广州瓷砖。
郑朝晖展示他从国外购买的清代广彩外销花瓶和奖杯。
日前，记者在一位古陶瓷收藏家家中看到上百件从欧美及日本搜罗的广彩外销瓷。
西式大奖杯稀奇古怪
记者看到，一件大奖杯形的高足杯可谓瓷器中的“四不像”。外形是一个典型的西式大奖杯，高47厘米，有盖有耳，而纹饰则有着传统广彩瓷器的各种特点，杯身的画作是反映庭院休闲生活的仕女图，边饰则是岭南荔枝、木瓜、蝴蝶、牡丹等等，色彩鲜艳。让人称奇的是，杯耳有几朵西洋花，像玫瑰，盖纽塑造一个坐立的人物，仔细一看，竟然是一个镀金的外国女人，袒胸露乳，一手拿着酒杯，一手拿着酒瓶子，沉醉其中。最让人匪夷所思的是这件物品的用途，既不能用于喝水，也不方便存放东西，像是放在西方人家壁炉上的一件摆设。收藏家郑朝晖介绍，这件瓷器产于嘉庆道光年间，订烧瓷本身基本上是独一无二的，而南辕北辙的中西文化如此融为一体，更能体现当时的历史特征。
据记载，在清康熙、雍正、乾隆朝代的大部分时间，广州是中国陶瓷出口的重要口岸，自乾隆二十二年（1757年）起的80多年里，清朝规定全国仅保留广州海关，“一口通商”的广州垄断了包括陶瓷贸易在内的全国所有对外贸易。广彩瓷是康熙中晚期以后中国最重要的外销瓷之一，更多是为了适应欧美的需要而专门生产的。在几百年前的广州，只要顾客来样订制，什么款式什么尺寸都能做到。因此“广州制造”的陶瓷备受西洋人青睐，从餐具、咖啡茶具到卫浴用具，再到檀香木名片夹等无所不包。
清代远销国外的订烧瓷流传至今的并不多见。多年来，郑朝晖多次出国搜罗珍宝。搜宝讲究缘分，一位美国老头子让他印象深刻。80多岁的独居老人住在夏威夷，家中摆放着一只广彩大瓶，隔壁的中国朋友拍下照片转告郑朝晖，促成了他的美国之行。老人一见郑就写下一个连中国人都觉得难写的繁体“龟”字，并引以为豪。一聊之下，老人道出了大瓶的故事。老人说，自己小时候曾在香港居住一年，只学会写一个汉字，而这只大瓶是自己曾祖父留下来的（约在清代咸丰年间）。
发现典型广彩订烧瓷
听长辈说，当时曾祖父到广州贸易旅游，喜欢逛瓷庄，后来选了几幅画让店家度身定做了这只大瓶，一直流传至今，可惜后代对此不感兴趣，大瓶放在家中也只是众多摆设中的一个。只见这大瓶上，一面画着“临潼斗宝”，一面画着满天神佛水陆画，“这样严肃的神明是绝对不会出现在中国人的瓷器品上的，都是当时的外国人出于猎奇订制，我一看就知道老人家没说谎，这是非常典型的广彩订烧瓷”。连日游说后，老人家还是不愿把大瓶出让。无奈之下，郑放弃准备回国，在临别之际，他特意下厨煮了香喷喷的广式炒饭，炸了春卷答谢老人接待，谁知这下老头子乐了。也许是对儿时在香港生活的怀念，他被地道的广式美食所打动，终于答应把传家宝卖给有缘人。
搜宝奇遇还发生在日本东京，在一家古董店，郑朝晖被一个雍正年间的哥釉双耳炉吸引，谁知年迈的店主不会说英语，折腾了半天，无任何结果，郑突然发现安放炉子的精致小木盒上写着几行汉字。于是乎，郑尝试写汉字对话，没想到老人家反而懂了，这次搜宝，汉字意外地成为“外交语言”。
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广州御藏精品推荐：唐诗宋“瓷”
