古代瓷器价值。
岑先生收藏的日本瓷器正面。
岑先生收藏的日本瓷器反面。
本期要求鉴宝的是岑先生，他收藏的为青花瓷碟，品相完美，“没有裂纹、没有缺口，碟面直径约34.2cm，碟高（平放后）高约4.5～4.8cm，碟身（胎身）厚约0.5cm，碟底无落款。”让人感到意外的是，岑先生虽然让潘先生鉴宝，但自己已经大概知道宝物价值，他在邮件中写道，“只需要分辨是"百元级别"、"千元级别"就可以了。肯定不会是万元级别吧？”
潘先生鉴定后，确定是清晚期的瓷器产品，但可惜却是“舶来品”，“是日本瓷器，而且是制作工艺不发达背景下的日本瓷器，属于"百元级别"。”
鉴定报告
物品：青花瓷碟
年份：清晚期
品相：完美
价值：收藏价值一般
胎色：鉴定“日瓷”关键
潘先生告诉记者，因为中国的灿烂文化，自宋以来亚洲国家就模仿者众，“可以说是另外一种程度的"山寨"。”瓷器制作水平比较高的是日本和韩国，“但制作工艺始终和中国差一大截，在收藏市场上，反而是现代的日本瓷器收藏价值高，近代的日本瓷器收藏价值低，因为以前的制作工艺实在低下。”
因为土壤的关系，日本瓷器的胎土“先天不足”，主要反映为“分量重，质地坚致而不匀。胎土的成分很不纯，是由多种土质混杂、融合，形成不等质的陶胎，因此胎的肌理给人以岩石般的感觉”，具体到岑先生收藏的青花瓷器，潘先生指出：“虽然无落款，但我们行家一看就知道是日本产品；原因看胎色，根本是灰蒙蒙的白色感，这就是因为他们即使学到了景德镇的技术，也拿不到景德镇的土壤。”
潘先生还建议岑先生：“可以多买瓷器收藏的画册，多看瓷器展，培养自己的"颜色感"。”
收藏：赏玩艺术价值第一
虽然是日本瓷器，但也不代表完全没有收藏价值，潘先生告诉记者：“近代日本瓷器，因为科技的突飞猛进，还有艺术家各种天才发挥，还是很有收藏价值，这需要培养自己一双"艺术的眼睛"，简单地说，美的东西，收！丑的东西，放弃！”
潘先生还介绍了一个“古今中外通用”的收藏经验，“不论古代现代，国内国外，收藏瓷器先看品种：是生活类的，比如吃饭喝汤的碗，价值肯定不高；鉴赏类的，比如摆放用的花瓶，价值肯定不低；还有文房四宝用的，就是文人专用，比如笔洗，已经是一种"玩艺术"的境界，也是收藏价值高的。最后，官窑肯定比民窑价值高。”
“岑先生的此件瓷器，虽然是清晚期，但却是生活用瓷，所以即使是完美品，也是百元级别的收藏。”潘先生最后说道。
瓷器鉴定提醒
1.日本瓷器有的土内混有大小不一的长石颗粒，看胎土胎色，就能分辨与中国瓷器的区别；
2.日本古陶瓷，有信乐烧与伊贺烧等主要派别，但都与景德镇瓷器有相当大的差别；其中，伊贺烧的胎骨较重，信乐烧的较轻，伊贺烧的灰釉青中透黄呈鲜绿色，而信乐烧的灰釉多偏褐色，显暗绿色。
TIPS
最佳拍摄距离0.5~1米
近期本报的[email protected]几乎挤满了来自全国各地藏友的收藏图片，但可惜的是，绝大多数都拍摄不清。这里可以提供一个小的摄影技巧，大家可以把自己的数码相机调到文件最大格式（包括傻瓜数码），然后不需要拉近距离拍摄，离鉴定宝物半米到一米距离，光线充足下拍摄，细节我们都可以放大看清楚，刻意追求拍摄距离，反而对焦模糊。
我家有宝
