古代瓷器收藏。
在瓷器收藏中，一般人为了认识和研究古瓷的各种特征，以提高“眼力”，往往从收藏瓷片开始。
前不久，北京举办了一场以“犹珍”为名的特殊拍卖会，158件或残或缺的古瓷斩获688万元佳绩，让业内对残瓷不得不刮目相看。记者注意到，精品残瓷价格正日益上涨，用其加工的各种首饰也在网上热卖。“残瓷热”已由南京走向全国。
早在上世纪90年代初期，南京在全国最早兴起捡瓷片的热潮。江苏省古陶瓷研究会会长李绍斌就是发起人之一，秦淮河畔、建筑工地、郊区小路，到处活跃着他的身影，他捡的各种古瓷片多达几千枚。后来，越来越多的收藏爱好者加入到“瓷片族”行列，也有来自镇江、无锡、苏州等周边城市的，“瓷片族”进而带动了西安、北京等地残瓷收藏热。WWw.taOCi52.COM
在李绍斌看来，“残瓷热”与精品瓷器价格走高有直接关系。“收藏界一直都崇尚完整器，但随着精品瓷器价位逐年攀升，普通藏家很难接触到品相好又完整的精品瓷器了，许多人就把目光转向精品残瓷。”他表示，精美残瓷本身也很有价值，“纵有万贯家财，不敌汝瓷一片”，说的就是名窑瓷片的珍贵性。“收藏关键要‘上手’，但对普通人来说，名贵瓷器连看一眼都不容易，何谈上手?通过钻研瓷片，可积累良好的手感。”李绍斌说，初入门者，通过残瓷断面可深入了解胎釉成分，南京不少“瓷片族”拥有好几吨瓷片，在积累过程中，他们逐渐在瓷器鉴定领域拥有一定的发言权。
据悉，江苏省古陶瓷研究会就是“瓷片族”自发成立的，研究会通过办展览、写文章、搞讲座、出会刊、开展鉴赏活动，将古瓷片逐渐推向全国。如今，瓷片收藏在各地已成气候，甚至有人以买卖瓷片作为谋生手段，现在每周仍有景德镇、上海、浙江等地藏家专程来南京捡瓷片。
与此同时，残瓷价格也越来越高。李绍斌告诉记者，自己当年买一块精美瓷片，也就块把钱，现在涨到好几百块了，优质青花瓷片可达上万元，“都有点吃不消了!”
精品残瓷除具有收藏价值外，也颇具装饰功效。记者注意到，有人对瓷片加以设计，镶嵌成各种戒指、胸针、手镯、耳环等首饰，在网上热卖，也有人收集瓷片后，自己动手取片、打磨，炮制出别具创意的饰品。
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全与残怎选择?全品具价值 精品残瓷亦可藏
前不久，北京举办了一场特殊的拍卖会，这场以“犹珍”为名的拍卖会上，唱主角的是一些或残或缺的古瓷。在这次残瓷专场拍卖中，158件拍品取得了688万元的骄人业绩，这样的结果让不少业内人士对残瓷不得不另眼相看。一时之间，“全与残到底该如何选择”、“残瓷到底值不值得玩”成了众藏家热议的焦点话题。
全品最具收藏价值
不只是拍卖场上的残瓷拍品，我想对于所有精美而稀少的古代残瓷来说，都可以用“虽残犹珍”四个字来形容。但是，依我之见，如果作为收藏来说，还是应该关注品相完整的瓷器，因为全品相瓷器不仅具有历史价值、文物价值、艺术价值，而且其收藏价值和增值空间有着绝对优势。
收藏者对藏品完美的追求，乃人心所向，于是，品相就成了判别藏品价值高低的关键依据，而且从市场价格上看，完整器与伤残器确实有着天壤之别。常看到有专家认为，同一件瓷器完整的与伤残的价格要差出10倍，但在市场上我们看到的实际价差可往往不止10倍。“要收就收完整的”，这一观念不仅是许多行家里手所倡导的，而且对于大多数收藏者来说早已是根深蒂固了。
