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清代瓷器鉴赏,你知道多少?

清代瓷器鉴赏,你知道多少?

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2020-11-28

清代瓷器鉴别。

清代陶瓷鉴定,受到了广大收藏爱好者的关注。2014年谈及中国古董珍玩拍卖市场,清代陶瓷多年来一直占据着举足轻重的地位,有关清代陶瓷鉴定,您了解多少呢?

要想知道清代陶瓷鉴定,首先要了解清代时期陶瓷都有那些艺术装饰,清炒时期的瓷器艺术纹饰、内容、手法最为多样,且因各朝背景、崇尚不同而各有特点。康熙朝以山水花鸟、人物故事,长篇铭文等最具特色,其中刀、马、人、鱼、龙变化及冰梅纹、亭台楼阁纹为其代表纹饰。青花画法多采用单线、平涂,前期粗犷,有明末遗风,后期流畅,勾染皴擦并用达到了阴阳向背、层次分明的效果。雍正朝的纹饰多偏重图案化,比较刻板,除仿明云龙、云凤、云鹤、缠枝花卉外,还盛行以过枝技法绘桃果、牡丹、玉兰、云龙等;画人物渔耕樵读以男为多,琴棋书画以女为多,纹饰线条纤细柔和。乾隆朝纹饰内容最为繁杂,但均以吉祥如意为主题,纹饰必有寓意,如百鹿、百福、百子、福寿、瓜蝶连绵、官爵荣升、三星八仙等。画面单调刻板,意境却较通俗,个别的牵强附会。图案种类如此之多,大家在对于清代陶瓷鉴定的时候一定要小心方可。

清代瓷器款识多而普遍,无论官窑、民窑器,除康熙初期外,大多留有各式款识。

顺治时期的官窑瓷器,年号款不多见,主要有楷书六字双行“大清顺治年制”、楷书四字双行“顺治年制”,均为青花书写,青花色泽比较深浓沉稳。另有少量“大清年造”、“大清年制”的,均是明末遗风。

康熙早期款识字体以楷书为主。帝王年号款少见,多为干支纪年款、斋堂款、图记款、花押款。款识排列多种多样,有六字三行、六字双行、四字双行,四字十字形钱文排列等。

中期仍以楷体字为主,且大量出现帝王年号款。排列形式也趋向统一,以六字双行为主。

晚期则以楷书为主,另有少量篆书,排列形式也以六字双行为主。

康熙民窑器极少写年号款、纪年款的,大多数为赞颂款、吉祥款,尤其多斋堂款、图记款。

雍正款识以楷书六字两行和四字四行为主,有少量六字三行和六字一行的。此时篆书款也逐渐的多起来,有四字双行,六字双行,六字三行多种形式。

雍正民窑器仍以斋堂款居多。

乾隆时期的款识由康、雍时期的楷书为主变为以篆书为主。排列由六字二行为主变为以六字三行为主。书写材料除青花外,多种材料并用。

乾隆民窑除大量吉祥款、赞颂款外,也有不少写年号款的,但一般字体草率,有的甚至只是半边字,不可辨认。

嘉庆款识也以篆书六字三行为主。多用青花书写,也有红彩、金彩及刻款的。

民窑款识多为吉祥款、赞颂款、斋堂款之类,书写工整。也有写年号款的,字体草率。

嘉庆时期还兴起了一种篆书带方框的款式。篆书工整、框线整齐,似图章印鉴,故俗名印章款或图章款。

道光款以篆书为主,大多为六字三行式排列,也有极少一字横列的。

道光民窑器中,部分王公大臣烧制的斋堂款器,质量颇高,款字书写也见功力。

咸丰款识楷篆并用。款式则有六字三行、六字双行等。嘉庆朝始兴的篆书图章式款,此时大为盛行。

同治款识以楷书六字两行为主,青花书写色调浓艳,略有晕散。

民窑器除大量吉祥款外,也多年号款。年号款多为六字二行,也有四字双行者,均为红彩印章或篆书款,大多字迹草率,色泽暗涩。

光绪款识楷篆并用,以楷为主。款式多为六字二行。

民窑器多为篆书图章式款,篆书十分草率。民容器中的斋堂款器,制作上乘,款识也较精。

宣统官窑款仅见楷书,六字双行,以青花书写,字体工整秀丽,青花色泽明快,无圈栏。

在清代,由于瓷器工艺受到了西方绘画艺术的影响,因而出现了具有西方绘画风格特点的花纹图案。如在珐琅彩瓷器和部分出口瓷器上,时常可以看到一些西洋人物、楼房、船和狗之类的图案。清代八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠。大件器物和早期器物多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样,有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥鳅背形足等。

景德镇官窑多属皇帝年号款。民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等;有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩等多种,楷篆均有。康熙楷多篆少,雍正楷、篆并用,乾隆以后篆多楷少。同治、光绪、宣统三朝,又以楷书款为多,外围以圆圈或方框格式。民窑款识多随意乱写,字体草率。

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你知道多少陶瓷“捏面人”?


