋情结的人的心扉。于是他将多年来在世界各地对中国陶瓷的考古成果，著就了《陶瓷之道》这本影响世界的陶瓷著作，其意义深远。他在日本和世界陶瓷学界赢得了广泛的赞誉，《陶瓷之路》同时也让世人再一次了解和认识了这个与中国同名的“china”。
陶瓷与丝绸作为中国两大物宝，也为中国赢得了“瓷之国”与“丝之国”的美名，然而这两条路的命名都为西方学者所为，的确值得国人好好思索一番。
日本：
日本与我国东不沿海一衣带水，自古以来交往频繁。早在战国时期，日本列岛上的倭人就已与位于今中国东北部、朝鲜北部的古燕国有往来。（《山海经·海内北经》记：“倭属燕”。）秦灭燕时，有一些汉人逃亡朝鲜，进一步去日本；随后，日本与中国的交流更加密切。中国的汉字、儒学，中国的书画、佛教，中国的学制、典章制度等，都对日本产生了全面的影响。越窑瓷器原产地的浙江与日本的关系也很密切：余姚河姆渡的水稻、宁波的佛教、天台的茶艺、浙东的绘画等都与日本结下了深厚的情缘。史实证明中国与日本的海上通道公元前２世纪就已开通。越窑青瓷输往日本，是在唐代中后期，这时输入日本的瓷器品种很多，有唐三彩、青瓷、白瓷和釉下彩瓷等。越窑青瓷在日本的发现地主要有：鸿胪馆遗址共发现近2500多个点片，数量非常巨大；西部沿海地区共发现近50处有越窑青瓷的遗址；奈良法隆寺，保存着一个高26.4cm、口径13.6cm、底径10.1cm的越窑青瓷四系壶；京都仁和寺出土有唐代的瓷盒；立明寺发现唐代三足等；平城京遗址出土有敞口斜直壁、窄边平底足碗；于治市发现双耳执壶；此外在福冈、久米留市的山本、西谷等地也有出土。
朝鲜：
中国与朝鲜交往历史悠久。《尚书大传》、《史记》、《三国逸事》等中朝两国文献中记有箕子“走之朝鲜”的传说。考古也证实：中国与朝鲜的交往在汉代以前就已开始。（参照《朝鲜古艺术与中国的关系》载《文物参考资料》1950年第12期）由汉到唐，中国文化对朝鲜产生了相当大的影响。这一时期，朝鲜相继经历了高句丽、百济、新罗等历史时期，中国的文学、艺术、汉字、佛教、建筑以及制瓷技术等都传入朝鲜。朝鲜出土中国陶瓷主要在20世纪30年代以后。在江原道原城郡法泉里三、四世纪的墓葬里出土了越窑青瓷羊形器。百济第二代首都忠靖南道公州发现的武宁王陵（公元523年卒、525年葬），出土了越窑青瓷灯、碗副研究员、四耳壶、六角壶等器。在新罗首都庆州（庆州位于朝鲜半岛的东南部），古新罗时代的墓葬里出土了越窑青瓷水壶。1940年在开城高丽王宫发现北宋早期越窑青瓷碎片；在忠清南道扶余县扶苏山下发现有早期宋代越窑青瓷碟。
泰国：
泰国，古称暹罗，位于中南半岛中部，是一个由泰族为主体的民族组成的国家；泰族是属于汉藏语系的民族，至迟在公元初已定居于泰国北部。早在青铜时代至铁器时代，我国的青铜器就已从云南传入泰国。（《东南亚》1984年第四期）汉代开始我国丝绸和陶瓷开始传入泰国。考古发现在泰国出土的瓷器主要是长沙窑器。近年来也出土了一些越窑瓷器，如在马来半岛苏叻他尼州的柴亚及其附近地区发现了大量残片，其中有越窑钵、水注及壶等。
印度：
