贴花和印花瓷器的鉴别。
钧瓷始于唐，盛于宋，以“入窑一色，出窑万彩”的神奇窑变而在世界瓷林独树一帜。对于钧瓷，人们往往从文化、艺术或者技术的角度深究其具有的美学价值、产生的艺术影响和窑变的成因，却忽略了钧瓷本身具有的实用性。本文试对钧瓷的品类及其用途进行一番分析探讨。
一、历史上钧瓷的用途。
1.日用品。唐代钧瓷制品主要是执壶和双系罐等。前者又称为注子，是当时喝茶品茗的用具。双系罐则用于贮存、提送食物或放置其他物品。
宋代的梅瓶、玉壶春皆用于装酒，单炳洗用于书法、绘画。
宋元时期的碗、盘、碟、茶盏、香炉、枕、罐、盒等都用于百姓的日常生活。
2.御用品。宋代设立的钧官窑专为皇宫烧制御用品，其中以花盆款式最多，有葵花、莲花、海棠、仰盅、渣斗、六方等造型，主要用于种植奇花异草。另有鼓钉洗用于文房书画翰墨。
3.进贡品。从宋朝开始，官府从民窑中挑选上好的钧瓷进贡朝廷，品种主要有瓶、炉、洗、盘、碗等。清末，慈禧太后做寿，禹州官府把钧瓷“禹贡九鼎”送到京城贺寿。
4.音乐用品。唐钧拍鼓，两边蒙有蟒皮，可以用手拍打演奏音乐。钧瓷叫吹，可以发出响亮的哨音。用若干个钧瓷碗定出音调可敲击出动听的音乐。
5.佛教用品。宋代的香炉可用于烧香拜佛、敬神，钧瓷佛珠穿成串儿，可挂于脖颈和手腕上，也可用于念经或做法事。元代有连座瓶、佛龛等。
煤烧工艺-宣德炉-王现锋
二、现代钧瓷的用途。
1.国家礼品。国家领导人出访国外或者外国元首来访，钧瓷作为礼品赠予外国元首和政要。改革开放初期即有钧瓷国礼，近几年钧瓷作国礼日盛。
2.纪念礼品。(1)政府礼品：以各级政府名义送出的礼品，如1997年香港回归祖国，河南省人民政府赠送钧瓷大花瓶《豫象送宝》给香港特区政府，也包括用于招待来访的客人或出访时赠予对方的钧瓷礼品。
(2)会议礼品：各种会议举办方发放的纪念品，同学聚会、战友聚会也可用。
(3)单位礼品：单位定制钧瓷作为礼品，上面印有单位的名称或标志。
(4)普通礼品：一般老百姓选用钧瓷作为礼品，因钧瓷具有地方特色且有收藏价值。
(5)节日礼品：每逢节日，钧瓷厂家都会设计出与节日相关的钧瓷作品推向市场，其中以春节生肖和中秋节两大题材的居多。
(6)个性化礼品：专为某人定做的钧瓷。如钧瓷印，烧制成功后，世上只此一件，极具个性化。
(7)奖品：在体育比赛或电视栏目中，常把钧瓷作为奖品发给获奖者，可以彰显出奖项本身的价值。有的钧瓷造型就是奖杯。
(8)特设纪念品：如纪念毛泽东诞辰的主席像、纪念辛亥革命100周年的孙中山像、纪念钧瓷邮票发行的钧瓷邮票四件套等。
(9)庆贺礼品：钧瓷伟人像可用于乔迁之喜，寿桃、老寿星形象的钧瓷可用于祝寿，貔貅、财神、关公等形象的钧瓷可用于开业庆贺。
3.收藏品。钧瓷作为收藏品，不但博物馆有收藏，各相关部门和单位也有收藏。钧瓷收藏爱好者是收藏钧瓷的主力军，主要为陶冶性情或保值增值。最具收藏潜力的是钧艺名家作品和手拉坯作品，窑变好、造型优美、工艺精细的钧瓷最受收藏家青睐。
4.日用品。钧瓷日用品主要有酒具、茶具、灯具、文具、首饰、香薰、盘碗、蜡烛台、将军盔、盖罐、鱼缸、烟灰缸、围棋子罐、瓷枕等。
煤烧工艺-菩提观音-王现锋
5.宗教用品。儒释道各种钧瓷人物像可用于供奉，尤以佛像居多，形象有释迦牟尼、观音、罗汉等。由于貔貅有良好的寓意，相关钧瓷用于招财进宝、降福纳祥、趋吉避祸。香炉、鼎、五供具等用于燃香敬神佛，祈求平安吉祥。十二属相作为吉祥物，深受人们喜爱，故而钧瓷厂家每年都要推出生肖礼品。属啥的买啥生肖像，也有人买当年生肖像祝一年顺利、万事如意。