栩栩如生的陶瓷艺术

“捏面人”,很多大人都有这方面的回忆,栩栩如生的面人色彩柔和,一般都是在逛庙会、观灯展的时候购买的。关于陶瓷“捏面人”你又知多少呢?

在正月初三开幕的2013首届玉佛山庙会上,游人可以观看“捏面人”的制作过程,欣赏陶艺作品,亲身感受中国传统文化的魅力。

无论是大人还是孩子,都被它的惟妙惟肖所吸引。捏面人其实也称“面塑”,是一种传统的民间艺术,它以糯米面为主料,调成不同色彩,用手和简单工具,塑造各种栩栩如生的面人形象,在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面,披上发饰和衣裙,顷刻之间,婀娜多姿、衣裙飘逸的美女、天真浪漫的儿童,以及各种神话故事、戏剧、历史人物,各种各样的艺术形象便脱手而成,成为人们喜爱的工艺美术品。面塑体积小、便于携带,因此为旅游者喜爱,是馈赠亲友的纪念佳品。

此外还有一种以假借谐音的文字和植物连用的手法,如以鱼寓余(“吉庆有余”),以石榴象征多子,以鸳鸯表示爱情等,反映了人们追求美好生活,祈求安宁幸福的愿望。

陶瓷展览汇集了众多精美的陶瓷作品。据悉,中国民间瓷器主要以盘、碗、杯、罐、瓶为主,还有瓷枕和玩具,其风格清新洒脱,线条生动流利,釉色丰富,装饰主题多为花鸟、山水、人物故事和现实生活中的一些小景、动物以及谚语、诗歌等,“福寿康宁”“长命富贵”等吉祥语也可入画。面塑体积小、便于携带,因此为旅游者喜爱,是馈赠亲友的纪念佳品。

你知道冬瓜罐是干嘛用的吗?清代冬瓜罐鉴赏


冬瓜罐因为形似冬瓜而得名,盖子就是模仿瓜钮形制的,但是老百姓也喜欢叫人头罐,流行于清代和民国时期。你知道冬瓜罐是干嘛用的吗?

之所以广泛普及肯定跟实用性有关系,明代和清代早期我认为是以陈设为主,因为冬瓜罐上瓷器画片以有仙鹤、孔雀和锦鸡纹饰的,搞收藏的藏友其实都知道清代文官一、二、三品官服胸前挂的补子上边的纹饰分别是上面的三种动物,所以足可见其寓意了吧!而这件清黄釉地粉彩凤穿牡丹纹盖罐,牡丹花和凤凰,寓意花开富贵,非富即贵啊。

清黄釉地粉彩凤穿牡丹纹盖罐

到了清代中晚期和民国时期主要是实用外主了,用来存储一些小物件,顺便在客厅里做摆设,欣赏和使用两不误。

清霁红釉冬瓜罐

瓷砖店销售道具你知道多少呢


魔术师变魔术时要用到箱子、帽子、魔术杖等道具,一个道士在做法时也要桃木剑、铜铃、罗盘这些道具,那我们瓷砖店销售要用到哪些道具?

销售道具需要满足的条件

1.一目了然(可视化)

所谓的一目了然,指的是不需要增加新的加工动作,一眼就能识别或关联到的事物或依据,对人们的判断起到直接的影响作用。

比如要向客户展示一辆汽车的内部宽度时使用的尺子就算不上是销售道具,顶多只能算作一个工具而已。因为人们对尺子本身不会直接联想到宽度,而需要通过量取数据之后才能做出判断。

而在销售过程中向新客户呈现的其他客户签订的销售合同就是销售道具。因为客户只要看到这些合同,看到上面的交易条件就一目了然,能直接做出判断。这个道具直接影响了他对成交价格的期望,进而做出决策。

2.权威可靠

米尔格拉姆的电击实验已经向我们揭示过,人们对权威是有盲目的迷信倾向的。在我们的身边,哪些东西会被视为权威可信的证据呢?