对瓷器品相的高要求，在一些实力雄厚的高端藏家身上体现得更为明显，哪怕是一点小磕、一条小冲，他们都非常挑剔。比如，当我有了瓷器要推荐给一些高端买家时，他们往往最先问到的就是“有没有毛病”、“是不是全品”，如果不是全品，某些极端的藏家甚至连看都不会看上一眼。对于这部分藏家来说，他们宁可花100万元买一件完整器，也不愿意花10万元买10件残器。
其实这也不难理解，因为实际情况往往是，当需要出售藏品的时候，一件完整器可能很容易就卖出，而残器不仅很难出手，就算费尽周折出了手也远远达不到藏家心理价位，相信这样的经历很多人都遇到过。所以，对于博物馆陈列、专业研究或纯粹的个人欣赏来说，那些难得一见的残器确实值得收藏。而从投资的角度去看，全品相瓷器应该是收藏者的最佳选择。
宁波残瓷收藏文化初具雏形 汝窑残瓷单片值数万
宁波残瓷爱好者在鉴赏会上相互交流。
天青色等烟雨，而我在等你，如传世的青花瓷自顾自美丽……昨日，记者真切体会到歌词《青花瓷》里的美丽意境，宁波的10多位残瓷爱好者在张苍水故居的金桂树下举行了精品瓷片鉴赏会，以越窑青瓷为主的上千片历代瓷器碎片在细雨的洗涤下更显釉色莹润，不动声色地诉说着历史，“自顾自美丽”。
本地藏友热衷收藏越窑残瓷
“这是定窑白瓷，鉴定标准主要有两个，一是釉面有泪痕，二是可见刷丝痕”，“这是成化斗彩，是釉上彩和釉下彩的结合，有争奇斗艳的含义”……看到记者来采访，几位藏友暂时搁置下专业术语的讨论，饶有兴趣地向我们介绍起了散放在桌上的精美瓷片。
本次鉴赏会的组织者、云适堂古代茶具博物馆策划人陈钢告诉记者，本次鉴赏会展示的瓷片多为越窑青瓷瓷片，其次是高丽国(今韩国)进贡到南宋小朝廷的高丽瓷瓷片，再者是宋代五大名窑——汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑，以及元青花的瓷器残片。“在历代瓷器中，汝窑是宋代五大名窑之首，一是因为稀缺性，汝窑存世时间最短，只有20多年，二是因为最具美学价值，代表着中国瓷器工艺的最高水准；其次是钧窑，钧窑釉上加入铜呈红色，色泽亮丽，相当漂亮，大多出自河南省；而我们本地的越窑青瓷是中国历史最悠久的瓷器之一，是世界公认的‘窑母’，我们这些本地藏友收藏它自然是件义不容辞的事情。”
苏玉柱主要收集的是高丽瓷残片，他笑称“入门晚，比不过这些老藏家，只能另辟蹊径了”。说起自己收藏的高丽瓷，他立马滔滔不绝，“古人云，高丽翡色天下第一，因为高丽瓷是汲取了中国几大名窑优点的产物，它的意境之美被认为已经超过了五大名窑。”苏玉柱带来的高丽瓷残片得到了在场藏友的交口称赞，有几件被认为整器已经达到了顶级水准。
汝窑残瓷单片价值数万元
残瓷破陶也有收藏价值？对于瓷器收藏者来说，这是花最少代价、最快入门的好办法。“瓷片是古瓷的标准器，结合资料图书把玩碎瓷片，能够帮你练就一副火眼金睛，碎瓷片看得多了，整器是真是假，一眼就看得出”，陈钢告诉记者。
此外，残瓷的考古价值也不小：一个最近的例证是，从前考古界一直认为越窑青瓷止于北宋末期，然而去年在杭州南宋皇城遗址发掘出大量的越窑青瓷碎片显示，越窑青瓷一直延续到南宋时期，而且由于给南宋小朝廷贡品，其品相比北宋时期更佳；宁波残瓷收藏“元老”朱勇伟曾把自己最珍爱的一块高丽瓷瓷片捐献给了宁波博物馆，“上面刻着体育竞技的图案，至今在韩国都没有发现有类似图案的瓷器，极有考古价值，很多年前就有日本人拿在当时价格不菲的照相机来换，我没有答应，这是我们宁波人的宝贝，就应该放在我们宁波的博物馆里”。