6.装饰品。钧瓷壁挂、瓷板画、挂盘等置于墙壁之上，别有一番装饰风味。钧瓷碎瓷片铺设于墙上或地上，则形成美丽的五彩图画世界。
20世纪80年代以后，钧瓷作为中华民族的工艺美术瑰宝，经常远渡重洋，到国外展出、销售，并出口至多个国家和地区。尤其是近年来在日本、香港、台湾等地的钧瓷展览影响最大。在国内的展出就更不用说了，各种展会上都有钧瓷，2010年上海世博会也不例外。
7.园林用瓷。大型花盆、盆景盆、瓷桌、瓷凳、雕塑等置于园林之中，使周围的环境有一种艺术氛围，给人以美的享受。
总之，钧瓷具有的首先是使用价值，其次才是观赏价值。当然，从某种意义上来说，观赏也是一种使用。
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浅谈元代钧瓷工艺的特点和影响
钧瓷经历了创烧时期、成熟时期、鼎盛时期，到了元代是钧窑瓷器的复苏发展时期。钧窑瓷器经历了金代从“官用”转换为“民用”后，到了元代钧窑瓷器开始形成自己的特色。
禹州神垕古钧台
一、元代钧窑瓷器在钧瓷历史发展过程中所处的阶段和作用
《中国陶瓷史》中说：“钧瓷的烧造虽始于北宋，但钧窑之形成一个窑系，主要在元代。”所以说元钧瓷是在宋、金的基础上，逐步往前发展，是钧窑瓷器的复苏发展时期， 在我国陶瓷史上有着重要的地位。
而元代的钧窑炉数量之庞大以千记，并且窑场主要分布在北方， 以河南禹县为代表的钧窑系，由神垕镇为中心，由南向北逐步发展，从河南到河北再到山西更远至内蒙等四省二十七个县都有争相制作、仿制，把宋、金时期的窑场绝大多数恢复并且有了更大的发展。
钧瓷窑
二、元代钧窑瓷器的主要特征
元代社会生活对元钧的需求量非常之大，造型也多为百姓日常用具如盘、碗、瓶、炉、盆之类的民用产品，这虽然大力地发展与刺激了钧窑瓷器的生产， 这也导致了元代钧瓷品种单一，相较宋金而言整个元代钧瓷量大却质粗。
钧瓷残片
元代钧窑瓷器其主要特征如下：
(1)胎体杂质较多，相较宋钧有粗松之感。
(2)胎体颜色多呈黄白色、褐红色。
(3)敲击时金石声弱多数发闷。
(4)胎骨厚重，器型较大，与宋金时期的钧窑瓷器相较之下给人以笨重之感。
(5)釉质较粗颜色暗， 烧成以后多棕眼和气泡并且釉面光泽度差。
(6)釉厚欠匀，过度流釉现象较严重，聚釉产生蜡泪，而釉薄的地方却又露胎，能看到瓷胎上的工艺痕迹如刀痕和轮指。和北宋时期刘庄窑一带的精良之品相比，不论釉色和造型都不可同日而语。
(7)施釉一般不会一直到底，圈足宽厚外撇，底足会有露胎， 底芯也有露胎， 足内胎面常留有尖状痕迹。
(8)釉色以天蓝釉、月白釉、蓝釉紫红斑等为主，但其紫红窑变斑看起来较像工匠刻意制作上去的，没有宋钧窑变自然巧妙。
(9)元代器物表面所采用的堆塑、镂空等装饰技法在宋金钧瓷中是不见的。
三、元代钧窑瓷器的存世精品
虽然元代钧瓷和北宋时期的精良之品相比，不论釉色和造型都不可同日而语，但元代钧瓷也有少数精品。
元代钧瓷精品-双耳莲座瓶
元代钧瓷精品-天蓝釉红斑贴花冲耳三足炉
四、元代钧窑瓷器带来的影响和意义
元代是我国陶瓷发展史上的重要时期，元代钧瓷无论是在工艺上、还是在窑炉和原料加工设备上都有所更新，并且使得南北技艺相互交融，促进了陶瓷的发展。
宋迁都杭州后， 北方工匠的南迁，带来了北方制瓷的精湛技艺并与当地陶瓷工艺二者结合之后，创造出了更好更新的产品。南北相互交流技艺，促进了钧瓷文化的发展，也使得南北方的技艺、风俗、审美和文化可以互相取长补短进行更好的结合。
浅谈柴烧钧瓷和煤烧钧瓷的本质区别