唐诗宋“瓷”，壮哉秀哉。唐代之盛，从唐太宗贞观开始，拓土开边，威震中亚、西亚及南海诸国。西北地区少数民族称唐太宗为“天可汗”。武功之盛，可想而知。到了唐玄宗开元之治，国威更加繁盛，远近各国都派人前来“访问”。如今唐人遍布全球，唐人街独特、唐风盛行，大可诗歌以咏之。宋瓷瑰丽，代表着中国陶瓷发展的第一个高峰，打破了唐代半陶半瓷的僵局，烧制出了真正的瓷器。现今传世的代表就是宋代五大民窑：汝、官、哥、钧、定，形制优美，高雅凝重，是收藏界公认的瓷器收藏典范。西方学者通过对宋瓷的研究，更称誉宋朝为“中国绘画和陶瓷的伟大时期”、“现代的佛晓时辰”。汝窑星辰变2012年4月5日，一件汝窑葵花洗以2.786亿港元成交，刷新了宋瓷的拍卖纪录。汝窑瓷器是北宋后期的宋徽宗年间建立的官窑，为皇宫烧制供御瓷器的窑口，前后不足20年，窑口成名大约在北宋末年。南宋《坦斋币衡》中记载：“本朝以定州白瓷器有芒不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北唐、邓、耀州悉有之，汝窑为魁。”可见汝窑在当时烧制青瓷窑口中的地位和统治者清新素雅的审美追求。相传汝窑以玛瑙末入釉，故能使瓷器釉面呈现出色泽青翠、似玉非玉的奇特效果。《汝釉水仙盆》宋代高5.6cm口径18.8cm汝窑以其美丽的色泽和制作的精湛而受世人的瞩目，其窑址在宝丰清凉寺，宝丰在宋代属于汝州，故称为汝窑。此水仙盆方圆口、浅腹，直壁下收，下承以四云头足，通体满釉，釉色如澄澈的天空，似“雨过天晴云开处”的淡青色，釉中掺有汝州当地的玛瑙石成分，釉面光泽莹润多变，如春水般柔和清澈，妙不可言，且开细片，纹线细小，底有细小的支钉痕，为裹足支烧，通过支丁痕可见胎色为香灰胎。由于汝窑烧造时间短，制品较少，南宋文献就有“近尤难得”的记载，目前宋汝窑传世品极少，可见其珍贵程度。有极高的收藏价值。汝窑瓷器以其温润的天青釉色闻名于世，被视为青瓷之冠。因烧制时间短，传世品极少，历代被视为稀世珍宝。一尊“汝釉奁式炉”让您知道追求古拙素雅的汝窑瓷器也有如此豪放的外表。《汝釉奁式炉》宋代高8.5cm口径9.1cm汝窑是中国宋代五大著名瓷窑之一，始于北宋晚期，因为窑址在汝州境内（今河南汝州、宝丰一带）故名。汝窑以烧制青瓷闻名，有天青、豆青、粉青诸品。汝窑的青瓷，釉中含有玛瑙，色泽青翠，釉汁莹若堆脂，有“似玉非玉”之美誉。此器口底相若，底部支撑烧制，下呈三足，直筒造型。釉色为天青色，内外施釉，胎薄釉厚，釉质凝厚，均匀，自然。釉表面布满细腻的开片，外壁起弦纹二道，底有五个支钉烧造痕迹。开片疏密得当，手感极佳，整器制作精细，釉色莹润，为十分少见的汝窑之器。此炉为早年传世，十分少见。为宋代典型的汝窑标准器。官哥总相宜北宋官瓷造型多仿青铜古玉，釉质如凝脂，鳞片多姿多变，自然天成，上无唐瓷之鲜艳，下无清瓷之俗丽，它是中华民族朴实无华精神的写照，也是宋人崇尚自然、淡雅的缩影，最能体现中国人温润内敛的性格特点。官窑是宋徽宗政和年间在京师汴梁建造的，窑址至今没有发现。因受热差异，耀青流翠的釉面上有冰裂纹片，微黄者称金丝”，暗红者称“鳝血”，两者对应，精美绝伦。《官釉镶宝石瓜棱瓶》宋代高39.3cm此器花口微外撇，短颈，溜肩，扁圆腹，圈直足外撇。瓶身通体施哥釉，釉面肥厚，釉色莹润呈米黄色，开片自然，釉面布满大小不同的片纹，片纹深者如铁色，浅者呈金黄色。足底呈铁黑色。颈部双弦纹，辅以鱼耳，腹部剔花雕刻御题诗，镶嵌蓝宝石，周身瓜棱花瓣形，优美大方，线条流畅，整体高贵雅致，古朴老气，十分难得。也难怪清代干隆皇帝看了北宋官窑后大加赞赏：李唐越器久称无，赵宋官瓷珍以孤。色至粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤。2012年，一件北宋官窑深腹碗以2.07亿港元成交，官窑价值之高可见一斑。宋瓷——下一个收藏洼地做为中国瓷器发展的一个高峰，宋瓷是真正意义瓷器的开创。在明清时期，甚至有十件官窑瓷器难换一件五大名窑瓷器的说法。其实在我国90年代初期真正玩收藏的也是高古瓷器，不过当今宋瓷的收藏价格却比明清瓷器要低得多。