古代瓷器颜色原始。
瓷器是在制陶工艺长期发展的基础上诞生的。人们在制陶过程中发现陶器质地粗糙、吸水率大、较易破碎等缺点，便在制陶原料、烧窑技术方面加以改进，在商朝时期成功烧制出青釉原始瓷。由于这种瓷器器型不规整、胎壁厚薄不匀，釉面呈色不稳定，处于瓷器的初级阶段，因此称它为青釉原始瓷。
1984年镇江丹阳导士公社留干大队出土一件春秋青釉原始瓷棘刺纹鼎（图1），口径15.5、腹径16.5、高7厘米。侈口，束颈，圜底，底置三短实足。腹内有轮制的螺旋纹，腹外部为棘刺纹，并贴塑3条扉棱。内外施釉，釉青中泛黄。棘刺是以尖状工具剔刺成密集的细而短的芒刺样的纹饰，多饰于器物的腹部。在浙江省德清县火烧山原始瓷窑址中也出土有青釉原始瓷棘刺纹鼎（图2），其剔刻方法与此件相同。
火烧山原始瓷窑址位于浙江省德清县武康镇龙山村，是一处西周末期至春秋时期烧造原始青釉瓷的古窑遗址。产品主要有碗、盘、罐、水盂、钵、盖等，也有仿青铜礼器的卣、鼎、簋等。
棘刺纹在青铜器上也有出现，如镇江丹阳司徒青铜器窖藏出土一件春秋青铜棘刺纹尊（图3），为侈口、扁鼓腹、高圈足，颈、足饰密集的锯齿纹、几何纹，腹饰带有纤细而密集的青铜芒刺的棘刺纹，颈腹足间界以圈点纹。青铜器上棘刺纹的纹饰结构来自交连纹或方格纹，其线条似蛇虫体躯，每一小方格内有一横线与一直线作地纹，并伸出两枚短刺，因方格本身较密集，故称为“棘刺纹”。青釉原始瓷上的棘刺纹，呈“S”形，均为剔刻，“S”形剔刻方法是从“S”中间向两头分别剔刻，两头积成小泥点，形成较为密集的短刺。原始青釉瓷上的棘刺纹比青铜器上的棘刺纹简单得多，因其是在受到此种纹饰的启发之下，进行简化而形成了自身的特色。
镇江位于长江下游南岸，自古以来就是长江下游重要的交通枢纽。早在新石器时期，浙江的良渚文化就进入宁镇地区，随着时间的推移，西周春秋时期镇江水路交通发达，著名的丹徒水道在春秋时就已存在。镇江出土的原始青釉瓷数量多、质量精，一直以来对它的产地都没有定论，通过对浙江德清火烧山窑址所出土的青釉原始瓷的比较，认为其产地来自于浙江宁绍地区、德清等地。浙江省宁绍地区的原始瓷窑大部分分布于曹娥江中游两岸山脚下，德清窑位于浙江省北部杭嘉湖平原西部，借助交通条件，从水道载运而来，担负了吴越两地文化交流的历史重任，促进了镇江经济文化的发展。
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名瓷欣赏—越窑青釉绳索纹罐
越窑青釉绳索纹罐 东汉
圆口、溜肩、鼓腹、圈足，肩部堆塑交错排列的绳索纹样。通施青釉，釉面光润，胎釉结合紧密，瓷化程度已接近于现代瓷器水平。它是东汉晚期瓷器由原始瓷向近代瓷器过渡的一个标志。
商周到西汉这一时期的原始青瓷所涂的釉是用石灰石加粘土配制而成的，在氧化气氛中烧成，由于含铁元素，所以呈青绿、黄绿。灰绿、褐绿等颜色。器表多拍印米字纹、方格纹，麻布纹，圆圈纹，曲折纹、叶脉纹，篦纹，水波纹，云雷纹等纹饰。主要器型有：尊、豆、葫、盂、罐、盖罐、提梁壶、鼎、瓮、算簋、酹、杯、钵等，绝大部分器型仿当时的青铜器器型而作。