从新中国钧瓷复烧一来，钧瓷文化得到了广泛的传播，钧瓷的烧制工艺由柴烧发展为煤烧，然后又发展为气烧，是钧瓷的成品率得到了很大的提升，随着气烧的发展，煤烧和柴烧少了很多，只有少数的坚持传统烧制艺术的窑口，还在坚持柴烧和煤烧。
浅谈柴烧钧瓷和煤烧钧瓷的本质区别
柴烧钧瓷和煤烧钧瓷为传统工艺烧制，烧制成功率不到40%，所以其价值也是远远高于气烧的钧瓷，也是深受收藏家和钧瓷爱好者的喜爱的工艺。那么柴烧钧瓷和煤烧钧瓷有哪些区别呢，我们给大家讲解一下。
煤烧钧瓷
煤烧钧瓷是宋代以后才有的，一经采用就表现出了与柴烧钧瓷的不同，煤的火焰短，靠的是辐射升温，火焰比较难控制，所以煤烧的钧瓷窑釉质效果非常丰富凝重，刚劲深沉，有阳刚之气。艺术效果更为坚硬、浑厚，煤烧钧瓷火温度一般超过1300度，原国营厂的煤烧钧瓷艺术效果刚、硬、烈、猛、劲、挺拔的感觉油然而生。有人称之为“大器”“尊贵”也不为过。煤烧钧瓷作品给人的艺术感觉是浩然正气式的。
煤烧钧瓷-淑女瓶-张建钊大师作品
煤烧艺术特点
煤烧钧瓷晶莹剔透、光彩照人、亮而不艳、光而不妖，有金刚石、宝石的自然特点，特别是煤烧钧瓷釉质的开片，更给人以宁折不弯、拧断勿折的感觉。
由于煤之火升温快，焰烈势猛，且能更长时间保持高温状态，其氧化还原在较短时间内形成，火温对釉与胎质的作用瞬时发生变化，因而窑变的效果丰富且对比度强，既通体窑变，又能在釉充分氧化还原的过程中使釉质产生晶莹的效果。
煤烧钧瓷-牺耳尊-张建钊大师作品
柴烧钧瓷
柴烧是从自钧瓷之初就采用的，柴之火焰绵软柔长，柔中有刚。刚刚触手的柴之火好像没什么可怕，但柴之火舌舔之时长，同样让人感到灼热疼痛，这是柔中有刚，经时而烈的现象。宋代禹州人智慧无比，把本来无法升温至 1300 度的柴之柔火，想方设法升至 1300 度，并且使这一常人无法达到的高温能保持长久。
由于柴之火的因素，烧成速度慢，木炭之灰随火焰与釉接触，使釉面产生化学变化，所产生的窑变釉色增添了油光之泽，更加丰富多彩，产生釉画的可能性更大，且釉画釉色共同产生一种柔和温润的艺术效果。
柴烧大梅瓶-孙新要大师作品
柴烧钧瓷艺术特点
柴烧钧瓷是温润曼妙、珠圆玉润、柔而不软、温而不淡、润而不滑，委婉、清秀、温润、柔和，具有女性的阴柔之美。
柴烧钧瓷窑变出的釉色更是妙然天成的画卷。一窑成“蝶恋花”状、荷花状、蜻蜓状系列的，引人进入生机无限，沁人心肺的境界。
柴烧钧瓷竹节如意瓶-孙新要大师作品
以上就是煤烧钧瓷和柴烧钧瓷的区别，随着商业社会的发展，很多钧瓷窑口为了加大生产量和成品率，大部分已经采用气窑烧制，只有少数坚持传统工艺的窑口还在采用传统煤烧或柴烧。而柴烧钧瓷的数量会更加少，并且已成为新时期收藏家竞相收藏的艺术价值昂贵的奢侈品之一。
如何认识当代钧瓷的价值和价格？
有人常问，谁的作品最值钱?不同艺人之间的作品，何者为贵呢?这样问的人，常常是对钧瓷欣赏尚未入门者。作为真正的收藏级的人，评判钧瓷的优劣当以作品透出的审美特性为主要参照。
古云:"家财万贯不如钧瓷一片"
这是对钧瓷的莫大肯定，但也让人望瓷兴叹，常常是心慕不已而力不足。
实际上，古语所讲是钧瓷作品的价值，在那个年代，钧瓷的生产条件、生产技术所限，产品成品率低，每一件流传于世的作品，都是用金钱无法估量的。
可以说，经过一代代钧瓷艺人的不懈努力，当代钧瓷的烧造工艺、水平及数量，已达历史之极盛，不乏欣赏价值极高的作品。
这个极盛带来的必然是市场的繁荣。
按照物以稀为贵的规律，数量越多，虽然价值超越历史，但价格会朝越来越亲民的方向发展。
在这种大势下，“物以稀为贵”效应也会突出。
那么，什么是钧瓷中的稀贵之作呢?