“我家有宝”现进行征集藏品鉴定，金版公布藏宝热线后，收到许多市民的来电，甚至远至湖北、北京，也有读者看到网上转载的报道后，请求鉴定。对此，“我家有宝”的记者感谢读者的热心支持，也再次感谢我们的专家潘继生能在百忙中抽出时间，为广大市民进行免费鉴宝的义务工作。
另外，“我家有宝”再次声明，本栏目只免费帮市民进行藏品年代、真伪、品相等方面的鉴定，但不会对藏品的价格进行评估，更加不会联系任何拍卖行进行藏品的出让事宜。
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制作工艺决定现代瓷器收藏价值
古代的瓷器收藏，一直是大连收藏市场中主要门类之一。但由于真正的古件从鉴别和收藏渠道上都有所限制，因此，现代艺术瓷和高仿瓷作为收藏圈里的“新贵”正受到越来越多藏家的关注。昨日，中国文物协会严格监制的20件高仿瓷器亮相大连自然博物馆，就现代瓷器的收藏价值，记者采访了前来布展的中国文物学会任东昊先生。
任东昊介绍，“所谓高仿，是指从瓷器制作的基本材料开始，严格按照原作的胎质、外形、尺寸、釉色、工艺等进行高度一致的仿制。它不同于人们常说的赝品。”不要小看这个“复制”，都是采用和原件一样的瓷土，仍采用当时的制作方法，依样再造一个器型，由高级美术大师彩绘、上釉，在陶瓷大师的监督烧制下出炉，一般成品大都是从百余件中精选出来十余件或更少，这样的精品当然具有欣赏与收藏价值了。
此次高仿的一件清乾隆时期的粉彩八仙渡海图八角瓶来说，它的制胎就非常难，因为它是异型器——八角瓶，而粉彩通常要烧两道，先烧一道白瓷，烧成后再绘制图案，再烧。往往问题就出在第二次烧的时候，瓶子很容易炸，工艺非常困难。这件八角瓶花费了四个多月时间，十多件中才出了一件成品。不但如此，从拉坯、绘画到烧制完成，这一个瓶子最少需要五六个非常有经验的工艺师傅方能完成，这还不算原料和颜料的选配、图版的设计过程。
而判断一件现代高仿瓷器的价值，除了制作工艺外，还应挑选大师们的作品，越是著名的制瓷大师，瓷器的收藏价值越大。此外，注意烧制成品在十余件、五十余件或百余件这三个级别的作品，售价大致在二三千元至万余元，注意索取作品数量及收藏证书。
时尚类型的收藏者可挑选器型别致、绘画具有时代感的作品，传统类收藏者则可以造型规整、器型传统的为首选，大件或小品则以个人资金与喜好为条件。如果资金允许或兴趣使然，不妨选大师中的某一位的系列作品作为专题收藏。另外，瓷器属于易碎品，存量会越来越少，也使其具有更高的收藏价值。
现代瓷的收藏价值
如今在瓷器收藏领域，明清古瓷已不再独步天下。由于目前古玩市场里所见的古瓷十有八九都是赝品，使许多初涉收藏领域的瓷器爱好者敬而远之。而一些做工精美、价格较低的现代瓷器在近几年来反倒越来越被一些收藏爱好者所看好。
现代瓷一般指的是建国后50多年来生产的瓷器作品。由于现代瓷缺乏一定的历史积淀，原先并不被藏家们所重视。事实上，一些现代瓷作品尤其是能反映新中国制瓷工艺水平的瓷器，同样具有很高的收藏与投资价值。因此不少投资者在近年来开始瞄准了具有升值潜力的现代瓷品市场，现代瓷中既有可供传世的名家珍品，又有供收藏界交流的收藏佳品，还有一些则偏重于陈设的瓷器。如果你想做少许的投资，可以选择那些当代艺术大师的作品进行收藏。现代瓷品中还有一种极具收藏价值的“文革”瓷器，眼下正成为收藏界的热门新宠。