古代瓷器小人。
北宋耀州窑四童戏莲盏
藏友求鉴：8月18日上午我回宝鸡老家接小孩，在回来的路上，天公不作美，下着小雨，我看小孩穿得单薄，就在县城一商场给小孩买件衣服，在付钱的时候，忽然看见一个熟悉的面孔——老周，我很诧异！问他一个大忙人，怎么有空到我们这个小县城来？他说和几个朋友一道过来逛逛。他告诉我，3年前，就在我们县城他用几套小人书换来一件北宋四童戏莲盏，很完整，很特别，让我晚上到西安了去他家里坐坐，顺便看看他的宝贝。一听北宋四童盏，我很感兴趣，晚上8点，我敲开了老周家的门。
持宝人：周晓方
收藏主项：陶瓷器
藏品名称：北宋耀州窑四童戏莲盏
藏家感言：搞收藏要有一个健康、阳光、向上的心态，千万不能抱着赌博的心理。好多人都败在一个固执的贪念上，我的收藏随遇而安，遇到上好的器物，我会想办法争取收入囊中，但不会刻意死钻牛角尖，那样搞收藏会活得很累，我的收藏在追寻一切开心就好。
鉴宝专家：孙洪滨(中国文物保护基金会古陶瓷研究会)
专家点评：瓷盏是一种饮茶用具，基本器型为敞口小足，斜直壁，一般较饭碗小，较酒杯大。据考古和文献资料显示，瓷盏在东晋时已有制作，所见实物器形为直口直腹壁，饼状平底足，施青釉，开细碎纹片。宋代斗茶之风大盛，盏型大致有两种：一为小浅圈足，斜弧腹，口沿直；另一种为撇口，如喇叭，小浅圈足，腹壁斜直。有的以描金装饰，书“寿山福海”字样。除建窑外，宋代的官窑、哥窑、定窑、均窑、龙泉窑、耀州窑、吉州窑都普遍烧制。
这件盏直径15.3厘米，通高5厘米，为瓷质，该盏里外施青绿色釉，也有称其为橄榄色。瓷胎，胎质坚硬细致，广口、斜腹、圈足；外壁有手拍痕迹，内壁模印印花工艺，印在一束莲的图案中，有四个活泼可爱的小胖童在荷花莲池中嬉戏玩耍的热闹场面。每个小胖童都手戴项圈，围着肚兜，脚蹬小靴，右边一个双手扳动着一大莲叶，似乎在有意恶作剧；左边一个骑马莲枝，手扶莲花，被摇动的悠然自得；另一个则双手吊上莲茎，似是在荡秋千；最讨人喜欢的是右上角的倒挂孩童，双脚倒勾着莲蕾秆，手持莲蓬，仰头向上，满脸嬉戏，十分传神、生动。寄寓着世世和谐、丰收有余、家庭美满、多子多福的祈盼。耀州窑的童戏盏，以双童的较多，还有单童、三童的。而四童嬉戏莲盏则极为少见。该盏模印、釉色、釉水均为一流，更是少之又少，为典型的北宋耀州窑制品，极具观赏收藏价值。
藏品来历：藏家周晓方是一位地道的西北汉子，早年大学毕业后在南方一美丽的城市闯荡多年，如今又回到生他养他的古城西安开始从头打拼。很早就喜欢收藏的他这些年在闲暇之余从没放弃他的瓷器收藏与研究，尤其，他对陕西耀州瓷充满着浓厚兴趣和一种发自骨子里的偏爱。在先生刚买的新房里，我见到了他这些年陆陆续续收藏的近50余件耀州瓷精品，像碗、盘、瓶、壶、盏，应有尽有。说句心里话，宋耀州童戏盏双童和三童的我见过很多，但眼前这件北宋耀州窑四童戏莲盏真是让我大饱眼福。谈起这件盏的收藏来历，先生直言这一切都是天意。
先生说那是3年前夏天的一次宝鸡之行，早就听朋友说宝鸡麟游县，山清水秀，古时就是几代帝王避暑胜地。带着好奇心，他们一大早就驱车前往。在不大却很精致的县城，他们吃午饭时认识了一位县文化馆的老先生，先生得知他们是从省城来的，很是热情，甘愿免费当导游——给他们讲述了许多关于麟游县的名胜古迹、风土人情和逸闻趣事。末了，老周问老先生是否知道县城谁手上收藏有古代留下的老物件，只要东西好，价钱好商量。老先生说你们算是问对人了，县城西边的老胡就是个收藏家，你们感兴趣我可带你们过去看看。就这样，老周说他在这位胡老先生的家里见到了一些瓶瓶罐罐，还有很多小人书，以及一些碑帖、拓片和古籍善本。老周说他唯独看上了先生博古架上的一件瓷盏，他上手一看竟有四个小胖童，着实可爱，他大喜。忙问老先生转让不？老先生坦言，他深知这是件上了年头的老东西，但他最喜欢的还是那些小人书，碰到稀有的，品相好的他会不惜一切也要收为己有。老周说他当时一听乐坏了，忙告诉老先生他手头收藏有一些小人书，全是老早的版本，问若愿意，他愿用1920年的《文天祥》《阿Q正传》《雷雨》《八仙过海》《水浒108将图》来换老先生的这个瓷盏？老先生一听这么多早期的小人书，当即表示成交，但必须得先看东西。就这样，他们二人各取所需，可谓皆大欢喜，让圈子里的朋友也都羡慕不已。
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8年前意外收获北宋鸳鸯三禽莲池盏
北宋耀州窑“李”字款鸳鸯三禽莲池盏
藏友求鉴：1月3日下午，省收藏协会搞了一场别开生面的紫砂壶茶话会，业内不少专家同行欢聚一堂，好生热闹。笔者也撞见了许多熟悉的面孔，吕立宏便是其中一个，她见到我忙热情地迎上来，让我等会不忙的话去她家里坐坐，看看她的宝贝。她悄声说8年前她收藏了一件北宋耀州窑“李”字款鸳鸯三禽莲池盏，很特别，值得一看。面对她的真诚，我满口答应。
持宝人：吕立宏
收藏主项：陶瓷
藏品名称：北宋耀州窑“李”字款鸳鸯三禽莲池盏