印度，古称天竺，其优越的地理位置就象嵌在印度洋上一颗璀璨的明珠。印度河与恒河流经境内，孕育着这古老的文明；印度与中国一样同是既有优秀古老的文化传统而又始终没有中断的文明古国。早在汉代，印度的佛教、文学、艺术、天文、医药等就沿着“丝绸之路”传入中国，尤其是佛教对中国产生了全方位、多层次的社会影响；与此同时中国的造纸、养蚕缫丝、制瓷技术等也相继传入印度。中国瓷器对印度的影响较大，20世纪以后在印度的迈索尔邦、詹德拉维利等地均出土有越窑青瓷。印度科罗德海岸的阿里曼陀古遗址本地不冶里以南三公里，是罗马时代南印度的对外贸易港口，1945年在英国、1947~1948年在法国政府先后在此进行挖掘，出土有唐末五代时期的越窑青瓷。在南方的迈索尔帮也出土过越窑青瓷瓷片。我国瓷器销往印度，在《诸蕃志》、《岛夷志略》中均有著录。
斯里兰卡：
斯里兰卡与印度仅一水之隔，古称“锡兰”，是区分印度洋上的孟加拉湾和阿拉伯海湾的重要区域。斯里兰卡在印度洋上也是一个重要的贸易中转基地和中国陶瓷的出土地，古代中国人也称它为“狮子国”。在印度阿育王时代，它是联系孟加拉湾和阿拉伯海的枢纽，从东西两方驶来的船舶，都在这里停泊。考古证实：在迪迪伽马遗址的佛塔处发现了越窑青瓷残片；在马霍城塞出土有越窑青瓷狮子头；在马纳尔州满泰地区的古港遗址，发现有9~10世纪的越窑青瓷。
菲律宾：
菲律宾（古称吕宋）是太平洋西部的群岛国家，与我国隔海相望；菲律宾与我国的交往，最早见于宋赵汝适的《诸蕃志》，至迟在公元3世纪已经开始。陈荆和在《16世纪菲律宾的华侨社会》一书中谈到：公元3世纪中国人已到菲律宾进行开采金矿的活动。瓷器是中、菲交往七、八百年的历史见证。在菲律宾群岛出土的中国瓷器数量居东南亚地区之首。据统计，菲律宾在先后十多年的时间里，共出土大约四万件瓷器。以至菲律宾东方陶瓷学会前任会长庄良有女士在《在菲出土的宋元德化白瓷》一书中说：“菲律宾的每一个省，每一个岛屿都出土过中国古陶瓷。”
从巴武鄢——巴丹尼土岛到北吕宋、伊老多海岸、班丝兰、邦邦牙、中吕宋那福塔示、马尼拉、黎刹及内湖、宿务及苏禄岛等地均有出土，这些越窑青瓷分别是唐越窑青瓷钵、宋刻花青瓷钵、壶、水注及刻有花纹的瓷片；以及有刻花粗细条莲花纹瓣的宋代瓷罐及有浮雕纹小罐。
马来西亚：
马来西亚的很多居民具有中国血统。自古以来，马来西亚是中国通往印度的海上要冲。考古学家在柔佛河流域发掘的古文物中，有中国秦、汉陶器的残片；史实证明：这条商路在公元1世纪前后就已开通。刘前度在《马来西亚的中国古瓷器》一文中说：“甚至今天，在柔佛河岸还可见到荒芜的村庄跟营幕的遗地，在黑色的泥土上四散着中国碗碟碎片……”
越窑青瓷在马来西亚的发现主要是沙捞越河口的各遗址，出土过9~10世纪的越窑器：此外在马来西亚西部的彭亨也发现过唐代的青瓷尊。这些瓷器大多收藏在沙捞越博物馆。
印度尼西亚：
印度尼西亚是一个群岛国家，地处太平洋与印度洋及亚洲大陆和澳洲大陆之间，自古以来是海上交通要道，也是各民族文化交流和融合的十字路口：中国和印尼群岛之间的联系早在史前时代就已开始。古印度尼西亚人沿着两条路线从亚洲大陆南部南下：一是中国云南经缅甸、马来半岛到印尼列岛：一是中国东南部经台湾、菲律宾、爪哇到印尼各列岛，出土的青铜器等可以为证。印尼人对中国的瓷器十分重视，将其视之为“珍贵的文物和传家宝”。1963年据苏来曼的《东南亚出土的中国外销瓷》一文中说：“印尼全境都发现了青白瓷，它仅次于青瓷。”可见青瓷在印尼也有大量发现。考古证实在印度尼西亚的爪哇、苏门答腊、苏拉威西、加里曼丹及其他岛屿均出土过越窑青瓷，品种有青瓷钵、壶、水注等。
巴基斯坦：
