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宋代瓷器环球存世量多少

宋代瓷器环球存世量多少

鉴别宋代瓷器 怎样鉴别宋代瓷器 宋代哥窑瓷器鉴别

2020-11-19

鉴别宋代瓷器。

汝窑以烧制青瓷着名,有天青、豆青、粉青诸品。是汉族传统制瓷工艺中的稀世珍品。汝窑创烧于北宋晚期,为宫殿御用瓷器。南宋时期汝窑瓷器存量就非常稀疏了,后代关于汝窑瓷器又有“宋瓷之冠”美誉。存世的汝窑瓷器都是国宝中的国宝,国际范围内仅存汝瓷有65件,且不说瓷器质量,单纯从期间以及存量来看汝窑瓷器就非常名贵。

汝窑莲花式温碗

以莲花或莲瓣作为器物之纹饰及造型,随释教之传入而盛行,今后更取其出泥不染之习性,涵义耿介,广为各类器所选用。该器状似未盛开莲花,线条温和婉转,高雅清丽。以其高雅造型,温和不透明釉色,在传世不多之汝窑器中,更显名贵。现存于台湾省台北故宫博物院,是该院瓷器藏品中的镇馆之宝,台湾同胞称十吨黄金不换。除别的台北共藏有汝窑瓷器21件,且都是被视为国宝级其他文物。

天青釉弦纹樽

此樽仿汉代铜樽造型,器形规整,仿古逼真,釉色莹润亮光,浓淡比照自然。外壁近口及近足处各凸起弦纹两道,腹中部凸起弦纹三道。里外满施淡天青色釉,釉面开细碎纹片。所见传世宋代汝窑天青釉弦纹樽只要两件,除故宫博物院收藏的这件以外,英国伦敦大维德基金会亦收藏一件。名列第三批国家发布的永世克制出境展览国宝名单,为故宫的镇馆之宝;而北京故宫藏有的宋代汝窑也仅有17件。

天蓝釉刻花鹅颈瓶

汝瓷以贵重玛瑙为釉,色泽共同,有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。被称之为“纵有腰缠万贯,不如汝瓷一片”。 北宋汝窑天蓝釉刻花鹅颈瓶出土于狂风清冷寺汝窑遗址,颈部长腹分别刻以折枝莲花,器表满施天蓝釉,亮光润泽,充满开片。瓷瓶为传世御用汝瓷中绝无仅有;更饰以天蓝釉,生存齐备无损,真实弥足名贵。现藏于河南省博物院。

宋汝窑盘

这件著作选用芝麻状细钉支烧,通体满施天青釉,釉色莹厚青绿,釉面充满微小不规则的开片,看上去有一种素雅清逸的美感。此器制作工细,釉质纯净,开冰裂纹片,是宋代汝窑瓷器中的上品。其题字标明此器为其时供奉宫殿的器物。现藏于上海市博物馆,也是一件国宝级文物,上博共藏宋汝窑8件。

天青釉葵花洗

汝窑瓷器除了上面所说的之外,另有流失国外以及民间个人收藏的,其间英国戴维基金会有7件,其他散藏于美、日等博物馆和私人收藏约10件。这件国宝天青釉葵花洗是七十期间转入日本收藏,并以两层梧桐木盒珍之。2012年4月4日,以2.0786亿港元成交,改写宋瓷国际拍卖记录。

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元代青花瓷器民间存世量有多少


我国古玩界欣赏古玩时,通常都非常尊重古史,对于那些在历史文献记载中没有名称,或者太多记载的瓷器,通通将之称为“不开大门”的物件。因此,对于元朝没有任何完整石料记载和出土的元青花,也被列入不开大门的物件行列。元青花在历史上有过一段很长的时间是”默默无闻“的,销声匿迹几百年后,一直到了民国初年才被发现。而且,因为种种原因一直得不到认可,一直到了50年前才被公认。

上世纪50年代以来,我国一些专家开始对元金花进行研究,国内外相继出现了多件元青花瓷器,国内还有不少元青花出土。不过,网络上一直误传元花瓷器存世量至今只有300多件,对于这种说法,随着我国考察研究的深入,逐渐被否认。专家指出,元青花在民间有不少,不过,因为元青花一直得不到重视,即使有人手上有真品,拿出来鉴定的时候,多数都被讽刺和嘲笑,因此导致元青花瓷器渐渐形成了“墙内开花墙外香”的局面。不得不说,这是收藏界的悲剧,而且这种悲剧还在继续。

在拍卖行业群体和古玩收藏鉴宝专家中,多数专家都非常注重自己的名声,为了保住自己的一世英名,多数都遵循那句“宁可看错千件”的行业规则;宁愿把1000赠品看成是赝品,也不愿把一件赝品看成是真品,所以,直接将被纳为“不开大门物件”的元青花真品当作假瓷器。而且拍卖行上拍卖的东西,多数都是中规中矩有来头的大物件,基本不会对那些“不开大门”的物件进行拍卖。因此,有了这两点行业“潜规则”的存在,即使民间拥有大量的元青花瓷器,话语权也被剥夺了,没有了良好的经营权,多数人都将手上的青花瓷低价卖给外国人,而这些外国藏家不受国内风气的影响,用极低的价格大规模收藏,拿到国外再用天价转手,所以,就造成了现在多数元青花瓷都流落国外的情况。

那么,收藏元青花的时候我们应该如何鉴定呢?第一点看它的器型,每个朝代的瓶、罐之类的器件,都有它独特的特征。元代的瓶、罐之一类瓷器一般胎体浑厚,整体厚重,风格粗旷,胎质坚硬,呈现出豪迈的风格;第二点看釉色,元青花瓷的釉色莹润透亮,白中微闪着青;第三看青花纹,元青花因为发色有些不稳定,所以色泽有些晕散。第四看内壁,元青花瓷罐、瓶内壁多不施釉,肉眼可见为砂胎;第五看底足,元朝的罐、瓶足底更加宽厚,而且底部多呈现出内凹圈足状,其上的黑糊麻和小砂眼清晰可见,特征明显。

清同治粉彩瓷器,存世量少,值得关注!


