陶瓷文化。
这几年，很多人的厨房里增加了一位新贵——陶瓷刀。对于年轻人来说，这样新型时尚的刀具接受起来很容易，但是对于中老年人来说，用了一辈子的普通不锈钢刀，要改用陶瓷的刀，还是很难从观念上转变的。即使家里有，也是放在那里，不知道怎么用。今天我们就来了解一下陶瓷刀的用法。
陶瓷刀是使用精密陶瓷高压制成。目前市面上的陶瓷刀大多是用一种纳米氧化锆材料加工而成，具备了高硬度、高密度、耐高温、抗磁化、抗氧化等特点，其锋利程度是普通不锈钢刀的10倍以上。
陶瓷刀适合切什么呢
陶瓷刀虽然够硬，但它比金属刀具相比在韧性方面要差些，因此，陶瓷刀怕摔，不能用来剁、砍，遇到坚硬的骨头，更不能硬碰硬了。因此，陶瓷刀用来切是比较好的，蔬菜、不带骨头的肉食、水果、不带壳的海鲜等都非常适合。
陶瓷刀的特殊优势
抗氧化性能好：由于陶瓷刀刀锋锋利，易切割，切速度快，能缓解蔬菜和水果中细胞与空气接触的时间，延缓氧化的过程。
锁水性好：在切菜过程中，陶瓷刀锋利的刀锋能使食物的水分不易流出，保证食物的原有味道，这也是用陶瓷刀切洋葱能减少流泪的原因。
使用时的注意事项
陶瓷刀的功能以切为主，不要用其剁、砍坚硬骨肉、冷冻食品或是未完全化开的冷冻食品；不要忽视它的锋利，要妥善存放；不要将陶瓷刀摔落，或者是用来撬东西；使用陶瓷刀时要选择木质案板或是塑料案板，禁止在石制案板或是厨房操作台上切。
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难得一见的中国古陶瓷装饰技艺——跳刀技艺
据高峰先生介绍，跳刀曾与彩陶、绳印、色釉、青花等众多技法一同并称为中国古陶瓷装饰技艺，但回顾我国五千年陶瓷历史，作为装饰的跳刀技艺，由于历史遗物较为稀少及失传已久，今日国人难得一见，甚至相关专家学者亦多不能识其真面目。其实，跳刀是陶工将坯体放在飞转的辘轳上，手执坯刀，以一定的角度和力量与坯体相切，坯刀因受特定阻力的作用，产生急促有力的跳动，使刀头对坯体进行断续而规律的浮雕式刻花。它表现出陶工的特定意图，包括制作与审美上的匠心。它的出现，为人们传达出特殊的形式美感，提供了抽象有力的表现手段。跳刀刻花过程，快捷神奇，有相当大的隐秘性。不做者难于确知，其表现状态是其它装饰方法难于达到的。
高峰收藏了许多形色各异的陶瓷艺术品，有唐代的残破执壶，也有宋朝的茶碗，更有明时万历年的残片。高峰和别的收藏家不同，除了对中国陶瓷的喜爱，更是因为研究、学习的需要。高峰说，他对跳刀装饰的最初印象是来自父亲对它的喜好，而他便也迷上了跳刀，一发不可收拾。经过多年的陶瓷制作实践和对文献实物资料的查找分析，高峰认清并掌握了唐代匠人制作黄釉壶罐等器物上面席纹的工艺方法，从而揭开了唐代执壶等器物上席纹工艺的千古面纱，使今人有机会了解古老的跳刀装饰。在中国古陶瓷中有一种在唐代多见的黄釉饰有席纹的器物，而关于唐代席纹装饰的工艺方法，以《中国陶瓷史》为代表，各书都说“壶身印有席纹”或“印有编织纹”。这个“印”字，看上去明白肯定，并且在文博界形成广泛共识。然而，这种席纹并不是“印”在执壶上的，而是“刻”上去的，是用跳刀方法刻饰在执壶胎身上的纹样。印与刻，是根本不同的两种工艺方法。所以，对这种唐代席纹执壶装饰工艺正确的描述，应为“壶身饰有跳刀席纹”或“壶身刻有席纹”。