东汉时期原始青瓷制作精细，胎多为灰白色，施釉方法已改为浸釉法，陶瓷日用品如碗、盘、罐、盘口壶等成为主流。东汉青瓷在造型和装饰上与原始青瓷很相似，但是在胎釉的化学组成以及烧成温度等方面则有本质的不同。东汉青瓷胎质致密坚硬，胎色多为灰白或淡青灰色，瓷化程度较高，敲击声音清脆。釉层均匀，胎釉结合紧密，仅个别有剥釉，积釉现象；釉色青绿，也有些为青黄，但釉面匀净。
瓷器欣赏—原始青釉夔龙提梁壶
直口斜肩，施青釉，扁圆腹，下有三兽首足。腹背有夔龙提梁，肩部一端贴兽首形流，流为浅孔，与器腹不通，纯作装饰，另一端贴饰一兽尾与之对应。圆形顶盖子口，半圆形钮，周围饰有两周“S”形纹。口沿至肩部划有重复的水波纹，其间以五道弦纹相隔。纹样繁而不乱，整体造型美观，工艺精巧，仿同形铜器，形象逼真。
原始青釉夔龙提梁壶
真正成熟的青瓷于东汉晚期出现。这种青瓷首先发现于浙江上虞县小仙坛。东汉青瓷通体施釉，釉层明显加厚，有较强的光泽，透明度强，胎釉结合紧密而牢固。常见器形有碗、盏、盘、罐、钵、盆、洗、壶、钟、瓿等。装饰以弦纹、水波纹为主，也有贴印铺首等。到了三国时期青瓷胎质更坚硬，呈淡灰色，釉层更均匀，胎釉结合更密，纹饰更丰富。常见纹饰有弦纹、水波纹、铺首和耳面印叶脉纹、斜方格纹等。在器形方面，此时出现了如鸡头壶、虎子、羊形插座、蛙形水盂等。西晋虽然时间不长，但青瓷发展却很迅速。表现在：瓷器质量明显提高，瓷胎比以前稍厚，器物造型稳重大方，偏于矮胖；胎色较深，釉层厚而均匀，普遍呈青灰色；装饰趋于繁复，常见纹饰有铺首、弦纹、斜方格纹、联珠纹或忍冬、飞禽走兽组成的花纹以及龙头、虎首、熊形、狮形装饰的器足。东晋中期以后，青瓷的生产趋于普及，陶瓷的造型随之趋向简朴、装饰也大大减少。纹饰以弦纹为主。东晋晚期出现了莲瓣，并迅速盛行。
名瓷欣赏—宋龙泉窑青釉弦纹瓶
【名称】：宋龙泉窑青釉弦纹瓶
【类别】：瓷器
【年代】：宋代
【文物原属】：宋代龙泉窑烧制
【文物现状】：现藏北京故宫博物院
【简介】：高31cm，口径10cm，足径11.3cm。
瓶洗口内敛，细长颈，斜肩，扁圆垂腹，圈足外撇，颈上凸起弦纹3道，腹中部凸起弦纹4道。里外满釉，胎体洁白，圈足露胎处呈现火石红色。通体所施的粉青釉，青翠碧绿，汁水莹彻，温润如玉，特别是器身凸起的７道弦纹，凸出的部分釉薄处显现洁白的胎骨，形成一条白线，俗称“出筋”，是有意识地突出坯土的白度，衬托出青釉之美。
此青釉弦纹瓶代表了南宋龙泉窑在其鼎盛时期极高的烧制水平。
龙泉窑在南宋的发展是跟大的社会背景分不开的。北宋覆灭后，北方人口大量南迁，全国政治经济文化中心南移，北方的汝窑、定窑等名窑又被战火所破坏，其制造陶瓷的技术传入到南方。这时的龙泉窑结合南技北艺，迅速走向成熟，并形成了自己的风格，进而形成一个较大的瓷窑体系。不仅胎釉配方、造型设计、上釉方法、装饰艺术及装窑烧成等有了重大的改变和提高，器形种类更是大大丰富。由于熟练掌握了胎釉配方、多次上釉技术以及烧成气氛的控制，釉色纯正，釉层加厚，在南宋晚期烧制成功粉青釉和梅子青釉，达到青瓷釉色之美的顶峰，在我国瓷器史上谱写下光辉的篇章。
邓窑“吴牛喘月”纹青釉碗残片探析
笔者从邓州市收藏家协会收藏的残器瓷片中，捡选两件邓窑“吴牛喘月”纹青绿釉碗残片，探析如下：