由于“文革”瓷产生于特定的历史时期，大多为瓷像和像章，此外还有大量的生活日用品，如瓷盘、瓷碗、瓷杯、瓷壶、花瓶、笔筒等，其图案多为毛泽东语录、诗词、工农兵图案、英雄人物形象等。由于“文革”瓷生产年限很短，对于收藏者来说，它就有了一定的收藏价值，且增值潜力较大。目前一些较为罕见的“样板戏”瓷像价格大都在五百元至数千元之间。而珍品花瓶的价格已超过万元，且仍具有一定的升值空间。在北京的一次国际拍卖会上，曾有一件高40厘米、直径20厘米、图案为“毛泽东去安源”的立式瓷瓶拍出过2万元的高价。
投资现代瓷器，可从以下几点考虑：第一，应从美化家居、个人欣赏角度作为出发点，且买进价格不宜过高；第二，作为中长期的考虑，应挑选20世纪五六十年代被评为中国工艺美术大师称号的大师们的作品，售价大致在两三千元至万余元；第三，收藏一些存世量较小的“文革”瓷器，其增值潜力较大；第四，时尚类的收藏者可挑选一些器型别致、绘图具有时代感的作品；传统类的收藏者则可以造型规整、器型传统为首选，至于选择大件还是小件则看个人的经济实力与喜好。应该说，当今制作精良的瓷器作品，只要投资得当就会有相应的回报。
高古陶瓷的投资价值
投资最大的目的就是受益，对于日益繁荣的艺术品市场，各类古玩艺术品的价格都在不断递增。
常见一些藏友唠叨某某东西见到了没买，现在想来不如当初高些买了。为什么会有这样的唠叨论词呢？
一般人买东西认“市场行情”而不看市场走势！总认为现在的市场价格没有那么高，如果买高了是不是吃亏了呢？殊不知，古代艺术品的投资价值最大的特点就是——古代艺术品不可再造！
有很多东西都是可遇不可求的，根本不用遵循所谓的“行情”。当初愿意吃亏的那些藏家，回头想想是不是最大的受益者呢？
短线艺术品投资者多是“古玩商”，搞到一件东西后，往往想办法出手获利。艺术品经营颇占资金，实力弱的经营者只有靠滚动才可发展！而“藏家”才是长线投资者，也是最大的受益者。
短线投资来来去去所产生的利润远不及长线投资的回报高。为什么呢？艺术品存世量有限决定了一切。
对于很多想投资古玩艺术品的藏家来说，哪些古玩艺术品投资价值比较大呢？首先我们大家都知道：物以稀为贵。存世量少是第一关键。古玩艺术品嘛艺术观赏价值也是很重要的。
再有就是艺术品质地，首先选材讲究质地珍贵的艺术品本身就有价值。最后就要考虑艺术品年代以及考古研究价值。
总结起来投资古玩艺术品应当注意以下几点：
1、工艺美术价值高
2、历史研究价值高
3、品相好质地好以及稀缺度高
4、藏家喜闻乐见趣味性强的。
凡是具备以上特点的古玩艺术品都具备投资价值!当我们遇到此类古玩艺术品的时候一定不要错过投资机会，可以根据此类相似物品年内的成交行情以及同时期国内经济状况以及小区域（地方）收藏趋向，当然最重要的是个人的投资热度和经济状况来做决定。经济宽裕的投资者不妨放开手脚大胆投资。依据市场规律及同行业经验，相信回报丰厚。
当前艺术品市场那些东西值得投资呢？有很多朋友藏友问及此类问题，根据我们河南的艺术品市场现状以及同行业从业者的经验，鄙人列举一些藏品门类供诸位参考：
古代钱币类透明度高不适宜投资。
古代名人书画类大名头真品较少，小名头可做为投资对象！（各地的书画藏家注重本地小名头收集）