清同治一朝时间较短,瓷器制作基本沿袭前朝,制作量和传世量较少。同治期瓷器的胎体除少量官窑品外,一般均显厚重,也有的反之而显轻薄,胎质白而不精,较为粗松,大量民窑器尤甚。以指轻扣圆器的胎体,发出的声音较尖,似金属铜声,此为清末瓷器的共同点。

同治瓷因胎质不坚,施釉也就较稀薄而疏松,釉色泛粉白、莹白,少数青灰,釉面多不平感,又不是细小的皱纹,似小水波一样,俗称“波浪釉”,这也是晚清瓷器的共有特点。

同治期粉彩器较流行。纹饰上多见吉祥如意寓意的图式,画法除人物画外,风格已趋图案化,笔触显拘谨呆板。人物画的一个独特之处是,人物的眼睛常用珊瑚红勾出,眼珠墨色浅淡,常点在红色眼眶线上,粗看似有眼无珠,这是同治朝所独有的,也是鉴识人物纹同治瓷的一个简要方法。同治瓷用彩上多见用黄彩和红彩,官窑的堆彩粉彩器中多见用蓝料彩。

在款识上,同治粉彩器多见红彩楷书款。官窑器多用“大清同治年制”双行六字或“同治年制”四字楷书青花款,少数仿康熙的白地红彩瓷用“同治年制”四字楷书红彩款。还有少量“体和殿制”款的粉彩瓷,字体书写十分规范。另外,还见有金彩款、抹红款,在茶叶末、窑变釉瓷器上多见刻款。民窑瓷器流行红彩篆书图章款,但字体不正、书写潦草。

目前投资同治粉彩瓷器,特别是粉彩陈设瓷器具有升值潜力,收藏投资两相宜。

第一,这个时期粉彩瓷器真品相对较多。

第二,同治粉彩器比同时期民窑青花器价格高,现有“一粉彩器顶三青花”之说。特别是陈设器最具升值潜力。

第三,同治粉彩器最好能收集器型完整,造形独特,画工精细者。

对元青花存世量的几点看法


先申明,这里的“存世量”不是精确的数学概念。其次,这里所讲的“元青花”是指目前被认为是景德镇及其周边窑口所生产的、器型大、较高档的那一部分,不含其他窑口的产品。按传统的统计,国外主要有土耳其、伊朗、英国、日本、巴基斯坦和印度尼西亚等国家收藏,约200多件,加上国内博物馆和上世纪1949年以后出土的(张浦生先生做过统计,约120件左右),以及海内外私人藏家的收藏,这几部分总共约400件左右。但是元青花的实际存世量应该比这一数字要高,或者说较上述统计有较大的出入。

高档元青花在当时社会条件下,无论作为贸易瓷还是国内市场消费,无疑都是一种高级消费品:它面对的消费者不可能是广大的社会群体,而必然是占人口少数的统治阶层、富有人群或作为对外贸易的高级交换商品;另外,元青花器良工精,仅就其图案绘画一项而言,就不是一般工匠或画师所能达到的水准,必定是当时知识分子中的名画家或匠师中的顶尖级人物方能完成。根据以上的论述,可以作出如下一个理性的逻辑推理,那个时代是手工操作,元青花的产量不可能很高,其价格必定是昂贵的。可以对它的产量做一个估算,即年产量约在5000件。元末至正朝不到30年,加上靠前的几个年号:延祜、至治、泰定、天顺、天历、至顺、元统、至元,也不到60年,其30年元青花生产较旺期的累计产量当有15万件左右,除掉对外贸易、赏赐和国内消费的正常使用损耗,存世量按1%计算,其数量应在1500件:这个数字包括前述已知的400件,还有传世的和保存在私人收藏家手中未被认可的、未被清楚认识和辨别年代的那一部分。这一存世量从全世界的角度看是很少的。物以稀为贵是永远的法则,这也是近年来国际艺术品市场上元青花拍品持续走高的根本原因之一,同时也导致了元青花仿品的大量出现:

仅笔者了解到的国内外部分私人藏家收藏的元青花就不在少数,其中亦不乏精品。因此,元青花研究中的很多认识需要修正,比如存世量的统计,以前不曾见过的不同品种,元青花的主要存在地,元青花是西亚工匠制作的等等。元青花存世最多的地方,可以肯定不是在国外,而是因湖北耿志潮。

在国内,很多品种是不为人所知晓的。据不完全统计,1949年以后,国内文博单位从民间征集到多件元青花实物,如北京文管会在北京民间征集的元青花莲池鸳鸯玉壶春瓶;湖南在民间征集的蒙恬将军玉壶春瓶、双鱼莲池纹大盘、缠枝牡丹纹大盘;湖北武汉在民间征集的四爱图梅瓶,天津、山西、广东、上海、安徽、辽宁都有民间征集记录,这都是有据可查的。不要忘记,中国是元青花的原产地,怎么会没有遗存?老一辈的专家如耿宝昌、张浦生以及前不久过世的汪庆正先生等,对民间元青花都是认可的。笔者认为中国的元青花研究已经不是民间有没有元青花的问题,而是如何在现有的实物基础上,研究一套准确有效的鉴定方法的问题。2006年10月21日——23日景德镇市文化局承办的“景德镇元青花国际学术研讨会”是非常及时必要的。一定要让元青花的鉴定确认问题在我们这一代人手里得到圆满解决,保护发扬好我们的民族文化。

宋代瓷器的拍卖价格是多少?


