瓷器的欣赏与鉴别。
仰韶红陶深腹钵 仰韶文化时期 口径20cm
许昌金雨古陶瓷博物馆收藏的这件藏品，口径20厘米，平低微敛口，红陶胎土淘洗细腻，烧制温度较高，胎体坚密，打磨抛光精细。造型上朴素简洁、沉稳庄重。
钵类器是仰韶时期烧制的陶器中最普遍的一种器型，形制多样，有浅腹钵、深腹钵、敞口钵、敛口钵等等。学术上一般认为是盛器，早期的钵类器胎土淘洗较粗，胎体常见粗砂渗入，打磨也较粗。中后期就很精细了，无论是胎土的淘洗还是胎体打磨，都非常细致。而且有意思的是这类钵形器无论深腹浅腹，制作时线条比例都很好，几乎所有仰韶期的这类陶器，在审美上都十分到位。管中窥豹，可以想见远古时期的人们在制作东西时是多么的认真与专注了。
仰韶陶器属于高古陶类，在收藏上的品位是十分高的。国家在文物定级时也比较重视。一般而言，这样的高古陶器完整的存世很少，多有修补，但也不太影响它本身的艺术价值。仰韶陶器这种形制的钵类还有一种带彩绘的，也就是我们常说的彩陶，品级更加高档。不过它的存世量更为稀少，是所有古陶收藏者心目中的极品。
编辑推荐
红陶兽形壶：大汶口文化时期杰作
红陶兽形壶是大汶口文化时期陶器的典型代表，1959年出土于泰安市大汶口遗址，壶高21.6厘米，夹砂红陶质，通体施红色陶衣，陶衣鲜亮油润。
红陶兽形壶
这件壶的造型像是胖胖的小猪，拱着鼻子，张着嘴巴，耳穿小孔，短尾上翘，憨态可掬。今人在喜爱它生动可爱的造型同时，更感叹它极具实用的制作构思。当时的先民从陶壶尾部圆筒形的注水口注水，用水时通过“小猪”张着的嘴巴倒出，同时背部制作了便于提携的拱形提梁。壶的所有用途巧妙地融入造型中，是大汶口文化时期先民们生活体验和艺术智慧的结晶，代表了当时陶塑造诣的最高水平，是5000年前难得的一件艺术珍品。无论从哪个角度观赏红陶兽形壶，人们都会为它朴拙可爱的外形而忍俊不禁，忍不住有上手把玩一番的冲动。
红陶是中国最早的陶器品种之一。红陶兽形器在新石器时代中发现不多，山东博物馆所藏的这件兽形壶雕塑自然生动，从造型上可以看出，大汶口文化的先民们已经掌握了动物各部位的比例结构和体形外表的不同凹凸高低，是家畜饲养业的生动反映。
陶器的发明和使用，是人类对大自然的探求发现和运用的结果，正如郭沫若先生诗中所写：“土是有生之母，陶为人所化装，陶人与土配成双，天地阴阳酝酿。水、火、木、金协调，宫、商、角、徵交响。汇成陶海叹江洋，真是森罗万象。”
古代瓷器：远古微笑——新时期时代雕塑上的人像笑容
西安半坡博物馆收藏有一件新石器时代红陶人头壶，为一级文物。1953年出土于陕西省商洛市洛南县灵口镇焦村遗址，属仰韶文化。1977年6月，西安半坡博物馆为筹办原始社会史展览，在洛南县文化馆征集到该件文物。展览结束后，红陶人头壶便深藏于西安半坡博物馆的文物库房里，鲜为外界所知。
2018年初，中央电视台纪录频道推出百集纪录片如果国宝会说话。作为第一期人头壶：最初的凝望的主角，其再次成为了人们关注的焦点。由于不是西安半坡遗址出土，未能出现在其博物馆的基本陈列中，以至于节目播出后，很多观众前来，却未能一睹芳容。适逢西安半坡博物馆建馆60周年，借助节目的热度，馆内策划一个以史前雕塑人像为主题，以红陶人头壶为重点展品的展览。定名为远古微笑新时期时代雕塑上的人像笑容，通过对相关考古资料和研究成果进行梳理，按照史前雕塑人像的发展将展览分为4个部分，此次博物馆共展出24件展品和40余块图文版面。初创期：多元起源内容单一
雕塑人像相继出现于我国新石器时代中期黄河中游、长江中游、北方草原地带等，均为独立立体的雕塑造型，年代距今约8000～7000年。陶塑人像所运用的手法已初具立体造型的形态，和雕刻艺术刻与塑的基本造型技法特征；石雕人像是新石器时代磨制石器工艺的延续，雕琢风格或粗犷拙稚，或精细入微。
陶刻人面具