藏家感言：搞收藏就是做学问，要实实在在的，不懂千万不能装懂，有一点存疑，想尽办法搞清楚，深入下去，边学习，边研究，永远以一颗学习的心态，坚持下去，必有大成。
鉴宝专家：崔涛（文物鉴赏家）
专家点评：该盏直径12.8厘米，通高5厘米，足径4.2厘米，为瓷质，撇口，斜壁，斗笠型，满釉，釉色青翠欲滴，滋润细腻，为典型的北宋耀州窑橄榄绿颜色，圈足，足底旋削修饰，有氧化铁析出的褐色，圈足内有少量粘砂，外壁釉薄处有若隐若现的淡褐色，自然老旧痕迹明显。该盏胎质淘洗干净，细密坚实，呈灰色，盏内一对鸳鸯悠闲自在地穿梭于莲池中，雄的有冠颈羽毛，游走在莲池前，雌的似鸭子，紧随其后，可谓恩爱夫妻，形影不离。在旁边还有另一只有冠羽的雄鸳鸯也游进了这盏莲池中，突然，在两只雄鸳鸯中间，一条鲤鱼跳跃而起，半个身子露出水面，引得前面的雄鸳鸯驻足回首张望，似欲要各为心爱的伴侣争食，神态逼真，惟妙惟肖。三张大荷叶，一仰二扣合，莲蓬、花蕾、水草随水摇曳，碧浪无际，水丰禽肥，鸟语花香，是古代耀州窑地区百姓向往恬静怡情生活的真实写照，又是古人希望长久和谐、国泰民安的夙愿。该盏除了图案丰富，不落俗套，釉水釉色一流外，还特殊在盏的中心，模印一“李”款，应该是古代耀州窑匠人“名师名作”的一个特殊记忆，或是为“李”姓人家专门定制的一批瓷器。从目前看耀州窑带“字款”的产品，一般都较普通的产品质量要精好一些，纹饰清晰，釉色美丽，器型规整。因为流传下来的带字款的完整器极少，而特殊图案的更是凤毛麟角，故而显得此件“李字款鸳鸯盏”尤为珍贵稀有，具有较高的文化、历史和收藏价值。
藏品来历：藏家吕立宏，山东青州市人，早年跟随父母支援大西北来到西安。她酷爱祖国传统文化，对儒家仁礼文化研究颇深，并投身古董艺术品收藏领域，广交朋友，1994年又在西北大学文博学院学习“瓷器玉器鉴定”专业，业绩不凡。收藏项目以瓷器和玉器为主，谈起眼前这件北宋耀州窑“李”字款鸳鸯三禽莲池盏的收藏来历，吕立宏脸上露出幸福的笑容。
吕立宏说那还得从8年前的一次访友说起。那天上午一大早她驱车到铜川看望一位老师，在回来的路上途经一个村子，她本能地想进村子试试自己的运气，看能否淘到一件心仪的宝贝。在一老人的家里，她问有没有祖上留下来的宝物？老人说有一件瓷盏，你既然找上门来了不妨看看。说着老人从里屋的一个柜子里小心翼翼地取出一件瓷盏来。吕立宏说当时她的“眼力”还“欠火”，虽然知道这件盏非同寻常，但因老人要价较高，她还是犹豫了。主要“疑问”有三：1.她觉得图案从来没有见过，诗情画意很好，又恐是“臆造品”。2.中间的“李”字款，似“李”字又似“鱼形”，不易辨清。3.釉光太亮，恐是经过香港高手人工清洗抛光的。吕立宏做人历来坦坦荡荡，就将自己的疑虑如实向老人说明，老人听后哈哈大笑起来，一方面认为女孩子能看到这样的深度，已经很难能可贵了；另一方面还因她“眼力欠火”闹了笑话。于是，老人诚恳地对她说：这样吧，你人挺好，我相信你，给你一周时间，你拿回去，找西安眼力最好的老师请教，这对你也是一个难得的历练和提高，生意成不成无所谓，将一件事情搞明白最重要，你看如何？吕立宏非常感激老人的信任，连连道谢：一定好好学习，弄个明白。吕立宏将鸳鸯盏带回西安后，请来几位专家共同探讨研究，最终结论是：1.釉光自然亮丽，非人工抛光所致。2.器物年代无疑，图案新颖别致。3.以耀州窑“刘”“王”字款和各种“鱼形”对比鉴别，倾向“李”字款的占大多数。吕立宏听后满心欢喜，通过一只瓷盏，学习了不少对古代耀州窑瓷器的鉴别知识，又得到了心仪的宝贝，还结识了新朋友，真可谓“一箭三雕”。
5年前朋友送的珍贵生日礼物
[提要] 藏品来历：藏家刘万忠是西安城南人，早年大学毕业后分配到一政府机关工作，事业上可谓一帆风顺。”说起眼前这件元代青花一束莲纹盘的收藏来历，老先生眼睛湿润了。二人一阵拥抱寒暄后，老胡从包里取出一个青花瓷盘，说是送给老刘的生日礼物。
元代青花一束莲纹盘
藏友求鉴：上个周末下午，天闷热得厉害，几个朋友打电话来让出去坐坐，我都婉言谢绝了，刚睡着，迷迷糊糊听见有人敲门。原来是六楼的李姐带了一位老人来，说是她的一个远房亲戚，也是晚报《收藏天下》的忠实读者，一直想见见我，今天是周日想必我一定在家，所以没打电话就把人给带来了。我只好让他进屋聊聊。没想到，我们一聊还很投机。这位叫刘万忠的老先生再三说他家离这里不远，让我去他家看看他的宝贝，我心想，看来今天这觉是睡不成了，于是和李姐一同前往。
持宝人：刘万忠
收藏主项：陶瓷器
藏品名称：元代青花一束莲纹盘
藏家感言：一次偶然的机会让我爱上了收藏，从此，日子过得有滋有味，人一下子也好像年轻了许多，收藏给我的收获远大于收入。我搞收藏纯粹是一种精神寄托。
鉴宝专家：孙洪滨（中国文物保护基金会古陶瓷研究会）