由于宋朝艺术很大程度上迎合了现代品味，宋代瓷器、绘画、书法和丝织品无一不传递出有节制而不失驾驭能力，微妙而不失洗练的韵味。相比较与繁复的清瓷，宋瓷以其简洁的造型与雅俗共赏的色泽，得到了世界各国收藏家的认可。随着中国财富阶层的成长和审美经验的发展，走向一个低调的奢华，是必然趋势，更是艺术审美的升华。广州御藏展览有限公司本次香港澳门2014香港民间古董艺术品精品展暨中国艺海展览拍卖有限公司秋季拍卖会不乏精品之作，以上三件宋瓷是本次精品展拍卖会特别推介之精品；期待眼“缘”之人前来莅临观赏。
“淘”瓷琐记
周六上午接到朋友电话，约我去香山看红叶，因为上午开会，所以答应中午去香山和她们会合。不料中途接到她们的电话，说香山已然是车和人的海洋，进不去也出不来，所以就打消了去香山的念头。稍加思索，便决定去大钟寺爱家收藏市场逛古玩店。今年因为事情比较多，所以有日子没去逛古玩店了。到了爱家收藏市场，看见那熟悉的门脸，有种恍若隔世的感觉。
一进古玩市场，就见到一个熟悉的店家，他是专门玩瓷器的，对瓷器的研究颇有心得。
他招呼我到他的店里，拿出一件明代嘉靖斗彩缠枝莲纹罐。罐的样式比较独特，小口，直颈，估计是拿来储存酒的。青花的颜色幽倩雅致，似乎在述说着罐子的历史，带着你回到悠远的过去:我仿佛走进明代嘉靖时江南的一个小小院落，它，就捧在一个丫鬟的手里，正款款地向厅堂走去……
告别店家，一个小店墙上的装饰吸引了我。小店用一幅宋人书法的印刷品做墙纸，书法的字体遒劲而飘逸，上面加盖乾隆皇帝“石渠宝笈”收藏印。店主是个小姑娘，自称毕业于景德镇陶瓷学院，专攻陶瓷绘画。我们饶有兴致地聊起来，她说陶瓷绘画很难，青花颜料是用茶水调和，粘上胶在陶瓷的涩胎上画，比在纸上画难多了，一般要学上十年，才能运笔自如。她还拿出一片清代光绪青花山水纹瓷片让我欣赏，瓷片上的山水纹饰用笔娴熟，把中国山水画的意境表现得酣畅淋漓。
走马观花地看了一圈，没有发现值得买的东西。正打算离开，玻璃橱窗里的一把茶壶吸引了我，壶身莹润的白色釉面上，用浓淡不一的墨色画了一枝折枝牡丹，牡丹显得十分娇艳，婀娜多姿；与之相呼应着，壶盖上也绘了一枝牡丹。我让老板把茶壶拿出来，仔细观看，这是一件清代光绪的茶壶，于是开始和老板讲价。老板很会叫苦，说什么生意不好做，钱都到股市上去了。我一口咬定就一千元，一分不加，最后成交。
墨彩能用单纯黑色将世间万物的内在实质及精神表现出来，幽幽的黑色，虽然看起来沉稳冷静，朴实无华，却蕴涵着勃勃生机，蕴涵着万紫千红，蕴涵着作者赋予的灵魂。真正能欣赏墨彩瓷的爱好者，可以从这遮盖一切的黑色中看透纷繁的世界，也必定是有相当艺术修养的大雅之人。
墨彩在景德镇瓷器上装饰，有墨色浓淡、雅洁宜人的韵律美，具有很高的艺术欣赏价值。但是，绘制墨彩瓷的画师不仅要有细致的耐心，有刻意追求的毅力，更要有扎实的线描功底和绘画综合素质。由于工艺要求高，再加上粉彩瓷的盛行和墨彩绘画技艺的保守习俗，所以，墨彩瓷不如康雍乾三代的精美，到了民国初期，墨彩几乎濒于失传。
家藏陶瓷
今年65岁的蔡春色走上收藏之路源于偶然。1980年，他在南安老家认识了一个古玩商，对方很慷慨地送给他砚台、笔筒、印泥盒等三件陶瓷。蔡春色感到很不好意思，就掏出120元买下了一个民国时期的花瓶。正是这个花瓶为蔡春色打开了陶瓷收藏之窗，回家后，他仔细摩挲着花瓶，越看越觉得有意思，虽然当时120元相当于他三个月的工资，可是他一点也没有后悔，从此爱上了收藏古陶瓷。现在那个花瓶价值至少七八千元，但是蔡春色说他舍不得卖，打算留作纪念。25年来，蔡春色总共收藏了大大小小六七千件从战国到民国时期的陶瓷，大部分放在同安影视城养心殿后的南国古物世界艺术馆供游客欣赏，他家还有一个150平方米的地下室也摆满了藏品。