瓷砖瓷片。
随着市场的不断成熟、完善，越来越多的人开始认识到古瓷片的收藏价值，并且开始专门进行古瓷片收藏。不过对于这样的收藏也有的人提出了不同的看法，究竟是“管中窥豹”？还是“洞若观火”？藏友们给出了不同的答案。本期收藏周刊邀您一起品评古瓷片收藏。
日益看好的市场行情
随着整器价格的不断上涨，特别是精品整器的价格上涨，古瓷片最近几年的市场行情也在悄然发生着变化。据了解，古瓷片收藏市场形成于上世纪九十年代，以北京、南京、郑州的古瓷片收藏市场最为繁盛。
“古瓷片的价格也在上涨，窑口好、品相好、纹饰好的古瓷片价格就更高了，可能在十几年前还有几元钱的古瓷片，但是现在几十元的都少见，一般价格都在几百元、几千元，有的甚至上万元，这要看是什么样的古瓷片，品相各方面如何。”大召九久街古玩城内经营古玩生意的白先生说。藏友李先生说：“古瓷片作为整器收藏的一个入门‘老师’，不少整器收藏爱好者都是从古瓷片收藏开始入手，而随着整器收藏队伍的不断扩大，市场上供交流的整器和古瓷片的数量越来越少，古瓷片的价格上涨也是可以理解的，这是需求大于供应的结果。”
古瓷片收藏不是管中窥豹
作为整器收藏的入门“标本”，虽然藏友们都对古瓷片的学习价值给予了很高的评价，但不少人对于古瓷片的收藏价值并没有给予肯定，也不认同一些藏友将古瓷片收藏作为一个单独的门类，甚至有的藏友认为古瓷片收藏就是“管中窥豹”，与整器收藏不可同日而语。
“古瓷片就是瓷片，它的收藏价值远远不及整件整器，只能看到整件整器的一小部分，并不能因此而看透整件瓷器。”藏友李先生说。因为喜欢收藏整器，李先生也买了不少古瓷片，但是说到将古瓷片作为单独门类进行收藏，李先生还是不能认同。“古瓷片对于了解整件瓷器有着不可替代的作用，特别是一些精品整器，存世量少，上手的机会少，藏友们能够从古瓷片上学习到一些东西是非常难得的，但如果说有了这样的古瓷片，就等于有了一件精品整器，这样的观点是不能认同的，毕竟古瓷片只是整器的一小部分，而且上面的图案花纹等信息也不完全，如果你收藏到的古瓷片只是一个底足，那么上面是什么样的器形、有什么样的花纹就更有想象空间了。”
古瓷片“标本”价值不可小觑
对于藏友来说，古瓷片最大的价值就是它可以作为“标本”来供藏友们学习。不仅如此，古瓷片的价格低廉也是刚入门的藏友们所能接受的。陶瓷玩家黄轩的整器收藏就是从古瓷片开始。黄轩介绍，最初选择从古瓷片入手主要考虑到了古瓷片的价格相对较低，随着对古瓷片了解的逐渐深入，古瓷片本身所散发出来的魅力也深深地吸引了他。“价格便宜是主要因素，当我们大量收藏的时候，古瓷片和整器相比，当然是古瓷片的价格更便宜了，而且整器所涵盖的纹饰非常广，通过纹饰又反映了当时社会的经济、文化、生活等各个方面，信息量非常丰富，留给人非常大的想象空间，这也是一种美，并且从古瓷片的角度能更直观地观察到器物的工艺特征和制作手法，这也是整器不具备的。”黄轩说。
古瓷片带给人的信息是直观的，而整器则由更多的纹饰和局部来组成，这样就需要藏友从宏观的角度来观察。而古瓷片虽然是整器上的某一部分，藏友还是能看到整器中最精彩的一部分，这也是不少藏友认为古瓷片收藏的意义所在。“整器鉴定要看胎、釉、画工、器形，整器的胎往往通过底足来看，可是一件整器的内部是什么样子的，釉料的厚度是多少等等，通过整器是看不出来的，而通过古瓷片却可以一目了然，可以说是古瓷片小中见大，如果藏友掌握了某一片古瓷片所表现的所有特征，那么当他遇到同样的整器时，就能很好地判断出整器的真伪。”呼和浩特市收藏家协会会长张宝舰说。
古瓷片收藏也是一个新的门类
在呼和浩特市的收藏圈内，有不少爱好整器的藏友，他们当中也有人收藏一些古瓷片，但是古瓷片并不是他们主要的收藏对象。
“随着资本市场关注收藏市场，我认为古瓷片收藏也会成为收藏中一个单独的门类，因为很多陶瓷整器的价格昂贵，即便是穷尽我们毕生积蓄也难以承受，因此对于收藏爱好者来说，能够有这样的一个标的物作为历史的佐证，也是很不错的，所以收藏古瓷片也是一个很好的选择。现在在外地，像北京、上海都有很庞大的古瓷片专项收藏市场，虽然在呼和浩特地区古瓷片市场还有些局限，不过这并不影响古瓷片收藏的整体进程。”黄轩说。
事实上，古瓷片已经成为一种新的收藏门类，只是喜欢整器的人未必会喜欢古瓷片，但喜欢古瓷片的人谁都喜欢整器。张宝舰说：“鉴于整器的价格高昂，不少藏友将目光转向了古瓷片，一方面古瓷片可以作为鉴别整器的参照物，另外一方面当收藏的古瓷片达到一定数量的时候，也可以将古瓷片作为一个单独的系列。”