专家点评：莲花又称荷花，是佛教的“圣花”。它亭亭玉立，出污泥而不染，一向被认为是圣洁与美好的象征。莲与“廉”同音，又引申为“清廉”。明永乐、宣德年间瓷盘中开始出现“一束莲”纹样，寓意“一生清廉”。缠枝纹又称缠枝花或缠枝莲，属青花图案中应用最广的一类图案，通常由缠绕交结的荷花、牡丹或菊花等组成，这种花纹至少可以追溯到元代，到明初永乐宣德两朝已很成熟。这件盘通高4厘米，直径16.2厘米，为瓷质、敞口、弧壁、广底、圈足，通体为青花装饰，内口沿绘卷草纹，内壁绘缠枝花卉纹，盘心绘莲花、莲蓬、浮萍等水生植物，并用绸带扎束在一起，随着水流动波纹轻轻荡漾，如诗如画。整器纹饰线条流畅，画意清新，轻巧典雅，胎质洁白细腻，青花发色纯正，构图疏简有致，高雅大方。束莲纹，又称为“把莲纹”，该盘外部也是缠枝莲花纹。无款，器底无釉，胎质细致、烧造极佳、玻化程度较好、轻敲声音清脆。青花的钴蓝色泽浓郁，透明釉则微呈淡青。从整体造型及装饰风格来看为典型的元青花瓷，极具收藏观赏价值。
藏品来历：藏家刘万忠是西安城南人，早年大学毕业后分配到一政府机关工作，事业上可谓一帆风顺。十年前就喜欢瓷器收藏的他退休后，经高人指点，开始专题收藏、研究历代各类老窑瓷盘。据刘万忠讲，刚开始他也买了不少假货，如今慢慢步入了正轨，时不时还能买到让同行惊慕的好藏品。走进刘万忠的居室，我大吃一惊，让我意外和不理解的是刘老先生的居室不同于别的藏家，首先面积很小，不足40平方米，到处都是一些瓶瓶罐罐，有真有假，几乎没有落脚的地方，再就是他家几乎没有一件像样的家具。我问老先生为什么把家搞得这么简陋，老先生说：“不瞒你说，我就靠那点退休金收藏，只是想有个事干，图的就是个乐和！”说起眼前这件元代青花一束莲纹盘的收藏来历，老先生眼睛湿润了。
老先生说那还得从5年前他的一次生日宴会上说起。那年他本没打算过生日，可他拗不过几位同窗好友和发小的热情张罗，他觉得那年生日是他一生过得最有意义且最难忘的一次生日。那天生日宴会刚开始不到十分钟，来了一位神秘嘉宾，刘老先生说他老远看见一位熟悉的身影――老胡。老胡在最困难的时候，他伸出了援助之手，老胡很感激。老胡说他多方打听知道老刘今天在这里举办生日宴会，他给谁也没有打招呼，想给老刘一个惊喜。二人一阵拥抱寒暄后，老胡从包里取出一个青花瓷盘，说是送给老刘的生日礼物。老刘说他当时接过来一看，竟是难得一见的元代青花一束莲纹盘，他觉得这个礼物实在是太贵重了！忙说，咱哥俩好长时间没有见面了，你人来就好，还带这么贵重的礼物？老刘再三推辞，老胡说，您当年对我的帮助，我一生都感激不尽，我现在情况好了，您就收下吧！同时，老胡还有一段回忆他们二人之间难忘的点点滴滴的一番热情洋溢的讲话，把整个生日宴会推上了高潮。老刘喃喃地说，他会好好珍藏这件见证他们二人友情的生日礼物。收藏于他，收获永远大于收入，他感谢收藏，感谢生活。
5年前3万元账抵得五代天青釉高足杯
藏友求鉴：上个周末我突发感冒，高烧不退，去市一家大医院就诊，在输液大厅，认识了临位的一位叫左晓庆的老先生。他说自己也感冒了，我们同病相怜，天难海北一通狂聊，好像久违的老朋友。当他知道我是西安晚报的冰儿时，很兴奋，说他每期都在看我编辑的收藏版面，等我病好了以后，无论如何他也要请我去他家小坐一下，因为他也喜欢收藏，近十年也收藏了不少瓷器，其中一件五代天青釉仿唐金银器刻花高足杯是他的镇宅之宝。就这样，打了多天吊瓶后，我感觉好多了，就随同左晓庆去他家里看了他的藏品。
持宝人：左晓庆
收藏主项：陶瓷器
藏品名称：五代天青釉仿唐金银器刻花高足杯
藏家感言：收藏的过程酸甜苦辣，更多的时候是在和人打交道，在斗智斗勇、斗眼力、斗运气，更重要的是在斗做人，人做好了，好事自然会上门，好东西也自然会垂青于你。
鉴宝专家：丘小君（著名文物鉴定家）
专家点评：该杯通高6.1厘米，直径8.5厘米，足径5.2厘米，为瓷质，整器为天青釉色，釉色绿中带蓝，温润有玻璃质感，釉面有出土以后风化干裂的细小开片。该杯胎为白胎，高足，直壁，下腹收，杯口外一圈旋纹，杯外壁刀刻仿唐代金银器杯的莲瓣纹，整体刀法细腻娴熟，在不到2毫米的杯壁上，刻去约1毫米左右，使杯胎壁最薄处仅有0.5毫米，几乎刻透，用灯光一照，如同清代的“玲珑瓷”般晶莹通透，令人爱不释手。可见在一千年前，北地窑匠人的高超技艺和审美情趣。该杯足外撇，足底旋削露胎，有“氧化铁”析出的土褐色，在民间能见如此的完整器，十分难得，可谓是民间的“稀世珍品”，对我们研究了解当时达官显贵的生活品味及审美，是非常重要的实物证明和参考依据。
藏品来历：藏家左晓庆是陕西汉中人，早年从军，退役后当起了个体小老板，在当时曾红火过一阵子，但谁会想到，一夜之间一场大火无情地把他的店烧个精光，他直接经济损失高达十几万，那段时间他到了人生的最低谷，他曾一度消沉，两次自杀未遂，是一位搞收藏的老哥救了他，开导并帮助他开始了人生的第二个春天。左晓庆说在这位老哥的影响下他开始对收藏产生了浓厚的兴趣，尤其对各类老窑陶瓷器有着一股天生的痴爱和着魔。虽然他收藏总是慢半拍，刚开始收来的几乎都是赝品，好在他肯学习，爱总结，善请教，慢慢的眼力也提高不少，开始能买到一些真家伙，不过几乎都是普品，上档次的几乎没有。在他的博古架上，笔者见到最多还是明清瓷器，虽然真的不少，但都是一些存世量大的大路货，就这，笔者打心里暗暗为他叫好，对他来说这已经很不容易了。参观中，左先生从里屋的一个锦盒里小心翼翼地取出那个五代天青釉仿唐金银器刻花高足杯来，向我娓娓地道出这件高足杯的收藏来历。