其中光是毛主席塑像就有几十尊，最高的达2米，在国内相当罕见。蔡春色坦言，他刚刚走上收藏之路时交过不少学费，有一次他到一位古玩商家里，对方拿出一个清三代的花瓶，工艺相当精美，当时天色较暗，蔡春色来不及细看，就花几百元买下了。回到家后他拿醋一洗，才发现是仿制品。类似的经历还有不少，到底亏了多少钱，他自己也记不清了。蔡春色也有得意的时候，去年，他花了一千元从江西一位古玩朋友那里淘到一样奇怪的东西，看上去是两个羊头，造型与樽相似。他拿给许多专业人士鉴定，大家都惊呼从未见过，但肯定是战国时期的精品，价值无法估量。还有一次，鼓浪屿一个专门收破烂的人要卖给他一个花瓶，蔡春色一看，那花瓶是六角形的，并有镂空的花纹，明显带有民国时期的特征，便出价500元买下了，现在这件宝贝的价值至少有几千元。不过蔡春色说他不打算卖掉他的藏品，他计划再开一个古物艺术馆，让陶瓷收藏更普及，更多的市民有机会欣赏他的藏品。收藏建议：建议收藏年代在民国之前的陶瓷，造型越独特，风格越另类者越佳。比如砚台，传统造型均为长方形，蔡春色却收藏了不少鼓形、八角形、古筝形的砚台，有的还带有抽屉，价值显然比普通砚台高得多。另外，民国后的陶瓷，如果有纪念意义，带有明显的时代特征，也值得收藏。蔡春色就曾在上海豫园买到一对花瓶，瓶上画着一枝红梅，上有喜鹊在叽叽喳喳地叫着。旁边写有“民国38年”的字样，显然，那是为纪念中国解放而制的，虽说年代并不久远，但很有特殊意义，价值当然高于同类产品。同样道理，文革期间的毛主席塑像之类也有很高的价值。鉴宝经验：古陶瓷年代久远，由于长时间的空气流动摩擦，外表形成包浆，手感柔润，不像新品、赝品，摸起来有刺手干涩的感觉，所以在鉴别古陶瓷时，要养成摸挲的习惯。另外，新品或赝品就算仿做出历经千年沧桑的旧色老斑，但还是掩盖不住刺眼的火光，与真品柔和的玉质感截然不同。蔡春色还有一个秘诀，就是用醋洗，真品越洗越会现出古旧面貌，而仿品则会越洗越新。收藏途径：有几个古玩市场值得一去，例如北京琉璃厂、潘家园、上海豫园、江西景德镇、湖南长沙、泉州等。福州花鸟市场也可以找到一些古陶瓷。另外，厦门白鹭洲古玩市场每周五都有许多古玩小摊贩云集于此，不妨经常去逛一逛，也许会有所斩获。
收藏品与"稀世古瓷"几乎一样 西安藏家期待鉴宝
这套古瓷和报道中的那套几乎一模一样。
大连一市民家中收藏的一套瓷壶，很有可能是五代时期柴窑的古瓷，“如果确实如此，它将是迄今为止面世的唯一一件柴窑瓷器，也将填补我国青瓷史的空白”。当天下午，西安市民肖先生打来热线反映，自己也收藏着一套同样的古瓷，希望能确认一下该古瓷的价值。
昨日上午，记者在钟楼附近见到了肖先生及他收藏的这套古瓷。古瓷分为瓷壶和瓷碗两部分，呈浅绿色，有暗纹，壶盖的上方是一尊卧式坐狮，瓷碗的碗口直径有15厘米左右，形似莲花，共7片莲花瓣。从外形上看，肖先生收藏的这套瓷壶和报纸上刊登的那套瓷壶几乎一模一样。
据肖先生介绍，这套瓷壶是他十几年前从市场上买回来的，当时花了几千元，自己一直认为这是一套宋瓷，因为很喜欢，所以收藏至今。直到9月6日，肖先生看到《西安晚报》上刊登的《家藏稀世古瓷“身世成谜”疑是五代柴窑古瓷》新闻后，发现自己收藏的这套古瓷和报道中的看上去一模一样，很可能是五代柴窑古瓷，具有重大意义，于是将这套宝贝拿出来，希望有关专家能给它验明正身。
民间藏珍，宝光熠熠
昨日，永宁县纳家户古街会议中心人气爆棚，由永宁县宣传部和宁夏收藏协会主办的宁夏民间十大珍宝评选活动吸引了大量区内外藏友到来。
千件藏品展示了宁夏收藏的热度和水平。来自区内外的余光仁、刘东瑞、王治国等7位鉴定专家忙得不亦乐乎，藏友们的热情更是“爆表”，排着长长的队伍，怀抱宝贝聆听专家的鉴定和点评。