尽管古瓷片收藏的门槛较低，但这并不意味着什么样的古瓷片都值得收藏。黄轩介绍，古瓷片收藏要精不要多，另外也讲究门类。例如藏历朝历代的老窑瓷，人们不可能藏到所有老窑瓷的整器精品，但是有每个时代的标本。“全中国永宣青花非常少，我们不可能有整器，但我们拥有一片永宣青花古瓷片，那么这个也可以算作是精品。元青花也是一样的，作为一个普通的收藏爱好者，想拥有整器是非常难的，但是在一个窑址里发现一件元青花的古瓷片，作为个人收藏也是非常难得的，物以稀为贵，这样的古瓷片也凸显了整器本身的价值。”黄轩说。
对于藏友来说，获得古瓷片的途径也比较多，通常大家可以在市场上购买到各类古瓷片，在这个过程中，古瓷片的价格是用整器来衡量的，因为有一些整器在市场上还是可以看到的，那么根据古瓷片的大小还有美观程度，市场上也会有一个通行的价格。还有一些藏友也可以通过交换来获取自己想要的古瓷片，这也是获取古瓷片的一个重要方式，再有就是到各类遗址或者窑址捡拾古瓷片，不过捡古瓷片有很大的局限性。
古瓷片衍生品源于对整器的痴迷
现在也有一些人把古瓷片做成吊坠，作为挂饰来装点生活，可以说这也是古瓷片收藏的一个衍生品，不过这样的古瓷片，或者人们购买这类古瓷片的行为是否能算作是真正意义上的收藏就要另当别论了。“这类古瓷片的选择也有一定的讲究，对古瓷片上的图案纹饰会有更高的要求，可能是完整的一朵花、一条龙、一个人物或者是窑变等等。”张宝舰说。
内蒙古古陶瓷博物馆馆主乌力吉说，古瓷片的价值不在于它做成手串还是项坠，古瓷片不是宝石，人们之所以喜欢古瓷片，还是与对整器的喜爱有着直接的关系。例如元青花，因为它的存世量太少，物以稀为贵，所以能够拥有一片元青花古瓷片也是令人兴奋的一件事，但是购买装饰类的古瓷片就要另当别论了。我认为它的收藏价值相对要小，因为它毕竟只是一小部分，不能代表一个整体，只是人们非常喜欢元青花，而距离真正的艺术收藏还有一定的距离，只能舍远求近，而这种做法也是对精品整器的一种喜爱和痴迷。
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中国陶瓷方兴未艾 古瓷片收藏意义何在？
古瓷片
中国陶瓷渊源流畅，走过了将近一万年的历程，从早期的仰韶文化，红山文化，良渚文化到商代早期的原始青瓷，唐三彩、宋五大名窑、元明清的各种青花、五彩粉彩瓷器，历史悠久。随着中国历史上第五次收藏热的到来，更是将博大精深的华夏文明再一次在民众间广泛的推广开来。有专业人士统计，今天的收藏爱好者，在全国范围内以多达千万之多，其中陶瓷的收藏爱好者更为广泛。随着新的爱好者的进入和古代瓷器遗留越来越不成比例，瓷片的收藏逐渐成为了新兴的收藏领域之一。
一块精美的瓷片上面所包含的历史文化和艺术信息，令众多收藏爱好者瞠目结舌的。我们不仅仅能从她们的身上了解那个历史，也可以掌握历代陶瓷的制作工艺和特征。通过瓷片的收藏把玩能够‘窥一斑而见全豹’了解历史。同样给我们带来了无尽的收藏情趣。
谈到收藏瓷片的意义：首先是收藏一段历史，赏玩一块瓷片上面反映的文字，画片，颜色依然能够非常真切的感受那一段历史真实，感受那个时期社会的风土人情。
第二点就是通过瓷片的收藏鉴赏，能够掌握不同时期，不同朝代瓷器的内涵，为提高眼力打下了坚实的基础，瓷片是古代瓷器破损后的依存，依然具有非常鲜明的时代特征，经常接触各种瓷片，日积月累眼力自然会明显提高。
第三点就是可以修心养性，收获乐趣。比如宋五大名窑，如今只能在各大博物馆里见到。今年年初拍出2个多亿的成化斗茶杯，更是对一般藏家来说望尘莫及。如今我们可以把玩一块同样时期，同一品种的瓷片标本，甚是欣慰。
我们今天之所以收藏瓷片，也是用这一块瓷片来讲述陶瓷背后的故事，因为这些故事印证着那些封存的历史，而历史又把岁月的变化、朝代的更迭刻在了陶瓷上。让我们通过瓷片标本去感受那文化的魅力吧。
古瓷片学术价值高于收藏价值 稀缺瓷片才有升值空间
近日，一条“苏州吴江土豪用多件古董建造了一座价值98亿元瓷房子”的消息在微信朋友圈热传，后来媒体核实，瓷房子确实存在，不过并不在吴江，而是在天津。据说这座瓷房子装饰用的瓷片都是古瓷片，当中还不乏钧窑、汝窑等五大名窑的瓷片。
对于瓷房子的价值网上争论热烈，但吸引我们关注的是：原先按车卖的古瓷片，近几年价格飞涨，一片有“大明成化年制”底款的瓷片价值在6000元以上，即使只有当中的一个字，这样的瓷片也能卖个1000块钱。
但并非所有的古瓷片都有收藏价值。不少专家在接受羊城晚报记者采访时均表示，瓷片数量太多，其学术价值高于收藏价值，只有稀缺的瓷片才有升值的空间。
瓷片收藏开始被关注
羊城晚报：中国的制瓷史源远流长，无论是在瓷器烧制、贸易运输，还是在使用的过程中，都产生了大量的瓷器碎片。几年前，即使是古瓷片，价格都是非常低的。所以2012年的时候，一箱218片的北宋汝窑瓷片在澳门拍出了2875万元，当时很多人都觉得不可思议。听说近几年古瓷片的价格一直都在涨，是不是有这样的事情？