常见的有公权机构的认证,如某某机构颁发的证书,行业专家的说法,权威媒体的报道,知名企业的认证,老用户的评价或行为证明,甚至企业内部管理部门发布的文件等。这些物件在一定的情境下都能起到权威可靠的影响作用。

销售道具为什么会有效?

因为人们总认为眼见为实、耳听为虚,而且还迷信权威。我们经常在培训课堂上做一个现场实验来验证这句话。

我伸出右手,举过头顶,然后让所有学员都伸出右手,举过头顶,掌心向我。然后我对他们说:“请大家把手掌贴在脸颊上。”我在发出这个指令的同时,会故意地把手掌贴在自己的下巴上,接下来奇怪的现象就发生了——90%以上的人都采取了和我同样的动作,把手掌贴在了下巴上!

我明明要求他们把手掌贴在脸颊上的,他们怎么跟着我的动作,把手掌贴在下巴上了呢?

理由很简单,因为他们不相信自己的耳朵,只相信自己的眼睛,而且是在我这位权威人士的带领之下做出的行为举止!

瓷砖店销售道具有哪些?

1、计算器、记录本、笔

店员随手拿着计算器、记录本,证明店员是认真负责,报数是详细准确;

2、客户签到本

一般是在做活动时,展示参加活动热烈的道具;

3、小区客户成交记录本

一般是告诉来店的客户哪个小区有哪些人已经在我们店定了瓷砖,事实胜于雄辩,这是非常有力德道具;

4、客户已铺贴好的实景照片本

在店员向客户推荐哪款砖好看时,你说的再好,也不如直接给他看别的用户已装修好的相片来的更有说服力;

5、客户的开单单据

这是在客户谈价格、赠品时有力的道具,可以证明店员提出的条件是最优惠的;

6、厂家或公司盖红章的文件

这些文件一般是价格最低限制、活动的特殊要求、公司的一下特殊规定。在客户的要求想突破这些限制时,可以把这些文件给客户看;

7、产品的相关证书

要证明店里的产品有多好,可以拿出相关的产品证书。比如:某某名牌证书、某某环保证书等;

小结:眼见为实、耳听为虚,一点不假。在销售实战过程中,很多时候,如果你想说服客户购买你的产品,与其把产品说得天花乱坠,还不如一个看得见、摸得着的销售道具更有说服力。

提供的这些道具只是起到抛砖引玉的作用。关键是您要根据店里的产品的特色,来制作适合您店里的独门销售道具。这样才会让您店里的销售更有力更有效!

陶瓷中的专业术语你知道多少


陶瓷在我国有着上千年的发展历史,是我国古代人民智慧的结晶。不同种类的陶瓷在制作过程中有着不同的要求,为了使用方便,陶瓷业有了一套属于自己的术语。那么今天小编就来为大家介绍几个在陶瓷业中常见的术语,看看你认识几个?

头骨瓷以“头”为单位,每一头为一件器物。比如4个杯子、4个碟子、4个勺、1个壶,共13件产品,就称为13头。

骨粉含量

骨粉含量是骨瓷能被称为骨瓷的标准。国际上称凡动物骨粉含量超25%的瓷器即为骨瓷,而骨粉含量超40%以上的骨瓷,其颜色更呈乳白色,属高档骨瓷。骨粉含量是有区间值的,有下限也有上限,一般介于25%--50%之间,超过50%就会影响骨瓷的硬度和强度,无法成型。

所以,如果不是用动物骨粉,而是化学合成的所谓“新骨瓷”,只是白瓷,而非骨瓷。

釉上彩

所谓釉上彩,即在白胎的基础上先贴上一层水膜花纸,晾干后再进行烤制(一般烤烧温度在650℃~850℃)的一种工艺方法。因为花纸品种种类繁多,色彩齐全,所以釉上彩最接近于大众,也是最受欢迎的一种骨瓷装饰工艺。

釉中彩

即在白胎的基础上贴上一层用耐高温陶瓷颜料制作成型的花纸,再给与高温烤烧(一般在1050℃~1100℃)而成型的一种装饰方法。

由于对花纸的设计(陶瓷颜料对温度的反应十分敏感)和烤烧温度都要求极为严格,控制不好烤烧温度可能造成整套产品颜色不一和颜料融不进釉层里面而达不到釉中彩的效果。

釉下彩

即在素坯(半成品)上用陶瓷颜料绘制成一定的图案,然后进行施釉处理再进行釉烧的一种装饰工艺。因为程序复杂,破损率大,所以在餐具里面很少用,只是在工艺礼品瓷上用的比较多。