巴基斯坦位于阿拉伯海北部，是我国唐宋以来商舶到西亚地区的必经之地。早在19世纪这里就出土过中国唐宋时期的瓷器标本。
巴基斯坦的布拉明那巴德（Brahminabad），是7～11世纪印度河畔的商业中心，宋真宗天（1020年）毁于地震。出土有唐越窑青瓷残碗，也有五代、北宋时期的瓷器。卡拉奇东南的巴博，是13世纪衰落的古港，1958年巴基斯坦考古部在这里发现了9世纪的越窑水注和北宋初期的越窑刻花瓷片等。
阿拉伯：
阿拉伯（中国史书上称为大食）地处欧亚非三大洲的联合处，这一优越的地理位置决定了其在世界交通史上的特殊地位。阿拉伯在世界历史上是一个伟大的民族，信奉伊斯兰教。中国与阿拉伯民族的交往在公元前后就开始了公元前2世纪末，汉朝因张骞出使西域而得知条支，并谴使该地。到8~9世纪时达到高潮。中国的丝绸与瓷器一直是阿拉伯世界所喜爱的奢侈品，在中国与阿拉伯世界这条商路上，无论是“陆上丝绸之路”上的驼队，还是“海上陶之路”上的舟舶，精明强悍的阿拉伯商人无不显示这个伊斯兰民族顽强的生命力，阿拉伯商人在中西文化交流史上做出了不可磨灭的贡献。
阿曼，位于阿拉伯半岛，邻近阿曼湾，是印度和中国商船进入波斯湾的通道。阿曼的苏哈尔是阿拉伯商人和印度、中国商人进行贸易的著名港口，古有“通往中国之门户”之称。80年代在此地出土过越窑青瓷片。此外，在阿拉伯的巴林，50、60年代也出土过唐越窑青瓷残片。
伊朗：
伊朗，古称“波斯”，位于中亚腹地，南靠波斯湾，是古代东西方海路交通的要道；中国与伊朗是世界上两个拥有悠远历史的文明古国，据史记载：两国的交往早在距今两千多年就已开始，西汉的张骞奉命向西方“凿空”以后，汉朝使臣已到达安息（安息即是伊朗的古称）。唐代与外国的交通共有七条线路，其中一条便是“安息道”。中国的造纸，蚕丝、制瓷、指南针等对伊朗产生了积极的影响，伊朗的宗教、农作物、金银器等也传到中国。伊朗人民特别珍视中国瓷器，把中国瓷器称为“秦尼”，并且伊朗历代帝王都大量地订购中国瓷器。伊朗出土的越窑瓷器主要有：伊朗东部的内沙布尔遗址，出土有越窑青瓷罐；在中部的雷伊遗址出土过越窑内侧划花钵残片；最著名的要数古代港口席拉夫，是近年来出土中国陶瓷的重要遗址。1956~1966年英国伊朗考古研究所发掘出唐代越窑系青瓷等。此外，在达卡奴斯、斯萨、拉线斯、内的沙里等遗址也发现有越窑瓷器残片。
伊拉克：
伊拉克位于古代文明发祥地的美索不达米亚，是古巴比伦王国的所在地，底格里斯河和幼发拉底河流经腹地，土地肥沃，生活富庶。这片土地曾被东方学家普拉丝塔命名为“肥沃的新月行地带”，这一地区在古代既是东方的政治中心，也是经济和文化的枢纽。自1910年以来法国人贝奥雷就在此地进行发掘，巴格达以北120公里处的萨马拉遗址因出土中国陶瓷而闻名。萨马拉位于低格里斯河畔， 公元836~892年，这里曾作为首都，先后经过三次发掘。出土有唐越窑青瓷等器；裾专家分析，与浙江余姚上林湖出土的标本完全相同。此外在阿比达（有译为阿尔比塔）等地也发现过9~10世纪褐色瓷，晚唐、五代越窑青瓷。
埃及：