1997年春，高峰在北京东黄城根旧货市场一家小店买到一件唐代席纹黄釉执壶，为他提出“刻有席纹”找到了实物佐证。这是一件因当年微生烧及暗裂缘故而废弃的出自窑址并事后粘补的残器，但在高峰看来却是“宝贝”，因为它的纹样有明显的跳刀迹象。高峰把它捧回家后，经过仔细、认真的研究，终于证实了这种席纹黄釉执壶上的席纹，不是“印”纹，而是跳刀的“刻纹”。
经过多年的研习、收藏，高峰从那些器皿纹饰的“字里行间”读懂了古人生动丰富的精神传递。高峰说，在别人眼中，那些瓷器的残片是无用的废品，但对他来说则是一块块走进、触摸历史的奠基石。他喜欢跳刀这种特殊的陶瓷语言，愿用它去倾听历史，诉说生活的感悟，表达对美的认知。十多年来，他在北京、山东、河北、广东、浙江等地，用跳刀结合多样坯土、釉料、器型及其他不同的装饰手段和窑火处理，对自己从生活和自然中感受到的种种意象进行提炼，制成了“颜庙柏”、“雨声”、“望云霞”、“夜波光”等大量跳刀纹陶瓷器皿。一件件吸纳自然能量的瓷器，讴歌了生命与自然的丰美，也绽放出科学与艺术之花的奇香。
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陶瓷厨具怎么样？陶瓷厨具的好处？
在日常的生活中，陶瓷厨具出现在了我们的眼前。与普通的金属厨具相比，出现了许多的不同，以至于让光大网友们在购买厨具是产生了疑惑和犹豫，陶瓷厨具怎么样？陶瓷厨具的好处？事实上，使用陶瓷厨具有七大好处。下面就由我们为大家来详细介绍一下陶瓷厨具的好处。
一、干净，卫生。对于光大网友们来说，吃饭要考虑的事情除了食物的口感外还有就餐环境的好坏。而一套干净的厨具给人一种清新脱俗，高雅艺术的感觉，让人瞬间就有了食欲，心情也变得更加舒畅了。在小康生活的今天，卫生条件也成为了光大网友们首要关心的事情，陶瓷厨具经高温消毒后即可放心使用，让网友朋友们吃的更安心。
二、易于清洗。不管是在家中，还是在外边的餐馆中，清洗厨具总是一件让人头疼的事情。为什么呢？因为普通的金属厨具对油具有吸附性，尤其是凝固后的食用油，更是让光大网友们感到痛苦。而陶瓷厨具的出现便解决了这一难题。因为陶瓷厨具的表面有一层釉质的光滑层，所以根本不用担心食用油会吸附在上面。只要用热水洗洗，再用干净的布子擦一下便立马崭新了。从此以后再也不用担心清洗厨具了。
三、价格实惠。与其他的铁质，铝质厨具相比，陶瓷厨具的制作成本更低，所以价格也会更加实惠，受到光大网友们的喜爱。货比三家，不要最贵的，只要最实惠的。陶瓷厨具便是您最佳的选择。
四、样式多，颜色丰富。现在的陶瓷厨具可谓是样式丰富多样，各种样式，各种款式的陶瓷厨具应有尽有。而且颜色也更加的丰富多彩，可谓是高端大气上档次，低调奢华有内涵呀。精致的款式搭配上炫丽的颜色，让我们一看便有了食欲，更不用说吃了。
五、锁住食物营养。食物的营养引起了越来越多网友们的重视，吃一顿有营养的饭菜可谓是多么重要，多么幸福的一件事。但是传统的铁质，铝质厨具在烹饪食物的过程中，很容易发生电解反应等其他的化学反应。若是一般的反应还好，如果生成有毒物质，便是拿自己的身体健康开玩笑呀，想想都后怕。但是有了陶瓷厨具，您便不用再担心了，陶瓷厨具的成份很稳定，而且不会发生任何的化学反应，您可以放心使用。