釉下彩的图案只能手绘,且绘制过程不能修改,对技艺要求极高,所以价格也最昂贵。因此,釉下彩多为工艺礼品做收藏使用。

手绘

即在白胎上用陶瓷颜料手工绘制画面,绘制完成后进行730℃~850℃的烤烧过程而完成的一种生产工艺。因为此项工艺为纯手工人工制作,所以每套产品都是独一无二的,其价格自然也就是昂贵的。

雕金

高级手绘的一种工艺方法。即手绘前在白胎上先给予罩一层沥青膜,用腐蚀金的方法绘制画面图案,再进行烤烧而成的一种装饰工艺。因其与手绘的方法大致相同,但工艺要求比手绘又复杂,且用料为贵金属“金”,所以整套产品显得雍容华贵,在骨质瓷礼品中属上上之选。

以上就是为大家所分享的一些关于陶瓷的相关术语,看了以后有没有对陶瓷业又多了一点了解呢?这些术语还是陶瓷产业中小小的一部分,如果有兴趣的朋友可以在网上查询更为全面的资料。

宜兴紫砂壶的价格你知道多少?


众所周知宜兴紫砂壶是最好的,深受广大爱壶者的追捧,当然价格也是不低的,但目前的市场上宜兴紫砂壶的价格是不稳定的,有的壶几百上万更高上百万千万,这些壶大多出自一些名家之手,如果是非常有名的大师,如顾景舟大师,他的壶可能是你有钱也不一定能买到的,第一数量少,第二市面上的假货太多了,大部分人是分不清的。当然,也有的宜兴紫砂壶非常的便宜,几十块钱就能拿下,具体原因相信红砂不说大家都懂。

摘自网络

众多的爱壶者中不乏一些买紫砂壶仅仅是用作爱好和饮茶,不追求名家,也不是想用来收藏,对于这样的人群来说,追求的是物美价廉的紫砂壶。

其实影响紫砂壶价格其中很重要的一个因素就是制壶工匠的社会知名度和职称高低,一些大师的壶当然价钱是很高的,买回去都是爱壶人用作欣赏和收藏的。

摘自网络

宜兴的紫砂壶是分档次的,大致分为四类:实用品、工艺品、特艺品和艺术品,实用品一般都是普通师傅制成的,但是一把紫砂壶至少要用半斤的紫砂泥,每次分两个出窑,这样的壶也是需要两百到五百左右,要是精致一点的加点花样的,那价格就要几千块钱了。工艺品一般都是出自国家级工艺美术生,他们也是需要考等级证书的,美术员、助理工艺师、工艺师、高级工艺师、研究院级高级工艺师,考证也是不容易的,价格肯定也是要高一点的,成千上万也是很正常的价格了。特艺品都是一些名人产品,一般买这些紫砂壶的都是非常有经济实力的,花个几十万几百万买一把壶那是很正常的,更别说艺术品类的紫砂壶了,一把壶倾注了艺术家毕生的精力和心思,工艺、功能、珍贵材料都是上上等的,顾景舟大师的壶可是收藏界的宠爱啊,一把壶可是几百万的价格。

摘自网络

宜兴紫砂壶的价格是有很大浮动的,没有一个标准,大家在买壶的时候可要慎重,不懂的千万不要冲动的去买一些高价的壶,多看看交流贴,有一定的鉴别能力以后再去入手,红砂欢迎大家在评论区交流!

清代粉彩瓷器鉴赏


自古至今,中国瓷器中瓶类占了主要的地位,早期的瓶类主要用作饮用器,后来多为陈设观赏器,其中观赏类的花瓶,就有葫芦瓶、玉壶春瓶、梅瓶、棒槌瓶、天球瓶、盘口瓶等,形状各异,品种众多。昨日,我市收藏爱好者梁为波来电说,他藏有一个清乾隆时罕见的多口花瓶。

昨日,笔者在梁为波的藏室观赏了这个奇特的花瓶。花瓶高14.5厘米,面径17厘米,底径13厘米,圈足,通体施绿粉彩釉;造型简约明快、古朴典雅,生动有趣,花瓶周围如梅花形般围着八个略为矮小一些的花瓶,瓶身分别各绘有一个古代美女,绘工精美,形态各异,色彩亮丽,胎体轻薄,釉面细腻;中间的大花瓶底部印有“大清乾隆年制”六字方形蓝色印章,表明了它的制作年代。