我们先来看一下产品和作品的概念。
个人认为，就生产、创作方式而言，同样是产自原产地禹州神垕的钧瓷，可以分为产品、作品两大类。
所谓的产品，就是工业化设计、生产的钧瓷。这类作品在造型、釉色及审美上，也不乏精品之作。但总得来说，它是可以满足那种“我拥有一件钧瓷”心里的，对于钧瓷的推广和进入千家万户，功不可没。
对于作品，那就是陶瓷艺人个性化设计、带有明显的个人个性印记之作。这个作品大致又可分为两类：一是一个艺人全程操作，包括选材、造型、施釉、烧制的作品，另外一类则是艺人只参与了部分环节。
就产品和作品而言，稀贵之处应不言自明。
同为带有钧瓷艺人个性印记的作品，当以艺人全程操作产出的精品为贵。
当然，对于普通大众来讲，想选择上乘的钧瓷作品，作者的身份、名气可以作为首要参照。可以说，多数艺人都可以拿来一大撂各种名头、各种级别的证书，乍一看让人心生敬意，以致于盲目膜拜，花了不该多花的钱。
那么，什么身份和名气可以用来参考呢?
首先，不仅要看他的身份和名头，千万不要被省、国家、世界等字眼迷了心窍，要看谁赋予他的身份和名头，这个“谁”是否具有权威性。
其次，探听一下口碑，走访相熟的藏家，特别强调这个熟就是对藏家的水平、人品熟悉，或者这两者有保证，方可保证不受误导。
除了身份和名头，还有更重要的一层要看你是否理解了作品。这个理解，包括作品的背景、创作理念，作品的造型和窑变效果是否引起了你的心里共鸣，是否让你产生不买遗憾的感觉。
在作出购买决定以后，要关注以下问题：
品相。品相是指器型外部的规整，釉色的丰富程度。一般来讲，大的或较知名的窑口做工更为精细。
作品的个性化印记。比如，有名家落款与没名家的落款，价格就有不小的差距。
了解作品的烧制难易程度。有时候，一句“这个作品釉色很好，如果柴烧的，是不是更难一些?不是柴烧的，难不能再优惠一些”，可以给你带来意想不到的收获。
如您还是不知如何鉴定钧瓷?如何判断钧瓷好坏?可查看文章“你可知道你买的钧瓷值多少钱?”便知一二。
煤烧钧瓷的经济价值和收藏价值
煤烧钧瓷的经济价值主要有以下几个方面的因素：
1、制作煤烧钧瓷的原材料日渐稀缺。中国神垕因其独特的、丰富的原材料，使之成为钧瓷的不二产地。但是，千余年的开发，加之近年来钧瓷厂如雨后春笋般出现，使珍贵的原材料频临枯竭。煤烧钧瓷的釉料现在仍使用石质原料，与其它一些钧瓷使用化工原料不同，其材料更加稀缺。目前，地方政府已对原材料进行保护性开发。
2、制作工艺复杂且难度大。在三种主要烧制方法中，煤烧钧瓷工艺最复杂。产品需要装匣钵，煤质需要把关，烧池需要清理，每次烧窑点火需要装窑、铺烧、砌堵窑门，烧成中需要添火、撬火、平火、盖天眼、捂火还原等，许多工艺是其它烧制方法所没有的，而且劳动强度大，难度也比较大，没有一定的专业知识和经验是无法胜任的。
3、施釉复杂。煤烧钧瓷的施釉也与其它钧瓷不同，以厚釉著称。柴烧钧瓷和气烧钧瓷一般不超过三遍，而煤烧钧瓷一般是五遍，其中浸釉两遍，刷釉三遍。
4、成品率低。目前，气烧钧瓷成品率达到75%以上，柴烧钧瓷达到一半以上，而煤烧钧瓷成品率10%也不到，有时甚至“颗粒无收”。
5、成本高。煤窑烧制所用的坯大多是手拉坯成型，每件坯价位在15元左右，煤烧钧窑大小不一，小的有4立方米的，大的有15 立方米的。按4立方米来说，每窑大约八十件。烧窑时所需的煤大约2~3吨，而且煤块质量必须是好的，再加上釉料费、泥料费、施釉师傅、烧窑师傅两人的人工费用等等。
太白尊-传统煤烧工艺品-张建钊
从以上可以看出，每件煤烧钧瓷的成本可谓之高啊!