“吴牛喘月”纹碗残片鉴赏
“吴牛喘月”纹刻花碗残片（图1），口径18.5、高6.8、底足径5.5、足高0.8、足厚0.5厘米。碗唇口，弧形腹壁，色灰白，釉色青绿，布满开片。碗内心饰菱形花纹，外刻卷枝花草纹，内刻“吴牛喘月”图案，一朵卷云纹上刻一轮不规整的圆月高挂天空；云纹下饰一头水牛口微张，前腿直立，后腿曲膝。圈足露胎，胎质疏松。圈足有刮痕，底足露红斑（图2）。
“吴牛喘月”纹刻花碗残片（图3），口径15.3、高5.3、底足径6.3、足高0.8、足厚0.8厘米。弧形腹壁，色灰白，釉色青绿，布满开片，胎质疏松。半折碗内心饰菱形花纹，外刻卷枝花草纹，内刻“吴牛喘月”图案，条带纹上为一半月高挂，下饰一头水牛口微张，前腿直立，后腿曲膝跪地，抬头仰望明月。刻花刀法娴熟干练，构图简洁明快，花纹生动自然。圈足有刮痕，底足露红斑（图4）。
“吴牛喘月”，北宋李昉等学者奉敕编纂《太平御览》卷四引东汉应劭著《风俗通》：“吴牛望见月则喘，彼之苦于日，见月怖喘矣。”意思是说，吴地炎热的时间较长，水牛怕热，见到月亮以为是太阳，害怕得喘起气来。后比喻因疑心而害怕，失去了判断的能力，也形容天气十分酷热。南朝（宋）刘义庆著《世说新语·言语》：“满奋畏风，在晋武帝坐；北窗作琉璃屏，实密似疏，奋有难色。帝笑之，奋答曰:‘臣犹吴牛见月而喘。’”。唐玄宗天宝年间，诗仙李白曾作《丁都护歌》：“云阳上征去，两岸饶商贾。吴牛喘月时，拖船一何苦。”
画为心声。金朝工匠将江淮的“吴牛”纹样描绘在餐具瓷碗表面，反映了金人统治下汉族匠人不堪压迫的一种心态，影射了当时激烈的民族矛盾。金代铜镜铸“吴牛喘月”纹样，屡见不鲜。北京故宫博物院也收藏有一件金代耀州窑青釉刻花吴牛喘月纹碗（图5、6）。碗口径21.3、高7.6、足径6厘米。
“吴牛喘月”纹碗底足比对差异
玉看皮，瓷看底。以邓窑两件纹碗底足残片与北京故宫博物院藏耀州窑纹碗底足比对有差异，一是邓窑纹碗底足比院藏纹碗底足厚；二是院藏纹碗底足与邓窑纹碗底足规整。2010年国家质检总局地理标志产品公告第95号·耀州瓷：“唐和五代时，耀州瓷胎质稍松，呈灰色，釉质失透，有乳浊感；宋代青瓷胎体较坚薄，胎色灰褐或灰紫，釉质莹润透明，釉色青绿如橄榄，釉薄处呈姜黄色；金、元时胎质稍粗，胎色呈浅灰或灰色，釉面多数姜黄，青色者少，釉质稀簿而不润。”三是邓窑纹碗残片露胎，灰白色，应为金朝古穰城西郊邓窑仿烧耀州窑系胎质特征。
大家知道，创烧于唐代的耀州窑的烧造工艺和装饰技法，对全国各地的影响较大。（图7）宋代耀州窑刻、印花装饰对同时期其他窑业影响极广，宋时河南临汝、宜阳、宝丰、新安、禹县、内乡窑，广州西村窑与广西永福窑，都烧制与耀州青釉刻、印花装饰风格相类的产品，形成了以黄堡镇窑为首的一个庞大的窑系。邓州团结路（宋金古穰城西郊）新出土大量的瓷器、残片，旁证古邓州窑（内乡窑）属耀州窑瓷系列之一。
“吴牛喘月”纹碗出土佐证榷场