藏友们交流也很积极。西夏瓷器收藏大家米向军见到了一件高68厘米的西夏大罐，他禁不住给周围的藏友介绍起来：这件褐釉四系剔刻花大罐饱满大气，是典型的灵武窑瓷器，上有凤穿牡丹纹，是同类同品中的精品。银川市唐先生收藏的金代磁州窑彩绘婴系纹花口花觚，器型硕大、体型优美，甫一出现就引起了藏友和专家的连声叫好；一枚西夏文铜印章让来自宁夏博物馆的专家感叹其精美……
国家文物鉴定委员会委员，瓷器、玉器、铜器鉴定专家刘东瑞大呼“好东西真多”，没想到在宁夏遇到这么多高档次的藏品：“瓷器里面出现了西夏、元代及具有宁夏地方特色的藏品，印象比较深的如雕版印刷的西夏佛经，虽然只是几个零页，但已经很珍贵。还有灵武窑的瓷器，这些让我们感觉到党项文化的根还在。”
最后专家评选出33件获奖珍品。其中11件被评选为宁夏2015民间十大珍宝（其中有2件并列）。同时在中国文物艺术品司法鉴定认证备案中心入档。（倪会智/文图片由宁夏收藏协会提供）
宁夏2015民间十大珍宝名单
（其中有2件并列）
1.瓷器明宣德青花龙纹官窑大缸
2.瓷器西夏灵武窑剔刻花四系瓶
3.瓷器磁州窑金代彩绘婴戏纹花觚
4.青铜西夏铜印
5.青铜春秋（铙）
6.杂项民国三十八年陕甘宁边区政府颁布的有习仲勋等人签发的布告
7.杂项西夏雕版印刷佛经残页
8.杂项商骨笛
9.书画清唐卡
10.玉器西汉宜子孙出廓玉璧
11.玉器清乾隆白玉原配碧玺鼻烟壶
昆明藏家重金回购元代御用瓷
戗金五色花瓷，这种由元代最高军事机构秘密烧造的皇家御用瓷器，几百年来因为在官方视野中出现极少，一直没有得到足够认识。中华历史文物保护委员会副主任、昆明著名收藏家、文物鉴赏家赵根山先生在国外工作期间，重金回购了30余件戗金五色花瓷。经过他的系统研究，推翻了多个关于元代瓷器特别是戗金五色花瓷的错误认识，并让这种国宝级的瓷器走进了国内文物和收藏界专家的视野。
秘密烧制
专供皇室使用
今年61岁的赵根山先生出生在中医世家，是中华历史文物保护委员会副主任、鉴定委员会委员、中国收藏家协会民族艺术品委员会常务理事。从青年时代起，赵根山就非常喜欢古玩字画，涉足收藏领域已有30余年的时间。
在中国画研习中，他曾得到现代国画大师陆俨少老师指点，在古陶瓷研习、收藏上得到著名瓷学专家张浦生先生的教诲；在唐、宋、元古陶瓷鉴赏方面，他曾师从故宫博物院陶瓷研究室主任、著名专家李辉炳先生和江西省考古研究所研究员余家栋老师。
“喜欢瓷器，是从我小时候看家里那些装药材的瓶瓶罐罐开始的，因为出生在中医世家，我家中有不少有年头的青花瓷器。有民国年间的，也有清代中晚期的。”日前，在云南滇宝艺术交流中心举办的云南风水宝物展示交流大厅内，赵根山借用朋友的一方“宝地”，跟记者聊起了数十年来收藏瓷器的经历。
青年时代，赵根山就对书法绘画、古玩收藏和古陶瓷产生了浓厚的兴趣。“最开始就是为了陶冶情操，后来才进入专题研究阶段。”他所说的专题研究，主要指的就是在陶瓷特别是元代瓷器领域。而让赵根山在文物鉴赏、保护和收藏方面树立起自己权威地位的，就是在元代枢府瓷戗金五色花瓷器方面的开创性贡献。
“戗金”又名镂金、贴金。它是从漆器制作工艺移植过来，用针或锋利的刀锋在烧制好的瓷胎上镂划出花纹，再在花纹线条上加彩贴金，之后再经过一次低温烧造而成。“一种瓷器上有三种以上颜色，就可以称之为五色花瓷。”赵根山说，在古代，五色花瓷只有皇家贵族才能使用。在社会等级制度森严的元代尤其如此。《元史》曾记载：戗金瓷与“釉有三色”的瓷器，民间不得仿制使用，“冒之者罚”。