但是，为什么市场上煤烧钧瓷有时候会低于直接成本销售呢?
这里面有两方面的原因：
一、是神垕煤烧钧瓷窑大多是以家庭作坊居多，一般是一家人齐上阵，往往忽略了人员成本和占地成本;
二、是煤烧钧瓷销售迟缓，有的窑场急于变现。
综上所述，煤烧钧瓷现处于价格洼地，远远没有体现出煤烧钧瓷的真正价值。从另一方面来讲，正因于此，现在正是收藏或购买煤烧钧瓷的最佳机。现在艺术品收藏火热，煤烧钧瓷具有很大的收藏价值和升值空间。
基于两个方面的判断：一方面煤烧钧瓷的釉色确实相较于柴烧、气烧的钧瓷温润，更加耐看，一方面是煤烧的工艺取决于烧煤，而国家在提倡环保的同时，逐渐加大对烧煤的管制力度，导致许多煤烧钧瓷窑口停烧甚至关闭，产量逐渐减少导致其稀缺性提升!那么除了这两个方面，煤烧钧瓷的艺术价值主要体现在哪儿呢?
1、历史价值。煤烧钧瓷始于金元，其间起起伏伏，都没有大的发展。直到新中国成立，煤烧钧瓷才焕发出新的活力。20世纪50年代初直至1994年，钧瓷都 用煤烧。1994年以后，当气烧钧瓷渐成主流的情况下，煤烧钧瓷也仍以其旺盛的生命力延续着，并随着的时间的推移，煤烧钧瓷越来越焕发着迷人的魅力。以上世纪七、八十年代的煤烧钧瓷为例，其价格一般以万起价，几万、几十万不等。有人愿以百万元求购当年的《寒鸦归林》挂盘而不得。
2、人文价值。现在从事煤烧钧瓷创作的基本上都是上世纪国有集体钧瓷厂的人员，现在他们的平均年龄在60岁左右。他们以对煤烧钧瓷的深刻理解和执着，以其 熟练的工艺、不断的创新，诠释着煤烧钧瓷的生机和活力。这些老艺人虽然大多数没有职称或荣誉称号，但其实力已达到或超过了有关职称或技术称号规定的标准， 他们是真正的“无冕之王”。能得到他们的一件作品，应是人生一件幸事。
3、艺术价值。煤烧钧瓷珍品是自然窑变成形的似象非象，这种变化不是以人们意志为转移，而是纯粹的自然变化。煤烧钧瓷开片容易出现纹路变化和色彩交融，具有热 烈奔放、生气勃发的艺术风格。煤烧钧瓷是最能体现出钧瓷的本质特征: 其势沉重古朴，明亮而深沉，珍品红中有紫，紫中有蓝，蓝里泛青，青中泛红，五彩渗化、交相辉映。加之其釉质乳光晶莹、肥厚玉润，达到了类翠 似玉赛玛瑙的美丽程度，形成了钧釉无可比拟的独有特色，确有巧夺天工之美，备受人们青睐，具有引人入胜的艺术魅力。
钧瓷釉乳光蓝色和窑变现象的本质
钧瓷釉的乳光状态和窑变现象是构成钧瓷艺术美的两个外观特征。乳光状态是指钧窑釉那种像青玛瑙或蛋白石一般美丽的天青色半乳浊状态，不仅使钧釉产生一系列由浅到深的蓝色，而且还赋予一种含蓄的光泽和优雅的质感，减少因釉面玻化而带来的妖艳浮光。窑变现象是指钧釉在高温下熔融流动，乳浊和着色色彩发生复杂的交错变化而使釉色变得绚丽多彩，紫、红、蓝，白交相掩映，给人一种大自然瞬息万变的美的感受。
钧釉的乳光和窑变赋予钧瓷的艺术美感和艺术效果，与钧釉的化学组成和工艺过程分不开。钧釉乳光和窑变的形成机理，钧釉化学组成的特点及其与显微结构的关系，外观特征与工艺过程的关系，一直吸引着国内外许多陶瓷工作者从事这一方面的研究。这些有待解决的问题的探讨，对于陶瓷工艺学及钧瓷的生产有重大的理论指导意义。
钧瓷图片-鸡心罐-多彩的窑变釉色
钧釉的科学技术研究，开始于本世纪20年代，但早期的研究和胎釉化学分析数据较少，彼此有缺乏共同点，未能揭示钧釉化学组成的特点，无法从科学的角度进行综合分析。70年代以来，国内许多学者发表多篇有关研究钧釉的论文，提供了大量的实验分析数据，对钧瓷釉的化学组成的特点和显微结构的特征，钧釉蓝色乳光和窑变现象形成的机理等方面提出许多新的见解。钧窑大部分产品的基本釉色是浓淡不一的蓝色乳光釉。按蓝色深浅的变化，分别称为天蓝、天青和月白。这一其特的乳光现象，主要是钧釉液~液分相釉，即在连续的玻璃基质中悬浮着另一种液滴状玻璃，这种小颗粒称为分散相，或称为第二相粒子。钧釉的分散相是一种富含氧化硅（SiO2）的液滴状玻璃，分散相的粒度介于400-800微米之间。
