如何鉴别窑变釉瓷器。
窑变釉是清代雍正朝时期仿钧窑瓷器时所繁衍出来的一个新品种，采用两次或多次上釉的方法烧成。所施釉料中除铜外，还含有铁、锰、钴、钛等微量着色金属元素。在烧成过程中，这些金属的氧化物呈色后相互交融，使釉面呈现出缤纷的色彩，其中釉色偏红的称“火焰红”、偏蓝的称“火焰青”。窑变釉将各种不同颜色的釉融合为一体， 在不同的窑内气氛中呈现出多种美丽的釉色，交织在一起，形成千变万化的缕丝状线条或斑片，奇妙无比。窑变釉一直延续烧制至晚清。
雍正款仿钧窑变釉弦纹扁肚瓶，清雍正，高25.5cm，口径7.3cm，足径12cm。
瓶唇口，细长颈，颈、肩部凸起七道弦纹，扁圆腹，形如荸荠，故称荸荠扁瓶。圈足。外底刻划篆体“雍正年制”四字双行款。胎体厚重，从近底部釉可以看出系采用多次施釉而成。
器内施天蓝色窑变釉，器外施红色窑变釉，釉面尤如丛丛燃烧的火焰，自然垂流至近底处，红色中闪现着蓝色星点，变幻迷离，绚丽多彩。足内釉面不匀。
钧窑因其变幻莫测的釉色被后世追仿，雍正时期督陶官唐英为了仿烧钧窑瓷器曾于雍正七年（1729年）三月派厂署幕友吴尧圃亲赴钧州，调查钧窑釉料配制法。据清宫造办处档案记载，雍正八年（1730年）三月已做得仿钧窑瓶，十月年希尧呈进仿钧窑瓷炉大小十二件，受到皇帝的赞赏“此炉烧造甚好，传与年希尧照此样再多烧几件”。由此说明，雍正时期由于唐英的努力，仿烧钧窑瓷器已达到了相当高的水平。
此瓶釉面仿宋代钧窑瓷器窑变釉，器形却是宋代钧窑瓷器中所不见，为雍正时期创新之作。
窑变釉弦纹撇口瓶
窑变釉带耳双环瓶.jpg
窑变釉梅瓶
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窑变釉瓷器
瓷有同是一质，遂成异质，同是一色，遂成异色者，水土所合，非人力之巧所能加，是之谓窑变。”窑变釉瓷器是不正常的瓷器釉色变化，是烧造不成功的瓷器，但是后来也成为一种另类美的瓷器。
窑变釉是有了彩釉瓷器以后才出现的，中古最早发现的彩釉瓷器是北齐时期的黄釉绿彩四系罐彩釉瓷器。说明窑变釉开始肯定是在唐朝之前的时候了。因为窑变釉是因为在烧造瓷器的时候因为釉色或者温度等原因造成瓷器烧造失败而出现的变异的瓷器釉色。在古代发现窑变釉瓷器都是要销毁的，所以窑变釉很少有历史记载的，窑变釉更是很少被保留下来。
窑变釉瓷器在唐代时候窑中出现窑变曾被视为不祥，尤其是官窑中出现窑变，往往被砸碎；
宋代钧窑生产的铜红窑变在历史上也有记载，
明代的时候，人们还是无法预测窑变的发生，因此窑变被认为是“怪胎”，统统销毁。
清以前景德镇窑偶尔烧制出来的窑变釉瓷也是多被捣毁。
但是随着清代瓷器烧造工艺的提升，单色彩釉瓷器郎窑红、豇豆红、绿釉、蓝釉瓷器大量增加，清代的窑变釉，虽入火使釉流淌，颜色变化任其自然，非有意预定为某种色泽，但已经能人为配置釉料，较好的控制火候，基本上掌握了窑变的规律。清代瓷器烧造鼎盛时期的康熙、雍正、乾隆三朝时期对窑变已被视为一种祥瑞，窑变的缺陷美也逐渐得到人们的喜爱，窑变釉又因其形态极美，或如灿烂云霞，或如春花秋云，或如大海怒涛，或气势磅薄，因而被视为艺术瓷釉为人们所欣赏。所以窑变釉瓷器后来有人被定名为美人记、娃娃面等美称，在当代窑变釉瓷器拍卖会上窑变釉瓷器也价格不菲。