古代玉器适合现代人佩戴把玩物件较少，作为文物类收藏市场有限。
古代家具类作为装点摆设尚可，作为艺术品收藏由于体积较大，收藏略有限度。
青铜器收藏高低档藏品还是蛮被藏家追崇，但是收藏价值颇高的藏品官方限制。
杂项类属于小玩意，适合大众投资。
古代陶瓷就成了藏家最和适宜的投资对象，其中明清部分为大众所追捧，价格透明度颇高。
高古部分由于难以鉴定，审美隔代的关系，现在的价格并没有达到市场价格极限。作为投资来说，现在就是个最佳时机。由于元代以前政治中心大都在黄河流域，所以高古陶瓷流行区域也集中在黄河沿岸，所以河南陕西山西河北等地的高古陶瓷就是高古陶瓷投资的对象。
陶瓷发展鼎盛时期的朝代--唐宋，政治中心在陕豫，所以陶瓷等手工艺制品就围绕政治中心发展，政治中心随着政权更迭而改变，陶瓷等手工业随着政治中心迁徙而发展。
唐宋两个朝代是陶瓷发展的里程碑，唐宋时期的陶瓷代表了这连个朝代陶瓷发展的最高水平。
作为陶瓷类最佳投资对象，藏家应该把眼光聚集在河南的古代陶瓷上面，现在河南的古代陶瓷价格还正处于蓄势待发的时期，有朝一日，河南古代陶瓷的价格将会另投资者为之一振。
最近十年来，河南经济发展日新月异，河南本地涌现出了许许多多热爱本土文化颇具势力的古玩收藏家，原本就存世量不多的河南古代陶瓷艺术品成了这些藏家追崇的目标，这些藏家怀着对本土文化的热爱以及对古代文化的追崇，使得原本就不多的古代陶瓷显得更为稀少！刷新了历年河南古代陶瓷的市场行情。
但是，既便如此，河南的古达陶瓷仍处在价格的就低徘徊阶段，经常有一些藏家说：前年还是1000的物件去年就成了2000！而今年则成了3000，哎，不可思议。
没有什么奇怪的，十年前河南的经济相对比较落后！近年来，河南经济的发展带动了本地艺术品市场的繁荣！原本就稀少的本地文化艺术品从某种意义上说，远远满足不了本地艺术品藏家的消费，涨价是正常的!打破往年的拍卖行情也是正常的。
作为河南本土的艺术品行家，就投资而言，冀等地的围绕政治中心发展的唐宋陶瓷是未来投资收益的最佳选择。
大师陶瓷作品收藏价值高
陶瓷是人类利用的最古老的材质，但随着现代科学的发展，陶瓷的工艺流程、原料配方、窑炉窑具也不断改进，大大提高了陶瓷的生产水平。而与瓷最有缘的地方当属景德镇，这里不仅拥有悠久的陶艺文化、优质的原料，最重要的是这里汇聚了一大批优秀的陶瓷艺术大师，他们不断研究和创造，为陶瓷文化的传播和新的陶瓷制品的欣赏和收藏添砖增瓦。昨日，在长春民博会的舞台上，精美的陶瓷工艺品尽展妖娆——
昨日是民博会开展的第三天，前来观展的市民络绎不绝，琳琅满目的民间工艺精品让参观者目不暇接。而本届展会2号馆可谓是陶瓷工艺品的乐园，在这里，来自景德镇的陶瓷制品尽展妖娆，吸引了不少参观者的目光，陶瓷工艺品在民博会的舞台上大放异彩。
精美陶瓷作品受追捧
走进2号馆，陶瓷工艺品占据了半壁江山，现代青花、青红瓷、仿古瓷等种类繁多，其中有人物、花鸟、山水等不同图案的花瓶作品，还有瓷板画、茶具等精美的陶瓷工艺品，细腻、亮泽的陶瓷工艺品纷纷得到市民的青睐，引起了一阵陶瓷工艺品购买热。
昨日在民博会选购了一幅人物图案瓷板画的宋先生说：“我是一个爱瓷之人，家里收藏了不少瓷器，但瓷板画还是第一次入手，现代瓷器在做工上真是无可挑剔。以前陶瓷工艺品多以茶具和花瓶为主，但现在经过大师的加工，这样的瓷板画不仅可以收藏，摆在家里还可以提高家装档次。”