钧瓷图片-基石-煤烧釉色（张建钊作品）
清华大学科技工作 者研究10中古钧瓷标本，其分相粒度在50-420微米之间。钧釉的乳光蓝色，正是釉层中这些分散相粒子对可见光谱中短波光的散射作用所引起的视觉效应。有些学者认为，钧窑中的一些不熔融的物质，如残留于釉层中的方石英、磷酸钙粒子，以及许许多多微小的气泡(这些微小气泡直径约1-2微米)，也会对乳光蓝色的形成起一定作用。此外，氧化亚铁的存在，对蓝色也起一定的装饰作用，即乳光蓝色是分散相和氧化亚铁呈色的综合效果。
钧瓷釉中的分散相液滴，磷酸钙粒子，残留的方石英晶体及微小的气泡相，统称为第二相粒子。第二相粒子在釉中存在的尺度不同，会引起釉层产生不同的光学现象。一般来说，单相的玻璃釉具有高度的光学均一性，光线通过时是透明的，若釉中存在许多第二相粒子，其化学均一性就受到破坏，光线照射到每个粒子时就引起散射。若粒子尺度比光波的波长大时，散射的光线强度与入射光的波长关系不显著，从不同的方向看到的散射光是白色的，不呈现色彩，这就是乳浊现象；相反，若粒子尺度小于入射光的波长，粒子则对光波进行选择散射（瑞利散射），长波光（蓝紫色光）的散射弱，短波光散射强，因而釉呈色乳光蓝色，这就是乳光现象。正是由于第二相粒子的尺度不同，引起乳光和乳浊这两种不同的光学现象，使得钧釉产生蓝白相错的窑变现象。
钧瓷的鉴定技巧和方法，钧窑瓷器鉴定
钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器，凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。新中国成立后，在周恩来总理的直接关怀下，钧瓷的恢复烧制工作开始，钧瓷得到了快速发展，特别是改革开放以来，钧瓷生产工艺与水平都得到了划时代的提升，不断的作为国礼现身世界。
从工艺方面看，这一时期的钧瓷，胎质已非常坚固，试验证明，其烧成温度大约在1240±20℃之间，与宋钧烧成温度已非常挨近，多为半釉，首要是防止釉体活动过大，形成粘足等缺点。从开掘遗址来看，其窑址首要散布在河南省境内，陕西、河北、山西也有相似标本出土，首要的有禹州下白峪窑、鲁山段店窑、内乡邓州窑、郏县黄道窑、禹州长庄窑，山西交城等窑址。归纳比照，能够发现唐代的钧瓷与其它瓷种有以下几个特征，唐钧以釉层丰盛，差异于同一时期的青、白、黑瓷类产品，常有釉泪、釉痕、釉淌等表象，属双层复合艺术釉类。唐代瓷器的外型大多丰盈、淳厚、严肃、素穆，是年代文化思想的体现，故以严肃著称。唐代钧瓷的釉感坚实、强硬，有一种力气和动感，渲然着张力和兴奋，丰满向上，而不轻浮，有份量感。唐代钧瓷的艺术感受力，体现为厚润、圆满，在沉稳的根底上，寻求一种豪放和激荡，故纵观唐钧的全体特征，当属“厚重”。总的来讲，唐代钧瓷的明显特征是花釉彩斑艺术；以丰盈严肃的外型，从平常生活用品，逐步走向审美需求，以“厚润严肃”的审美个性称霸于世，也对宋代钧瓷业的鼓起，打下了坚实的根底。
润：釉质有玉的温润感、光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光，这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。
活：釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、炫纹、乳钉之处釉面脱口、出筋，产生虚与实的对比变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。
纯：釉质纯净的窑变单色釉，如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有前述厚，润活的特点，釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