六，隔热效果更好。用一般的金属厨具熬汤，在端的时候会非常的烫手。而陶瓷厨具导热性差，隔热效果更好，所以选用陶瓷厨具更便利。而且如果用陶瓷碗盛汤，能够保温，可以让心爱的人喝到口感最舒适的汤，这是多么幸福的事情啊。
七、更有品位，更有档次。有客人来家中做客，用陶瓷碗为客人端上香喷喷的饭菜，客人会很高兴。但如果是用单调的金属碗端上来，想必会影响客人的食欲和心情了。
听完这些以后，相比各位网友也都明白陶瓷厨具的实用性了吧，如果您也想订制一套这样的厨具，欢迎来景德镇公司，始终为光大网友朋友们服务，您的需要就是我们努力的动力。欢迎您。
陶瓷有裂纹是怎么了？
瓷器釉面布满许多小裂纹，有疏有密，有粗有细，有长有短，有曲有直，形似龟裂、蟹爪或冰裂的纹路，称为裂纹釉（又称开片釉）。本是制瓷工艺中的一种缺陷。以后利用来装饰瓷器。哥窑即以此特点而著称。纹路交错成许多细眼状的，称鱼子纹，纹路繁密，较为细碎的，称百圾碎。裂纹釉产生原因，在于釉的膨胀系数大于坯的膨胀系数，在加热过程中，釉面产生较大的张应力，使釉面形成许多裂纹。
一般分为填充型与覆盖型两大类型。前者是在已烧成的釉的裂纹中填充煤烟、墨汁等物质，使纹路呈现棕、褐、黑等色调。后者是先将制品施上底色釉，烧成后再在上面覆盖颜色釉，经煅烧，覆盖色釉呈现裂纹，露出底釉的颜色。
瓷器的开片是收藏鉴赏者必须了解的一种知识。
造成瓷器开片的原因有两种。一种是人为的开片，一种是自然的开片。人为的开片，多属浆胎瓷器。所谓“浆胎”，是在制胚时，撷取浸泡过的精细瓷粉，澄清后融成泥浆，制成胚胎。人为的开片，在这些浆胎制作过程中，就配好了药料。人窑烧时，必使之开片，开大片或者开小片，都可以按照用不同的配料来实现。这样烧制出窑的瓷器，开片形似龟裂，开坼都在胚胎里面。
陶瓷裂纹图
自然的开片，则是瓷器历年既久，表面釉层渐渐内裂，或呈鱼子纹，或成牛毛纹。无论何种纹形，开坼都与胚胎无关，开片纹痕绝不会深入，而仅仅开在釉面上。所以凡是瓷器因年久自然开片者，其釉总似坼而未坼，在若隐若现之间。若为人工开片者，则在瓷胎上豁然显露。这是二者的根本区别。人为开片始于宋代哥窑，此后有仿制。哥窑是宋代处州（今浙江丽水）龙泉县人章氏兄弟中哥哥章生一开设的窑厂。哥窑瓷胎质细，性坚，体重，多断纹隐裂如鱼子，亦有大小碎块纹。古瓷器上牛毛纹微带黄色鱼子纹的开片，既属自然的开片。自然开片的瓷器，据传见于北周柴世宗所创柴窑瓷器中，有一种豆绿色，釉中有细纹开片。北宋定窑瓷器乃古瓷中精丽之品，其中开片者，都是柳纹。南宋景德镇粉定，则有的开片，有的不开片。宋代平阳窑又称土定，其瓷多有蛇纹开片。宋代西安耀窑有一种细胎细釉带暗花者，釉极细而带有开片。不识者往往误认为定窑。这种耀窑瓷暗花开片与定窑瓷微有不同，非鉴定行家是辨识不出来的。宋代福建窑瓷有一种白色颇似定窑，但无开片，是二者区别之处。清代郎窑产瓷有先后之分。凡瓷器里外都有开片，底足有灯草旋纹，其色深红如凝牛血者，是先制之品。另一种绿郎窑瓷器，色深绿可爱，满身细碎纹片。其实这是一种明代仿弟窑之品。至于郎窑这个瓷器，既受近世人重视，但却又被人误解。