宋代瓷器的拍卖价格是多少?早在两个世纪以前,乾隆皇帝就曾认识到这些器物具有早年遗物的特征,这也从一个侧面反映了所谓传世宋哥窑决非是元、明时期产物。我们期望,随着考古工作的不断深入,能够发现哥窑遗址,那时才能完全拨开所谓“宋哥窑”的迷雾。

鱼耳炉为仿商周时期礼器铜簋的形制,因可用来焚香而得名,是宋代官窑瓷器中的名品。此件宋哥窑鱼耳炉为直口、弧腹、圈足,造型醇厚古拙,两侧置鱼形耳向外扩张,增加了器物庄严、凝重的感觉,颇为古朴典雅,在造型上属标准的宋鱼耳炉形制。此鱼耳炉通体施青灰色釉,釉色莹润,以灰青为主泛米黄色,釉面上布满了大小不一的“金丝铁线”纹片。预展时,著名收藏家、观复博物馆馆长马未都也闻讯到现场进行了观赏。此件宋哥窑鱼耳炉最后以1008万元成交,一时成为行内的热点。从以往宋哥窑的成交情况来看,1992年,香港佳士得“宋代哥窑八方贯耳瓶”拍出1000多万港元;2005年苏富比第149号“宋哥窑葵花式三足洗”拍出112.8万英镑,此件拍品仍有很大的市场空间。

宋哥窑器50余件,其中多为宫廷旧藏,少数来自社会,计有:盘口弦纹瓶(原系私人收藏,1940年征自扬州)、锥把瓶、贯耳瓶(分椭圆、六方和扁方三种)、投壶式小瓶、戟耳炉、鼎、盘、碗、洗等。台北故宫博物院亦藏有原宫廷遗存的各种造型器皿190余件。哥窑是宋代五大名窑之一,它与汝、官、定、钧窑齐名,是为宫廷烧造御器的官窑。其产品历来珍贵,明代宣德时,宫廷藏品目录《宣德鼎彝谱》即有“内库所藏柴、汝、官、哥、定”的记载,清代干隆皇帝更将哥窑瓷器视为珍品。现收藏于北京故宫博物院和台北故宫博物院的哥窑器,均为历代宫廷旧藏,加上其他流散于海内外的传世品,约计也只有300件左右。现收藏于北京故宫博物院和台北故宫博物院的哥窑器,均为历代宫廷旧藏,加上其他流散于海内外的传世品,约计也只有300件左右。

其举办的6场中国艺术品春拍,总成交额达7亿7100万港元。其中有两件来自中国的珍宝破亿,一件是预料成交价逾6000万港元的日本珍藏南宋官窑青釉八方瓶,由上海龙美术馆以1亿139万港元夺得,为宋代瓷器第三高拍卖成交价;另一件是估价在3000万至4000万港元的清代白玉“雍正御笔之宝”方玺,最终以1亿490万港元成交。

近年在艺术品市场上,钧瓷的拍卖价格虽不及元青花那样动辄几千万的价格出现,但由于传世精品极少而受到藏家的青睐。下面是笔者整理的,近年宋代钧瓷拍卖成交价格中的排在前十位的拍品,可以说每件都是难得一见的精品。

宋代钧瓷(钧窑)位列五大名窑之首,被世人珍视,故有“黄金有价钧无价”、“家有万贯,不如钧瓷一件”之说。钧窑以烧造绚丽多姿的窑变釉瓷而闻名于世。其造型多样,有尊、花盆、洗、炉、钵、盆等。钧釉千变万化,有“入窑一色,出窑万彩”之说。宋人曾以“夕阳紫翠忽成岚”诗句来赞美。钧釉种类繁多,有月白、玫瑰紫、海棠红、天蓝、天青等色之分,釉面常出现蚯蚓走泥纹的特征。瑰丽神奇的窑变釉与古朴典雅的造型完美地结合,具有独特的艺术魅力,为鬼斧神工之作。

以下是钧窑的拍卖纪录

名称(万子单位)日期

宋钧窑水盂3,500-3,5002015-04-08

宋钧窑洗600.00-600.002015-03-29

宋钧窑绿釉盌8,000-12,0002015-03-15

宋钧窑天蓝釉紫斑盌5,000-7,0002015-03-15

磁州窑是北方最大的民窑窑口,传承千年,有“南有景德,北有彭城”之说。近几年高古瓷市场价格不是很高,但是磁州窑瓷器精美绝伦,艺术价值很高,所以升值空间巨大。下面我们将展示亚洲拍卖历史上最高的磁州窑瓷器成交记录。

磁州窑白釉刻花四系壶

尺寸:高36cm

年代:宋代

估价:HKD1,000,000-1,000,000

成交价:HKD4,370,000

成交时间:2011-12-27

磁州窑风花雪月酒色财气梅瓶(一对)