出土残件，佐证正史。南宋绍兴十一年（1141）十一月，宋与金书面达成《绍兴和议》：“划定疆界，东以淮河中流为界，西以大散关（陕西宝鸡西南）为界，以南属宋，以北属金（图8）。宋每年向金纳贡银、绢各25万两、匹，自绍兴十二年开始，每年春季搬送至泗州交纳。”所谓“宋金榷场贸易”：“榷”，专利、专卖。“榷场”，泛指辽、宋、西夏、金政权各在接界地点设置的互市市场。榷场贸易是因各地区经济交流的需要而产生的。对于各政权统治者来说，还有控制边境贸易、提供经济利益、安边绥远的作用。所以榷场的设置，常因政治关系的变化而兴废无常。《宋史·食货志》载：宋、金之间先后在宋境的盱眙军（今江苏盱眙县）、光州（今河南光山县），安丰军花靥镇（今安徽寿县西北）、枣阳军（今湖北枣阳市）以及金境的泗州（今江苏盱眙县境内）、寿州（今安徽寿县）、蔡州（今河南上蔡县）、唐州（今河南唐河县）、邓州（今河南邓州）、颍州（今安徽阜阳）、息州（今河南息县）、凤翔府（今陕西凤翔县）、秦州（今甘肃天水市秦州区）、巩州（今甘肃陇西县）、洮州（今甘肃临潭县）等地置立榷场。“宋金议和”，南宋对金称臣，割唐、邓二州及商（今陕西商县）、秦二州之大半予金；以邓州以西40里和邓州以南40里为界（今构林镇柳枫渠以北），邓州曾三设榷场，与南宋互市（图9）。赵构讳“构”字，改“横林镇”。
“吴牛喘月”纹碗待考宋金元邓州窑
2016年4月至2017年4月，邓州市在团结路道路工程建设中，从两边下水道5至7米以下出土约3大卡车、数万计宋、金、元残器瓷片（图10），现已初步确认，宋、金、元古邓州西郊窑址面2.4万平方米。元末明初陶宗仪《南村辍耕录》卷二十九《窑器》引南宋叶寘《坦斋笔衡》：“本朝以定州白瓷有芒不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北、唐（今河南唐河县）、邓、耀州悉有之，汝窑为魁。”2017年10月9日，莅邓探访邓瓷的“大国工匠”汝瓷大师朱文立：“邓州出土的邓青瓷，从刻花、胎釉、工艺比临汝窑深带黄的青瓷精美，与耀州窑青瓷比肩，可佐证南宋叶寘以秉笔做权衡之器者。”10月31日，80高龄的中国古陶瓷学会名誉会长王莉英应朱文立之邀，莅邓鉴赏邓青瓷后：“邓州青瓷与耀州青瓷媲美，对邓州邓窑邓青瓷要深入研究。”2017年11月上旬，中国古陶瓷学会会长、河南古考研究所所长孙新民率考古专家郭木森、赵宏、王正龙，应邓州收藏家协会之邀，专程考察邓州团结路（北宋古穰城西郊）出土的瓷器（图11）、残器残片及匣钵、素胎器、胎料、釉料、支钉垫圈、火照、人首模具等窑具。专家认为“不应排除邓州团结路是宋、金、元时期古窑遗址或兼融瓷器交易集散地遗址的可能，但必须考古发掘后定论。”
元代龙泉窑青釉双鱼纹洗
龙泉窑是南方著名的青瓷窑场，一般认为创烧于北宋，鼎盛于南宋至元代，明清时期继续烧造，产品以青釉瓷器占绝大多数，装饰技法主要有刻花、划花、印花、贴塑等。本篇来介绍一件元代龙泉窑典型产品——青釉双鱼纹洗。
这件龙泉窑青釉双鱼纹洗（图1），高3.7、口径13.3、底径6厘米。洗作折沿，弧腹，圈足，胎体较为厚重。器身内外均施青釉，釉层釉厚，釉面有开片。洗的外壁（图2）塑一周细密的菊瓣纹，内底（图3）模塑两条相向环绕畅游的小鱼。