最初，瓷器小而开大片，以及瓷器大而开小片者，在瓷市上都价值十分昂贵。而近世以来，瓷器鉴赏界则不看重哥窑的人工开片，而以郎窑的开片为贵重。但是概而言之，瓷器开片以手扪之感觉不到痕迹者更为可贵。
潦浒陶瓷用历史文化吸引人
麒麟区越州镇潦浒陶瓷产业的历史让人自豪，但缺少统一规划、产品低端低值、土陶制作后继无人等现状却令人尴尬、担忧。在外出学习考察、深入调研的基础上，越州镇初步形成了“一心、两带、四片、六点”的规划发展思路，推进潦浒陶瓷产业转型发展。
据介绍，“一心”指的是，以潦浒古镇为中心区，沿潦浒老街道为核心，通过硬化亮化美化古街、古镇，保护开发古龙窑群，修复潦浒老村古房屋，带动潦浒特色旅游的龙头产品，发展陶瓷产业为主的历史与工业观光旅游。
“两带”指的是：以潦浒为中心，向西南方向和东北方向发展，规划两个不同特色的陶瓷产业带。其中，西南方向为“潦浒——大梨树”陶产业带，主要规划布局以陶艺、仿古建园林砖瓦、琉璃瓦、园林景观陶为主的陶产业带。东北方向为“潦浒——竹园——向桂”瓷产业带，主要规划布局以日用瓷、建筑卫生瓷、工业瓷以及为陶瓷产业配套的供气、供电、陶瓷原料加工、陶瓷模具加工、陶瓷机械等为主的瓷产业带。
“四片”是以潦浒村为中心，沿两个产业带布局，以现有的产业为基础，先期启动古建园林陶片区、工艺陶片区、日用瓷片区、现代陶瓷工业片区等四个片区，以每个片区的龙头企业为代表，发展相关的陶瓷产业。
另外，“六点”是以潦浒大村为中心，通过持续不断的努力，精心打造一条土陶制作、文化解读、传统烧制、产品销售、技术交流和陶艺鉴赏为一体的陶文化旅游线路，形成以滇陶等3个陶瓷企业为主的土陶制作体验点、以珠源瓷厂东面古陶瓷碎片墙为主的古陶文化观赏点、以新窑为核心区的陶瓷烧制点、以潦浒广场码头至南头栅子一段古街为主的陶瓷古街和古码头体验点、在石林瓷业门口及周边建设陶瓷展示销售点、以曲靖康顺陶瓷高端产品为主的艺术陶瓷研发点等“六点”陶瓷文化景观点。
用文化铸造品牌
一、对国内仿古砖目前文化的批判
中国建陶工业在近20年的发展过程中，在经过了设备引进、产品模仿、技术学习、 人才吸收、管理借鉴等一系列从蛹化蝶的蜕变之后，目前，中国建陶正以一个巨人的伟岸身躯屹立在世界东方，让世界认识并接受的同时，更让竞争对手刮目相看。
中国建筑陶瓷消费市场也随着时代的不断发展，呈现出百花齐放、百家争鸣的繁荣景象。在众多的建陶产品中，“仿古砖”带着一股文化冲击波和神秘色彩，在陶瓷市场异军突起，一步步蚕食着抛光砖的市场份额。于是，有业内人士惊呼，中国陶瓷市场的“仿古砖”时代已经来临。
“仿古砖”，这一最能代表文化品位与个性空间的陶瓷产品，凭什么会受到消费者的青睐？除了文化，还是文化……
1、 没有文化就让品牌去死
“没有文化就让品牌去死”，这句话好不夸张地说明了文化对仿古砖的重要性。一个没有文化的民族肯定是一个低劣的民族；一个没有文化的国家肯定是一个不受尊重的国家；一个没有文化的人肯定是一个粗俗的人。文化对于民族、对于国家、对于个人的重要性不言而喻，那么文化对于品牌更是不可或缺的竞争武器。特别是仿古砖，文化更是其市场行销的灵魂，没有文化的仿古砖品牌肯定是走不远的。
没有文化，就让品牌去死……
2、洋品牌、洋文化是“忽悠”中国消费者的把戏