尺寸:高39.5cm

年代:宋

估价:HKD5,000,000-8,000,000

成交价:HKD5,750,000

成交时间:2013-10-07

说明:此件金代磁州窑梅瓶,器型硕大,线条极为优美,磁州窑制品中有极少数与中国传统书法相结合的例子,这件雅致、珍罕的梅瓶一对便是其中一例。与大阪市立东洋陶磁美术馆所藏梅瓶相比较,属同一款式,后者已被日本文部省列为重要文化财产,此件梅瓶为单只刻“风花雪月”,被著录于(《东洋陶磁之美》,大阪市立东洋陶磁美术馆,页58,图33。

磁州窑刻花褐彩梅瓶

尺寸:高27cm

年代:北宋

估价:HKD10,000,000-15,000,000

成交价:HKD13,503,750

成交时间:2004-11-01

说明:磁州窑制品中有极少数与定窑风格很相似,这件雅致、珍罕而盛名远播的梅瓶是其中一例。与大阪东洋陶磁美术馆所藏梅瓶相比较,二者的颜色和淡褐彩图案尤其相似,后者已被日本文部省列为重要文化财产(《宋磁》,大阪东洋陶磁美术馆,朝日新闻,东京,1999年,No.42,页79)图片1。这件拍卖的梅瓶纹饰最突出处是肩下一周三瓣朵云纹,在磁州窑中绝无仅有,无疑取材自金银器。

在澳门举行的一场艺术品拍卖会上,一件中国宋代定窑白瓷“美人枕”拍出3.5亿港元天价,加上13%佣金,最终成交价高达3.955亿港元(约合3.2亿元人民币)。据称,这是澳门历来艺术品最高的成交纪录,也是世界拍卖史上定窑作品的最高成交纪录。

宋代哥窑瓷器值多少钱


在宋代中国古代制瓷工艺达到了一个高峰。这个时期里涌现出了五大名窑,分别是官窑、哥窑、汝窑、定窑、钧窑,无论其中的哪一个窑口,都发展得欣欣向荣,都在中国制瓷业上占有重要的位置。作为宋代最为出色的瓷窑之一,哥窑瓷器的市场价值自是不可小觑,况且现如今哥窑瓷器的存世量少之又少,放眼全世界也不过100余件。众所周知目前元青花瓷器少之又少,故而价值不菲,而哥窑瓷器的存世量远远少于元青花的存世量,因此它的市场价值绝对可以和元代青花瓷相媲美,甚至远远高于元代青花瓷。

宋代哥窑瓷器驰名天下,自是有它的独特之处。哥窑瓷器最大的亮点在于开片,也就是所谓的冰裂纹,这使得哥窑瓷器在一众宋代窑瓷中显得那样另类,它表面的冰裂纹分布得精妙极了,有点浑然天成的意味,这是非常难以仿制的。相传,哥窑瓷器原本没有冰裂纹,是因为窑工之间发生矛盾,有人成心打破瓷窑,导致冷空气提前进入,瓷器表面便产生裂纹,没想到弄拙成巧,带有裂纹的哥窑瓷器在人们眼中更美。于是后来哥窑烧制的瓷器并不像同时代其它窑瓷那样光洁,它的釉面如同细细密密的蜘蛛网一般繁杂,仿佛随时会伴着一声巨响迸裂开来。

哥窑瓷器是中国古代劳动人民的智慧结晶,也是世界人类文明的精神瑰宝。它表面的裂纹始终带有一种神秘感,使得古往今来无数的收藏鉴赏家、考古学家等等为之痴迷。直至现在,哥窑的确切窑址依然是一个谜,但是陶瓷学界的专家学者们从来都没有放弃对哥窑窑址的追寻。

近些年来,一些哥窑瓷器在各大拍卖会上大放异彩,屡屡拍出高达几百甚至上千万元的天价。也正由于哥窑瓷器价值不菲,市场上充斥着大量的赝品,故而朋友们在收藏时一定要注意仔细辨别真伪。今天给大家带来了几件哥窑瓷器的拍卖价格,希望对各位藏友有所帮助。

这件宋哥窑梅花洗,以七百七十五万元人民币成交。

这件宋哥窑鱼耳炉,以一千零八万元人民币成交。

这件宋哥窑黄釉斝,以六百八十八点一万元人民币成交。

雪花蓝瓷器制作工艺是怎样的 存世量为什么这么少


雪花蓝瓷器是一种使用氧化钴作为着色剂,然后在高温下烧制而成的一种瓷器,对于雪花蓝瓷器来说最为重要的特点就是在蓝色中夹杂白色小斑点,而且在分布上大多都是比较自然的,就好像是片片雪花洒落在蓝色的大地上,在颜色上更加的富有变化,同时风格十分的沉稳和内敛,得到了人们的喜爱。

1、雪花蓝瓷器的制作工艺是怎样的?

雪花蓝瓷器最早的时候是在宣德时御窑烧制出来的,上面的雪花并不是随意的点缀上去的,而是釉工用嘴衔竹管将蓝釉吹上去的,就好像是雪花一样的飘洒在瓷器之上,所以才会被人们称作是“雪花蓝”。

光光从这个工艺方面就可以看出难度十分的大,可谓是绝活,因此如今留下来的雪花蓝瓷器的数量是非常少的,就目前所知,只有在天津博物馆与首都博物馆中各自收藏了一个,此外,第三个雪花蓝瓷器在1980年的时候被香港赵先生以370万港元所拍下。

2、雪花蓝瓷器的制作工艺有多难?