楼钢：古瓷片的收藏之前一直是不受重视的，会收藏古瓷片的人，除了少数的发烧友，很多人只是收藏原器的时候顺手牵羊，更多的是一些专家学者出于教学或科研的目的去收集瓷片。
2002年的时候，我和厦门大学人类学系教授叶文程老师建立了中国第一家中国古陶瓷标本研究中心，收集了中国历史上从汉代到明代的80多个窑口的4万多件古陶瓷标本，涵盖了不同类型不同年代的各种标本，当中有的是博物馆、文管办和一些古陶瓷研究老专家捐赠的，还有一些是从市场上购买的。当时古瓷片的价格非常低，明代官窑的瓷片一件也就几十块钱，现在一片有“大明成化年制”底款的瓷片就在6000元以上，即使只有当中一个字的一片瓷也能卖1000块钱。
羊城晚报：自古就有“纵有家财万贯,不如钧瓷一片”的说法，钧瓷瓷片的价格是不是就是最贵的？
张海文：很多人误解了，这句话说的是钧瓷的稀有，而不是钧瓷的价值。北宋的时候，钧官窑为皇家烧制贡品，只求器物精美，可以不计工时，不计成本，好的送入宫廷，坏的打碎深埋，不准流入民间，除非得到皇帝的赏赐。所以达官贵人都以拥有钧瓷为荣，是一种炫富的心态，说的并不是钧瓷在当时的价格标准。
现在的人为什么会收藏古瓷片，很大一个原因是瓷器的价格不断攀高，已经超出了很多人的经济承担范围。而一片古瓷片的价格即使是现在涨起来了，最贵的也就1万多块钱，非常稀少的十多万元，更普遍的都是几十块钱、几百块钱，一般的收藏爱好者还能买得起。
几十年前我带学生去实地采集标本，在窑口等地随随便便一挖就是好几箱瓷片。现在很多当地的农民漫山遍野地在挖瓷片，市场教会了他们什么样的瓷片更有价值。经过商人一倒手，比较稀少的瓷片价格又被抬高了几倍。
古瓷片能破译当时重要的烧制信息
羊城晚报：张海文老师，您之前烧制的“翠叠纹斜开片青瓷”在国际学术会议上被中外专家誉为“出自南宋官窑而高于南宋官窑之国宝”。宋官瓷的制作是出了名困难复杂的，每件作品须经72道工序方能完成，合格率仅为百分之一左右。好的精品专供皇帝本人和宫廷使用，差的制品一律销毁，不得流入民间。宋代灭亡后，这种绝技便失传了。听说您之所以能让这一失传的制瓷绝技重见天日，就是从研究古瓷片入手的。
张海文：宋代官窑烧制青瓷技艺是当时世界上绝密的顶尖技术，而且由于北宋宫廷烧制御用器的时间很短，仅约20年左右，要求甚高，产量有限，传世更少，以至到南宋时就已成为尤其难得的稀世珍品。我的研究是从收集南宋的鳞纹青瓷香炉瓷片入手的，从物理化学角度进行了30多年的科学、艺术实验，这才成功烧制出斜开片鱼鳞纹青瓷。
所以玩古瓷片的有两种人，专家和民间的玩法是不一样的。我看到一块好瓷片的激动，是完全不亚于看到一个原器的，因为我看到了比原器更重要的价值。如果是一件原器，我们是无法清楚地看到它内里的胎质、釉色等，而一片古瓷片却能给我提供许多重要的信息，通过现代测试手段，就能知道瓷土产自哪个山脉，能够看到它的元素组成、质感肌理、微观结构及制作工艺等等，这给了我们很多第一手材料，是判断古陶瓷烧造窑口的重要证据。研究陶瓷40多年来，瓷片标本一直都是我的第一手材料。
羊城晚报：只要有瓷片标本，历朝历代的古陶瓷都能被“还原克隆”出来？
张海文：原则上说是没错的。比如拿到1/4片的古瓷碗片，在电脑上用三维技术就能还原出一件完整的瓷器造型，检测瓷片则能破译出当年烧制的很多重要信息。当然，“还原克隆古陶瓷”，还需要掌握高超的学术造诣和陶瓷技艺。
官窑瓷片更具收藏价值
羊城晚报：之前在澳门的一场拍卖会上，一件北宋官窑古瓷片镶白金项坠，拍出了70多万元的价格。但有一些瓷片现在仍卖几块钱、几十块钱，请问收藏什么样的古瓷片才有升值的空间？
楼钢：一片瓷片拍出70多万元，我始终认为“虚”的成分比较高，但随着古瓷片的价值得到大家的认可，特别是国家对古瓷片和古窑口保护力度的加强，资源少了，瓷片的价格必然是会上涨的。
以前很多古窑口都是随便参观的，去的也都是我们这些搞研究的人，随手就能捡些瓷片回来。后来政府保护古窑口，我最记得2003年的时候龙泉青瓷申遗，当时很多人涌入龙泉窑去抢瓷片，政府拦不住，最后还逮捕了一些人。现在去古窑口参观，基本上都采集不到瓷片了，去到哪都有工作人员跟着。
羊城晚报：瓷片收藏是否跟原器收藏一样，官窑瓷片相对更值钱？
张海文：从经济价值来讲，确实如此。但官窑贵得有道理，历朝历代的官窑，都是汇集了天下最顶尖的能工巧匠，烧制出来的瓷器也是不计成本的，无论是在外观还是形体上，都代表着一个时代的巅峰。而民间用瓷以实用为主，型制比较粗糙，艺术上并没有多大的追求。
记得有一年我在景德镇，考察了珠山一带明代御窑厂故址，多达百吨的瓷片堆了一地。当时已经有一些年轻人在做修复的工作，他们都是当地只有高小文化的年轻人，工作就是大海捞针似的寻找瓷片，拼图似的尝试拼接还原当时的瓷器。这些瓷器，与文献记载和传世品相互辉映，是明代官窑研究和明代史料比对的最佳实物资料。前几年我再去那个窑口考察，当年的一些年轻人还在做这个工作，只是已经人到中年了。