中国陶瓷行业洋品牌盛行，让消费者和国人如同雾里看花、水中望月。当你随便走进国内一个地级市的陶瓷市场，你就会仿佛感到走进了国外的某个地方，或是走进了外国人在中国的租界地。闯入眼帘的一堆堆让人看不懂的洋品牌。什么“斯、诺、丹、尼、尔、格、莱、梵”等等，让人眼花缭乱。明明是在国内生产制造的，非要打上什么意大利生产或西班牙制造；明明是泥腿子上田搞个企业成了暴发户，非要说是什么国外先进管理理念，质量如何卓越，可消费者买回去之后，没用几天就出了质量问题。拉虎皮扯大旗，是中国陶瓷行业的通病，外国的月亮真的就比中国的月亮圆吗？一群染着黄头发的假洋鬼子，说着不着边际的疯说，什么国内仿古砖第一品牌、什么国内仿古砖最时尚品牌，什么最有创意的仿古砖文化等等，你以为拉几个洋人咱中国老百姓不认识、弄几个国外几百年前的事咱老百姓不知道、写几个洋文字咱老百姓看不懂就来“忽悠”咱中国老百姓。
我们中国有5千年辉煌灿烂的文化，有几千年制造陶瓷的高超技术，“唐三彩、官、汝、钧、定”几大名瓷蜚声中外，这些为什么不值得我们去骄傲呢？非要去搞一些中国人看不懂、外国人不明白的洋品牌、洋名字、洋文化呢？外国人懂得什么叫秦砖汉瓦？知道什么叫“道德经”吗？他们读得懂唐诗的平仄、看得懂宋词的韵律吗？不要去崇洋媚外，在仿古砖品牌文化的建设中，多去吸收一点我们老祖宗留下的精华吧！
人称国内仿古砖第一品牌的马可XX、自称后起之秀的XX拉丝、自称国内最时尚品牌子的路易XX、还有改名换姓的X丹，这些在国内仿古砖市场风光一时的品牌，他们所倡导的品牌理念，他们的品牌文化，他们的产品应用文化，你随便到市场上去问一个消费者，谁能理解他们所表达的文化？消费者只能像看皇帝的新装一样远远地欣赏这些洋品牌和洋文化，如坠五里雾中，不知那个是真，那个是假......
不被消费者认同的品牌文化就像把大楼建在沙漠上，是无源之水，无本之木，只能是好看的空中楼阁。你在自我欣赏、自我陶醉的时候，这种美丽的幻觉也将灰飞烟灭。
3、外国的“上帝”不是中国的“上帝”
一个老外马可XX来中国转了一圈，就能把西方文化带到中国影响到中国人吗？就能把中国的文化带走影响到西方人吗？中、西方文化的差异性决定了中西方不同的观念和信仰。
中华文化的高贵，就在于她的包容性与博大精深，就在于她能溶合一切外来文化。中国消费者的情结不是洋品牌、洋文化，在他们的心幕是，中国文化根深蒂固、在他们的生活里形成了深深的烙印，就像人生下来的胎记，你的文化、你的爱好、你的观念，你根本就无法抹去你的印记。
做品牌、做市场，你首先要了解你的消费群体，读懂你的目标客户，不然连消费者想要的是什么都不知道，非要把你的洋品牌、洋文化强加给消费者，就是一时有好的销售业绩，想要把你的品牌打造成一个百年品牌恐怕还不是一件易事。做中国陶瓷市场的仿古砖一流品牌，洋文化不是主流。只有是民族的才是世界的，只有把根基深深地扎在中国5千年文化的深处，才能长出一个适合中国国情的、适合消费者审美观的仿古砖品牌。
代表消费者利益，被消费者认同，有东方哲学与艺术完美结合的仿古砖品牌才是目前和未来的市场主流。外国的上帝不是中国的上帝。
二、中国文化的高贵与仿古砖文化的完美对接，中国仿古砖文化的“拐点”
中国文化博大精深、源源流长，5千年灿烂文明造就了一个东方文明古国让世界敬仰。从秦皇汉武到大唐盛世，再到明清繁荣，一部东方史诗承载起了古国文明的巅峰与繁华。