残瓷收藏古来有之，民间流传着“家财万贯,不如钧瓷一片”的说法，民国时期有达官贵人将钧窑瓷片拼成对联放家里，倍显名贵。如今，虽然它的投资价值无法与古瓷整器相媲美，但已有越来越多的人认识到它的收藏价值，2010年上半年，北京举办了一场以‘犹珍’为名的特殊拍卖会，158件或残或缺的古瓷斩获688万元佳绩。“一片成化斗彩残片价值在几百元到上千元左右，如果能拼起90%左右，就能卖到五六万元；一片元青花瓷片能卖到万把块；一片高丽瓷瓷片价格在两三千元左右；而汝窑瓷片的价格最高，一块品相较好的可以卖到几万元。”
从“挖片族”到“淘市族”
宁波的残瓷收藏者不多，经常在一起切磋的只有20几人，藏品以本地出土的越窑青瓷为主，而在北京、杭州等城市，残瓷收藏者已经形成了一个比较庞大的群体。收藏界把残瓷收藏者称为“挖片族”，几乎每个人都有在建筑工地上蹲点的经历。陈钢还记得自己的第一件瓷片藏品就是从工地里淘得的明青花瓷片，“在中央花园的建筑工地上蹲了好久，然后跟着倒土的工程车一直到高桥，在土堆上一眼见着这块瓷片，这不就和自己已经背得滚瓜烂熟的明青花资料里描述的一模一样么。”捡回家后，陈钢高兴了整整两天，“如今家里的明青花整器也有好几十件了，但那种喜悦劲却再也找不回来了。”
朱勇伟在20多年里收藏了上万块瓷片，主要以宁波本地出土的越窑青瓷为主。三江口的工地、镇海口海防遗址等古城宁波发源地是他最爱跑的几个地方，尤其是三江口和义路一带，以前是码头，又是古代丝绸之路的起点，土里埋着的越窑青瓷瓷片很多，每逢这些地方大兴土木，他就废寝忘食地在工地上蹲点。此外，上林湖和东钱湖也密布着数百个越窑青瓷窑址，这次鉴赏会上就有从东钱湖挖得的越窑窑址的瓷片。“南方的土软软的，肉肉的，自己挖根本挖不动，只能等着工程车挖，或者等着雨水冲刷。”
如今，随着残瓷收藏群体的不断增多，残瓷收藏又有了新途径，就是到全国各地的残瓷交易市场去淘。几年里，苏玉柱遵循着“周六去杭州，周日跑范宅”的雷打不变的作息时间，这让入门较晚的他事半功倍地搜集了不少高价值的精品瓷片。
“宁波的建设高峰期已经过去，新建筑已然立起，地铁开挖的土层又太深，里面没有瓷片，因此可挖掘的瓷片越来越少，我们手里的这些瓷片藏品就显得格外珍贵了。”朱勇伟认为。
瓷片鉴赏讲究“以见知影”
残瓷收藏者老秦告诉记者，衡量瓷片的真伪和优劣主要从胎体、釉面、形制、款识、纹饰等几个方面判断。以越窑青瓷为例：胎体要轻薄；釉面要莹润；当时的宁波理学盛行，讲究内心的沉静，因此青瓷的纹饰多为牡丹、荷花、菊花等典雅含蓄的图案；在瓷器的底部或其他部位，往往有表明年代、窑名、人名、堂名，或者表示赞颂、祝愿等内容的文字，也有的器底或器里有某种识别性的图案，这些款识都能帮你认定它的价值；瓷片收藏需要丰富的历史知识和想象力，讲究“以残知全，以见知影”，顾名思义，就是能够通过残片想象出整器形状，以所见感知整体，因此“有天有地”(有顶部和底部)的残片价值就高。“例如这个定窑的残片，它的整器是一个套盒，要得出这个判断，除了要有足够的想象力，充分的历史知识也是必不可少的。”老秦拿起一片形状略显方形的白瓷瓷片举例。