老左说那是5年前的一天，熟人老胡打来电话说他家里发生了重大变故，几年前他借老左的那3万元实在是没钱还，老左说他为此催过好多次。老胡家里确实出了事，他告诉老左：你看这样行不，十年前，我意外得到一件高足杯，听一个行内人说是件上了年头的老东西，万不得已，我用这件高足杯顶那3万元账，你看行不行？老左说在他见到器物的那一瞬间，心跳不由的加快，手都有点颤抖了，果然是件好东西。于是他告诉老胡，算你命好，碰上我这个“瓷疯子”了，若换了别人，绝对不会跟你用这破瓷器顶账完事。老左说他当时怕老胡变卦，忙让老胡写了个顶账的字据。就这样，二人各了却了一桩心事，可谓皆大欢喜。老左说这件器物后经有关专家鉴定，为典型的五代天青釉仿唐金银器刻花高足杯，是难得一见的民间重器。
8年前30元捞回的雍正鸟食罐
清雍正豆青釉裱花堆塑“喜登梅”鸟食罐
藏友求鉴：8月1日上午，一老哥家的孩子结婚，我同几位朋友前去道贺。席间一朋友给我引见了一位叫于隆刚的先生，朋友说，这位大哥不光生意做得大，其收藏更是了得，你应该采访采访他。于是我们交谈，聊得十分愉快。吃罢酒席，于先生邀请我去他家里看看他的宝贝。我一听是鸟食罐的专题收藏，也很是期待。于是，我和几位朋友一同前往。
持宝人：于隆刚
收藏主项：陶瓷器
藏品名称：清雍正豆青釉裱花堆塑“喜登梅”鸟食罐
藏家感言：我搞收藏纯属无心插柳柳成荫，我有个嗜好就是爱养鸟，于是就莫名地爱上了鸟食罐的收藏与研究，没想到，如今竟小有收获，完全是我的运气好。说白了，我的收藏纯粹是一种玩乐！玩乐中感受和继承老祖宗留下来的几千年文化的博大精深。
鉴宝专家：崔涛（文物鉴藏家）
专家点评：小巧玲珑的鸟食罐在诸多养鸟器具中最为讲究，其形状、纹饰千变万化。最早的鸟食罐创烧于东汉时期，至今已快两千年了。从目前发现的各类鸟食罐形制来看，明宣德时期景德镇烧制的种类最为丰富，有钵式、瓜式、横向竹节式、筒式、罐式、水盂式等。各式鸟食罐的一侧均有固定用的环状系，古玩市场上能见到的以明清鸟食罐最为常见。这件鸟食罐通高4厘米，直径5.5厘米，为瓷质，豆青釉，裱花堆塑，整器呈鸡心形，胎质淘洗细腻致密，为糯米胎。圆口、内凹，一侧有一小耳，其间有缩釉。罐通体施豆青釉，罐身高浮雕一鲜艳夺目的梅花，梅花枝头上站立一只喜鹊，翘着尾巴，引颈欢快地鸣叫着，造型生动、传神、寓意“喜登梅”，表达一种吉祥如意的美好祝愿。该件鸟食罐制作精美，工艺高超，纹饰简洁雅致，十分可爱，拿在手上，小巧玲珑，手感极好，极具赏玩价值，是民间难得一见的典型清代雍正时期代表之作。
藏品来历：藏家于隆刚是陕西西安人，早年在西安承包各类工程，如今开办了自己的建筑公司。生活好了，品位高了，平时喜欢养鸟的他，一个偶然的机会开始专题收集散落在民间的各类鸟食罐。我见他博古架上摆着不同年代，各类形制的鸟食罐竟多达百十件，不由得感慨，收藏真可谓包罗万象。于隆刚笑着从里屋的一个锦盒里取出一件小巧精致的青釉鸟食罐告诉我，这是他所有鸟食罐中来的最便宜却是他最喜欢的一件。
说起这件鸟食罐的收藏来历，于隆刚说，那是8年前的一个周六上午，天还没亮他就应约来到了西安中北古玩市场。此时约见的朋友还没来，他便在市场上几个零星的摊位间独自搜寻。在一个摊位前，他发现了一只小青釉罐，他拿起看罐上面雕有一只小鸟，还有一些花卉，鸟的神态很传神，像只喜鹊，小罐挺别致的，就是釉面脏兮兮的，沾满了污垢和灰尘。他翻过看器底儿，有很自然的使用磨痕，他用手掂了掂，感觉像是个老物件，于是他漫不经心地把小罐放回原处，故意又去搜寻别的器物。摊主仔细打量了他一番问：“你觉得小罐咋样？若是喜欢价钱好商量！”“那你要多少钱？”摊主说：“您给100元怎么样？”于隆刚说他当时摇着头要走。摊主忙说：“那您给个价。”“小玩意儿，最多30元，你觉得行，我就拿，不行就算了！”摊主顿了顿忙说：“开门生意，30元就30元。”看来小贩也不懂，于隆刚说他当时立即掏钱走人。过了约莫有十多分钟，朋友来了，朋友是个行家，他一看东西，兴奋地叫了起来：“你小子捡大漏了，是清代雍正时期的鸟食罐，最少值2000元，这回你该请客了！”于隆刚说他当时那个乐，真是无以言表。
8年前意外淘来的汉代黄釉狩猎纹陶钟
汉代黄釉浮雕瑞兽狩猎纹陶钟汉代黄釉浮雕瑞兽狩猎纹陶钟局部
藏友求鉴：10月14日上午一大早，我接到熟人薛总的电话，问我不忙的话他带我去见一位藏家。电话里薛总说对方很低调，藏品颇丰，却不轻易示人，他已到我楼下，让我赶紧下来。放下电话，我们驱车直奔目的地。
藏品名称：汉代黄釉浮雕瑞兽狩猎纹陶钟
藏家感言：我的收藏纯属误打误撞，一次偶然的机会在白鹿原上捡到一块瓦当，当时觉得上面有文字，挺古朴、好玩，像是有些年头，便抱回了家。后来让一位教书先生看过后，说是汉代的文字瓦当：与华无极。我心想汉代这么久远的东西，应该收藏着。从此，便深深地爱上这些散落在民间的瓶瓶罐罐。没想到，点点滴滴，如今竟也颇具规模，有行家看后大加赞赏。如今收藏对我来说已成为我生命的一部分，是精神支柱，更是一份钟爱的事业。