光光是从其工艺原理以及存世量之稀少方面,我们就能够很好的了解到雪花蓝瓷器的工艺难度之大的,同时在晚清民国时以及上世纪末出现了很多的仿古作品,在市场中出现了数量巨大的赝品官窑器流向市场,但是在这些赝品中却没有雪花蓝瓷器的身影,因为无法很好的对其进行仿造。即便是到了今天,不管景德镇仿古高手的水平有多么的高超,但依旧是没有人敢尝试雪花蓝瓷器的仿制。

3、雪花蓝瓷器的存世量为什么这么少?

雪花蓝瓷器的存世量除了因为在制造工艺难度高这个因素之外,还和历史有关系,还有一个很重要的原因是1435年正月,宣德皇帝因病暴毙,从此以后掷骰的游戏就不再成为了一个潮流。虽然说在后面的皇帝也都有下令进行雪花蓝瓷器的烧制,但是因为复杂的工艺,所以在难度上十分的高,同时还需要投入大量的时间成本,所以在宣德之后,雪花蓝瓷器基本上就不再出产了。

到了清代康熙时期,雪花蓝瓷器才又开始重新生产,在这一时期中出现的雪花蓝瓷器在做工上十分的精细,但是在清代以后,雪花蓝瓷器的制作水平大不如前了,无法和这个时期的瓷器相比。

雪花蓝瓷器价格参考:

1:清雍正雪花蓝釉撇口瓶,尺寸:27.3厘米,估价:HKD 8,000,000 ~ 12,000,000,成交价: HKD 21,400,000 ,成交时间:2013.04.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2013年春季拍卖会。

钤印款识:《大清雍正年制》款 。

此釉色彩独特罕见,又称洒蓝、雪花蓝或青金蓝。于中国多以青金蓝见称,于西方则多称为雪花蓝。釉色斑斓,首见于明代瓷器,传世有不少署宣德款作例。据说是在已烧成而未罩釉的瓷坯胎体上,将混合篮釉吹于器面,然后低温再烧(约摄氏八百至九百度),犹如烧制唐代陶器上的钴蓝釉般。有别于一般明初釉彩,雪花蓝釉色调多样,从天蓝到青金石色,趣意无穷。此釉难以烧成,象征明宣德官窑最富丽华贵及令人惊喜的发展。传世的雪花蓝釉瓷,多为瓷盘,但据近期于景德镇官窑出土发现,宣德时期曾于不同形制瓷器上试验应用此技法,包括盘、高足杯、水仙盆、罐及盘。

2:明宣德雪花蓝刻海八怪兽耳大罐,尺寸:高32厘米,估价:RMB 1,500,000 ~ 2,500,000,成交价: RMB 4,600,000 ,成交时间:2014.12.07,拍卖公司:北京盈时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2014秋季拍卖会。

拍品为传世绝罕的明早期雪花蓝品种,同品种器目前仅见大英博物馆藏品穿花龙纹大盖盒(参见《东洋陶瓷》第五卷大英博物馆,图40),景德镇则有瓷片出土,而无其他博物馆或私人收藏记录。拍品形体硕大,以雪花蓝釉为地,通体阴刻海八怪图案,刻纹上施孔雀绿釉,与雪花蓝地形成强烈对比,极富立体效果和装饰美感。雪花蓝又名青金蓝,为宣德时期创烧,由于工艺难度较大,失败率高,成品稀少,流传至今者更属凤毛麟角。此罐是极为罕见的一个陶瓷品种,在传世器物中几乎找不到与之相似的作品。以此罐为例,装饰只有两色,且花纹颜色与地色为相近色系组合,但对比鲜明,效果独特。耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》中称为“孔雀蓝地绿花”,推许其“雅洁艳丽,无与伦比”,自有其它任何陶瓷品种所不可替代之美不胜收处。而在该书同一处还指出这一品类“基调与景德镇珐华器暗合相通。故而,此罐作为最具典型性的样本,保存较好,为全面认识和探讨明早期官窑中期面貌提供了鲜活的例证,如何估量它的价值都不为过。

3:明宣德雪花蓝釉大碗,尺寸:25.3厘米,估价:HKD 1,800,000 ~ 2,500,000,成交价: HKD 4,444,750 ,成交时间:2001.05.01,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2001春季拍卖会。

《大明宣德年制》款

4:明雪花蓝釉青花西施浣纱大盘,尺寸:高4.3厘米;口径34.2厘米,估价:USD 486,000 ,成交价: USD 638,000 ,成交时间:2019.01.26,拍卖公司:美国国立拍卖有限公司,拍卖专场:2019年“四海宝藏”迎春拍卖会。

钤印款识:明宣德。

雪花蓝釉又称“洒蓝釉”。明宣德时景德镇所创。是在烧成的白釉器上,以竹管蘸蓝釉汁水,吹于器表,形成厚薄不均、深浅不同的斑点;所余白釉地仿佛是飘落的雪花,隐露于蓝釉之中。弘治产品稍逊,近于藕荷色或支青色,釉面亦欠匀净,色调深浅不一,但所制暗龙纹盘,里为白釉,外以青金蓝釉为地,龙身施淡孔雀绿彩,颇为精致。此件雪花蓝釉大盘为明代不可多得蓝釉器物之一,极具艺术收藏价值。

5:清雪花蓝釉开光粉彩西厢记人物故事画缸,尺寸:高35.2厘米;口径39.5厘米,估价:RMB 10,000 ,成交价: RMB 19,040 ,成交时间:2018.12.31,拍卖公司:浙江佳宝拍卖有限公司,拍卖专场:2018年秋季艺术品拍卖会。