整器市场造假盛行，残瓷市场出现仿品也无可避免。“造好仿制的整器，再打碎一两个角，就拿到市场上去卖了。”因此对于初学者来说，多研究文史资料，多看多实践，才能提高自己的鉴赏能力。
高古瓷器收藏热潮掀起
高古瓷和明清瓷是古陶瓷收藏的两个部分，两者本不应该被分开的，形成这种现象有历史的原因。中国古陶瓷收藏从明代开始，主要收藏宋瓷，明代中晚期开始出现仿古的玉器和瓷器，证明其收藏之风颇盛。到了晚清才形成两个板块，是因为当时古陶瓷的经营主要分布在两个地区，一个是北京，一个是上海。北京的藏家主要是达官贵人，他们在皇城根下高古瓷，目前业内有两种说法，一种说法是认为高古瓷应是指南宋以前，包括东汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元各朝代所制作烧成的各种瓷器;而另一种说法则认为高古瓷器仅指唐宋时期制作烧成的瓷器。这两种说法中，前者认可度比较高。因此，目前市场上说的“高古瓷”是一个与明清瓷器相对的概念，指的是明清以前的瓷器。
他说：中国的古瓷分明清官窑板块和高古瓷板块。“明清官窑”的板块，按照瓷器烧制的种类，可以分成“明青花瓷器”、“明代彩瓷”、“明代单色釉”、“清代青花瓷器”、“清代青花釉里红”、“清代斗彩”、“清代五彩”、“清代粉彩”、“清代单色釉”等单元。“高古瓷”板块，通常指的是元以前的瓷器。“高古瓷”板块又可以细分成东汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元等单元。
目前的古瓷中，明清官窑瓷器已经非常稀少，而年代更久远的高古瓷则更少，而绝大多数都被藏入世界级的大博物馆之中，因此在市场中流通的数量就更少。这其中，又以宋元瓷器尤甚，以汝窑瓷为例，目前，汝窑传世品仅60余件，其中台北“故宫”收藏24件，北京故宫博物院收藏17件，上海博物馆收藏8件，英国戴维特基金会藏有7件，日本大阪东洋陶瓷美术馆1件，美国圣路易美术馆1件，天津博物馆1件，另有两三件在私人手中收藏。
东莞市收藏家协会理事何志坚在描述高古瓷的稀少时说，鉴定专家到东莞给收藏家开办讲课的时候，讲到高古瓷的特点及数量的时候，都会调侃一句“大家不要做梦。”意在跟藏家强调要收藏一件高古瓷是件非常困难的事情，购买时要非常谨慎，不要抱有捡漏的心理。
高古瓷市场正由海外转向国内
几年前，高古瓷的市场确切地说是在海外，尤其是在欧美的纽约、伦敦。这跟过去的历史有关，在过去几百年里，欧洲家族式的长期收藏造就了海外收藏中国陶瓷的历史传统。去年翟健民到松山湖开讲座的时候，给在座的藏家看的诸多图片中，其中有一件是宋代茶叶末釉碗，这个碗在一位日本的藏家手中藏了60年。翟健民说在日本瓷器收藏家手中，有一些高古瓷，都是早年间收藏的。
国内市场的藏家在前几年大多数目光都盯紧明清官窑瓷器，再加上对高古瓷的知识积累不多，出手都比较谨慎，不敢轻易触及高古瓷，再加上欧美买家大多拥有很强的经济实力，因此，中国高古瓷的价格在海外普遍高于国内市场。2005年7月12日在伦敦佳士得艺术品拍卖会上，元青花《鬼谷下山图罐》被全球古董界巨擘的伦敦古董商艾斯肯纳兹以1568.8万英镑拍走，高古瓷的价格也从此开始上涨。