埃及是“陶瓷之路”上一个非常重要的国家，位于地中海东南部、非洲的东北部和亚洲的西部，扼红海和地中海咽喉。尼罗河自南向北流贯全境，著名的古城遗址福斯塔特（今埃及首都开罗）位于肥沃的尼罗河三角洲，建于公元641年，当时是埃及工商业中心，9世纪时相当繁荣。尼罗河的定期泛滥孕育了埃及悠久而古老的文明，故古希腊历史学家希罗多德说：“埃及是尼罗河的赠礼”。中国与非洲的文化交流始于中国的秦汉时期。早在战国七雄之一的商鞅正在进行雄心勃勃的变法之时，远在埃及的亚历山大也已经建立了辉煌的亚历山大里亚城。古希腊地理学家斯特拉波在《地志》中是这样描述这座名闻遐迩的城市：“它有优良的海港，所以是埃及唯一的贸易地，而它之所以也是埃及的唯一的陆上贸易地，则因为一切货物都方便地从河上运来，聚集到这个世界上最大的市场”。随后埃及的命运无论是文化、艺术、商业还是精神都被写进了世界历史。埃及从9世纪前后就源源不断地进口中国陶瓷。自1912年日本中东文化调查团的三上次男、小山富士等古陶瓷学者对这座遗址进行发掘以来，福斯塔特共有六、七十万片瓷片出土，其中有一万二千片中国陶瓷，时间跨度从中国唐代~明清时期。
在埃及福斯塔特遗址出土的越窑瓷器主要有：9~13世纪初期的越窑青瓷，有些刻有莲花、凤凰等纹样；还有比较典型的属于唐代平底小圆凹式的玉璧底碗。20世纪60年代在库赛尔和阿伊扎布等遗址也出土过唐末到宋初青瓷器。
除埃及以外，非洲的其它地方也出土有越窑瓷器。如20世纪60年代在苏丹的埃哈布、哈拉伊卜等地出土有唐末五代青瓷；50年代中期在基尔瓦岛也出土唐末到宋初青瓷，据统计，该国出土中国瓷器的遗址有46处之多。40年代末在肯尼亚的曼达岛出土有9~10世纪的青瓷。
陶瓷
用陶土烧制的器皿叫陶器，用瓷土烧制的器皿叫瓷器。陶瓷，则是陶器和瓷器的总称。凡是用陶土和瓷土这两种不同性质的粘土为原料，经过配料、成型、干燥、焙烧等工艺流程制成的器物，都可以叫陶瓷。烧造陶器和瓷器的工业通称陶瓷工业。
早在一万年前的新石器时代，我们的祖先就已发明并广泛使用陶器。在江西万年仙人洞遗址发掘的陶器，经科学测定，约为8800年前的遗物，是当前我国发现最早的陶器。瓷器则发明于商周时代，到现在也有四千多年的历史。
龙泉瓷与辨伪
要说龙泉瓷，就要先说说龙泉窑。
说起我国老窑瓷器，人们往往首推宋时五大名窑，即汝官钧定哥。起始于北宋的龙泉青瓷，似乎品级要低一等。其实，优质的龙泉古瓷，从古至今，历来受到收藏家的青睐。
龙泉窑位于浙江南部龙泉地区，与福建毗邻。汉代开始，已经有瓷窑，但真正让世人认可的是北宋时的青瓷。龙泉瓷是以地域而命名，以后便相沿袭。
龙泉窑自宋至清800余年的烧造历史中，不同历史时期都有着鲜明的时代风格，南宋的龙泉窑更以其莹润如玉的粉青和梅子青称绝一时，深受海内外人士的喜爱。此后根据市场的需求和人们的喜好，商家纷纷对龙泉窑的产品进行仿烧。
在国内，景德镇仿烧龙泉窑产品延续的时间最长，从元代开始到清代，凭借着雄厚的烧瓷技艺，仿烧器物品种丰富。其最大的特点不是对龙泉窑产品机械地模仿，而是在注重釉色的基础上，对器物的品种和造型加以创新。
清末民初之时，日本、德国、美国先后有人来龙泉搜集青瓷，其后国内大批古董商纷至沓来，由此引发了龙泉挖掘古窑址和盗掘古墓之风。与此同时，龙泉当地研制仿古青瓷之风大盛，一批民间制瓷艺人纷纷加入此行。清光绪、宣统年间，孙坑范祖绐、祖裘兄弟制仿古青瓷名噪一时，至民国初期，县城廖献忠(清秀才)仿古制品几可乱真。
1956年，龙泉瓷厂恢复生产。浙江博物馆收藏了一批解放后烧制仿龙泉窑的产品，主要是根据南宋龙泉窑器物形制，如:双鱼洗、鬲式炉、牡丹纹大瓶等器物，但仿制得不刻意。