窑变釉告诉你一只花盆究竟能有多美
清乾隆 窑变釉四方倭角花盆
窑变釉是指器物在窑内烧成时，由于窑中含有多种呈色元素，经氧化或还原作用，出窑后呈现意想不到的釉色效果。最初人们不知其形成原理，认为窑变现象是不祥的征兆，尤其是官窑中出现窑变，因此烧成的器皿往往被当成次品砸碎掩埋，后来人们发现窑变釉的变化莫测，独一无二，俗语云“窑变无双”，因而逐渐认识并学会欣赏窑变釉的独特美感，并且开始研究形成这一现象的原因，试着人为烧造这种独特的釉色，最为著名的是宋代河南禹县钧窑生产的铜红窑变，灿烂如云霞，变化万千，古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美。
清朝时窑变釉作为著名色釉而专门生产，据《南窑笔记》载，清代生产的窑变釉，虽入火使釉流淌，颜色变化任其自然，非有意预定为某种色泽，但已经能人为配置釉料，较好的控制火候，基本上掌握了窑变的规律。釉色以红为主，交融流淌着天蓝、月白、绿、褐等杂色，犹如火焰般万紫千红，其中偏红的称“火焰红”、偏蓝的称“火焰青”。著名品种如康熙朝创烧的豇豆红、苹果绿等，雍、乾时又进一步发展，达到顶峰。
清乾隆 窑变釉四方倭角花盆
这件清乾隆窑变釉四方倭角花盆即是采用窑变釉这种独特的工艺烧造，由宋代官钧花盆脱胎演化而来，造型新颖，线条饱满。通体满施窑变釉，红、蓝二色相互流淌，艳丽的紫红色釉中夹带着条状天蓝色釉，红釉红如牛血，蓝釉呈现自月白至紫蓝等多层次色阶，釉彩自然垂落，别具一格。
宫廷画家所绘制的《陶冶图册》
不仅釉色特别，方盆带奁造型也十分难得，中国古代认为“古之琢器一方顶十圆”，是因为相较于圆形器皿，方形器遇窑火变化极难烧造，因此传世数量极少，此花盆采用四方倭角造型，十分讲究。在乾隆三年由宫廷画家所绘制的《陶冶图册》中曾提到这种造型的花盆，并且有表现当时使用情形的图卷，台北故宫博物院出版的《乾隆皇帝的文化大业》中也有提到这种花盆，可见当时宫廷对此品种钟爱有加。
台北故宫博物院出版的《乾隆皇帝的文化大业》
【嘉德在线五月大众收藏拍卖会】
预展时间：5月15至16日
拍卖时间：5月17日至22日。
窑变双耳菊瓣尊
收藏机构： 故宫博物院
大小尺寸： 高22.3cm，口径18.2cm，足径11.6cm
生产时代： 乾隆
生产窑口或产地： 景德镇窑
品种： 颜色釉
陶瓷造型： 尊
说 明： 清乾隆
尊通体菊瓣形，口外撇，粗长颈，平肩微弧，扁圆腹，圈足外撇，颈、肩部对称置双螭耳。内施天蓝釉，外施窑变釉，除肩部有少量蓝色外，余皆为火焰红色。足内酱釉，印“大清乾隆年制” 三行六字阴文篆书款。
乾隆早期窑变釉保持着雍正时的“火焰青”特点，随后渐变为以红、蓝、月白各色交织成块状的斑片和条纹，乾隆晚期窑变釉中月白与蓝色较少，多为红色。
在清代，瓷器的制造分为圆器和琢器两大类，其中圆器指碗、盘之属，琢器则包括各种需要雕琢成形的器物。该尊虽可归入圆器一类，但其外壁呈现的菊瓣纹样则需雕琢而成，《陶冶图》“圆面积器拉坯”条记之为“圆器之制不一，其方瓣棱角者则有镶雕印销之作”，该器的菊瓣棱线正是这种工艺制成。
浅谈窑变壶收藏价值