我印象最深的是一个盘子，上面画有一条很漂亮的青花龙，甚至比我在很多博物馆里看到的龙都要漂亮，但为什么会被敲碎成三块埋在土里呢？估计当时画瓷的人画得太熟练了，原本皇帝御用的五爪龙的脚多画了一只爪子，变成了六爪龙。这样的瓷器若被发现，所有人是要被砍头的，所以被古窑工匆匆敲碎，偷偷埋到了龙窑旁的土里，躲过一劫。像这样独一无二的瓷器，虽然不是原器，但我相信如果流入市场，价格也是不菲的。
羊城晚报：是不是有底款，历史清晰的瓷片价值更高？
楼钢：这是当然。判断一片瓷片的价值标准主要有两方面：第一看出身。看是不是从历史著名的窑口出产的，如宋代五大名窑等；第二看历史文化和艺术价值。如果瓷片上有独特的铭文，比如我收集到的一片瓷片，上面有“靖康元年”的铭文，就是世界上独一无二的。因为瓷片残缺，它最缺乏的就是艺术价值，如果具备历史文化和艺术价值，才能取得一个平衡。
收藏瓷片最好能够成系列，但现在全面系统收藏古瓷片的可能性不大，一来窑口保护起来了；二来瓷片的价格不断上涨；三来稀缺的瓷片都在私人藏家手里，轻易没在市场上流通，收藏要付出比以前多很多倍的代价。
大专题凑齐的难度太大，分门别类收集小专题也是可以的。比如可以收集历代有龙纹的瓷片，这样只需两三百件就能形成比较直观的系列，或是收集古陶瓷上有美人图案的瓷片，这样的系统收藏难度大大降低，投入的财力物力精力也相对较少。
羊城晚报：完好的瓷器虽然因品相、纹饰等的不同价格差别很大，但总体而言依据年代还是有一个大概的价格系统，而瓷片收藏没有对应的价格系统，怎么定价？
楼钢：没错，瓷片是没有价格系统，但在玩家圈里会有一个约定俗成的价格。比如明代官窑瓷片，有一个字的瓷片大概1000元，六个字就是6000元；清代的官窑瓷片，一个字大概是五六百元，六个字的一片瓷片价格在3000元左右。
目前宋代五大名窑的瓷片相对比较难找，一片汝窑瓷片的价格，已经从几十元涨到了几千元，品相较好的钧窑瓷片，有的甚至上万元。
羊城晚报：听说现在连瓷片也有了赝品。
楼钢：最近几年瓷片价格一涨，赝品就跟着出现了。举我亲身经历的一个例子，三年前，我和学生到北京潘家园买标本，有个院子摆了一堆汝窑瓷片，摆摊的一位老大爷给我递了一块瓷片，我看了觉得是真的。但大爷说不能只买一块，要买就要把整堆都买了。一共是30多块，全部都买了下来就要几千元，所以再仔细看看，结果那30多块瓷片，竟然只有给我看的那两块是真的。
羊城晚报：现在很多瓷片被镶嵌在首饰或工艺品上，这样会不会影响其原有的价值？
楼钢：应该不会。利用古瓷片镶嵌艺术品不是现在才有的，从明代就开始了，比如天蓝釉的钧窑，能在家具或首饰上镶嵌一片这样的瓷片，在当时也是能卖很高价钱的。古代的出土文物相比现在少多了，所以明清时期，有很多珍贵的瓷片就被镶嵌在手镯、挂件，或者是珠宝盒子上。上世纪五六十年代很多出口创汇的工艺品，上面也镶嵌有瓷片，这样的传统一直都有。
古瓷片的学术价值
高于收藏价值
羊城晚报：同样是官窑瓷器，一件完好的瓷器可能价值过亿元，而一片古瓷片至多也就过万元，少有十多万元的。瓷片的价值更多体现在科研、教学方面。能否说古瓷片的学术价值高于收藏价值？
楼钢：我认为这样的理解没错，原器的文化和艺术价值肯定更高，瓷片更多体现的是它作为标本的工具性。而且古瓷片的数量实在太多了，特别是上世纪80年代中国加快城乡建设、公路铁路建设，以及大规模的城乡改造，不经意间又出土了很多文物，当中古瓷片就是数量最多的。人们经常把中国玩古陶瓷的人分成两派，一个是“国宝派”，也就是玩原器的，以收藏、增值为目的；另一个就是“瓷片派”，就是做科研、做学术的，从玩瓷片入手。
羊城晚报：您鼓励藏家收藏瓷片吗？
楼钢：如果要进入古陶瓷的收藏圈，收集研究古瓷片是必需的，瓷片一定是你的工具。经常有市民拿来瓷器让我们做鉴定，但中国古陶瓷的鉴定向来就是一件比较困难的事情，因为没有一个固定的标准。对于这些市民，我们往往不直接跟他们说这件东西对还是不对，我们会把跟这件瓷器对应的窑口、相同时间、类似纹饰的瓷片标本拿出来，给他们自己对比。很多人一对比，马上就能看出自己的东西对不对。古陶瓷的鉴定就是一种比较，瓷片就是很好的标准器。
举一个通俗的例子，当你没有见过男人和女人的时候，单独一个人很难区别男女。但当有了参照物，区分性别就很简单了。所以一件标本胜过千言万语的解说，收集古瓷片就是进入古陶瓷收藏圈的一个最基本的阶段，非常重要。
汝窑瓷片与传世器有区分
目前市场上不少宋汝窑、官窑瓷片鱼龙混杂，有的是杭州老虎洞修内司官窑址出的，有的是宋龙泉仿官的，有的是宋临汝、民汝窑出的，也有的是新仿打残的假瓷片。怎样看待这些标本，它与传世器有何区别？