20世纪80年代始，一些龙泉大型瓷厂以仿古工艺品的形式大批量生产龙泉窑青瓷。近年来，随着文物收藏热的兴起，为获取高额利润，各种文物作假应运而生。龙泉窑青瓷的作伪，
主要从以下几个方面辨识:
1.器型
仿烧往往选每个时代龙泉窑的典型产品，如北宋的执壶、五管瓶，南宋的莲瓣碗、凤耳瓶、鬲式炉、元代的牡丹纹大瓶、刻花大盘、各式香炉等器物。仿品很少是对照真品的实物进行仿烧，因此造型上线条呆板，缺乏神韵，颈肩部的转折十分生硬，足端部过于整齐，器型比例失调，器物形制的规格和尺寸也不够规范。
2.胎釉
龙泉窑的釉和胎每个时代都有它特定的成分及相应的烧造工艺。龙泉窑不同时代胎色的呈色、质地的粗疏和细腻、釉的色泽和质地，都不尽相同。
对粉青、梅子青釉的仿烧，一般釉料不用化学配方，而沿用传统配方，即在瓷土中有选择地加入植物草木灰，尽管釉的质感非常像，但缺乏内敛的厚实感，往往浮光隐现。
明代龙泉窑豆青和深绿釉色的瓷器，胎壁厚重，器底粗糙，是现代仿制较容易掌握的，这类产品需仔细辨别。作伪器物一个重要工序，就是对器物釉表面进行去光处理，主要采用强酸溶液腐蚀、土埋及一些工业技术上的打磨。近年来，专家学者对经过作旧处理的器表损伤，在高倍显微镜下表现出的不同显像，作了归纳和总结，提高了对古陶瓷辨伪的科学水平。
3.纹饰
龙泉窑产品的伪品的刻划纹样，不如真品线条的婉转流畅。贴花工艺的纹饰，不像真品的生动自然。露胎是元代龙泉窑最具特色的装饰工艺，元代龙泉窑特有的葱绿釉色和露胎赭红色的相衬，伪品对这类产品的仿烧，提供了识别点。
4.装烧方法
装烧技术在龙泉窑的每个发展时期都是不相同的。在垫烧的工具上，归结起来不外乎垫圈和垫饼两类，但不同时代在圈足上所垫的部位是不同的，留下各时代不同的烧造痕迹。特别是南宋时期的龙泉窑产品的“铁足”、“朱砂足”往往是不规则的。元代垫圈痕迹、明代器物的圈足露胎部，显露出“火石红”。龙泉窑早期的产品，十分完整的少见，多少留有些残疵，主要在圈足部分。因此作伪者往往采用“更于底部或边缘略碎米许”或沾粘窑渣的手法来蒙人。
河北陶瓷：期待谋变求新
历届陶博会，来参展的陶瓷企业之间竞争都十分激烈，用业内人士的话来说，是看不见硝烟的战常已经连续采访8届陶博会的记者发现，在经历了规模之争、品种之争、质量之争、价格之争和品牌之争后，今年的竞争焦点又集中在了产品的文化品位的提升和健康环保、节水节能产品的研发销售上。
“只有夕阳产品，没有夕阳产业！把陶瓷工业这样的传统产业笼统划归夕阳产业是不科学的。”中国陶瓷工业协会会长杨自鹏的一席话道出了陶瓷行业的发展思路与希望。河北陶瓷或许可以在此指引下找到突出重围的路径。
9月18日，记者流连于第八届唐山中国陶瓷博览会的展厅中，从眼前那些琳琅满目的展品间，从一年一度展会上的展品变化中，从各界人士见仁见智的话语中，分明能感受到这一探索的路径———虽然艰辛但充满希望。
1生活化艺术，艺术化生活
站在文化的基石上
在参展的陶瓷企业中，不乏品牌，因为绝大多数品牌几乎都是国内省内的名牌；不用担心质量，因为他们的产品差不多都取得了国际质量认证；不缺销售手段，因为他们的销售网络和代销商遍布国内的大中城市。那么，企业竞争的新焦点在哪里呢？首先，他们把目光都不约而同地放在增加产品的文化内涵上。