青釉双鱼纹洗是龙泉窑一种常见的品种，明代高濂的《遵生八笺》卷十九中列举笔洗时，就已提到“以粉青纹片朗者为贵，古龙泉有双鱼洗、有菊瓣洗”。民国时期许之衡的陶瓷名著《饮流斋说瓷》中也说：“洗也者，在古时以之属盆，双鱼洗之类是也。”说明在他们那个时代“双鱼洗”已是被收藏界追捧的名品。《饮流斋说瓷》接着又说：“浣笔之器，浅者曰洗，深者曰盂。”这是说“洗”的用途，是文房中的“浣笔用具”。古人的主要书写工具是毛笔，以毛笔蘸墨书写，用完后须洗笔，洗就是一种盛水洗笔的用具。
双鱼纹作为洗内底的装饰，至少起源于汉代，汉代就已有双鱼纹铜洗。1956年，安徽合肥西晋时期的墓葬中出土过一件青瓷双鱼纹洗。早期的这类双鱼纹铜洗或瓷洗，器腹较深，应该是作为盥洗用具。宋代以后，好古之风盛行，北宋吕大临编撰的《考古图》、宋徽宗敕撰的《宣和博古图》中都着重介绍过汉代的双鱼洗。两宋文人注重文房雅玩，文房用具特别丰富，也更加注重装饰性与艺术性，这种有仿古风味的双鱼笔洗便流行于宋元时期，南宋景德镇窑也生产有青白釉印花双鱼纹洗。另外，鱼纹也是古代的吉祥纹样，“鱼”与“余”谐音，寓意“年年有余”。无论是作为盥洗用具还是浣笔用具，洗都是用于盛水，鱼与水总是容易联系在一起的，在洗的底部装饰鱼纹，盛水使用时，好似鱼儿在水中游嬉，平添了不少雅趣。
腹部外壁装饰菊瓣纹也是龙泉窑很具代表性的纹样之一，这种装饰风格出现于南宋后期，整个元代都相当流行。除了青釉洗之外，宋元时期龙泉窑还有一类深腹、小圈足青釉碗和一类浅腹青釉盘的外壁也常见装饰这种环绕一周的菊瓣纹。
最后，讨论一下这类龙泉窑模塑双鱼纹洗的年代。很多人认为它们属于南宋，但从出土材料看，龙泉窑双鱼纹洗的流行年代主要还是在元代，有几个重要的纪年墓材料可供参考：1.1998年河北省保定市满城岗头村元元贞二年（1296）张弘略墓出土的多件龙泉窑双鱼纹洗。2.陕西省西安市元至元三年（1337）刘达墓出土的数件龙泉窑双鱼纹洗。这两处元代纪年墓葬中都有多件双鱼纹洗出土，说明在当时是相当流行的，也为我们断代提供了可靠的依据。
名瓷欣赏—青釉镂空香熏
青釉镂空香熏
西晋，通高19.5厘米，口径17.7厘米，中国历史博物馆藏。圆球形的熏体，饱满丰韵。上部镂三层三角形孔，下开一椭圆形炉门，顶部为鸟钮，昂首展翅，形象逼真。底及承盘下各贴三熊足，熊直立躬，显衬器物端庄华贵，器表印网纹及联珠纹。通体施黄釉，整个造型端巧玲珑，制作精细，细细欣赏，仿佛千年前的熏香正徐徐飘来。香熏造型精巧，釉色纯净，是越窑青瓷的佳作。
魏晋南北朝时期的青瓷造型丰富多彩。东晋的青瓷造型偏重经济实用，到了南朝，器型演变得挺拔修长、瘦俏轻盈。众多六朝青瓷以陶瓷日用品为主流，罐、壶、碗、盂、盒、洗、水注、钵、砚、熏、炉、尊、灯、虎子、瓶、盏等是常见器形。还有的青瓷器皿取动物形象作为造型的局部或整体，优雅别致，妙趣横生，大大改变了汉代及以前陶瓷大部分都是简单的罐、碗、壶等造型单调的局面，同时又将实用器形雕塑化，诸如：卧羊、熊尊、鸟盂、虎形、狮形插座，融观赏实用于一体。
名瓷欣赏—青釉熊形灯
青釉熊形灯