笔者认为，一、杭州老虎洞修内司官窑址出的标本，并不是严格意义上的官窑器，与传世的官窑器有明显差异。因为在当时，它们就不合格，才打碎下埋的。当然也有好的标本，很少。故这些老虎洞修内司官窑址出的标本，只能作个参照。
二、龙泉仿官不能作为官窑器来看,做得再好也只是“仿官”。至少目前学术界没将它作为官窑器。浙江金村窑、大窑等，有的就是黑胎，为龙泉仿官。目前有不少龙泉仿官片被作为老虎洞修内司官窑址出的标本。有当地人故意混在一起，因为这里涉及到经济利益问题。
三、汝窑址出的标本，也不是严格意义上的汝窑器，与传世的汝窑器有明显差异。在当时，它们是不合格产品，打碎下埋的。同样宋临汝、民汝窑出的瓷片更不能作为汝窑器来看。
四、宋汝官窑器是亚光的，是仿玉的效果。宋官窑器与汝窑器亚光的是一脉相承。龙泉仿官有玻化程度高的，也有少部分是亚光的。汝窑器址也出过玻化程度高的标本，但正因为它不是亚光的，才打碎没传世。我们不能因为有这种玻化程度高的汝窑址标本，来说它是汝窑器(传世器中没有)。宋汝官窑器乳浊釉是亚光还是玻璃质，主要与窑温高低有关，当时的工匠在烧汝窑、官窑器时，有意识地控制窑温，汝窑器好像是1225度，过了就呈玻璃质，被视为不合格产品，砸碎就地掩埋。不到就有生烧的感觉，不像现在可用电脑控制，完全凭经验，故成品很少。这也是宋汝官窑器传世品绝大部分呈亚光状态的原因。
瓷片收藏可以与古瓷器零距离接触-陶瓷
在瓷器收藏中，一般人很难见到珍贵古瓷真品，即使在博物馆能看到一些，也不能拿在手上仔细把玩研究，这就是行内人所说的“上手”难。而瓷片却可以让人以较小的代价与古瓷器零距离接触，进而方便大家掌握古瓷的各种特征，对眼力的提升大有好处。
误打误撞入行瓷片当作篆刻素材
入行之前，我听得最多的一句话：“瓷器有毛，不值分毫”，说的是瓷器上的瑕疵对其价值的影响;直到入行之后，我才发现，这话说得有失偏颇——不少收整件瓷器的收藏者，都是从玩瓷片开始的，我也不例外，只是，我的入行纯属偶然——
我的外婆家在白鹿场，那里有个废弃的窑厂。儿时我和小伙伴们最大的乐趣，就是去那里躲猫猫。
我和几个小伙伴们又冒着被大人骂的危险，偷偷摸摸地溜进了窑洞，在那里，我们捡到了许多印有不同形态的“福”、“寿”字的碎瓷片，有的瓷片上，还有半个栩栩如生的寿星老头……将缺口打磨光滑后，这些碎瓷片便成了我们的玩具。
年龄稍长，喜爱篆刻的我更觉得这些字有可取之处，便细心地把这些刻有文字的瓷片收集起来，当做素材。
随着时间的推移，一次次采集的积累，让我总有新的收获和感受。发展到后来，来了兴致的我已不仅仅关注那些有文字的瓷片，但凡有戳印、花纹的瓷片我一概收拢，带回家清洗过后细心揣摩其中的奥秘和寓意。而我因为经常往废弃窑厂跑，灰头土脸地捡拾大家认为一无是处的废瓷片，还被人认为是脑子有病。
但那时的我并没有认识到瓷片的收藏价值，仅仅是出于对篆刻的爱好而收集了一些瓷片。
无心插柳柳成荫两元买到清代瓷片
2002年春，我去北京出差，办完公事后，就直奔古玩市场找寻篆刻古籍。闲逛中，我惊讶地发现，不管是在报国寺、潘家园，还是在琉璃场、爱家市场内，都不乏经营瓷片的古董店。
行内人告诉我，收整件儿瓷器都是从玩瓷片开始的。潘家园市场就是瓷片交易的重要场所，一到周末，光卖瓷片的固定摊位就有七八个。早在上世纪90年代中后期，一些大城市就逐渐形成了古瓷片收藏市场，瓷片价格有的几元、几十元，有的几百元甚至上千元，天青月白梅子青、青花五彩单色釉、宋元明清历代瓷片……这里都能找到。甚至还有个睦明唐博物馆，专门收藏和展览古瓷片。
兴奋不已的我在潘家园市场里泡了大半天，也算是开了眼界。
而在报国寺市场的瓷片摊位上，我也收获了平生以来第一件花钱买来的瓷片藏品。报国寺收藏市场在北京收藏圈里向来以藏品亲民著称，门槛低、价格亲民的瓷片可谓是这个市场里的草根藏品，摊主的卖法也十分简单：地上铺块布，各色瓷片就放在布上，买家随便拣随便看——遇到喜欢的拿起来直接和摊主说价即可。
在一个小摊上看到块花纹别致的瓷片，摊主告诉我这是清代的皮球花，胜在造型饱满、色泽明艳，我看画面尚完好，就花了两元钱买了下来。搁现在，少则七八十元，多则五六百元才能拿下。
上手容易放手难藏瓷器从瓷片入手
这之后，我便一发不可收拾，开始潜心收藏瓷片。有了一定基础后，便收藏起了瓷器。
众所周知，瓷器是较难收藏的一类收藏品，从烧制、运输到使用，瓷器自诞生以来的每个环节都易损、易坏，再加上战乱、变迁等外在因素，能流传至今且又完好无损的古瓷寥寥无几、所以越发显得弥足珍贵——世界各大博物馆中的现存名窑藏品也是以件计，少则几件，多也不过几十件。
因此，一些时代特征明确、花色器形较稀有的瓷片，如重要窑口的瓷片(宋代汝、哥、官、钧、定五大名窑)、元青花、成化瓷等，虽然残缺，但其市场价值仍很可观。