创新陶瓷收藏价值高
陶瓷器皿不仅是人们物质生活中的实用品，古往今来也随着它独特的审美内涵、价值、工艺设计和艺术形象等被人们欣赏和收藏。而有收藏价值的可以是采用现代工艺，在传统基础上改革创新的新陶瓷，也可以是那些出自大师之手的作品。记者走进2号馆发现，青红瓷作品《秋水共长天一色》吸引了众多参观者的目光，该作品外表晶莹剔透，流光溢彩，在光线的折射下，花纹时隐时现，并且还拥有着西方印象派的绘画特点，这件作品叫价60万元，极具收藏价值。
现代工艺青红瓷原创者章建强告诉记者，“早在1998年，我就开始研究青红瓷，2000年才初具成果，它改良了青花釉里红的配方，在原有青花釉里红的釉料里加入适量的新元素，并控制温度，经过百次实验才掌握它的制作规律。这种瓷是在窑里经1280°-1380°的高温下窑变出来的，每件作品只有一件，是不可重复的，升值空间很大，可以传承，有较高的收藏价值。”
在2号馆钟氏瓷业展位，不少市民被一幅名为《欢天喜地》的瓷板画吸引。该作品上画着几个活灵活现的小孩正在闹新春，画面生动、可爱。该展位负责人熊金梅介绍说：“这件作品价值3.2万元，目前已经有十多个人提出了购买意向。这件作品是我们景德镇著名的陶艺大师钟辉所做，他是中国收藏家最喜欢的大师之一。钟辉很擅长画童趣题材的作品，这幅瓷板画全部都是用陶瓷工艺中最为复杂，也是十分难配的粉彩制作的，画出的色彩艳丽，很传神。来这里的人基本都是冲着大师作品去的，这样的作品收藏价值很高。”
陶瓷工艺要继承传统也要创新
谈到如何继承和发扬陶瓷文化时，参展民博会的洪窑创始人洪军表示，“瓷器是陶瓷文化的载体，工艺则是陶瓷文化的价值体现，工艺反映了每个时代的民俗、习惯和审美观，具有时代性，而我们想要做的就是通过陶瓷展现当代人们的审美观。当代陶艺首先要满足人们的欣赏价值，随后才有收藏价值，二者是不同的。”
对于参展民博会，洪军称，工艺要继承传统，但也要创新，一个新的陶瓷制品的发展，首先要得到圈内专业人士的认可，其次要通过各种展会、媒体做好推广和宣传的工作，“本次参展长春民博会，就是希望把我的研究成果和技术呈现给大家，让广大群众去品鉴。同时，通过民博会这一平台，我还能与来自全国的陶瓷大师沟通交流，去其糟粕，取其精华，最终实现陶瓷艺术收藏与生活的完美结合。”
陶瓷工艺品惹人爱。
高古瓷器今年有没有市场价值
多年来一直推崇高古瓷收藏的翟健民介绍，从欧美的国际拍卖市场看，从上世纪70年代后期到90年代中期，高古瓷市场曾有过一段时间的火爆。之后跌进低谷，经历了长时间的冷清，市场行情一直不温不火。
当下，收藏市场上都是明清瓷器特别是明清官窑比较走俏，而高古瓷则难以望其项背。为何会如此呢，业内专家表示，其中最主要的一个原因就是目前国内收藏界对高古瓷的文化艺术价值和收藏价值的了解普遍不足，大多国内藏家对高古瓷的认识不足，高古瓷的文化艺术特征与他们的审美趣味不符，没有形成收藏高古瓷的文化氛围和审美情趣。