记者在展厅看到，几家著名企业的展位从设计到布局都颇具匠心。最突出的是，再也不像过去那样，把一只一只瓷碗、一块一块瓷砖和一个又一个的洁具单一地摆放在那里，让人感觉不出风格和效果。
现在的新展厅多以居室为单位，以人为本，以成龙配套的整体效果展示产品。在“隆达”展厅中，那些各具表现主题的展示小区，有的像轻松的购物区，有的像低吟浅酌的休闲空间。还有大幅逼真的产品实用效果图，向人们演绎着产品的品质与功能。
“河北的陶瓷文化源远流长，除了唐山在近代陶瓷工业史上写下的辉煌，古代五大官窑之一的保定曲阳定窑和据传有7000多年历史的邯郸磁州窑，在世界上都有一定影响。所以，下一步我们希望能够致力于对古老河北陶瓷文化的拯救和光复，以重点扶持发展作为陶瓷文化载体的艺术陶瓷为突破口，倾力营造陶瓷文化氛围，努力增进与世界的陶瓷文化交流。”省陶瓷协会会长祁春学相信河北陶瓷的“文脉”终有重放异彩的一天。
而作为陶瓷艺术最直接的表现形式，便是陶艺。一位陶艺界人士分析，近年来国内陶艺发展形势悄然变革。南方要比北方发展快些，但从这届陶艺展来看，北方大有后来居上之势。人们有理由相信，作为陶瓷主产地的唐山，有着悠久的制陶历史，有技术、有人才，应该成为陶瓷艺术的大本营。
当前随着人们生活水平的提高，家居消费的文化含量也与日俱增。其中对陶瓷的文化品位要求更甚。记者在各展台前看到，圆盘圆碗圆碟子的传统造型在消费者眼中已经显得呆板，不对称、直线条的新式造型已为越来越多的消费者所青睐。而唐山一家日用瓷厂生产的澳式餐具颇受追捧，奥妙就在于与普通大碗不同的是，这种碗的碗口直径处有一对别致的凹槽豁口，销售人员介绍说，这样既美化了造型，又增强了实用效果———凹槽口是专门用来撂筷子或刀叉的。相对于艺术陶瓷的生活化，日用瓷产品也越来越多地注入了艺术元素。
祁春学分析，文化的影响力不可小觑。由于工作原因，他曾经去过很多外地陶瓷产区，最深刻的印象就是，所到之处，陶瓷的氛围十分浓厚。在佛山、景德镇等城市，当你步入城市边缘，第一眼看到的就是陶瓷，第一句话听到的也往往是与陶瓷有关的话题。而相比之下，在我们河北就缺少这样的氛围。
就在不久前，我省第二届陶瓷艺术大师评审结果在唐山公布，最终，10名陶艺师从众多参评者中脱颖而出，喜获“河北一级陶艺大师”终身荣誉称号。这些人与众多陶瓷从业者，被我省业界给予厚望。他们希望能通过这些大师，依托我省陶瓷悠久的历史渊源和深厚的文化底蕴，在产品设计、工艺制作上与历史文化和当代审美观念结合起来，创造出外观精美又极具文化内涵、工艺独特又符合潮流的产品，树立河北陶瓷品牌。
2
绿色环保，节能节水
“陶瓷革命”越来越紧迫
利用高新技术、信息技术改进和带动传统产业，是几乎所有陶瓷企业高呼了多年的口号。随着市场对陶瓷产品的绿色要求越来越高，人们对能源消耗的关注和国家宏观政策指导，陶瓷革命的任务也越来越紧迫。
据有关部门测算，我国日用陶瓷行业若按210亿件产量计，则要消耗非金属矿物资源1050万吨以上，耗电75亿千瓦时，消耗标准煤1000万吨。
目前，中国陶瓷业内重复建设问题严重，生产规模普遍偏校有近半数的陶瓷出口生产企业为私营企业，出口量达中国陶瓷出口总量的35%，并且私营企业大多经济实力弱，技术水平相对落后。
亟需突围的我省陶瓷业也面临着摆脱大消耗实现节能环保的现实课题。