我国古瓷历朝历代窑口众多，品种丰富，是其他任何藏品无法比拟的。古瓷片的胎骨、器型、釉色、色彩、装饰、款式、光泽等要素都能显示出瓷器的制作工艺之美;瓷片上的人物、花鸟、山水、动物、书法等图案不仅具有艺术情趣，还能反映出历史信息，具有较大的想象空间。而由于价值相对较低，目前市场上的古瓷片赝品较少，尤其适合新手，对瓷片的研究，就是所谓的“上手”，可以极大提升收藏爱好者的学习和鉴别能力，是书本和间接经验所不能及的。
在我看来，藏瓷片无非注意以下几点：一是关注各时期的古瓷精品。如宋代五大名窑、元青花、清三代官窑片以及晚清、民国新粉彩瓷、浅绛彩瓷;二是把收藏重心放在观赏器瓷片上，因为一般观赏器瓷片的收藏价值要大于生活器;三是数量相对少、制作精良、器型奇异的瓷片，也值得收藏。最后，要尽量收藏能反映整器特征的瓷片，所谓有“天”有“地”的(带口沿和底足的)，信息量大，研究价值相对高。
鉴赏、研习古瓷好帮手 瓷片收藏别有一番风景
在整器赝品泛滥、真伪难辨的今天，收藏瓷片别有一番风景。眼下“瓷片族”大体可分为3类：一是以收藏瓷片釉色取胜，这类藏家专收一些高古名釉瓷片，如越、汝、官、钧、定窑瓷片，以及龙泉、耀州窑瓷片等；二是收藏明清民间青花绘画瓷片为主，据说南京有一大批这类“瓷片族”；三是“御瓷片族”，北京、南昌的一批瓷片藏家专门集藏景德镇御窑瓷片，上至永宣青花、成化斗彩，下至清代官窑残瓷片，尤其重视有官窑底款的瓷片。
瓷片是鉴赏、研习古瓷的辅助之物，亦属于“标本学”范畴。全国收藏瓷片比较有规模的大致有3个地区：北京、南京、景德镇。
安徽省考古研究所副所长李广宁先生建议新手可以买一些瓷片标本来观摩学习。
他介绍说，衡量瓷片的价值主要从瓷片的窑口、品种、品相、纹饰、款识等方面综合确定。
窑口，就是古代烧窑的地方。中国古代生产瓷器的窑址很多，在历史上真正著名的窑址却只有几十座。我们今天评估古代瓷片的价值，首先应该遵循名窑瓷片优于一般窑口瓷片的原则。
品种，就是按照瓷器制作方式取的名称。历史上的名窑之所以有名，主要是在烧造过程中形成了自己独有的风格。如越窑秘色、宣德青花、成化斗彩、万历五彩、雍正珐琅彩等。
品相，就是瓷片的外观。首先瓷片胎釉保存要好，不能磨损、土沁或者被火烧过。单色釉的釉色要纯正，青花发色应清晰地呈现出本朝青花发色特征，釉上彩料保存要尽量完好，不能大面积剥落。另外，瓷片应占原器比例尽量多，至少要带底足。
纹饰，就是瓷器上的图案。纹饰以人物图案为最好，山水次之，花鸟再次之。历朝比较具有代表性的纹饰更为珍贵，如永乐、宣德朝官窑人物，万历婴戏纹等。
最后是款识。在瓷器的底部或其他部位，往往有表明年代、窑名、人名、堂名，或者表示赞颂、祝愿等内容的文字，也有的器底或器里有某种识别性的图案，这些统称为款识。有准确纪年铭文者价值高于有一般铭文者；有官窑年号的作品价值高于民窑年号作品；有本款者价值高于有寄托款者。
通过瓷片学习瓷器鉴定
瓷器学习主要是看其胎、釉、彩、纹饰、工艺、款识等等。每种瓷器对其学习的重点是不同的，但各种瓷器的鉴定又有其相通性。由瓷片学习可以延伸到对瓷器的探索。
胎：未涂釉的瓷骨称为胎，因为地域的不同，每个地区拉坯所用的瓷土都不一样，受当时工艺所限，瓷器的胎质自然形成了一个由粗到细的演变过程。以景德镇窑为例，清代以前的胎质干涩，有空隙，胎色不十分洁白；清代早期胎质坚硬，泛油光，俗称糯米胎。
釉：釉是附着在瓷胎上的一层玻璃质的物质。釉分很多种，按烧成温度可分高温釉、低温釉；按外表特征可分透明釉、乳浊釉、颜色釉、有光釉、无光釉、裂纹釉（开片）、结晶釉等；按釉料组成可分为石灰釉、长石釉、铅釉、无铅釉、硼釉、铅硼釉等。同一窑口不同的时期配釉工艺也会有变化，以景德镇窑为例，明成化时期作品以釉的肥美著称，釉色微微闪青，釉质肥腴，用手抚之如同婴儿的肌肤一样。
彩：彩分为釉上彩与釉下彩，釉上彩在釉上进行彩绘，再入窑经摄氏600~900℃二次烧成，五彩、粉彩、珐琅彩都是釉上彩；釉下彩是陶瓷器的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素坯上绘制纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，入窑高温（1200~1400℃）一次烧成，釉下彩包括青花、釉里红、釉下三彩等。每个时期由于所用彩料的不同，颜色会呈现出每个时代的特征。以明清景德镇窑为例，明永乐、宣德时期官窑青花瓷由于采用含低锰高铁的进口料“苏麻离青”，一定条件下可烧制出宝石蓝的色泽。
纹饰：瓷器的纹饰与造型一样具有鲜明的时代特征。以明清景德镇窑为例，明永乐、宣德时期官窑的青花瓷器纹饰用软笔勾勒，线条流畅，多用没骨画法，一笔点画而成。嘉靖时期纹饰采用双线勾勒填色法，纹饰已趋繁缛，画面缺乏层次。