梁为波告诉笔者,这个多口瓶是一位收藏家转让的。去年底,梁为波去顺德拜访一位藏家,两人谈得兴起时,藏家拿出这个多口瓶给梁为波欣赏。梁为波一见,就被这个瓷质细腻、釉色亮丽,造型奇特的多口瓶吸引住了,拿起来欣赏久久不愿放下。藏家看到他的样子,对他说,这个花瓶叫多口瓶,是他多年前参加广州的一个拍卖会时见到的,当时只觉得它造型十分奇特,便拍了回来,也不知道瓶子作什么用途,你喜欢就让给你吧。于是,这个多口瓶便成了梁为波的珍藏。“我得到这个多口瓶后,曾请教过一些藏家,他们认为多口瓶古代多作为家庭观赏瓶摆设,寓意多子多福。”梁为波说。

昨天,笔者就这个多口瓶请教了鉴藏家黄浩。黄浩说,多口瓶又称多管瓶,宋代就已出现,有四管、五管、六管、八管甚至多至十五管,英国维多利亚博物馆就收藏了一件北宋时期制作的十五管瓶;此种多口瓶有人认为是烛台,也有人认为是花插,其用途尚难断定,明清时期制作的则多作为观赏瓶。黄浩表示,根据造型和釉色,梁为波的这个多口瓶应是清乾隆时的物件,虽为民窑所产,但釉色和制作都很精美,多口瓶目前传世不多,因此这个多口瓶有较高的收藏价值。

美瓷器名窑,你知多少?


中国是瓷器的故乡,尤以唐宋时期发展最为鼎盛。继唐代 “ 南青北白 ” 的格局确定之后,到了宋代发展到了前所未有的高峰,而历史上最出名的莫过于“八大名窑”。这里我们说的 “八大名窑”指的是汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑五大名窑,以及景德镇窑、耀州窑和磁州窑。今天就让我们一起来认识一下。

1. 汝窑

莲花式碗(北宋汝窑)

汝窑是北宋时期主要代表瓷,因产于汝州(今河南汝州)而得名。汝瓷位居宋代 “汝、官、哥、钧、定” 五大名窑之首,在中国陶瓷史上素有 “汝窑为魁” 之称。

天青无纹水仙盆(北宋汝窑)

汝瓷胎质细腻,以名贵玛瑙入釉,色泽随光变幻。其釉色温润古朴,其釉面平滑细腻如同美玉。器表呈蝉翼纹般细小开片,釉下有稀疏氧泡,在阳光下时隐时现,似晨星闪烁,在胎与釉结合处微现红晕。

2. 官窑

宋 北宋官窑深腹碗

官窑是宋代五大名窑之一,因在汴京(今河南开封)附近设立窑厂而得名,专烧宫廷用的瓷器。官窑瓷器选料精细,胎质细腻,胎色呈紫黑色,足边及口沿釉薄处呈紫褐色,有 “紫口铁足” 之称。

南宋 官窑粉青釉纸搥瓶

官窑瓷器釉厚如凝脂,釉面莹润如玉,光泽柔和。釉面有粉青、翠青、灰青、米黄等多种,釉面纹片是官窑器物的特征之一。它以古朴庄重的造型、莹润如玉的釉色、鳞鳞如波的纹片,协同紫口铁足之美,形成了和谐优美、神完气足的艺术珍品。

3. 定窑

白釉刻莲花纹洗(定窑)

定窑位于今天河北省保定市,最早为北宋宫廷烧造御用瓷器的窑场,主要是作为贡品进入宫廷。定窑是宋代五大名窑中唯一烧造白瓷的窑场。故宫博物院收藏的“定州白瓷孩儿枕”,是定窑瓷器的代表作之一。

白瓷孩儿枕(宋定窑)

定瓷胎质坚密、细腻,釉色透明,柔润媲玉。定窑以装饰见长,其刻花奔逸,印花典雅,辅助以剔花、堆花。定窑以白色为多,之外有红、黑、紫、绿诸色。

4. 哥窑

高足碗(元哥窑)

哥窑是北宋宫廷制瓷工艺中的稀世珍品。釉面呈龟子纹,内底呈铁线纹隐现的似鱼子纹,构筑极其漂亮的百极碎。

鱼耳炉(宋哥窑)