变：釉面色彩变化丰富，五彩渗透。一件瓷器釉面上同时出现多种复杂的色彩，很难用语言来形容，可谓紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿，各种色彩交织在一起，变化万千。富于变化，是艺术审美的基本要素之一，钧瓷也不例外
厚：厚有两种含义，一种是釉质厚实，乳浊度高，不露底；二是指釉层较厚，不浅薄。厚是钧釉的基本的特征，釉厚更利于钧瓷的窑变。钧瓷之所以大气、凝重、耐看、釉厚是相当重要的一个因素。
正：釉面颜色纯正。例如红色就要鲜艳好看，或如鸡血，或如海棠，不能发乌。釉面缺少变化色又不正的钧瓷就太一般了。娇艳的釉色明快点，老辣的釉色深沉点，都是钧瓷纯正到位的颜色。
纹：釉面上出现的各种纹路或斑点。有蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、兔豪纹、蛛网纹、流星斑、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等。这些纹路和斑点给钧瓷平添了一种肌理美。
境：釉面上形成的意境图画。其前提必须是通过窑变自然形成，不是人为所致。这些意境图画有人物、动物、山水、风景、传说故事等等。这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起人的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获的美的享受。
浑：釉面窑变色彩，纹路，斑点，意境浑然一体。自然天成，给人以整体的美感。釉层浑匀一致，无局部过厚堆积或露底的现象。浑是钧釉窑变的主要特征之一。
END
注意事项
鉴赏一件钧瓷的釉色，只要按照上述9九个字去分析，基本就能分出优劣来。但应注意的是，并不是每件钧瓷都具备上述九个特点，如窑变单色釉就没有“境”和“变”二字，所以有时也不能强调一件好的钧瓷非要这九个特点同时都具备不可。
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元代小众窑场瓷器：特色鲜明品类丰富
元铁店窑火焰青釉碗
黑釉剔花也称剔地留花，是金元时期晋北地区大同窑、浑源窑、怀仁窑等最突出的装饰方法，具有浓郁的地方风格。其制作工艺是先施黑釉，再在釉上勾勒纹饰轮廓线，然后将纹饰之外的釉层剔掉，露出或深或浅的胎体本色，再以尖状工具勾划纹饰的细部。与磁州窑的白地剔花产品相比，晋北地区的黑釉剔花瓷普遍不施化妆土，纹饰风格更为粗犷。产品造型常见碗、盘、小口瓶、玉壶春瓶、大罐、带系罐等，体形高大的器物一般有两层或三层装饰带，纹饰题材有各式花卉、花鸟、婴戏、人物、鱼纹、兔纹等。
临汾窑是山西南部的民间瓷窑，窑址在今临汾市尧都区龙祠村附近，明清文献记载该窑生产黑釉瓷。20世纪70年代，故宫专家在山西调查窑址时发现该窑，证实文献记载属实，从采集的窑址标本看，临汾窑除烧造黑釉瓷外，还生产酱釉、白地黑花和白地划花等品种，瓷业生产时间主要是元代，并延续到明代。该窑生产的黑釉瓷精者漆黑光亮，一般产品外壁施半截釉，釉色呈黑褐、酱褐等色，有的还饰有褐色彩斑，产品造型以直口出棱式碗和直壁式碗最为典型。
多年来，考古发现的金元时期烧造钧窑类型瓷器的窑场主要分布在我国北方地区，而金华铁店窑则是南方地区罕见的生产仿钧乳浊釉瓷的窑场，其窑址位于今浙江省金华市婺城区琅琊镇，早期制瓷以青瓷为主，元代大量烧造仿钧瓷特点的乳浊釉瓷器。1976年韩国新安海底沉船中打捞出水的我国元代外销贸易瓷中曾发现过155件钧窑类型瓷器，经研究比对就是铁店窑产品。元代铁店窑乳浊釉瓷造型有碗、盘、高足杯、鼓钉三足洗、花盆、鬲式炉、壶等，施釉采用二次上釉法，釉面自然流淌，无红斑装饰，釉色有天蓝、天青、月白等色，精致器物釉面蓝白两色错杂交融，有蓝中泛紫的荧光，似燃烧的火焰，鉴赏者对其有“火焰青釉”的美称。