但随着这两年，玩家越玩越高端，对高古瓷开始了解，眼光也逐渐投向越窑、长沙窑、龙泉窑、建窑、湖田窑、吉州窑，耀州窑、磁州窑、洪州窑等窑口。再加上山西煤老板、温州商人的大量资金注入艺术品市场，国内高古瓷的市场也开始上扬。记者查看拍卖成交记录发现，2009年香港苏富比春拍上，一件南宋官窑青瓷粉青釉纸槌瓶以6752.75万港元落槌，拍出了全球范围内宋瓷的最高成交价。
高价之下催生赝品收藏需谨慎
存世量稀少，必然造成价格居高不下，高价是赝品进入市场的动力。
藏家的谨慎不是没有道理的，目前赝品冲击市场是高古瓷最大的风险。由于高古瓷器相对来说制作工艺比较简单，文饰并不复杂，因此也成为赝品泛滥的重灾区。目前，高古瓷的造假因资金大和高科技注入，已经到登峰造极的地步。在吴树写的《谁在收藏中国》一书中，有这样的描述：“有的造假高手甚至可以保证他造的瓷器赝品可以通过各大拍卖行的鉴定，而且可以拍出过百万的价格。”
收藏新热潮：现代名人瓷卖价每年翻番
继古瓷之后，收藏界掀起了一股收藏现代名人瓷的热潮，虽然在近两年现代名人瓷才走进拍卖市场，但其价格已经动辄数十万，上百万。专家称，虽然当前难免出现一些追高炒作的现象，但鉴于现代名人瓷的艺术价值高，且目前尚处于宣传的初级阶段，未来升值前景可观。
现代瓷一般指从1919年开始的“五四新文化运动”至1949年中华人民共和国成立那一段时期创作的陶瓷作品，跟现代瓷概念混为一体的还有“近代瓷”和“当代瓷”，界线划分不甚明确。
目前，现代工艺美术大师现代瓷作品受到市场的追捧。包括有中国工艺术美术大师邓文科、张松茂、王锡良、戴荣华、刘远长、何叔水、赖德全等人作品。在新近举行的“中国嘉德2008春季拍卖会”上，张松茂的一件30厘米*30厘米的粉彩瓷板以无底价拍卖，结果被“抢”至53.76万元成交。
此外，省级工艺美术大师王秋霞、李人中、朱正荣、易龙华等人作品也同样受欢迎。而被公认的陶瓷近现代名家”珠山八友”的作品价格更是一路飙升。藏家杨军生称，“李人中的中大器型瓷瓶，2002年时市价不到2万元，如今没有十万八万拿不下来”。藏家卢剑平称，“珠山八友在中国艺坛活跃了近百年，是公认的陶瓷近现代名家。他们的作品受追捧，一件动辄数十万元、过百万元。珠山八友的作品用粉彩颜料表现国画意境，无论是青绿山水、雪后山景、花鸟虫鱼、松竹梅兰、人物仕女，无不生动灵秀。他们在史上可说承先启后的。”
而那些业已封笔的名家，作品因为稀有，升值更快。杨军生称，“2002年以3万多元购进的邓文科工笔图案瓶，现在保守估计，市值至少30万元。邓文科现在已经封笔了。他是个完美主义者，一辈子只生产了400余件作品，八九十年代产的更是少之又少。”
长春民博会将掀起“收藏”热潮
“上届民博会我买了个黄花梨木的物件，花了6800元，旁边很多人都觉得贵。现在在市场上想花2万元买跟这一样的东西那可难喽！”手中一块看似普通的“木头”，两年时间里价值翻了几番，长春市民张先生的独特眼光羡煞旁人。
难得 名家陶器精彩纷呈
许多市民通过本报报道获悉陶瓷泰斗周国桢为长春民博会制作了吉祥物《归鹿》后，纷纷表示想要收藏一件。“这次周老师的作品仅售万元，机会太难得了。”虽然限量300件，但市民王先生也希望能拥有一件《归鹿》。据记者从民博会组委会了解到，除吉祥物，周国桢、王锡良等陶艺大师均有作品亮相民博会，“他们的作品往往只在国家一流拍卖行里出现，精而少使其更具收藏性。”长春市收藏家协会的一位会员表示，大师名陶将成为本届民博会上的收藏热点。