赏析:明末清初之际,戏曲流行一时,富家豪门更以养家班自娱。《西厢记》即为当时红极一时的曲目,而成为瓷器装饰的经典题材。此画缸平口折沿,腹部内敛,圈足。外壁施雪花蓝釉为地,海棠形开光内绘西厢记人物故事图,缸内饰有五条金鱼,寓意金玉满堂。整器造型敦实饱满,稳重大气,置文房一隅存书画手卷之用,极为高雅,实乃文房之佳器。综观此器无论在造型还是绘工方面,都体现了清中晚期佳器之典型特征。

6:明宣德雪花蓝刻海八怪兽耳大罐,尺寸:高32厘米,估价:RMB 1,500,000 ~ 2,500,000,成交价: RMB 4,600,000 ,成交时间:2014.12.07,拍卖公司:北京盈时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2014秋季拍卖会。

为传世绝罕的明早期雪花蓝品种,同品种器目前仅见大英博物馆藏品穿花龙纹大盖盒(参见《东洋陶瓷》第五卷大英博物馆,图40),景德镇则有瓷片出土,而无其他博物馆或私人收藏记录。拍品形体硕大,以雪花蓝釉为地,通体阴刻海八怪图案,刻纹上施孔雀绿釉,与雪花蓝地形成强烈对比,极富立体效果和装饰美感。雪花蓝又名青金蓝,为宣德时期创烧,由于工艺难度较大,失败率高,成品稀少,流传至今者更属凤毛麟角。此罐是极为罕见的一个陶瓷品种,在传世器物中几乎找不到与之相似的作品。以此罐为例,装饰只有两色,且花纹颜色与地色为相近色系组合,但对比鲜明,效果独特。耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》中称为“孔雀蓝地绿花”,推许其“雅洁艳丽,无与伦比”,自有其它任何陶瓷品种所不可替代之美不胜收处。而在该书同一处还指出这一品类“基调与景德镇珐华器暗合相通。故而,此罐作为最具典型性的样本,保存较好,为全面认识和探讨明早期官窑中期面貌提供了鲜活的例证,如何估量它的价值都不为过。

7:清雍正/乾隆雪花蓝釉菊瓣盘,尺寸:直径17厘米,估价:RMB 80,000 ~ 90,000,成交价: RMB 134,400 ,成交时间:2007.11.06,拍卖公司:北京诚轩拍卖有限公司,拍卖专场:2007秋季拍卖会。

菊瓣盘为清代雍正时期的名贵品种,据《清档》记载,雍正十一年“十二月二十七日,内务府总管年希尧家人郑天赐送来各色菊花式盘十二色,内每色一件。司库常保、首领太监萨木哈呈览。奉旨:着交与烧造磁器处,照此样每式烧造四十件。钦此。”菊瓣盘盘形俊雅,内外满施雪花蓝釉,釉质匀净,底部白釉温润细腻。

8:清康熙雪花蓝釉钵,尺寸:直径22.7厘米,估价:RMB 30,000 ~ 50,000,成交价: RMB 34,500 ,成交时间:2012.09.18,拍卖公司:北京中汉拍卖有限公司,拍卖专场:犹珍12-中国古代瓷珍暨工艺品残器专场拍卖会。

雪花蓝釉又称“洒蓝釉”或“青金蓝”,创烧于明代宣德时期,是在高温素烧的坯体上交替吹蓝釉、白釉数遍,晾干后再入窑经低温焙烧而成。烧成后的釉面上布满蓝白掺杂的斑点,谓“雪花蓝”。入清后康熙时期多有生产,此件钵即为一件标准的康熙洒蓝釉作品,通身施洒蓝釉,发色精良,造型沉稳大气。

宋代钧窑瓷器值多少钱?


宋代钧窑瓷器值多少钱?中国宋元时期北方瓷窑。钧窑在河南省禹县(今禹州市),为宋五大名窑之一,位于今河南禹州。因古属钧州,故名。以钧瓷钧窑着称于世,属北方青瓷系统。创始于唐,兴盛于北宋,以后历代都有仿造。

钧窑瓷极其珍贵,这在民间有众多的说法,比如“纵有家产万贯,不如钧瓷一件”。“钧瓷无对,窑变无双”,“入窑一色,出窑万彩”等等。对于钧瓷的商业价值,当地民谚说:“进入西南山,七里长街现,七十七座窑,烟火遮住天,客商天下走,日进斗金钱”。

钧窑瓷器在拍卖市场上价格相当不菲,下面为就大家简单介绍几个宋代钧窑瓷器拍卖价格:

5902.4万成交胭脂红轧道锦地洋彩缠枝花卉套炉钧窑釉双象耳转心瓶

2011年苏富比成交作品。

2011年春季拍卖会。

藏品年代:清乾隆

专场名称:中国瓷器及工艺品

5800万成交北宋钧窑窑变釉大花盆

2009年中嘉成交作品。

撇口,深腹,圈足。通体施窑变釉,器有下坠感,胎质坚硬,叩之声音如铁,施釉显得肥润,有流畅的曲线感。外壁紫红色的窑变,飘渺如真,胎质厚重。

3557.4万成交钧窑天青釉仰钟式花盆

2008年苏富比成交作品。

专场名称:珍瓷雅尚乐山堂御制瓷器珍藏

底刻《二》字款

宋代白瓷器的拍卖价格是多少


收藏宋代白瓷器是很多藏家都喜欢做的事情,但可惜的是,宋代白瓷器实在是太好了,收藏人数太多,导致真正能够有幸收藏的很少。那么,宋代白瓷器到底有什么魅力呢?下面一起来了解一下。