近几年紫砂窑变壶作为收藏潜力股，具价值增长潜力，随着人们收藏热潮，更是显收藏价值。那么，窑变壶为什么会具有收藏价值呢?下面紫砂之家小编为大家解析一下。
第一、原料稀少。紫砂窑变壶必须用宜兴黄龙山的优质紫砂原料才能烧成，无论在品质或市场价格上，黄龙山的优质紫砂原料均不可与市面上泛泛所指的“宜兴紫砂泥”等同视之，由于其属于资源稀缺性矿物，因此在市场上日趋稀少，用它所制之壶定将愈加珍贵。
第二、工艺精妙。工艺品创作由“生”到“熟”易，由“熟”到“巧”难，而“巧”中有“变”尤难，“变”后还要能变化出“美妙”则难上加难。紫砂窑变壶为独门绝技，它除了具备原料上“原生态”和造型上君子般“气度”之外，还特别彰显于窑变后呈现的绚丽多彩之“美感”，它是紫砂壶问世600年来在环保意识、工艺品制作和审美趋向方面取得的重大突破。
第三、养壶享受。紫砂窑变壶正常泡茶一年后，壶表面会呈现如古玉精光内蕴样的色泽，并富有油性滋润感，手摸之有如丝绸般软润光滑，给人以温馨的心理享受;随着泡茶次数增多，颜色还可黄中泛绿，绿中泛黄、泛红，黄变橙，绿渐翠，紫泛青，红更沉，妙不可言。
用紫砂壶泡茶，发茶效果最好，它不仅可使茶汤的色、香、味俱佳，给人以特别舒适的口感，还能将茶中的多种有益成分，充分地激发出来供人享用，且窑变的紫砂壶色、香、味保留的更加浓郁和逼真，可见窑变壶的收藏价值。
钧瓷的自然窑变
钧瓷的自然窑变
钧瓷的自然窑变是指在烧制过程中所产生的不能人为控制的釉面色彩、色斑、纹路、釉画、肌理等特殊艺术效果。它的形成与钧窑独特的本土原料、配釉、施釉、烧成等工艺有密切的关系。特别是最先引入氧化铜的氧化物作为主要呈色元素巧妙筛选配比、精细加工，分层施釉，加上多次氧化还原、高温、急冷却等复杂的烧造，使钧瓷 釉面产生了神奇的窑变现象。钧瓷的自然窑变现象具体表现在五彩斑斓的色彩，如脂似玉的质地，自然玄妙的纹路、色斑、色线，或聚或散，或急或缓。
双龙活环瓶最为神奇的是釉画，意象丰富，鬼斧神工，奇妙无比，具有极高的审美价值，增强了艺术的感染力，使钧瓷升华到具有纯粹审美价值的艺术品高度。钧瓷不以雕刻、绘画装饰来美化，而以造型端庄，胎坚致密，窑变自然，色彩纷呈来展现出钧瓷的自然窑变。钧窑有“入窑一色，出窑万彩”的窑变打破了中国唐代以来高温瓷单一釉色格局，开启了陶瓷史上彩釉瓷的先河，瑰丽、丰富、神奇、灵动的美，形成了博大精深的钧瓷文化。“唐钧”以造型丰满，窑变斑彩，黑里泛蓝，色调明快为特征；而宋钧则庄重典雅，全施满釉，窑变奇特，万紫千红来表现；金元仿钧，虽继承了宋钧传统工艺，烧制出一批富有时代特色的精品，但多施半釉，窑变瑰斑，明显人为做作，呈现阴云密布之景象。胎体粗松，釉色多以天蓝或月白为特征。现代仿钧，虽也很成功，但改用电烧或天然气烧，色釉不及宋钧之深沉，内涵之丰富，浮光耀眼，色调单一。特别注浆成型，更缺乏宋钧之神韵。
钧瓷的色彩和窑变
一、钧瓷的最大特点的：
“入窑一色，出窑万彩。”
“钧瓷无对，窑变无双。”
由于钧瓷的色彩和窑变，所以世上任何一件钧瓷珍品都是独一无二的。它绝对不能重复仿制。
二、钧瓷的色调：
钧瓷色彩和窑变的基本色----红、蓝、紫、天青、月白。
变色为----玫瑰紫、海棠红、茄皮紫、鸡血红、丁香紫、朱砂红、 葡萄紫、葱心青、碧海蓝、鹦歌绿、米豆黄、月光白等。