惊叹 木艺玉石连年升值
物以稀为贵！这正是近年来木艺走俏收藏市场并连年升值的主要原因。黄花梨木、小叶紫檀、红豆杉等木艺产品，成为人们追逐保健与收藏双重功能的首选。
反观玉石，虽然百姓由热捧逐渐转化为理性收藏，但逐年递增的价格亦使许多收藏爱好者趋之若鹜。“前些年因为怕买到掺假的鸡血石，我失去了多次机会，现在的价值可用飙升来形容，想想觉得很遗憾。”跟市民裴先生有着同样心理的收藏爱好者不在少数。
荟萃 紫砂书画砚台登场
据悉，本届民博会上，宜兴市文联将组织当地近年来最优秀的紫砂艺术作品荟萃春城，在如今紫砂功用遭受质疑之时，去伪存真的精品紫砂，无疑将成为该项艺术品爱好者的饕餮盛宴。除此之外，歙砚、端砚等名砚，加之由我省工艺美术大师以吉林省特有的长白石、松花石为石材制作的砚台等，也将成为文化盛世中的收藏亮点。
另据介绍，市收藏家协会将在本届民博会上举办已故吉林书画家作品展，虽说作品只展不销，但将配套出售的画册《长白旧墨》，囊括了于省吾、罗继祖、孙晓野、于佑山、周昔非等名家旧作，则不失为一种收藏之选。
“在报纸上看到了第六届长春民博会即将举办的好消息，我跟身边的朋友兴奋得几夜睡不好，淘宝的大好时机又来了，这回我可是铆足了劲儿要出手了。”跟孙先生一样对本届民博会“磨刀霍霍”的收藏爱好者还有许多。在收藏之风盛行的当下，长春民博会将掀起“收藏”热潮，让展会时刻闪现出机会与眼光、智慧与勇气的光芒，正是令其兼顾阳春白雪与下里巴人的明智之举。
“明清瓷器”又一波收藏热潮
明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称；清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰；清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退，虽在清末（光绪）时一度中兴，最终无法延续康熙朝的盛势。总的说来，这一时期的官窑器制作严谨、精致；民窑器则随意、洒脱，画面写意性强。从明晚期开始，青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。
明初的青花器有大小盘、碗、梅瓶、玉壶春瓶等。所用青料以国产料为主，也不排除有少量进口料。青花发色有的淡蓝，有的泛灰。前者有一部分有晕散现象。纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风，题材也变化不大，但许多细节已有变化：如蕉叶的中梗留白；花瓣留白边较之元代更明显清晰；牡丹叶子“缺刻”部位较深，不如元代的肥硕；菊花绘成“扁菊”，花芯以方格纹表现；龙纹仍是细长身，但除了三、四爪外，已出现五爪，爪形似风轮，气势不如元龙凶猛矫健。辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云；莲瓣纹内多绘佛家八宝（元代多绘道家杂宝）。碗、小盘多绘云气纹，仅绘于器物外壁的上半部。器物底足多平切、砂底无釉见窑红。未出现年款，带款的器物也极少
朝时间不长，但却是承前启后的关键时期，为后来康熙时期的巅峰打下了坚实的基础。顺治青花器主要有以下几方面的特点：器型较少，主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。胎体总的来说较粗糙，大器如炉、大盘、觚等胎体厚重，小器如小盘、碗等胎体则较轻薄。