哥窑器物胎色较深,胎质细腻,足边及口沿釉薄处可见深色胎。釉色以青灰、米黄为多,釉质肥润,釉面有细碎的片纹。纹分两种,一种开较大的黑色片纹,另一种是在黑色片纹中又开细小的黄色片纹,俗称“金丝铁线”,是哥窑器物最显著的特点之一。

5. 钧窑

宋代 钧窑

钧窑因生产在钧州境内(今河南省禹州市)而得名,是宋代五大名窑之一。钧瓷釉色有一种莹光一般幽雅蓝色乳光,其色调之美,妙不可言。

钧窑 鼓钉三足洗

钧瓷以釉色窑变见长,素有“入窑一色、出窑万彩”,“钧瓷无双”的特点。同样的釉色入窑经1350度高温烧成后,每件瓷器呈色不一样,出现意想不到的景观。釉色分两种,一曰细平釉,一曰橘皮釉。以烧制色釉“窑变”为其特色。

6. 景德镇窑

青白瓷注子注碗(宋代景德镇窑)

景德镇窑因诞生在江西省景德镇而得名,实际上由数个窑口组成,故又称景德镇窑系。景德镇窑自唐代起即烧制青瓷,至北宋时以烧制青白瓷为主。

青白釉刻花婴戏纹碗(宋代景德镇窑)

景德镇瓷“白如玉、明如镜、薄如纸、声如罄”的独特风格,以“假玉器”之美称名冠天下,并创造了青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩、素三彩、玲珑、高温色釉等精巧绝伦的名瓷。

7. 耀州窑

青釉刻鸭纹碗(北宋耀州窑)

耀州窑位于陕西省铜川市的黄堡镇,唐宋时期属于耀州治,是北方青瓷的代表。耀州窑青瓷的主要特点是纹饰刻的非常清晰,带有北方人的性格特点,史籍上记载又叫刀刀见泥。

青釉提梁倒注壶(耀州窑)

耀州窑瓷以刀代笔的刻花装饰最为精湛,运刀挥洒如行云,刀下线条如流水,一气呵成。刻成后纹饰奔放遒劲,线条活泼流畅,立体感极强,再施以透明的青绿色釉,烧成后更显器物淡雅秀丽,格调高峻。装饰技法以刻、印、划、雕、堆、镂空为主。

8. 磁州窑

风花雪月酒色财气梅瓶一对 (宋磁州窑)

磁州窑窑址在今河北省邯郸磁县一带,磁县宋代属磁州,故名。磁州窑以黑釉剔花瓷和铁锈花瓷著名,是在有黑釉的瓷胎上将纹饰以外的黑釉剔去,留出原始白地,烧成后黑白对比分明,具有极强的视觉冲击力和艺术装饰效果。磁州窑的胎体使用的是当地一种比较特殊的高岭土,结构较疏松,淘炼不细,颗粒粗,常有未烧透的孔隙和铁质斑点,含铝量较高,另外原料中含量铁、钛等着色杂质高,胎色呈灰白或灰。

清代同治青花瓷器鉴赏


同治1862—1874

同治时期中国进一步陷入半殖民地化,民族工业更加衰退。景德镇御窑厂生产更加萎缩,由于兵火连年,制瓷业工艺下降。同治十二年,江西巡抚刘坤的奏折中提到;“咸丰时官窑厂被毁,同治时因兵乱 之后,从前各匠类皆流散,观工匠俱后学新手,选作法度诸多失主。”从中看出,因战争而造成工匠流散,导致瓷业质量不如从前。当然,此时也不排除烧制少量精良之作,如同治九年,御窑厂专为“体和殿”烧制一批瓷器,其中也有一些青花瓷。

青花龙戏珠纹碗

青花八仙图大碗

器型

常见器物有碗、盘、赏瓶、玉壶春瓶、壁瓶、罐、小缸、爹斗、笔筒、盖盒、花盆、水盛等。

青花花卉纹赏瓶

胎釉

同治青花胎体厚重、质地粗松,但小件圆器制作仍小巧精细;官窑胎质洁白纯净。釉色粉白或泛青灰。

瓷片底部

青料

青花色泽既有清丽明快,也有青灰或黑褐色。

青花云龙纹残片

纹饰

常见纹饰有缠枝莲、缠枝寿、喜、福,桃蝠灵芝、云龙、云凤、三星、婴戏、教子图等。

青花三友图瓶

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