高古瓷鉴赏家老妖表示，相比而言，高古瓷在国内收藏市场上的受重视程度远远不及明清瓷，这其中除了市场的成熟度、资金、社会整体价值取向等因素外，还有很重要的一个原因应该是审美取向的问题。与明清瓷的华丽、秀美不同，高古瓷表现的审美趣味更多以朴拙、含蓄为主。当然，这其中也有受工艺发展历史所限的因素，但其实高古瓷中不乏精巧、灵秀之作。即便是五大名瓷这样为当时王公贵胄所珍视赏玩的最高艺术品类，其美学追求的重点仍是力求表现淡雅、洒脱的中国传统文人气质。简单说，对高古瓷的欣赏要求更高的艺术品位。
古陶瓷鉴赏家余乃刚称，从清代到现在，我们的审美观慢慢变得俗气了，不喜欢文人化的朴素优雅的东西，而喜欢富丽喜庆的东西。
在古陶瓷收藏鉴赏家汪帮宏看来，作为传统收藏大项的高古瓷，沉寂多时，其价格仍在低位，未来随着社会的发展和人们鉴赏能力的提高，对高古瓷的认识将会发生大的改变，高古瓷价格的回归将是大势所趋。
值得注意的是，真假难辨、赝品泛滥所造成的收藏风险成本加大也是高古瓷市场行情遇冷的原因。国内目前五大名窑的瓷器中，最受追捧的汝窑珍品存世量非常稀少，但市场上的赝品却层出不穷，真假难辨，存在较大的收藏风险，造成大多数藏家对其望而却步。
据业内人士介绍，由于高古瓷器相对来说制作工艺比较简单，文饰并不复杂，因此也成为赝品泛滥的重灾区。目前文物贩子的造假已达登峰造极的地步，已经不单是小商小贩的个人行为，而形成了大资金投入的产业链行为。
国家文物鉴定委员会委员、著名文物鉴赏家赵自强称，现在的造假者很聪明，他们用一些碎瓷片为原料，重新回炉，做个新的出来，机器无法识破，因为材料的确是“真的”;还有一些仿品是拼接而成的，底部是真的，但上半部分是假的、新做的，即所谓的老底新瓷。
在陶瓷收藏中，当下国内藏家大多把重点放在明清彩瓷上，较少关注高古瓷。与其价值相比，国内高古瓷的价格却普遍偏低，高古瓷在国际市场上的行情远高于国内，高古瓷收藏存在“内冷外热”的现象。
据相关资料显示，目前国内高古瓷的成交数量和成交价格远远不及国外市场。一段时期以来，在内地拍卖市场上成交的高古瓷数量不足欧美市场高古瓷总成交量的1/3，而中高档高古瓷在内地拍出的价格也只达到欧美中档的水平。
乾隆御诗制品瓷器历史艺术价值高
带有御制诗的瓷器，是清宫瓷器中一道独特的风景线。乾隆一生的诗作虽多，但其中与宫廷瓷器有关的，就数量较少了。据统计，北京故宫博物院收藏的带有乾隆御制诗的瓷器约有300件,器物主要分为两大类：一类是清代之前的历代名窑瓷器，特别是宋代五大名窑瓷器；另一类是乾隆本朝御制诗瓷器。
据专家统计，乾隆御制诗被镌刻在器物内、外底及外壁等各处。例如，宋官窑粉青釉圆洗、宋官窑葵瓣口碗、宋官窑葵瓣口盘、宋汝窑天青釉三足圆洗、宋哥窑双耳炉、宋定窑白釉碗等等。这些镌刻在瓷器上的乾隆御制诗中，乾隆对瓷器的釉色、造型、纹饰等方面进行了品评，字里行间洋溢着一种收藏和把玩古物的喜悦之情。对于宫中所藏汝窑瓷器，乾隆皇帝更是珍爱有加，在传世品的许多件汝窑器物底部都刻有乾隆皇帝的诗文，如北京故宫博物院藏一件汝窑三足圆洗，淡淡的天青釉色细润如堆脂，釉面遍布细碎片纹，韵味无穷。
中国嘉德春拍中，一件“清乾隆青花粉彩缠枝花卉开光梅菊图御制诗文柿蒂耳瓶”以原本估价6倍多的2702.5万元成交，该器亦是乾隆御制诗瓷器的佳器。乾隆御题诗除了与画面共同装饰器物外，还常单独作为主体装饰器物。在不少宫廷茶具上面，既有体现。中国嘉德年春拍中，有一对“清乾隆矾红御制诗文茶碗”上拍，以345万元成交。