工艺：不同时期器物的制作方法都有区别。以明清景德镇窑为例，明弘治时期瓷器由于胚质较软，且底薄，盘子多有塌底现象。
款识：各代款识千差万别。明成化时期景德镇官窑款特点是字体深沉，无漂浮感，笔法苍劲有力，故有“成化款肥”的说法。
陈景顺：40年收藏古瓷片标本10000多件
“有志者事竟成”。凭着对古陶瓷的爱好和痴迷，荥阳市索河街道城关村的陈景顺，用40年的时间，搜集到中国各个历史时期的古瓷片标本10000多件，利用古瓷片标本潜心研究，并在古陶瓷专家的悉心指导下，积累了丰富的鉴赏经验，成为打击假文物的鉴赏专家。2006年他被河南电视台国际部特聘为河南电视台《华豫之门》栏目专家组成员。现任河南省考古学会古陶瓷研究会常务理事，中国古陶瓷学会会员。
上世纪90年代，成“家”立业
陈景顺今年61岁，1974年5月，他到禹县拉货搞运输。看到五颜六色的钧瓷，陈景顺一见钟情，自此开始了收藏生涯。
从上世纪90年代初起，他开始收集流落在民间的文物。1991年春天，陈景顺与朋友到邙山野游，一件外形独特的陶器吸引了他。那是一件黑陶，浑身席纹，有三个小腿，当时是农家大嫂用来盛食喂鸡用的。陈景顺掏8元钱买了一个盆子，从农家大嫂那儿将这个“鸡食盆”换了回来。到家后，几个文物爱好者一看，居然是一件商代的黑陶鬲，真是“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”。就是凭着这件黑陶鬲，陈景顺加入了中国收藏家协会。
水到渠成，成立“河南陈氏古瓷标本陈列馆”
为了普及文物知识，满足文物爱好者的观赏需求，陈景顺从上万片标本中挑选出精品2000多片（件），按时代顺序、不同窑口、不同品种，精心设计，上架陈列。通过省市文物部门的专家观摩，经荥阳市文管部门批准后，2001年6月成立了“河南陈氏古瓷标本陈列馆”，并同时向海内外学术界及广大收藏爱好者免费开放展出。在2000多片（件）的展品中，有隋代青瓷，唐代花釉瓷、唐三彩、唐代绞瓷、绞釉、黑瓷、白瓷和黄釉瓷。还有宋代汝官瓷、钧官瓷、天目瓷、影青瓷、宋三彩、襟加彩、白底黑花、白釉化、钧瓷及明清的青花瓷等等。釉色品种达上百种之多，而且釉色润如碧玉，画面千姿百态，生动传神，时代延续千年之久。
珍贵文物不自藏，精品捐献文管所
陈景顺收藏古瓷片名声彰显，多次参加全国、国际性的古陶瓷学术研讨会，已同美国、日本、瑞士、泰国、新加坡、意大利、英国、西班牙、韩国及中国台湾、香港和内地30多个省市文物部门的专家、学者进行过学术交流。
陈景顺爱好文物，热心弘扬古瓷文化，但他从来没有想过利用文物发财。2001年9月，陈景顺把多年来收集到的128件（套）珍贵文物捐献给荥阳市文物管理所。此举在荥阳市引起很大轰动，并受到荥阳市人民政府的表彰。这些文物包括人类早期使用的石器、商周的陶器、汉唐的瓷器、明代砖雕、清代刺绣、民国报纸以及“文革”时期的造反司令部布告等，几乎涉及我国历史上的各个朝代和时期。其中裴李岗时期的石磨盘、石铲、石斧，唐代的一套白陶（共8个）、七星盘等文物已达国家二级、三级文物标准，具有非常珍贵的价值。（郑明驼）
[收藏精品]金属胎珐琅器
珐琅器即金属胎珐琅器，是一种集金属制作与珐琅釉料加工处理为一体的复合性工艺制品。它既具备金属贵重、坚固的特点，又具备珐琅釉料晶莹、光滑及适用于装饰的特点。
依据金属胎珐琅器在金属加工工艺和珐琅釉料具体处理方法上的不同，一般可将金属胎珐琅器分为画珐琅器、掐丝珐琅器，透明珐琅器，锤胎珐琅器，錾胎珐琅器等几个品种。
画珐琅器
画珐琅器，叉称"洋瓷"。从清代蓝滨南在其《景德镇陶录》一书中对画珐琅器的描述可知，画珐琅器是以金属铜做器骨(胎)，用五颜六色的瓷粉(珐琅釉)经烧制而成。简单地说，画珐琅器是用珐琅釉料直接在金属胎上作画，经烧制而成，富有绘画趣味，因此也有人称之为"珐琅画"。画珐琅器的制作方法是:先在己制成的红铜胎上涂施薄薄的一层白色珐琅釉，人窑烧结，并使其表面光洁平滑，然后以单色或多彩的珐琅釉料，按照图案纹饰设计要求，绘制花纹图案，再经人窑焙烧显色而成。
清代康熙年间，中西方贸易禁止被解除后，欧洲的画珐琅器(洋瓷)传人中国，并以贡品、礼品等形式进大清宫廷。这些舶来的画珐琅工艺品，引起了清代皇帝及王公大臣的关注，于是清政府分别在广州和北京宫廷专门设立了珐琅器制造作坊，借鉴掐丝珐琅器、瓷器和料器(玻璃器)的生产，并吸收欧洲画珐琅工艺制作方法，经若干年努力，终于成功地烧制出了在图案题材、器物造型、珐琅色彩以及使用功能等各个方面，具有自身风格特点的画珐琅器，并且一直影响到现在。
画珐琅六颈瓶清11.6X4·9厘米