专家点评：这件陶钟通高47厘米，口径19.5厘米，为泥质红陶。圆口，口外侈，长颈，斜肩，深腹，腹向下敛，近底向下垂，平底。肩两侧为对称的铺首衔环耳，肩有浮雕狩猎纹带一周，一人骑马弯弓待射，山野有虎、羊、鹿、马等兽及飞禽纹饰。器身施黄色釉，光泽均匀，造型精美。因长期受水土侵蚀，器身有水锈痕迹。外壁施釉不到底，有部分剥落，釉面大面积反“银光”。低温铅釉在常年的氧化过程中，其釉中的铅元素会渐渐淅出。整体制作精细、简洁、明快、大气磅礴。其中一匹飞奔的马背上骑着回首持弓引箭的射猎者,瞄准飞驰而来的野牛,奔马前有一只回首奔逃的幼鹿；野牛身后是两只头长犄角的山羊,奔腾跳跃，山羊后则是一只大熊与扑上来的野猪搏斗，再后边是一条肩生翼、头长双角的应龙,应龙张口翘尾,四爪腾空,应龙下面是一只引颈张口、口含丹珠、头长长冠的朱雀；最后是一只张口奔走的老虎。将这一圈浮雕图案纹饰展开后,俨然是一幅生动活泼的狩猎动物图画长卷。其狩猎场面，气势宏大，动物造型栩栩如生。器身肩外侧饰二道环带齿纹，整器硕大无比，饱满、古朴、厚重，为典型的汉代黄釉浮雕瑞兽狩猎纹陶钟，极具观赏收藏价值。
藏品来历：藏家赵羽程是陕西大荔人，大学毕业后在一科研单位供职，后无意间爱上收藏。在赵羽程的家里，我见到他十几年来的收藏战果。他收藏的种类很杂，有陶瓷、书画、文房用具、鼻烟壶、水烟袋、瓦当、拓片、古籍善本、奇石等等，其中不乏精品。最吸引人眼球的是他博古架上放的一件汉代黄釉浮雕瑞兽狩猎纹陶钟，个头之大，纹饰之精美，着实让人惊叹。问及来历，赵羽程感慨：此乃缘分。
赵羽程说那还得从8年前一次和几位画家在太白县采风说起。在太白县城附近，他在路边遇上一个老农在放牛，他热情地上前打着招呼，递上一支香烟，询问谁家有过去老人留下来的古董？老乡说城东头的老刘家有。在老刘家的院子里，他见到几个半大孩子在玩耍，并没见大人，他问家里的大人呢？一个稍微大一点的孩子说，他爸妈在地里干活呢。他从口袋里摸出几块糖来，塞给孩子们让给他带路，孩子痛快地答应了。见到孩子的父母，他说明了来意。老乡高兴地放下手中的锄头带他回家，拿出两个灰陶罐问要不，说他家猪圈后面还有好多呢，都是他捡的。赵羽程问有没有带纹饰的，老乡憨厚地说，哦，想起来了，去年在一个坍塌的窑洞里捡回一件挺大的陶罐，你等等，我去给你拿。赵羽程说在见到器物的那一瞬间，他惊呆了！觉得这件器物好像在哪里见过，好像一直在等他这个真正的主人把它抱走。就这样，赵羽程给老乡留下了一沓厚厚的人民币，把这件汉代黄釉浮雕瑞兽狩猎纹陶钟和几件素面陶罐一并收编，满载而归。
6年前在广州为买一件鸟食杯差点误了返程飞机
金代月白釉鸟食杯
藏友求鉴：上个周五，老天发威，大雨一直下个不停，呆在家里，好生郁闷。突然，一位老哥打来电话说他的一个挚友想见见我，他们的车已到我楼下，让我赶紧下来一起聚聚，顺便看看他挚友收藏的宝贝，我满口答应。看完这位赵先生的收藏，我感慨不已：好宝在民间，这句话一点都不假。
持宝人：赵迎春
收藏主项：瓷器
藏品名称：金代月白釉鸟食杯
藏家感言：搞收藏要有一定的眼力，有钱，有闲，更重要还得和宝物有缘，是你的，暂时虽然保管在别人手里，若干年后，还会转转流传到你的手上。想想，这就是人生，从起点到终点，最后又回到起点从头开始。收藏，说到底也是收获着自己的人生。
鉴宝专家：崔涛（文物鉴藏家）
专家点评：鸟食罐及鸟食杯是我国瓷器发展中的一个门类，不同时代的烧制技术和时代风尚在鸟食杯器物上都有反映。这既是瓷质鸟食杯本身的演变史，也是中国陶瓷工艺史上的一个小小缩影，并反映出当时社会习俗的一个侧面。目前已知年代最早的瓷鸟食杯是东汉时期的，但已极为少见。
这件鸟食杯通高3.2厘米，直径5.1厘米，柄长6厘米，为瓷质，呈典型的月白釉色，釉质肥厚，滋润细腻，颜色白中泛青略闪黄，没有开片。胎质坚紧细密，白胎而略带点灰色，是金代耀州窑产品中，对胎质要求严格而精挑细选的一种标准器。该器为桶形，圆腹、直壁、圈足，圈足一周有较黄褐色析出，带双耳柄。整体的颜色是月白釉中的佼佼者，如冰似玉，令人爱不释手。在南宋时期，耀州窑地区被金人所占领，故在北方以金代耀州窑称之。像这样的瓷做鸟食杯，并非一般百姓家庭所用，尤其是这种胎白釉的耀州窑精品，应是为达官显贵，纨绔子弟专门定制的。目前所见完整器仅此一件。
藏品来历：藏家赵迎春祖籍河南，常年居住工作在西安，爱好广泛，尤对收藏历代各种瓷器情有独钟。在先生众多的藏品中，这件月白釉鸟食杯很醒目，深深地吸引着我的目光。问及收藏来历，先生坦言，当年为得到这件东西，可谓下了血本，当时差点误了他的返程机票。