文化一直是仿古砖、古典砖的灵魂和主题。中国文化的独特性，造就了中华民族不屈不挠向上精神。受中华文化的影响，人们在居住文化和装饰文化上也有自己独特的一面。这是值得我们做仿古砖企业去研究的。文化为先，创新为本，品质为根，这是做仿古砖企业的根本。自从中国有了仿古砖之后，生产仿古砖的陶瓷企业就不断地从中国五千年厚重的文化层中吸取着营养，又从欧洲古国的文化中摘取花朵，使古典砖带着文化的色彩迷倒了多少消费者，这块蛋糕也在国内陶瓷行业里被许多陶瓷企业所看好。
1、仿古砖需要什么样的文化？
仿古砖在中国市场上不到10年的发展过程中，从一条涓涓细流到现在的滔滔江河，喧哗和缤纷着一个又一个仿古砖品牌的兴衰。
仿古砖不是泊来品。在国内怪异林立的仿古砖品牌中，能透出中国文化与中华文明的还没有出现，大多是洋味十足，让人看不懂的洋品牌，倡导的品牌理念与品牌文化更让人不知出处。以号称国内仿古砖第一品牌的马可XX来说，一个西方游侠通过丝绸之路来到中国，把中国的陶瓷制造技术带回了西方，经过发扬与再造，后来再传入中国，这样就叫品牌文化了吗？别忘了，他们制造陶瓷技术的老祖宗还在中国。中国的仿古砖需要什么样的文化，不言而喻，仿古砖的消费市场在中国，消费者都是中国人，把我们几千年的文化精华挖掘一下，吸收并消化西文先进的制造工艺及优秀的设计理念，创造出适合中国消费者生命哲学情结的仿古砖产品，才是我们想要的文化。
2、“秦砖”是仿古砖的祖先
秦砖是一种砖。是一种可以砌墙、可以盖屋、可以铺地、可以修筑长城抵御外侵的好砖。论说“秦砖”可算是世界上所有仿古砖的老祖宗了，它在民族的根里、它中国人的灵魂里。从秦砖汉瓦开始，中国的建筑就多了一种命题，用泥土烧制的方块砖，铺地或做装饰，在华丽的宫廷、在质朴的民间都和中国文化有化不开的缘。所以、仿古砖的根在中国，我们不需要去崇洋媚外，我们要做回自己，在自己民族的根里寻找文化的载体。使这一全新概念的仿古砖吸引世界上一切先进的工艺及思想，并消化、吸收，打造有中国特色的全新的仿古砖文化。
三、大唐合盛 东方文化的生命哲学传承一个时代
东方文化的深邃与哲思，留下了一个民族图腾的印记。人们承认并能够接受的文化与哲学，在生活中处处都留下了烙印。东方思想与中国文化，在我们的潜意识里左右着我们的行为。因为我们是中国人，我们喜爱有思想的中国文化。
1、大唐合盛 生命哲学的召唤
中国文化仿佛一部厚重的天书，太多耀眼的名字如繁星在苍穹闪耀。从百家争鸣到百花齐放，中国文化枝繁叶茂、根深蒂固，“儒、道、佛”三条光芒四射的智慧之光在中华文化的星空中，划出三道美丽的弧线，让后来的我们去敬仰、去顶礼膜拜。
仿古砖产品是生命与艺术载体，是一道惬意生活的盛宴。大唐合盛，所倡导的品牌文化与产品设计理念，是传承东方文化与生命哲学的一条纽带，他们的产品是有生命的、他们的产品是有思想的、他们的产品是有哲理的、他们的产品是承载着文化与艺术的、他们的产品是让消费者享受尊崇与快乐的。大唐合盛以生命哲学的召唤，开启中国仿古砖品牌文化的又一个新里程。