三、钧瓷的窑变：
钧瓷的色彩和窑变五光十色，相映成辉；红里透紫，紫中藏青；青中寓白，白中泛红。其变恰似：千里云海，雨过天晴；高峡飞瀑，紫翠生烟；仙山琼阁，星辰满天；彩霞披雾，焰火凌空；千变万化，意境无穷；蛛丝张网，龟裂成趣。
贵处还有：紫翠斑、彩霞斑、天青斑、玛瑙斑、翡翠斑。斑中寓画意，奇景藏斑中。
奇贵处更有：猫眼透如意、宝中藏玉珠、珍珠点、鱼鳞纹、兔丝毫毛缕、蚯蚓走泥纹、通体一幅古人画、金棕佛眼也为奇。
雍正窑变螭耳瓶
雍正窑变螭耳瓶
这件清代雍正时期江西景德镇御窑厂所造的窑变釉螭耳瓶，洗口，长颈，溜肩，直腹，圈足，颈部饰双螭耳，造型秀美，线条圆润。底足内阴刻“雍正年制”四字篆书款识。瓶通体施窑变釉，釉色以红为主，夹杂着青、蓝、月白等色，釉面自然流淌，色彩绚丽奔放。
“窑变”是瓷器面釉的一种名称，顾名思义它是在窑炉内变化所得。这种色釉是雍正时期景德镇御窑厂在仿宋代钧窑的基础上发展而成的一种铜红色艺术釉。窑变釉创烧于北宋时期的河南钧窑，其呈色机理是釉料中含有的不同金属元素，经窑内高温火烧后，在不同的温度和气氛下，而呈现出多种颜色。它以氧化铜为主要呈色剂，其次还有铁、钴、锰等，施釉时，先在坯体上施一层铜红釉，然后再施一次或多次含其他呈色剂的釉，入窑经1300℃左右的高温烧制。烧窑过程中，釉料相互交融，自然流淌，呈现出深红、浅红、天青、天蓝、月白等色混合斑杂，并形成种种不同的纹理，如斑状、云状、火焰状、条纹状，复杂多变，绚烂多姿。
窑变釉是在雍正皇帝的直接干预下，由当时的督陶官唐英管理的御窑厂烧制成功的。在清宫内务府造办处的档案中就有多处关于雍正帝催问或索要仿钧窑瓷器的记载。可见窑变釉是雍正时期为仿古创新而烧制的仿钧窑釉中一个重要品种。
这件窑变螭耳瓶，就是按御旨烧造的一件清宫旧藏的御窑厂名品。
钧瓷窑变美学的极致诠释
四、钧瓷窑变美学的极致诠释
姿丽铺陈而不浮艳，古朴端庄而不愚笨。雄厚宏阔而不张扬，平淡自然而不空洞。雅洁净润而不单薄，巧夺天工而不造作。天然窑变正所谓一瓷一世界
卢钧，因为神垕卢氏所创清光绪五年。因之又称卢瓷，始于 曾被称为“君王之瓷”的钧瓷再进宫廷。
卢钧为五大名窑之钧瓷系中最为名贵者，与北宋御窑钧瓷并称姊妹。卢钧之高温釉窑变，为世间之独有，它继承了宋钧之美，同时摒弃了入窑前的人工涂抹，完全以自然窑变出亦绮丽、亦质朴、亦雄厚、亦秀美的无双无对、意趣自天成的艺术风格，并因其作品的唯一性而名贵。
卢钧为中国近现代钧瓷的奠基者。卢钧的出现，恢复了自元末而失传近五百年的钧瓷]二艺，1902年(光绪二十八年)国器“禹贡九鼎”的进京，标志着
1915年，卢钧作为中国代表之一，远赴重洋参加巴拿马世博会，展出1200余件作品，在旧金山引起轰动，部分作品为大英博物馆珍藏。
1944年，13军攻陷神垕，卢家被日军和国民党败兵抢劫，死伤惨重，卢家因而破产。钧瓷生产再次陷入停顿。
新中国成立后，在周总理的亲自关怀下，以卢钧和卢氏艺人为核心建立了国营三大厂，恢复了钧瓷生产，奠定了13后中国钧瓷百花齐放的繁盛局面。
2010年，传承7代130余年的神垕卢窑进行改制，成立钧兴卢钧公司，这将标志着卢钧文化又一个新百年的起始!