但也有个别器物胎质细腻、致密的，可见糯米状。底釉多白中闪青，有的还略显泛灰，釉层稀薄。青花料应是浙料和石子青两种并用，致使发色有的青翠、有的青蓝。其中炉的青花发色多显青翠，其它器物的发色多显灰蓝。纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。大盘喜欢在口沿处画一青花线圈，再在圈内画主体纹饰；小盘多在盘面一侧画一片梧桐叶，另一侧书“梧桐一叶落，天下尽皆秋”等相近的诗句。民窑器多、官窑器少，而且有年款的器物甚少。
瓷器收藏重在精品， 瞄准大师瓷
景德镇作为闻名世界的瓷器之都，盛产的瓷器造型优美、品种繁多，受到海内外藏家的青睐。一直以来，瓷器收藏历来“厚古薄今”，而在近年的拍卖市场，当代瓷器的上拍数量及成交价格都大幅提升，特别是当代名家陶瓷在拍卖会上屡创新高。这些重量级作品无疑对推高当代瓷器的整体行情起到了重大作用。如今，艺术市场已经出现了一个“炒瓷团”，且瞄准了当代陶瓷大师的作品。作为景德镇最具权威性的陶瓷艺术市场分析人士，馆徐桃生馆长表示：“我们长期与工艺大师、陶瓷名家以及艺术品终极藏家接触。近十年，当代陶瓷艺术市场从无到有，并且迅速量增价升，这是资本的自觉。我们的市场调查显示，很多热衷于收藏的企业家在股市、楼市都不景气的情况下，开始将资金投向艺术品市场，传统书画、古瓷、古玉都被炒得很高了，现在当代瓷器艺术大师开始进入他们的视野。其实，目前针对长期被市场冷落的当代瓷器已经出现了一个所谓的‘炒瓷团’，不断推动着当代大师瓷器的优良行情。”权威陶瓷市场分析数据也显示：当代名家瓷器近年来价格稳步上涨，其中涨势最明显的当属景德镇瓷器，涨得最慢的一年都能涨个30%，比如中青年陶艺大师王卫平，他的作品5年前才卖10万元，今年已经涨到了60万元。另外，自2010年以来，当代大师瓷价格的闸门逐渐被打开，张松茂、徐亚凤、胡光震、魏柳杨等为代表的当代大师作品价格翻番，甚至成倍增加，未来升值更是不可估量。据此来看，当代大师瓷器无疑是一块价值洼地。
2008-2013年景德镇大师逐年增值率涨势图元代钧窑罗汉残器收藏少见
乔先生收藏的罗汉佛像
品鉴专家：杨润先(文化部评估委员会委员)
委托人：乔先生
我对于瓷器收藏特别有感情。尤其是具有内蒙古地区特色的瓷器，对我而言更加具有意义。内蒙古地区的瓷器在造型、胎质、釉色方面都有自己独特的风格，并融合了草原文化的特色。
今天我带来了自己收藏了近20年的一件瓷器，是一尊罗汉佛像。体积较大，造型别致，应该是元代的瓷器。虽然这件藏品是一件残器，但是却依然很有价值。
专家鉴评：乔先生收藏的这件瓷器是一件元代钧窑的罗汉像，虽然是一件残器却非常独特，具有较高的收藏价值。元代钧窑器多施以天蓝、灰青、月白色釉，并涂抹含铜釉药，经高温还原后呈现红、蓝、紫色的斑块。由于钧窑釉质肥厚，刻、划、印花不易显露。这尊罗汉像非常难得，在元代罗汉造型的佛像也较为少见。罗汉面部丰满，双耳垂肩，慈眉善目，神态平和，身着法衣，手持佛珠，衣纹流畅自然，作品造型生动，刻工娴熟，人物形象传神。表面有蓝色、红色、紫色的斑块，胎质较厚为灰胎。虽然佛像是残损的，但是却没有影响到瓷器的收藏价值。