中国的文化教育的断层及前一段时间的贫穷落后，造成了生命哲学的缺失，文化艺术的崇洋媚外，以及道德观的扭曲，甚至找不到真正的自我。这是时代的迷失和文化的迷失。比如说：我们中国人为什么要活着？我们活着又是为了什么？什么样的生活质量是最高尚的？儒家曰：杀身成仁；道家曰：天人合一；佛家曰：慈悲为怀等等。但现在的世人呢？为了编钱不择手段。弘扬中华文化首先我们必须先找回我们自己，树立品牌更是要如此，那么要想打造出中国仿古砖主流品牌，我们还是要在我们熟知文化领域里寻找，这也是大唐合盛在国内仿古砖业内举起的一面大旗。
大唐合盛推出了生命哲学的概念，拼弃以前仿古砖行业的影响，从文化的层面上更注重东西文化的包容性。“大唐”，不言而喻，做为中国人都知道唐朝的兴盛，推动了我们中华民族走向世界的动力，文化与艺术的兴盛，从历史的尘烟中更可看到其辉煌。所以他们从中国古典文化中吸取营养，使东方文化的厚重合并西文化的优雅与浪漫、并使企业与经销商之间也形成一种合力，一定能够使这一概念新产品兴盛起来，走向市场的每一个终端，让消费者感受到大唐合盛产品的文化与魅力。
2、大唐合盛 做有中国特色的仿古砖
“大唐合盛”做具有中国特色的仿古砖、就是要做中国仿古砖文化的一面红旗。他们不跟随潮流，潮流是一种表象；他们不去刻意抬高自己，用产品说话才是真理。做仿古砖文化，就要独到，有品味，但品味是骨子里的东西，是无法模仿的，这是品牌的精髓，这是大唐合盛追求的终极目标。
产品是可以被人模仿的，而产品的文化是产品的气质，是别人无法模仿的。他们卖的是一种空间概念，是让消费者来阅读陶瓷的气质，感受空间的唯美，他们卖产品的同时，更多的是卖空间的设计理念。
文化是一种内在的东西， 大唐合盛，就是从中国五千年的文化中来吸取营养。中国的文化博大精深，特别是在盛唐时候，文化达到了鼎盛，也是与外域接触最多的时候，在世界经济格局和文化竞争中，是民族的才是世界的。所以大唐合盛完美地把东方文化的深髓与西方文化的简约与浪漫两者完美的结合起来，就形成了品牌独特的气质。
他们要把产品卖给能够读懂产品气质的消费者，这些消费者文化水平较高，欣赏能力也很高，是懂得生活与哲理的特别人群。他们用成熟的设计方案和能够感受到的艺术空间去感染每一个消费者，最终成为大唐合盛忠实的消费者。
他们在做文化的同时，拚弃了古典文化中一些腐朽的东西，取其精华，让人在感受中国盛唐古典、深远、唯美文化魅力的同时，更能感受到西文简约时尚的惬意与悠雅，这就是大唐合盛概念产品在市场上的着力点。
3、大唐合盛 共建东方文化的繁荣与丰碑
大唐合盛，一面东方文化的红旗在中国仿古砖领域高高举起，这是一块永久的丰碑，引领消费者在东方哲思与瑰丽的意象空间里，享受尊崇、雅致、自然与个性。
大唐合盛重新整合资源，由业内建陶航母东鹏陶瓷控股，在产能、品质、创新、推广方面更是大步跨越，建立起了一个高效的战斗团队。现在的大唐合盛，羽翼丰满，已从昔日登枝学语的小鸟变成了一个鹏程万里雄鹰。它正在中流击水，它正在展翅翱翔。
大唐合盛，红旗树起，誓言铮铮，“打造国内具有中国文化特色的仿古砖第一品牌”。同时，让那些有志向、有骨节、有强烈爱国热情的有识之士共同参与、共同关注，完成中国建陶工业的转型。也让中国的建筑装饰文化引领世界时尚与潮流，共同缔造一个辉煌盛世的新时代。
做大唐人，做真正的中国人……
民国总统用瓷不逊官窑