赵先生说那是6年前的一次广州旅行，当时他在广州文化公园闲逛，走了快一圈，觉得有点累了，就在园内的一个座椅上歇息，突然看见一个熟悉的身影老同学胡学礼，他忙迎上去，老同学也认出了他，很激动，都感叹，这世界实在是太小了。两人一阵嘘寒问暖后，老同学邀请他去家里坐坐。在老同学的书架上他无意中发现了这件鸟食杯，而且是难得一见的月白釉，征得老同学的同意，他拿在手上仔细一看，很精致，很特别，他觉得应该是个老东西。忙问老同学是怎么来的，老同学说是一次在香港旅游，在一场拍卖会上拍回来的，当时觉得好玩，只是拍回来作个纪念，玩玩。后来一个搞收藏的专家来他家里做客，说这是金代月白釉鸟食杯，很珍贵，让他好好收藏，轻易不要出手。赵先生说他当时心情好复杂，临走时还是鼓足勇气，向老同学表明他想收购的意愿。老同学当时没有表态，只推托跟妻子商量一下再给他答复。然而他并未因此放弃，一个月内一连四下广州。第四次终于说动了老同学将此杯收为己有，还差点没有赶上回程飞机，得一件好东西真是不容易啊！
北宋繁昌窑青白釉莲瓣纹香炉
宋代文人注重生活品位，“煮茶、焚香、插花、挂画”是宋人追求雅致生活的“四般闲事”。作为宋代文人焚香用具的香炉，大多制作精致，品质优良。本文来介绍一件北宋时期繁昌窑生产的青白釉莲瓣纹香炉。
这件青白釉莲瓣纹香炉（图1），高13、口径6、底径4.5厘米，1972年安徽省铜陵市出土，现收藏于安徽博物院。炉形为敞口，束颈，深腹微鼓，腹部饰有刻花纹饰，下承高足，高足制成二层台造型，足内中空，高足上部与炉腹连接处塑一周覆莲瓣纹装饰。瓷炉器型小巧，胎体轻薄，器身通体施青白釉。
安徽铜陵市与繁昌县紧邻，距繁昌窑窑址不过数十公里，所以根据这件瓷炉的出土地点，结合胎釉特征判断，其应为繁昌窑产品。安徽沿江、江南地区多见有这类高足豆形（或称杯形）的青白釉香炉出土，基本多为北宋时期繁昌窑产品。宋代北方地区多见有一种高足折沿的香炉造型，一般称之为“行炉”，意为行香用具。北宋繁昌窑高足豆形炉与北方常见的“行炉”造型略有不同，最显著的不同是没有明显的折沿，体现了南、北方风格的差异。
中国香文化的历史相当悠久，至少有四千年以上的历史。香的出现与远古崇拜有关，先民们认为烟气上升氤氲之态可以达上苍、通神灵。香的使用伴随着香具的出现，早在商周时期，陶质的熏炉即已普遍流行，汉代的博山炉更是典型的精致香具。两宋时期，是香文化的鼎盛时代，香和香具已遍及到社会生活的各个方面，宫廷宴饮、婚礼庆典、礼佛祈福、茶馆酒肆、书房闺阁等各类场所都会用香。著名的北宋张择端《清明上河图》中就绘有“刘家上色沉檀拣香”招牌的店铺，反映了当时香料商品化程度也相当高。
繁昌窑位于安徽省长江南岸的繁昌县，由骆冲、柯家冲等窑址组成，窑址在1954年最早被发现，随后几十年间，文物工作者对繁昌窑进行了多次的考古调查与试掘，近十多年来，又进行了数次正式发掘，共清理了龙窑窑炉三座，出土了大量窑具与瓷器标本，对繁昌窑有了较全面的认识。繁昌窑是一处专烧青白釉瓷器的窑场，产品种类有碗、碟、钵、罐、执壶、炉、粉盒等，因为已普遍采用了匣钵装烧工艺，所以产品釉面较匀净，质量较高。研究者们认为繁昌窑创烧于五代时期，其烧造青白瓷的时代比著名的景德镇窑青白瓷更早，并已达到较高的工艺水平；北宋早、中期，繁昌窑产量达到最高峰；北宋中晚期逐渐衰落，全面停烧可能在北宋晚期或末期。
在繁昌窑窑址上也发现过较多的青白釉瓷炉标本，其中较精致的瓷炉标本多见装饰有莲瓣纹，莲瓣多与佛教信仰有关，此类莲瓣纹瓷炉很可能是佛教信众们礼佛时的焚香用具。繁昌县博物馆汪发志等撰写的《繁昌窑青白瓷的造型与装饰》（《东方博物》2018年第3期）一文中，介绍了一件2016年他们在繁昌窑窑址上采集到的瓷炉座盘部位的标本（图2），标本可见覆莲瓣装饰，并刻划有“天香吉所”几字铭文，明确表明其为焚香用具的用途，是一件十分难得而珍贵的标本。
不书年款的官窑作品
官窑中常有不书年款的作品
自永乐年御窑厂开始偶尔在瓷器上署款(永乐年制)之后,明、清两代历朝官窑多喜署年号官款,但是,并非所有的官窑都会署上官款,大致有两种情况,官窑瓷器不署官款,一为仿古需要,不署年号款,甚至署所仿年号,如成化、宣德两朝,后世御厂多有仿造;二为不便署款,清代中期以后,宫中往往添置一些器型庞大的对瓶,即所谓的“地瓶”。图1这件高达85厘米的地瓶就是文献中所言之五百圾大瓶。
清代中期蓝浦《景德镇陶录》卷四记:“‘圾’作‘件’之类。”“凡器之高、大件,最难烧造,如二尺四大盘,顶皮大碗,千圾、五百圾大地瓶,五百圾大缸,三百圾花桶等器,口面既大,圾数又高,造时必倍。其坯式较劣取优者,送窑径烧,难保不有矫扁损挫之患。”卷十又日:“陶瓷有以圾称者(俗作件),自五圾起,以至百圾、五百圾、千圾,如尊、曐、盆、缸之类。按字书,圾与岌通,危也。则以圾称,谓其危而成难也。故圾数愈增,则愈难陶成。”
道光三年龚鉽《景德镇陶歌》亦言,“大器难成比践形,自非折挫总伶俜。要知先立功夫在,不止炉中火候青。五百圾、千圾皆大器,造必加倍,入窑以防跷扁损挫。”“昨日会经试照回,窑中生熟费疑猜。凭他一片零坯块,验得圆融百圾来。买不烧验日试照,瓷以圾数分烦难,自五圾至千圾不等,圾即件。”
乾隆年间,景德镇已经开始出产器型巨大的地瓶。耿宝昌在其《明清瓷器鉴定》乾隆篇言,“地瓶,器型高大,常见的高达100厘米以上,俗称‘大地瓶’。其造型有撇口式或洗口式,颈部收敛,溜肩,长腹,撇足,足部修饰滚圆,底部大部分露胎。”