宋代白瓷器的拍卖价格是多少

在古玩收藏中,收藏宋代白瓷器是一件非常有意思的事情。宋代白瓷既保留了中国传统文化的精髓,又陶冶了情操,在淘宝的过程中还能了解一些与之相关的乐趣,给藏家带来欢乐。不过,现如今的宋代白瓷器仿品、赝品超级多,很多都达到了以假乱真的地步,这就给藏家出了一个难题,必须要学会鉴定宋代白瓷器的技巧,否则就只有被骗的份儿。

宋代白瓷器的高价值让很多人惊讶,究竟高到什么程度呢?先来看看这则消息。在2015年6月的时候,澳门拍卖会上有一件宋代定窑白瓷美人枕参与了竞拍,经过多次竞拍之后,这件宋代白瓷器最终以3.2亿元的价格成交,刷新了当时定窑瓷器的最高记录。这件定窑美人枕的长度是43厘米,宽度是15.5厘米,质地非常细腻,而且釉色白润,看起来犹如玉石一般洁白。整个瓷枕的制作工艺非常精巧,塑造了一个睡美人的迷人姿态,线条流畅,十分清雅脱俗。

当然,并不是所有的宋代白瓷器都有如此天价表现,但仅从这一点就能看出宋代白瓷器的市场价值。所以,收藏宋代白瓷器对于藏家来说,不仅仅是欣赏艺术价值那么简单,还能带来极高的经济回报。不过,可惜的是,当今流传下来的宋代白瓷器精品很少。大部分都在博物馆中收藏,极少部分在私人手中,极少有转让,而在市场中流通的宋代白瓷器绝大部分都是普通瓷器,市场价值不高。

不过即使如此,也有一定的收藏价值,尤其是随着藏家人数的增加,宋代白瓷器的数量却在不断减少。在这种前提下,能够收藏到一件,即使不是精品绝品,只要品相不错,也是不错的。

普通藏家该如何收藏宋代白瓷器?

关于普通藏家的收藏渠道,建议可以选择像这样专业正规的古玩交易平台。这个平台是专门为藏家提供收藏信息,为卖家提供渠道的平台。在这里能了解很多关于藏品的信息,也能找到心仪的藏品或者是将自己手里的藏品变现。

最重要的是,要比其他古玩交易平台更正规,更专业,能为藏家提供很好的鉴定服务,帮助买卖双方解决交易过程中遇到的难题。

宋代白瓷器精品欣赏及价格:

1:北宋定窑白釉刻划牡丹纹透雕腰圆枕,尺寸:高12.5厘米;长27.5厘米,估价:HKD 5,000,000 ~ 7,000,000,成交价: HKD 8,732,000 ,成交时间:2019.10.07,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2019秋季拍卖会。

枕为腰圆形,前低后高,枕式较高,尺寸颇大,为定窑枕的特色,也是宋金所流行的式样。其通体胎质洁白,施白色釉,洁净简洁,素底无釉,枕内施釉。其枕面以浅刻勾勒花卉卷草纹样:枕面中央为一朵盛开的牡丹,左右各两朵花胁待之,间以卷枝纹填满。枕前壁如意开光,其内勾勒卷草纹,另三面装饰极为精彩,以镂雕盛开花卉卷草纹:中央及两侧花卉一正二反,侧边两束卷草,卷草茎自花束中卷曲,再各生细枝,满饰侧边,技法娴熟,复杂精美,巧夺天工,加之釉汁肥润,保存完整,艺术价值极高。瓷枕首现于唐代,后为宋代士人所珍,晚明高濂在《遵生八笺》中指出「有用磁石为枕……最能明目益睛,至老可读细书」;又曰:「臞仙制,用纸三大卷,状如碗,品字相迭,束缚成枕,头枕上卷,每卷缀以朱签牙牌,下垂,一曰太清天箓,一曰南极寿书,一曰蓬莱仙籍。用以枕于书窗之下,便作一梦清雅」。可见,瓷枕的质地、工艺、纹饰十分讲究,不仅益于健康,更可养神,其重要性不言而喻。北宋诗人张耒曾作《谢黄师是惠碧瓷枕》:「巩人作枕坚且青,故人赠我消炎蒸。持之入室凉风生,脑寒发冷泥丸惊。」即是说明瓷枕的质地,硬且如冰,可消炎暑,使人镇定清凉。以镂雕手法生产的定窑枕存世罕见,此种镂雕装饰手法多见于同时代金属器,如瓶、执壶中亦多见。自唐代起,这种繁密复杂的圆型卷草纹便多见于金银器中,至辽代墓葬亦多有出土带类似装饰的金属器。圆枕则多见刻花剔花者,镂雕者罕见。

2:宋代定窑白釉狮纹盖盒,尺寸:高12.8厘米;口23厘米;底10.2厘米,估价:RMB 3,800,000 ,成交价: RMB 6,720,000 ,成交时间:2010.05.09,拍卖公司:北京中嘉国际拍卖有限公司,拍卖专场:2010春季艺术品拍卖会。

盖盒分上下两部分,以子母口相合,盖顶暗刻狮纹,线条流畅,刻划生动形象,外施透明釉,釉色莹润,造型端庄,胎质坚硬洁白。

3:北宋定窑白釉划莲纹葵口大盌,尺寸:25.8厘米,估价:HKD 3,000,000 ~ 4,000,000,成交价: HKD 6,700,000 ,成交时间:2017.10.03,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2017年秋季拍卖会。