赵根山说，五色花瓷在当时主要是皇室的陈设器物，同时在一些重要的活动场所作为礼器或者是祭器出现。而且，古人认为，每种颜色与天地四方有一定的指代关系，例如黄色代表地，青色代表天等。加上元朝社会“国俗尚白，以白为吉”，当时的枢府官窑烧造了大量卵白釉的戗金五色花瓷。
而“枢府”又是一个什么样的机构呢？“枢府就是元代主管军事要务的官方机构枢密院。”他说，《元史》记载：“枢密院，秩从一品，掌天下兵甲机密之务。凡宫禁宿卫、边庭军翼、征讨戍守、简阅差遣、举功转官、节制调度，无不由之。”
他说，在中国历朝历代，都有由中央政府设置烧造瓷器的官方机构，也有由这些机构控制的，专门烧造皇家御用瓷器的官窑。很多瓷器在古代实际上是官民共用的，烧制的精品瓷器专供皇家使用，一般的产品则由民间使用。而元代枢府款戗金五色花瓷，是由当时的枢密院在官窑中秘密烧制的专供皇室使用的御用瓷器。
错误认识
枢府瓷被误认为是赝品
抛开其制作的复杂，瓷器本身高度的艺术性和观赏性不说，仅从这种瓷器秘密烧制、专供元代皇室专用这种尊贵的身份就能看出戗金五色花瓷的独特魅力。那为什么从元代至今700多年，戗金五色花瓷器一直没有得到足够的认识呢？
“元代戗金五色花瓷器的存世数量不多，制作工艺特殊，身份神秘，人们知之甚少。”赵根山说，元瓷文化在元、明、清三代的陶瓷文献中记载较少，加上传统上人们对元代文化现象存在传统偏见，这种偏见的延续和扩大，致使后世对元代瓷器文化的认识产生了较大程度的偏离。
民国年间，最有代表性的古董专家赵汝珍先生在他1942年所著的《古玩指南》中还有“元器大多仿照钧窑……进贡的瓷器，器内都烧印有‘枢府’字号，当时虽然有仿烧的，但还是比不上官窑。”等错误认识。
“一些体制内的古陶瓷专家，对元代蒙古族入主中原这段历史心存偏见，导致他们对元代的制瓷工业也存在一些偏见。”赵根山说，这种错误的认识，导致后来人们把带“枢府”字号的瓷器，斥之为“仿钧瓷”甚至是“赝品”。人们不敢相信，元代会有这么精美的瓷器。“曾有专家断定，元青花存世只有300件，但从1998年到2008年，国内拍卖会上拍的元青花就有500多件，全部来自民间。”
上世纪八十年代，北京市的两位古陶瓷专家在北京市的古玩市场上首次见到残缺的戗金五色花瓷器，当时大为惊叹。但令人感到不可思议的是，之前国内各大博物馆几乎都没有收藏这一瓷种。在1997年以前，当一些民间人士收藏有戗金五色花瓷器时，很多专家都不敢承认这种瓷器是元代的官窑产品，而是推断为“现代仿品”或“赝品”。
于是，认定戗金五色花瓷一时间成为一个难题。以至于一段时间以来，学界一直认为，戗金五色花瓷国内留存下来的不过十余件，大部分都流失到了国外。也正是因为戗金五色花瓷在国内的冷遇，导致很多精美的瓷器通过民间渠道流散到境外市场。
十多年前，一批精美的元代戗金五色花瓷流散到香港，上海博物馆汪庆正等专家在香港考察期间得知此事后，花费重金从私人藏家手中将这批瓷器回收，为国内研究戗金五色花瓷器提供了一批对比的实物资料和物证。
为其正名
回购30余件深入研究
“五色花为什么没有多少人知道呢？因为当时它是秘密烧造的，不准民间使用，也不准出口到国外。”赵根山告诉记者，古代文献中对元瓷文化的记载有限，人们对元瓷的认识不足。最近三十年来，随着改革开放的推进，以及国内大规模的建设开发，致使一些出土文物通过非正常渠道流散到民间，部分精美的元代瓷器被倒卖到国外，这种状况让人痛心疾首。但一直以来，为什么国内出土文物中，没有见到戗金五色花瓷的身影呢？这个问题似乎难以回答。目前还没有一个明确的结论。