“陶瓷含铅，铅对人体有害。”一位来自美国的客商告诉记者，美国对陶瓷铅含量的要求，已经从过去的7PPM(百万分之一)严格到现在的3PPM。在美国，有关陶瓷产品的质量诉讼，十有八九是在铅上面出了问题。
记者在展会上了解到，本着“健康、绿色”的理念，唐山陶瓷股份有限公司骨质瓷分公司自2001年着手无铅骨质瓷项目研发，经过4年多的磨砺，终于在今年5月成功通过验证，目前该公司生产的“红玫瑰”骨质瓷已实现100%无铅生产。
专家认为，“红玫瑰”无铅骨质瓷研制成功的最大意义在于，从此打破了国外长期对中国日用陶瓷出口的技术壁垒，增强了骨质瓷国际市场竞争能力和出口创汇能力。
而对于卫生洁具来说，目前面临的硬指标检验当属水量的控制。
在“惠达陶瓷”的展厅前，销售人员向记者介绍说，目前该公司生产的节水型洁具销路明显看好，虽然价格略高于普通同类产品，但节水产品的销量仍占到总销量的80%以上。
他还介绍说，为了迎合市场需求，他们还生产出大小水流分档的陶瓷洁具，小档时一次冲水用量仅为4至5升。此外，他们还专门改进了冲水控制部件的设计，相同型号产品可通过更换部件升级为节水产品。
陶瓷技术的变革和创新，不仅仅为陶瓷企业带来低成本，更预示着不可限量的新市常据报道，国外高新技术陶瓷按原料组成分为氧化铝陶瓷、氧化铁陶瓷、氮化硅陶瓷和金属陶瓷等，其应用范围已由电容器、滤波器、点火器、磁头高级烹调器、保温器材、医疗器械和通信器件等方面，迅速发展到航空航天卫星和半导体芯片等高新技术产业方面。
技术含量决定着我省陶瓷的现实生存状态，也昭示着未来。
3
成也机制，败也机制
关键是做好“人”的文章
同在一样的市场环境下，省内几家国有大型陶瓷企业的滑
坡和民营唐山惠达陶瓷集团的崛起，从正反两方面例证了机制对于发展的根本意义。
祁春学认为，有一个好的机制，才能为企业提供一个好的吸引人才、留住人才、用好人才的环境；万事人为本，企业的全面发展———无论是产品质量的提升、管理的优化，还是科技的创新，最终还要落实于操作者手中。所以，从某种意义来讲，河北陶瓷可以说是“成也机制，败也机制”。而其中的关键便是如何做好“人”的文章。
企业要建立一套运行流畅，富有市场进攻性的经营机制绝非一朝一夕就能完成的。但这种机制却是企业生存和产业发展所必需的。对于我省国有陶瓷企业而言，这种机制却有不同的实现途径。
有关人士便建议，我省陶瓷企业要抓住当前国外陶瓷企业投资国内的机会，在合作中培育新机制。“要求国有陶瓷企业像唐山惠达一样建立灵活的经营机制，也不现实，现在我们所能做的或许是尽可能实现最大限度的合作，通过资产、产业链条或者技术等各层面的关联，实现企业内部的机制转型。”
在寄希望于外力的同时，人们更期待我们国有企业改革能早日到位。在这种等待中，我们不能忽视民营陶瓷企业的成长与培育，一方面我们需要革故鼎新，一方面我们还要大力扶持先行者。只有这样，才能保留下我们的市场份额，让更好的机制发挥出更大优势来，争取更大的生存和发展空间。
购买瓷砖的陷阱有哪些 购买瓷砖的注意事项
购买瓷砖的陷阱有哪些？购买瓷砖的注意事项？市面上瓷砖的价格和款式各不相同，购买一款合适并且优质的瓷砖能够给家居整体美观加分不少，如果对瓷砖挑选技巧和方法不熟悉，就有可能掉入商家的购买陷阱，那么购买瓷砖需要注意哪些方面呢，今天小编就给大家介绍一下。
购买瓷砖的注意事项：
1、明确哪些地方需要铺贴瓷砖
厨房?卫生间?阳台?客厅或者卧室?