三国吴，高11.5厘米，口径9.5厘米，中国历史博物馆藏。似兽形器，由灯盏、灯柱和承盘三部分组成。灯盏敛口钵形，外壁划有三道弦纹。灯柱是一幼熊蹲坐在承盘中心，前足扶头，后肢紧缩，头顶灯盏。承盘折沿直壁，平底。幼熊着衣，衣上刻有布纹，如宠物，温顺可爱。通体施青釉，釉色土黄，胎体灰白。整个器物造型生动别致，比例和谐，既美观又实用。
唐代青瓷以南方的越窑青瓷生产规模最大，质量最好。越窑青瓷以其素雅温润而闻名，咏越窑青瓷的诗句也体现了这种美。唐代陆龟蒙以“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”，徐夤以“巧剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云”来形容它，可谓异曲同工之妙。越窑青瓷胎细腻坚致，叩之声脆，釉质腴润匀净，如碧玉翡翠。釉色为黄或青中含黄，无纹片。普遍使用素地垂直划纹的装饰方法。另一种在器物上堆贴花卉、人物、鱼兽等的方法。器物常见的有碗、盘、水盂、罐、盒等，特色器如瓷砚、执壶、瓷罂等，尤其是口唇不卷、底卷而浅、直口浅腹的越瓷瓯，风靡一时，成为文人墨客的歌咏对象。“蒙茗玉花尽，越瓯荷叶空”（唐代孟郊）、“蕲簟曙香冷，越瓯秋水澄”（许浑）、“蜀纸麝煤沾笔兴，越瓯犀液发茶香”（韩偓）等等，都是典型之例。难怪唐代陆羽在《茶经》中将越窑列为唐朝诸窑之首。越窑青瓷中的上乘之品为皇室、臣僚所属所用，有“秘色瓷”之称。秘色瓷质地细腻、釉色淡绿、光泽晶莹，堪称越窑青瓷的顶峰之作。1987年，在陕西唐代名寺法门寺塔地宫下出土的文物中，有十四件越窑青瓷，还出一方造物账碑，碑文称这些瓷器为“秘色瓷”。宋伯胤在法门寺博物馆看秘色瓷时说：“千年案断法门寺，秘色不秘自分明”。越窑青瓷与邢窑的白瓷相呼应，形成“南青北白”两大窑系，对后世产生深远影响。
褐红釉加彩陶鼎(汉)
汉褐红釉加彩陶鼎
规格:高21厘米口径19.1厘米
复合彩釉装饰
此鼎于陕西省宝鸡市谭家村四号墓出土，子口内敛，深腹下垂，腹中部有一周凸菱，腹下三条蹄状足较矮，两个宽板式附耳上端外撇，两耳间的鼎口上扣合有覆钵形鼎盖，盖顶有圆饼状把手。把手周围及鼎盖口部各有一周绿彩装饰带，与鼎腹的凸弦纹上下呼应。绿彩覆盖之下，有模印的菱形格纹若隐若现。整个器物满施褐红色釉。这种复合彩釉的装饰技法，代表了两汉时期釉陶装饰工艺的最高水平。
多种成型工艺
从制作方法上看，这件釉陶鼎是首先将鼎身和鼎盖轮制成型，器物表面隐约可见的多处横向纹线就是轮制过程留下的痕迹而非有意的装饰。此后，再翻模做出三足、两耳、把手，并把这些附件捏塑到鼎身和鼎盖上。因此，这一件器物使用了轮制、模制、手制捏塑三种成型方法，这是汉代陶鼎流行的成型工艺。
汉鼎：趋于消失的礼器
西汉前期的鼎在造型上与战国时期没有大的差别，均是三足较高且兽蹄形象比较逼真。自西汉中期开始，鼎足就开始变矮，直至矮到与鼎身很不相称。出自关中的这件鼎就处于此种蜕变过程中。洛阳烧沟汉墓中出土的矮足鼎还在鼎盖上用墨写出"初祭肉"三字，表明是遵从沿袭周礼，以肉祭神的风尚。
此鼎与前述釉陶壶同出于一座墓中，一起随葬的还有用来盛装粮食的陶仓和装酒的陶樽，以及一件西域人形象的陶俑。这座墓所反映的釉陶工艺及埋葬习俗是关中汉墓非常重要的资料。(