由于这些地瓶器型庞大,底部多为砂底,无论是吹釉,还是浸釉,都难以施釉,如施釉不慎肯定会令到器物变形,甚至开裂。我们知道,传统的官窑署款有两种方式,一为釉下青花(个别出现墨、赭色等)款,二为釉上颜色款,无论哪类,都离不开釉,既然是砂底,则自然无法署款了。
地瓶的出现并非是为了仿古,而是用于装饰殿堂的。从这个角度来看,因为仿古而不署款自然就不是地瓶不署款的原因,地瓶不署款的原因在于工艺的流程的复杂性。
陶瓷生产工艺流程多,而且比较复杂,陶瓷生产流程大致有以下几个步骤,分别是练泥、拉坯、印坯、利坯、晒坯、手工绘制、施釉、烧窑等。假如生产的是大件瓷器,其所需费用就相当的高。这就要求各个步骤都不能出错,最后几个步骤尤其重要,否则前功尽弃。故此,大瓶烧造实在不易,且费赀甚多,如因署款而致坯胎变形、开裂,则得不偿失。
从台北、北京、沈阳三地故宫旧藏清代中期陈设大瓶来看,基本上都是没有官款的。大件的瓷器制造不易,成型难度极高。从陶瓷制造程序来看,署款须候坯干、且未上釉时完成,像这类器型高大、坯体脆弱的瓶子是难以署款的,真要在底足署款,也必须从下往上去完成,其困难可想而知。当然,这个原因并不是绝对的,北京故宫旧藏有署款的巨型大瓶。故此,大瓶不署款并不能单纯从技术原因来解析。但是,总体而言,不署款的大瓶远远多于署款的大瓶(北京故宫藏有两件署款的大瓶,号称瓷王)。因此,虽然在技术上大瓶署款是行得通的,但是,避免变形、开裂现象,节约成本应该是大瓶不署官窑款识的主要原因。
还有一种情况下,款识可以不署在器底处,比如说宣德年的官窑立件瓷器上经常出现署款在器身上的情况。主要原因在于御厂出品瓷器正处在署款的初级阶段,所以署款并不规范,在口沿、肩部、底足等都可以书写款识,即所谓的“宣德款识遍全身”。通常认为,永乐年最早书写标准的官款,但是绝大部分永乐御厂瓷器也是不署官款的,宣德之后的空白期也难得见有官款瓷器,真正形成署底款常规的是成化年间。
像这类巨大的地瓶,除非像明代宣德那样,款识署在器身上,然而,在清代中、后期并不流行这种署款方式。
陈浏《匀雅》卷上訇雅六日:“国初官窑之大瓶,多系一道釉之仿古者。今世所贵之大凤尾瓶、大棒锤瓶、大颧音尊,皆客货之施彩者。官窑以雅饬为贵,客货彩画,则不嫌其诙诡也。是以康雍五彩之官窑,以盘盌为多;而有款大瓶,甚不易见(康窑豆彩人物大瓶又多仿成化款也)。”
卷上匋雅三十三又言:“铁绣花大盂,高约六七寸,口径三寸许,底径不及尺,口蟠一螭,雍正物也。其官窑方圈耳之方式大瓶,高约二尺,均无款识也。”
从陈浏所言可知,于有清一代,无论清初,抑或清中、清末,但凡大瓶,多不署官款,署官款者极其罕见。由此,我们也可以推断,清宫旧藏的很多大瓶没有官款其实也是十分之正常的。同样的,图1这个大瓶不署款也是再正常不过了,我们不能因之而否定其官窑之本来面目。
所谓官窑,是指为官府所用的瓷器,官窑瓷器在大多数情况下应该远胜民窑作品。至于能够进入宫廷的瓷器,则属当时瓷器中的佼佼者,不论其是否有具体的年号款,只要是景德镇御厂的出品,都属于官窑,这是无可争议的。而且,能够通过拣选进入皇帝殿堂的,就不是一般官窑所能比拟的,这就是俗称的“官窑中的官窑”了。所以,根据年款有否只是人们判断一件瓷器是否官窑的重要标准之一,而非绝对的标准。但有的人将之当作官窑唯一标准,凡是没有年款的都将之看作是民窑作品,这是有失偏颇,值得重新商榷的。事实上,官窑产品里不带年款的并不在少数,台北、北京、沈阳甚至承德避暑山庄的旧藏瓷器里就有很多就不带年款的。故宫博物院藏文物珍品大系《珐琅彩·粉彩》一书中,出版粉彩瓷器珍品241件,属清宫旧藏的有111件。这111件清宫旧藏粉彩作品中,没有署款的有10件,其中雍正1件,乾隆6件,同治1件,光绪2件。这10件东西虽没有署款,但都非常精美,器型规整,彩绘华丽。观之赏心悦目。这些作为无款的官窑,应是毫无疑异的。有的作品,皇上有时还专门下旨无需署款。乾隆时期的青花壮罐就是一个典型的例子。乾隆十三年(1748年)的官窑烧造记录中,有“乾隆皇帝传旨,交唐英按明代官窑壮罐照样烧造,不必落款,作为冠帽架作用。烧成后,于乾隆十四年五月十四日运到京城”的记录。
过去人们总是将有官窑款识的瓷器视作官窑、御窑,往往忽视了一些无款的特殊官窑瓷器,如2D07年,北京翰海春季拍卖会上,一件并无款识的乾隆霁蓝描金粉彩花卉大瓶以2408万元落槌。(见图2)
无独有偶,分别藏于北京故宫的乾隆粉彩霁蓝描金花卉诗句大瓶和藏于台北故宫的乾隆粉彩霁蓝描金花卉诗句八方瓶俱属清宫旧藏之物,同样也都是没有款识,我们能说它们不是官窑吗?答案当然是肯定的,这三件粉彩大瓶不单单是官窑那么简单,还是御窑,官窑中官窑。同样的例子其实还是很多的,台北、北京、沈阳等故宫以及承德避暑山庄等地旧藏的无款大瓶俱属官窑是毫无疑问的。像这样的大瓶原先有很多,很多大瓶由于特殊的原因,以至于流落在海外,尤其是八国联军从圆明园等地抢掠的大瓶,肯定也在这个范畴之内。