2、明确自己选砖的类型
这个跟居家的整体风格有关：田园的，现代简约风格的。田园风格大多为：哑光砖为主要(哑光内墙+仿古砖)，现代简约风格：亮光砖为主，内墙砖+抛光砖。
3、明确自己选砖的规格
厨房+卫生间墙面一般的常用瓷砖规格是：300*450或300*600(有点要注意：现在最便宜砖密度低，吸水率高，贴上一段时间会变色，变黄变污，还容易龟裂，所以如果是自住，建议最好还是不要选太便宜的砖，至少中等嘛)。物以稀为贵，要用其他异性规格也可以，就多出点钱哈，这个材料要贵点，人工费用也要高点(如果你预算不是很多，对外形要求不是很高的话，个人感觉实用、环保就可以了，这样可以节约点开支)。
地砖：卫生间地面由于要找坡度，便于地漏排水，最好使用小规格瓷砖，300*300或者300以下规格。最好用哑光砖。地砖价格从10多块/平方到800多/平不等，要考虑止滑，耐磨损，建议用60.00/平方以上的，因为卫生间面积一般不大在3-8平方之间。这个是一劳永逸的事(我们还是要该扣才扣，该大方时还是一定要大方点才行，不能图点小便宜而在几年后又再次折腾)。
一般阳台用300*300的就可以了;客厅30平方以下用600*600为宜，30平方以上的用800*800的看到大气。
4、所选砖的价格跟你的预算紧密相关
瓷砖的价格可以从几块钱一个平方米到几百块一个平方。一般建议厨房、卫生间使用50.00-90.00/平方的。瓷砖的人工费用都40/平方了，你如果买35以下的瓷砖真浪费水泥了。客厅建议80.00/平方以上，品质有保障。
5、选择卫生间和厨房的墙砖时需注意
实用(个人认为要达到三点：耐污、耐磨、防滑)、环保、美观。实用、环保这个就不用说了。美观就是颜色、花色、瓷砖本身的平整度、几何尺寸。一般建议预留1-1.5mm的自然收缩缝隙，因为瓷砖也要热胀冷缩。墙砖的吸水率大约在10%以上。最好使用不透水的，但这个不是不吸水的意思哈。实用，我是这样理解的，需要三点：耐污、耐磨、防滑(当然这是我选择瓷砖时的要求，因为要考虑到家庭以后会有老人和小孩的存在，这是为了安全而必要性的选择)。没有最好的，只有更适合自己的才是最好的，根据自己的经济情况消费。
但砖的质量对于我们这些外行来说，不是我们用肉眼可以看出来的，所以必须依靠一些具体数据说明来辅助我们理性地进行选择。所以，提醒切记要看产品的检测报告、产品的产地、等级、规格等(注意哦：一般展厅的样板都是经过挑选过的，可以在仓库验货等方式检验)。
6、了解瓷砖产品
一定要了解下生产企业的生产能力和设备(对你选择商家有一定的参考作用哈，当然买得少可以忽略)。
7、货比三家
把你中意的瓷砖品牌做记录，方便的时候可以到网络上查询下有无质量问题的投诉，看当地经销商营业地址在哪里，不要跑到二级代理和分销那里高价购买(反正多看多选，货比三家，这个是千古不变的硬道理)。
8、买促销产品时需留神
最好问一下商家降价原因，是否保证质量，一般执法单位不受理此类投诉(这个一定要留个神，这点是我在网上看到的，借做参考)，反正关于质量白纸黑字写清楚是最好的。防骗招数：一定要开箱验货，瓷砖有无破损，瑕疵：缺釉，掉角，针孔眼，曲翘等。有问题当面换货，本身陶瓷属于易碎品，很多商家在条款上注明出库后都认损耗。出现问题马上叫商家换或者退。
购买瓷砖的陷阱：
1、以次充好
一般瓷砖的等级在国内分为：优等，一级合格。但很多贴牌产品没有通过严格的选级，等级混装。防骗招数：你不管他什么等级，要求看大货，在仓库随意拿一箱瓷砖出来，摆在地上试拼，看花色，颜色有无明显色差。看几何尺寸，用卷尺拉对角线，看差异大小，看平整度，把两块砖面对面，滑动一下，转动大的为平整度差。丝毫都不动的为好。
2、挂羊头卖狗肉
很多业主对瓷砖的牌子很不在意。先看门头招牌，跟销售产品的牌子是否相符合。不要给了正牌产品的钱而拿歪牌产品的货。防骗招数：一定把品牌名称，产地，等级，型号，包括色号，工作尺寸都记下来，还有服务承偌。都白纸黑字写下来。
3、送货调包
瓷砖属于工业耐用品，同一个花色，很多厂家都在生产，有贵的，也有便宜的。
通过上文的介绍，想必大家对于购买瓷砖的陷阱有哪些和购买瓷砖的注意事项都有了一定的了解，大家在今后的生活中遇到类似的难题，可以参考一下这些方法，希望这篇文章对你们有所帮助。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《“中式外卖”：艺术世界期待的购买力》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《“中式外卖”：艺术世界期待的购买力》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:中式瓷砖