1994年到1998年，赵根山离开云南省中医院，到泰国皇家医院工作了四年。在这期间，他开始系统研究中国的元代瓷器，特别是一直以来没有引起重视的元代皇家御用瓷器戗金五色花瓷。1998年亚洲金融危机后，赵根山在泰国、新加坡等国的古玩市场上，见到了数量众多的中国古代陶瓷、书画作品，其中就有大量的戗金五色花瓷器。
“在唐人街的古玩店，一位华人老板对我说，戗金五色花瓷器，日本人叫它‘五色瓷漆宝烧’，欧洲人叫它‘珐琅堆花瓷’，中国古代称之为‘戗金五色花瓷’，还是我们国人叫得好听。”赵根山说，这位华人老板希望这些瓷器能回到国内。
“我在泰国工作期间，每个月的工资有5000美元，还算比较高的，所以经常从当地的古玩市场上淘一些有价值的文物带回国内，其中有不少都是国宝级的艺术珍品。”他说，当时恰逢亚洲金融危机，泰国、新加坡这些国家经济低迷，古玩市场也大幅萎缩，才使得他有能力回购这些艺术珍品。
2002年，赵根山又花费重金，从国外回购了30余件戗金五色花瓷器。有了这些瓷器作为基础，他便开始系统深入地研究戗金五色花瓷。之后有三年多的时间，他深入到北京、内蒙古、河北、山东、浙江等地的民间，进行调查研究，从一些藏家手中见到了为数众多、造型精美的元代戗金五色花瓷器，从而推翻了此前认为戗金五色花瓷“存世器物不足10余件”的错误认识。
另外，赵根山还多次在国内的元青花研讨会和专业刊物上发表论文，提出戗金五色花瓷器出自元代官窑的观点，并且承认国内民间仍然收藏有大量的这类瓷器。2009年，他将自己多年的研究成果结集出版了《元朝枢府瓷——戗金五色花》一书，书中收录了150余件精美的元代枢府戗金五色花瓷。赵根山欣慰地说，这是国内第一本关于戗金五色花瓷的专著，因而受到国内陶瓷界和古玩收藏界的重视。
当代瓷有价无市老藏家只看不买
鉴宝
众多“景漂”族涌入当代瓷市场成交现转淡势头
问答说明：读者可将藏品图片发至[email protected]进行咨询，务必选用高度清晰照片。本栏目所鉴定的作品均基于读者所提供的原照片，如需进一步鉴定需要观看实物。
文、图：记者郭晓昊
“以前只听说过‘北漂’，但在我身边，越来越多的艺术从业者甘当‘景漂’。”经常往来广州和景德镇的艺术品买手小麦告诉记者。随着当代艺术瓷的价格飞涨，近几年大批半道出家的外地艺术从业者涌入景德镇，摇身一变成了当代瓷艺术家。
然而，记者走访市场发现，眼下当代艺术瓷似乎呈分化之势，价位合理的流通畅顺，价格虚高的则无人问津，部分原来的老藏家甚至只看不买。
本期鉴定者：资深陶瓷鉴藏家周圆
读者：请专家帮我看看这个瓶子（见下图）大概出自何人之手？是否真品？市场价大概多少？谢谢！
鉴定：从照片上看，这件作品应该出自景德镇老艺人刘贤汉之手。刘贤汉已去世多年，目前市面上流传的作品也不多。照片上这件应该是他上世纪九十年代的作品，目前的价格最少要好几万元。
“以前几百元就能收到精品，现在标价几万的很多我都看不上眼。”藏家老罗玩了几十年景德镇艺术瓷，觉得现在的价格着实有些离谱。“前几年当代艺术瓷市场火爆，参与的人越来越多，东西也越来越贵，再这么下去，估计有价无市了。”
价格普涨吓退新手
记者近日走访本地艺术市场发现，各类艺术瓷展览几乎每个周末都有，但成交情况则呈分化之势，有的流通顺畅，有的则无人问津。从事艺术品经营多年的朱女士向记者大倒苦水：“我做经营，自己也玩收藏，这几年景德镇当代瓷总体可以说是全线普涨，使我们拿货的成本不断增加，但本地的买家都很精，面对高价望而却步。去年我举办了好几次展览，来了很多老藏家都是只看不买，或者只收一两件2万元以下的小品，市场有些发僵了。”
拍卖市场方面，尽管仍零星出现一些国大师当代瓷作品过千万的消息，但业内对此反应却较为冷淡。“真成交的能占多少？谁也说不好。”朱女士认为，除了公认的顶级大师代表作外，那些在不知名拍卖机构拍出的天价实际对这个行业有不好的影响。“初入市的新藏家肯定被吓得敬而远之，而懂行的人一看就知道是刻意炒作，只会徒增反感。”