乾隆御制诗以它特有的内容、形式和风格，为瓷器装饰拓展了一片天地，同时也向我们展现了乾隆时期宫廷生活的方方面面。这些瓷器上所镌刻或书写的诗文多是乾隆皇帝的有感而发，这些“历史价值大大超过艺术价值”的御制诗，艺术价值魅力不可小婿。
日本的高档瓷器欣赏
日本高档瓷器之日光（Nikko）品牌创立于1908年，是日本陶瓷中最显赫的名字之一。200年前，英国首次将源自东方的白瓷技术掺混动物骨粉于瓷焙烧，划时代地创制了骨瓷(BOHINA)之后，NIKKO将骨瓷中的骨粉含量提高到50%，研制出最高素质的骨瓷产品，上釉焙烧温度达850℃至1120℃，令瓷质更洁白，更有晶莹通透的效果。
NIKKO的骨瓷碟不仅质地优良，设计上更体现着日本文化中独特的精致韵味，柔和光泽的釉彩，优雅大方的图案，单是端在手上欣赏就已经是一件人生乐事，如果再盛上一杯溢满香气的，一切的一切将无限接近完美。
NARUMI品牌1938年创始于日本鸣海，是世界顶尖的骨瓷品牌之一。其产品的风格既具欧式餐具的华丽典雅又秉承日式餐具的细腻精致，并以其严谨的制作体系，成熟的工艺和优良的造型深受高品位人士及全球众多五星级酒店的青睐。NARUMI的骨瓷产品都是采用高达47%牛骨粉作为原料,通过特殊工艺制作成形,配合精湛的印刷技术,使得花色更精致,层次感更强。其产品上的金色部分全部是用24K纯金勾勒，所以每一件产品都是精工细作的杰出作品，不但实用,更具有收藏价值。
前身NIDDON TOKI GOMEI KAISHA公司创立于1904年，迄今已成为日本最重要的高档瓷器制造商之一，产品在全球100多个国家销售。其产品多走高级路线，造型及花色采传统及典雅的设计，与NARUMI在风格上有些不同。
陶瓷小碗竟是日本瓷器
□文/图呼和浩特晚报记者李娟
品鉴专家：杨润先（国家古陶瓷研究会会员、文化部评估委员会委员）
委托人：李先生
我是晚报收藏专刊的一名忠实读者，因为喜欢收藏却又不是专业藏家，所以每一期的收藏周刊我都会关注。从中不仅可以读到精彩的收藏故事，还可以学习到收藏知识。这次我带了自己家中收藏的一只瓷碗来参加活动，瓷碗的大小适中，表面施彩釉，颜色为灰色和墨绿色相结合，较暗淡。我想让专家看看这只由老人们传下来的瓷碗是什么年代的，是否具有收藏价值。
专家鉴评：
李先生收藏的这件瓷器，无论是釉面的色彩，还是绘画的技艺都与中国传统瓷器有很大的不同，据此可以判断这件瓷器不是出产自中国，而是来自海外。瓷碗的工艺和胎质与日本瓷相近，距今约有一百年左右，应为民国时期出产的。日本瓷器的发展自应永年到昭和共经历了500多年的历史，烧瓷行业在不断地发展，技术也在不断地进步，有的已经达到了很高的水平。在瓷器收藏过程中，许多藏友都会感觉日本瓷与中国瓷器非常相似。这是因为在历史上，日本文化深受中国文化的影响，制瓷业也不例外，有些造型与中国瓷器相仿相近，但也有其独特的民族风格。日本瓷器的种类十分繁多，如碗、盘、瓷瓶、茶壶等等。日本瓷的釉色有青釉、白釉、大红釉、蓝釉、金色釉、珊瑚釉等，釉料在加工的过程中比较纯净，釉面和胎体结合得比较紧密，施釉薄而均匀，有光亮感，胎质坚硬细密。李先生收藏的这件瓷碗保存完整，图案考究、做工精美，具有一定的收藏价值。