初瞥此盌,美妍雅致,为定瓷经典,细观更觉与众不同:其制胎细薄,釉色净润,划花纹饰精湛,盌径硕大,气韵非凡。定窑于北宋年间承烧贡瓷,佳器倍出,然如此之设计简约、制作优良者可谓凤毛麟角,应为昔时御用贡瓷。历年经久而保存完善,想然物主必视若珍宝,惜护有加。虽有质佳定瓷,可与此媲美,但论尺寸,当中难有出其右者,流传至今,可谓寥若晨星,弥足珍贵。北宋一朝,定窑制瓷技术达致巅峰,此盌宏硕,其器形典雅,釉色纯莹,工艺精湛,且纹饰简练洒脱,卓然超群,诚典范之作。观内壁所划缠枝莲花,两莲对向而开,一叶侧倾相衬,枝蔓回绕其间,旖旎灵动,出神入化。此盌为独制个例,品质臻美,或为他例之蓝本,不似尺寸较小者,为省工省时,大量制作,不能与此盌相提并论。定瓷素以胎体细薄纯白而闻名,不施化妆土,窑烧后便可呈白净雅致之色,其釉光润,与象牙类,积釉流淌处可见「泪痕」,更因其器形含蓄温雅而备享赞誉。虽部分器形乃仿当朝银与漆,但更多为瓷匠创作,别具新意,深受北宋与金朝之皇室及佛寺钟睐,本例即属后者。定瓷胎体轻薄易碎,成形及窑烧过程极易变形翘棱,故此类盌直径多不超过22公分,仅些许宽盆及模印浅盘见有制大器,但其胎体亦相应偏厚较重。本品纹饰,线条委婉而舒畅,莲花优雅之神韵跃然其上,如纸上作画,笔墨韵味全然其间,同时倍显胎体之素净清丽。莲,出淤泥而不染,象征纯洁、廉正,其意象与崇儒家、尚修身之宋朝文化不谋而合,深受时人所爱,故定瓷常以莲花作饰,凭胎釉莹润素白,衬莲之洁身自好,两者相得益彰。

4:宋至金钧窑月白釉梅瓶,尺寸:29.1厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 5,935,000 ,成交时间:2019.04.02,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

5:北宋定窑系白釉胆瓶,尺寸:高22.6厘米,估价:HKD 800,000 ~ 1,200,000,成交价: HKD 5,140,000 ,成交时间:2017.11.29,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2017年秋季拍卖会。

6:北宋至金定窑白釉孩儿枕,尺寸:19.2厘米,估价:HKD 3,000,000 ~ 4,000,000,成交价: HKD 3,750,000 ,成交时间:2019.10.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年秋季拍卖会。

此品采童子躺卧双手执荷之姿,造型可爱悦目。所罩白釉柔和,童子的侧卧姿势经精心模制,衣衫图案细腻,加上瓷枕上的周边装饰,妙仿织品华丽。始创于唐,尤盛于宋,人尽珍之。瓷枕除了为睡眠而备,更另有效用。讲究强健体魄,驰骋美梦,调养心神。晚明文人高濂在万历十九年(1591年)初刊的《遵生八笺》记载了书枕:「臞仙制,用纸三大卷,状如碗,品字相迭,束缚成枕,头枕上卷,每卷缀以朱签牙牌,下垂,一曰太清天箓,一曰南极寿书,一曰蓬莱仙籍。用以枕于书窗之下,便作一梦清雅。」枕用瓷材,消夏纳凉。北宋诗人张耒曾作《谢黄师是惠碧瓷枕》:「巩人作枕坚且青,故人赠我消炎蒸。持之入室凉风生,脑寒发冷泥丸惊。」

7:宋至金定窑白釉持莲童子纹盘,尺寸:17.2厘米,估价:HKD 2,400,000 ~ 3,200,000,成交价: HKD 3,000,000 ,成交时间:2019.10.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年秋季拍卖会。

本品巧饰童子纹,缭绕池莲花叶。纹饰深浅清晰分明,花叶形态自然,童子五官与衣衫巨细靡遗,难得罕见。如此精巧构图之盘均为模制,北宋十一世纪末或十二世纪初,定窑始采模印之法,令图纹更为细致。此类模具与铜器铸模相类,两者国案也有接近之处。

童子图随即融入中国三教纹样,至唐代发展成多子多孙之象征。释曰弥勒净土之灵,乃经莲萼轮回转世。此论或受道教上清派与投胎重生之说影响。公元八世纪,持莲童子最先见于非宗教画像,至宋代有连生贵子、传宗接代之意。

8:北宋至辽定窑白釉盘口瓶,尺寸:37.5厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 2,500,000 ,成交时间:2019.10.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年秋季拍卖会。

钤印款识:款识:底刻《官》字。

此瓶器形简洁优雅、釉色纯净,其匀称的比例、细致的胎体和光滑的白釉,均令人过目难忘。这是河南省定州窑早期罕器,足上刻「官」字,表明乃供宫廷使用。从唐至宋,大墓均有出土刻「官」或「新官」字样的白釉瓷器。

9:北宋定窑白釉划萱草纹香盒,尺寸:直径13厘米,估价:HKD 1,500,000 ~ 2,500,000,成交价: HKD 1,840,000 ,成交时间:2014.11.26,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2014年秋季拍卖会。

盖盒为定窑少见品类,于北宋之际多作香盒之用。 盖盒子母口,盒身直壁斜收腹,便于手持。盒底圈 足,内施白釉。盖面于双弦纹内划刻折枝萱草图案, 划刻犀利顺畅。盒内外满施白釉,釉质细腻纯净, 圈足根部积釉肥厚。

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