民国时期的瓷业生产，虽然仅经历了短短38年，但与清末光绪、宣统两朝波澜不惊的37年相比，却是瓷业发展的重要变革阶段。特别是辛亥革命推动了民族资本主义工业的发展，促使有识之士纷纷踏上实业救国之道，加速了西方先进的生产制度与制瓷技术的传入。
当时，倡办新式产业、新式教育、革新民族工业蔚然成风。这种情况也为瓷器产业的发展创造了一些有利的机会，各地窑场的经营方式与陶瓷生产的技术模式都在悄然发生着变化，瓷器产品的数量与质量均有所抬头，出现了工艺改良与创新品种。
从整体来看，民国时期瓷业生产遍及全国，呈现出千年窑火不熄、陶瓷文化延续不断的景象。当时，北方有河北磁州窑、彭城窑、唐山窑，陕西陈炉窑，山东博山窑等；南方有江西景德镇窑、湖南醴陵窑、福建德化窑、浙江龙泉窑、广东石湾窑等。
作为一个时代的产物，民国瓷虽然精品不多，质量也难与宋代五大名窑、明清官窑瓷器比肩，但其中不乏精细之作，艺术表现力也毫不逊色，至今仍焕发出夺目的光彩，散发着迷人的魅力。除了以“珠山八友”为代表的名家制瓷和空前繁盛的仿古瓷外，民国期间还烧造了许多纪年款、室名款、陶人款、纪念款瓷器，同样独具时代特色。其中，以与袁世凯复辟帝制有关的洪宪瓷及其他总统用瓷在社会上流传最广，最为复杂，也最受争议。
所谓洪宪瓷，即落有“洪宪年制”或“洪宪御制”款识的瓷器。北京艺术博物馆收藏有数件此类款识的瓷器，如一件粉彩人物纹瓶，口径10.1厘米，底径10.3厘米，高27.7厘米，腹围50厘米。造型为撇口，短颈，溜肩，长圆腹，圈足。口沿描金，口内施松石绿釉。器身通景绘粉彩山水人物纹，题名为“渊明爱菊”。底亦施松石绿釉，书红彩“洪宪年制”四字楷体双方框款，款识工整。
从馆藏的这些洪宪款瓷器看，主要是仿雍正、乾隆朝的粉彩、珐琅彩风格，造型以碗、盘、瓶居多。这些瓷器胎质细腻，釉色白润，绘画生动，施彩艳丽，制作之精可与历代皇室的官窑器物相媲美。
总统用瓷以“居仁堂制”、“静远堂制”款瓷器为代表。“居仁堂制”款瓷器是袁世凯任大总统时的专用瓷，如北京艺术博物馆收藏的粉彩开光博古图梅瓶，口径4.2厘米，底径7.7厘米，高25.7厘米，腹围48.2厘米。造型为小口，短颈，圆肩，腹下内收，圈足。颈肩部绘粉彩缠枝花卉纹。器身绘粉彩开光图案，其中花叶围成的两组大开光内饰博古图，扇形与圆形小开光内饰花卉纹。开光外饰以花卉纹。底书红彩“居仁堂制”四字双行篆体方框款，款识工整。
“静远堂制”款瓷器则是徐世昌任大总统时的专用瓷，如北京艺术博物馆收藏的红地粉彩描金开光花鸟纹瓶，口径9.8厘米，底径9.3厘米，高31.7厘米，腹围48.5厘米。造型为撇口，束颈，丰肩，长圆腹，圈足。器里及外底施白釉。瓶腹部两圆形开光内各绘一幅粉彩花鸟图。开光外通体饰珊瑚红釉为地，上饰描金缠枝花卉纹。底书红彩“静远堂制”四字篆体方框款，款识工整。
此外，还有曹锟任大总统时的“延庆楼”款识瓷器，蒋介石任大总统时的“蒋”、“中华民国三十六年中正”款瓷器等。
纪念瓷以北京艺术博物馆收藏的一件黑地描金粉彩开光山水纹瓶为代表。此瓶口径11.9厘米，底径14.8厘米，高32.3厘米，底书“江西陶专精制”六字三行篆书款。从资料记载来看，这件大瓶与1947年为纪念反法西斯战争胜利由江西省立陶业学校设计制作的那批礼品瓷风格一致，堪称民国瓷中的精品。