“以前只听说过‘北漂’，但在我身边，越来越多的艺术从业者甘当‘景漂’，虽然也有艺术上的追求，但现实点说，还是为了东西卖个好价钱。”经常往来广州和景德镇的艺术品买手小麦告诉记者，早期的“景漂”基本都是景德镇附近出身的艺人前去拜师学艺，进而创作、经营。近几年，大批的外地人甚至外国人都涌入景德镇，摇身一变成了那儿的当代瓷艺术家。“大部分人原先玩的是书画、油画、雕塑等，现在都把载体换成了陶瓷，觉得来钱快。”
按头衔定价不够合理
对于当地艺术瓷的市场现状，陶瓷艺术家曹淦源认为，当代瓷应以艺术价值定价位，这里面包括作者的艺术素养、文化底蕴、在文化史上的地位和影响力等。
事实上，此前许多收藏者之所以选择当代瓷，就是因为作者大多在世或去世不久，作品的真伪相对容易把握，价格也相对合理。“古瓷、官窑的精品谁都知道好，但一是买不起，二是辨不清。”老罗说，但现在老一辈的国大师作品价格起码几十万元，新生代的国大师价格也要十万元起步，省大师的作品也不会低于万元。“本身按头衔定价就不合理，况且起步价越高，离大众收藏就越远。这种趋势还会影响一些人的心态，他们原来并不为了赚钱而收藏，看到艺术家作品标价飞涨后，难免会动了‘凡心’，从而走上投机炒作的道路，非常可惜。”
国家级技能大师夏瑛在受访时表示，应该客观地看待艺术家作品的定价：“随着年龄的增长和艺术修为的精进，每个作者在不同阶段都会分别出一些精品，那价格自然应该比行货要高。像有的工笔作品，艺术家上了年纪便不再有眼力去画，只得改变创作风格，往写意的方向去走，那么在其年富力强时的作品价值并不见得就比日后创作的低。”
收藏提示
画工重于题材和作者
有专家认为，近代瓷、现代瓷和当代瓷在文人画意上是一脉相承的，而当代瓷一定程度上是将其与现代画法紧密结合以创造更丰富的表现形式。玩家在收藏时应该有所取舍。对于投资者来说，如果资金充裕，应选择顶级名家的代表作，特别是那些行业公认的精品。如果只是兴趣爱好，那么无须拘泥于题材和作者，主要看画工是否精到。“归根到底一句话，一切取决于画师的才艺和德艺。才艺指该作品画得精不精，德艺指该作者作风好不好。名气、荣誉、职称、年龄和背景等只能作为参考，但绝不是决定因素。”
家藏珍宝"靓"出来
☆靓品一：金代磁州窑大盆
这件宝贝的主人也是青铜焦斗的主人———正定瓷器收藏家刘金海先生。在看过这件器型硕大的藏品后，“探宝”专家都赞不绝口。此器物直径可达50cm，褐彩，有漂亮的纹饰。造型端庄大方，大盘底部为鱼草纹，内壁饰以规整的莲瓣纹，外面施黑釉，双鱼画面灵活生动。专家李和祥认定，此为金代磁州窑的典型作品，品相不错，是一件非常珍贵的藏品。说到这件磁州窑大盆的收藏史，正定收藏协会副会长郝双群先生告诉记者，大盆也是刘先生十年前买的。刘金海以收藏瓷器见长，所以，对于这件罕见的磁州窑大盆，更是珍爱有加。有人曾出高价想收藏，刘先生却从未动过心。
☆靓品二：嘉庆葫芦方瓶(一对)
“探宝”专家寻访至我省邢台，见到了收藏爱好者魏杰先生的一对粉彩葫芦方瓶。这两件瓷器高40cm，外型秀美、着彩绚丽。省民间收藏协会秘书长李昆堂介绍说，这是一对典型清中期粉彩葫芦方瓶器型，一只主绿釉，一只主蓝釉，上装饰有开光花卉，地子全方位饰以席纹，纹饰繁琐并不失工整，上下以粉彩锁口，端庄完整，是一对不可多得的艺术品。邢台市收藏协会会长吴佩英不失时机对藏品和它的主人进行了介绍。他说，这两件器物在魏杰那里已经保存多年，别看魏杰年龄只有40多岁，但搞收藏已经有20多年了，他家中藏了不少瓷器和玉器，“眼力好”在邢台收藏圈里也是出了名的。