此瓶为铜胎镀金，养心殿造办处珐琅作坊造。圆形，圈足，肩部出五颈。瓶身上部为黄釉地，饰缠枝莲纹，肩、腹部及五小颈上均饰盛开的花朵，腹下部为黑地彩花。足中心双蓝线方框内直书双行"雍正年制"款。北京故宫博物院藏。
铜胎画珐琅山水图案盘(一对)
乾隆直径15·8厘米
此对盘为敞口，浅弧壁，圈足，底画珐琅彩折枝天生作款，铜胎沉重，口沿与足底錾金，盘内口沿以黄、绿、蓝彩绘制孔雀羽毛作装饰，盘心画白地远山近水、亭台楼阁、拱桥宝塔、鱼船行旅等，笔致精细，仿佛将中国山水画的题材尽收其中，盘外壁画黄地缠枝花卉纹，是清代出口铜胎画珐琅的代表作品。"折枝天竺"图案款。
细丝粗釉
即掐丝珐琅器中的一种类型。此种类型的珐琅器，采用单线勾勒圈案轮廓的掐丝方法，以缠枝莲纹为主题，大花大叶。花朵大的图案装饰特点，均系追仿明代，纹样线条纤细。流畅，掐丝钢筋、有力。器物的色地多为不透明浅蓝色。质地干涩、，色彩绘暗无光。
铜胎画珐琅万寿无疆八宝纹碗清口径18·2厘米
此碗为铜质，上画珐琅"万寿无疆"四宇和八宝纹图，纹饰精美足，为清代画珐琅器中的佳品。
康熙时期画珐琅器鉴别
清康熙早期，我国的画珐琅器处于试制阶段，胎璧的制造一般比较厚重，器体较小，造型、品种也比较少，常见的有炉、瓶、盒、盘文类。作品多以及灰白色珐琅为地（也兼有黄色地），并用红、黄、蓝、自、绿、耪、紫等几种颜色的珐琅釉作画，颜色品种不甚丰富。表面光泽度差，釉料施用浓厚，砂眼较多，反映出珐琅釉料质地尚不精细。康熙晚期的画珐琅器，充分显示出了画珐琅器本身所具有的薄、平，光、艳、雅的特点。珐琅釉料质地细腻，涂施均匀，表面光洁平滑，基本无砂眼，色泽艳丽明快，颜色品种也日趋丰富。作品地色除白色以外，盛行以黄色珐琅为地，皇家生活色彩浓重。胎壁的制造较早期轻薄。器型规整，种类也有所增加，出现了一些新的造型，诸如盏托等。画面用笔工致，一丝不苟。有如工笔重彩画，更具图案性效果，早期那种飘逸，洒脱的用笔方法已销声匿迹。作为图案花纹装饰用的珐琅釉料，颜色品种日益丰富，由早期的红，蓝，绿、白，黄、紫，赭等六七种，增加到红、蓝、绿、白、黄、黑、雪青、赭、紫、粉等，达至12种之多。珐琅釉料质地细腻、洁净，表面打磨平整、光滑，色彩艳丽，图案布局对称、规整，用笔工致，画风写实。图案内容题材以表现富贵吉祥的写生花卉为主，并多采用晕染技法绘制。康熙晚期成熟、规范的画珐琅嚣，确立了其开创申国画珐琅器规模化生产，并沿着这种基本的工艺制作方法方向发展的重要地位。
古瓷收藏：工薪阶层如何收藏古瓷器？
南宋哥窑轮花碗
开片即是瓷器釉面出现裂纹的现象。
原因是胎釉膨胀系数不同，在冷却过程中收缩率也有差异，形成开片，宋以前为缺陷，但从宋哥窑后变成装饰也成特点。
古往今来，热爱收藏者甚多，除皇族豪门、大家富户能以权势和金钱广受天下珍物，堆起个藏家名声者外，民间事业有成者甚少，有宋以降，每个朝代注明者屈指可数。究其原因，除经济实力不足外，亦与其文化底蕴、鉴藏眼力、选藏目光以及收藏方法等方面的缺陷有关。每个收藏爱好者从事收藏活动的主客观条件都是不相同的，其成功度没有可比性，不能以同一水平评判不同人收藏活动的成功与否。经济实力雄厚者能财大气粗的再木槌上竞拍到明清官窑瓷器固然可贺，但“瓷片族”从工地挖掘机下抢救出来一件古瓷失传残器的意义和价值绝不比前者逊色。道理很简单，明清官窑器只要上拍，有钱就能竞争到手，而虽残犹珍的古瓷孤品，之恩那个靠机遇和眼力获得，金钱是毫无价值和作用的。一般来说，要在收藏活动中取得与自身主客观条件相适应的成功，要重视解决好以下方面的问题：
严格鉴定，保证真品。仿品、赝品、伪品可买，但只能作为明知其假而购来用于对比研究，以提高鉴识能力为目的。如果由于鉴定水平的地下或鉴定态度的草率而使仿、赝、伪品错被收藏，混杂于真器之列，那就是收藏上的失败。因此，在古瓷金顶上“宁严勿宽，不存侥幸”：“宁肯失之，不可草率”应是工薪大众收藏爱好者坚持的原则和信条，因为这类藏友们的经济能力决定了我们“失败不起”！
藏研结合，乐在其中。面对藏品，收藏的乐趣可以在其增值之金钱，可以在其观赏之美感，然而最有乐趣者，在其历史文化艺术内涵之辈发现、被解读、被感悟，何以如此，概因收藏是一种知识性活动。
重视价值，慎重选藏。只要够得上古瓷器收藏品档次之物，皆有价值。具体说是文物价值、艺术价值、工艺价值和经济价值。在一件古瓷器上，这些价值的存在并不想等，并不平均，并不一致。总之，有价值这则选藏之，否，则弃之。要坚持古瓷收藏上“真、善、美、少、精、奇“的原则，对那些上述价值甚少、虽也称得上古瓷之物，收藏上一两件标本即可，无需重复收藏。
吐故纳新，以藏养藏。工薪阶层资金有限，古瓷收藏能够只进不出者甚少。即以藏友之间互相交换、调配余缺而论，也有必要搞活收藏，吐故纳新。在己者为重复藏品，在彼者成研究标本，两相授受，各得其所。