工艺复杂精致,尽现皇家精益求精的风范官窑瓷器一般分为日常用品瓷、陈设观赏瓷、把玩瓷、赏赐瓷、祭祀瓷等。把玩瓷是最高档的瓷器,是艺术品,是能工巧匠们的杰作,一般是皇帝亲自下旨烧造或督陶官们为取悦皇上而专门烧制呈供,这类瓷器往往不惜一切工本,只要皇帝满意即可,有些品种只有皇帝及其后妃们才能享用。珐琅彩就是其中最著名的代表。而陈设观赏瓷一般是用来装饰、美化宫廷各堂馆,因而对其质量要求也是较高的,圆明园、承德避暑山庄、雍和宫、颐和园、北京故宫等皇家办公、居住、避暑等地方都需要大量的陈设瓷,这些陈设瓷有的摆在博古架上,有的陈设在案头高几上。而一些重要门厅的两边大都要摆放地瓶,而这些地瓶一般高度都在70厘米以上,体型是相当巨大的。乾隆皇帝喜欢烧造大型瓷器。烧瓷技术的炉火纯青为乾隆皇帝的这种意愿的实现提供了可能。虽然该件粉彩地瓶没有书写年款,但吻合乾隆喜好大型瓷器的特征,无疑是一件出自乾隆晚期至嘉庆早期御窑厂烧制的精品瓷器。当然,一般体型巨大的瓷器,其器底基本上都是沙底,其无法施釉烧造的原因就是,器型巨大的物件,其胎体普遍厚重,单靠圈足支撑沉重的器身是极容易造成圈足变形甚至崩缺,故其底部与圈足必须与垫饼同时接触方能较为保证圈足的完好。这就决定了大瓶底部基本上是不施釉。入清以后的彩瓷,基本上是在器底书写年款的,器底没有施釉,自然就没法写款了。而该瓶器身满施彩绘,同样没有款识的落脚之处。如此,大件的瓷器没有书写年款也就不足为奇了。北京故宫博物院出版的馆藏《珐琅彩·粉彩》一书中,就有几件大器是沙底且没有款识的官窑瓷器。236号“光绪粉彩描金五伦图象耳大地瓶”、254号“光绪黄地凸雕博古图龙耳大地瓶”都是清宫旧藏之物,没有离开过皇宫,应是官窑绝对无疑。
现存最大的御厂出品的大地瓶当属北京故宫博物院收藏的光绪粉彩描金五伦图双象耳大地瓶。该瓶高达130厘米,通体以白釉为地,颈部两侧各饰红彩描金象耳衔环,腹部主体纹饰为一幅粉彩《五伦图》,此对瓶同样无款(见图3)。
八吉祥的装饰亦是清代中期官窑装饰的惯常用法八吉祥是用八种佛教法物组成的一种吉祥图案。据《雍和宫法物说明册》载:“法螺,佛说具菩萨果妙音吉祥之谓;法轮,佛说大法圆转万劫不息之谓;保伞,佛说张弛自如曲覆众生之谓;白盖,佛说偏覆三千净一切药之谓;莲花,佛说出五浊世无所染着之谓;宝瓶,佛说福智圆满具无漏之谓:金鱼,佛说坚固活泼解脱坏劫之谓;盘长,佛说回环贯彻一切通明之谓。”八吉祥为神佛所佩饰,能祈福消灾,故寓有吉祥之意,是明、清两代官窑瓷器常用图案,特别是在清朝,佛教成为连接历届中央政府与蒙古、西藏地方纽带、桥梁作用,而雍和宫则是实现这种作用的核心平台。雍和宫原是康熙三十三年在北京市东北角建造的官邸,因是赐予四子雍亲王,故当时称雍亲王府。雍正三年,改称雍和宫。雍正驾崩后,灵柩停于此,其主要殿堂也因此由原绿色琉璃瓦改为黄色琉璃瓦。又由于乾隆皇帝亦诞生于此,雍和宫出了两位皇帝,成了“龙潜福地”。乾隆九年,雍和宫改为喇嘛庙,并特派总理事务王大臣管理有关事务。可以说,雍和宫是全国规格最高的一座皇家寺院。乾隆皇帝将与紫禁城皇宫一样规格的雍和宫改为寺庙,可见佛教在大清政权中的重要作用。因而在乾隆皇帝最喜爱的瓷器上面绘画佛教内容则是理所当然的事情。特别是哪些摆放在雍和宫及赏赐给西藏、蒙古王公贵族的瓷器,自然要将佛教的内容融入其中。本件粉彩大瓶,八吉祥雕刻精细,刀法纯熟,上面施彩浓艳华丽,他们有规律分布在云龙之间。正面的矾红金龙应是代表皇帝,四个吉祥分别镇守在其四个方位护卫着天子:法轮在其东北方,法螺在其西北方,金鱼在其东南方,盘长在其西南方。颈部另一侧的蓝龙的东北方及西北方分别为白盖、保伞。宝瓶则位于花瓶腹部左侧的粉色龙与黄龙之间;莲花位于瓶身腹部右侧绿龙和粉龙之间。在乾隆皇帝的思想里,佛教确能给他的政权和儿孙带来福祉,给大清政权带来稳定与繁荣。而这种思想表现在瓷器上,就是八吉祥与龙纹的融为一体。嘉庆皇帝即位后,基本上全盘继承乾隆的遗产,并没有太多的创新,特别是嘉庆早期的瓷器作品,与乾隆晚期的作品基本上没有什么分别。1795年,乾隆皇帝在位60年后退位,儿子嘉庆继位,乾隆在1799年驾崩前,做了四年太上皇,嘉庆的头四年,虽然年号从乾隆改为嘉庆了,但乾隆时期的很多朝纲规矩仍没有改变,很多东西照旧。特别是官窑瓷器的生产,因乾隆的喜爱,仍需投乾隆帝的所好。就书年款问题,督陶官是最为头疼的问题,乾隆虽然退位,但在朝廷仍享受至高无上的权威,官窑的生产是书写乾隆年号还是嘉庆年好呢?这一问题一直困扰着御窑厂的管理者们,从尊重乾隆帝及顾及嘉庆帝的面子及大清朝纲,御窑厂的管理者及生产者们或许会采取变通办法,既保持乾隆皇帝太上皇的面子,又顾及嘉庆作为当朝天子的威严,同时保证相应的朝纲不至太离谱,摆放在乾隆太上皇居住或避暑地方的新造瓷器不署年款或许是最好的变通方法。
由此看来,清代中期不署官款的缘由固然有许多说法,或许在乾隆、嘉庆之际做太上皇的乾隆皇帝不得已的折衷是其主要原因。