吉州窑是宋元时期南方地区的名窑之一，受磁州窑白地黑花装饰的影响，元代吉州窑也生产一种白地釉下褐彩瓷器，与磁州窑白地黑花器在白色化妆土上彩绘花纹再罩釉烧成的制作工艺不同，吉州窑产品则是在米黄色胎体上直接彩绘纹饰再上薄釉烧成，色调较深的胎色与深褐或褐红色纹饰形成的对比虽没有磁州窑产品那样鲜明强烈，但也颇有特色。常见造型有长颈瓶、盆、枕、炉等，所绘纹饰以海水纹、蔓草纹等最具时代特征。
元吉州窑白地褐彩蔓草纹盖罐
禅学的钧瓷
日前去宋钧研究所潘世豪处探访，展厅内佛教内容的钧瓷产品不少，或钵或炉或佛像。得知潘君近年来为寺庙等地创作了一些作品，瓷品端庄大气，颇显其对禅学的理解，并通过钧瓷这一特定物化形态对禅学进行了诠释。继而清茶一杯、禅茶一味，坐而论道，引发了一些禅学对钧瓷创作的作用和影响的思考。
禅学的钧瓷
禅是佛教的一种修持方法。也可称谓“思维修”或“静虑”。大意是指一心思维研修，得以定心。参禅则是通过虚灵宁静的环境空间，把外在事物摒弃掉，不受其影响，把神收回来，使精神返观自身。禅学的精髓也就是用直接源于自我内心的感悟来解决问题，寻回并证入自性。
宗教信仰是人们的自由选择。但是宗教中的一些思想精髓和行为方式却有着普世的作用和意义。如佛教中的禅学就是其中的一种。特别是禅学中的静修，尤值得借鉴。纵观钧瓷历史沿革，前些年，可称得上是经历了一个高速发展、鼎盛辉煌的时期。钧瓷市场日益火爆繁荣，钧瓷声音响遍大江南北。耀目的荣誉桂冠，纷纷花落钧瓷之家。大大小小的展会，琳琅满目的金奖银奖，总能见到钧瓷的身影。或为生计，或为市场，或为荣誉，或为金钱。于是，总有人在忙碌地追捧着、紧张地劳作着……繁荣昌盛的背后，却掩藏着喧嚣和浮躁。人们难得静下心来，进行一些深入的静虑和思考。近些年来，钧瓷市场日趋平稳，甚至有些冷清。而这又恰好为忙碌紧张数十载的人们提供了一个难得的“静修”的时机。
静修是一种修为方式，更是一种思想境界。学习它，运用它，不必拘泥于它的形式。菩提本无树，静修在心中。毕竟在钧瓷从业者当中，有佛教信仰的人并非众多。或双掌合一，盘腿静坐;或闭关修炼，数年累月，这只是外在的形式，关键是要领悟静修的精髓和实质。静修是一种心悟，是一种为了内在的安宁和超越所做的操练。它要求的是人们将物欲暂时抛弃身外，将金钱、地位、荣誉等已获得的物欲视为浮云，而用思考的方法来滋润自己的心灵，开启本具的智慧。静修，实质上是为今后的超越奠定思想理念的保障。
总体上说，静修是一种提高人的整体素质、陶冶性情的方法和途径。具体到钧瓷世界，从宏观而言，静修之机，不妨思考静虑一下钧瓷的本源问题。前些时就有朋友提出这样的问题，即钧瓷的本质到底是什么，钧瓷的特征究竟以何种形式表现出来。当然，由于个人的角度和理念各异，其答案可能是多种多样。但思考一下这样的问题，不仅是理论上的探讨，也会对实际制作者在理念上有一个指导作用。本质和特征的厘清，会对以后实践的走向提供方向性的途径。从微观而言，作为自我，认真地安静下来，剖析一下自己，想明白心底追寻的最终目标，不必计较前面的得失，不必在乎取得的功名利禄，从头做起，以一种最本真的心态去看待当下，放眼未来，分析出自己的技术特点，梳理一下自己的制作理念，瞻望一下自己的发展态势，这样才能从我做起，从本真做起，使思想境界达到一个新的高度。
静修是一种力量的储备，智慧的启迪;静修是一种对过去的否定，也是对明天的希冀。历史总是以一种曲折的态势向前发展，眼下的钧瓷冷清意味着未来的更大爆发。因此，静修更是为超越进行的一种思想和理念的蜕变。从这个角度理解静修，就能够静下心来，甘于寂寞，抛除杂念，去深入地进行一些问题的思考。把一些问题和道理想清、想透、想明白，这也就达到了静修的作用。