河北易县北福地遗址出土,面具以直腹盆腹部雕刻而成，与人面大小相当。椭圆形大眼眶，眼睛镂空，双眼斜立，三角状鼻下刻两个小圆坑为鼻孔，口部以交叉阴线分上下唇，额上有三个穿孔，鼻下两侧各有一个穿孔。该面具形象慈祥而温和，可能是一种原始宗教祭祀时的辅助用具，用来装扮神祇或祖先。
石雕人像
内蒙古林西县西山遗址出土,人像双眼明显，嘴向内凹，鼻子隆起，肚部凸出，乳房较大，双臂向上弯曲作抱手状，系一孕妇形象。
成熟期：稳定发展形式多样
雕塑人像广泛出现，以人像立体造型者占绝大多数，开始出现附属于器物的线、面结合的平面形象，及器、形结合的雕塑形式，年代距今约7000～6200年。雕绘形象内容丰富，塑凿较精细，人物的基本结构比例初露端倪。其制作手法多样，初步具备了基础性雕塑技法。绘、塑并行，是这一时期人像造型艺术的主要装饰特征，彩绘以黑彩为主。雕塑多采用捏塑、贴塑、线雕、浅浮雕、圆雕等艺术手法。
陶塑人头像浙江余姚河姆渡遗址出土
人像颧骨突出，额前凸，以线刻划出眼睛和嘴，张嘴，宽下巴，造型稚拙，显得俏皮可爱。
鼎盛期：规模空前技法多重
雕塑人像广泛流行，器、形结合与塑、绘结合的雕塑形式占据主流，独立立体的人像雕塑数量减少，年代距今约6200～5000年。这一时期，在人类社会进步及雕塑经验积累、雕塑艺术完善的基础上，雕塑人像的制作日趋工整，兼具艺术性与实用性。开始出现人体形象与器物实用功能相结合的陶器，或将人体的某一部分塑造成陶器造型，或将陶器的局部塑造成人体形象。彩绘与雕塑融为一体，达到原始彩塑艺术的高峰。
红陶人头壶陕西洛南焦村遗址出土
泥质红陶，火候较高，陶质坚硬。人头与壶浑然一体，整体呈高颈鼓腹小,平底形状。头部稍上仰，脸部比例协调，眉目清秀。鼻梁修长，双目上视，嘴唇上翘，下唇外突，两耳残缺，耳垂处有穿孔。头部中空，口、眼与壶内相通。发型用扁平指甲纹表示。肩部两侧有断臂痕迹。
玉雕人面像陕西高家堡镇石峁山遗址出土
人头束高髻，圆脸大眼，脸部有穿孔目光平视，鹰钩鼻，半张口，作浅浅微笑状，形象古朴传神，憨态可掬，为男性形象。
融合期：神权象征巫术载体
雕塑人像在形态、材质、装饰技法与用途上进一步扩展，附带上原始巫术的意味,年代距今约5000～4000年。器、形结合者趋于消失，独立立体的雕塑人像重新占据主流，雕塑造型所涉及的内容、形式、雕塑技法等各方面仍多沿用鼎盛时期的做法，但开始走向衰落，细节处理趋于简单化，整体造型也没有显著突破和提高，处于缓慢承变阶段，出现镂空、透雕与雕、塑结合的装饰工艺。
史前时期的雕塑人像以人体本身作为审美对象，以人的身体形象作为雕塑、绘画题材，是人类形象的历史，反映着不同时期人们的情感世界和文化艺术的审美倾向，同时也反映了人们朴素而美好的精神生活。史前雕塑人像所具备的纯真稚拙之美、写实的造型形态、神形兼备的造型艺术，也是人类精神世界的折射。(本文根据西安/郭罗贺卫良《远古微笑：新石器时代雕塑上的人像笑容》一文编辑整理，原文刊载于《收藏》2019年06月刊)
古时宋磁州——磁州窑址
在今河北磁县，宋属磁州，故名。始烧于宋代，终于明代。产品以烧白瓷、黑瓷为主，品种繁多，有白釉黑花、白釉酱彩、白釉绿斑、白釉褐斑、珍珠地划花、绿釉黑彩、红绿彩等等，以白釉黑花为主要特征，是宋代北方民窑的代表。
其产品特征和鉴定要领是：（ 1） 胎有两种，一种质地坚细，呈灰白色；另一种质地粗松，呈红褐色。（2） 白釉是奶白色，不太透明。（3）普遍使用化妆土，器内一般多不挂釉。（4）以生产瓶、罐、盒、碗、缸、瓮、枕等日用品为主，还生产玩具。枕以长方形和如意头枕面方座两种形式为多，枕底有的“张家造”、“赵家造”等款字。（5）装饰题材丰富，富有生活情趣，如马戏、熊戏、孩童钓鱼、池塘赶鸭、蹴球等，线条流畅，风格豪放。尤其白釉黑花、黑白色彩对比强烈,最具特色。（6）白釉划花盘、碗采用叠烧法，器内均有5个条形支烧痕迹。珍珠地划花色调为橙红色，色彩鲜艳。（7）器物上常见题写唐、宋诗词及通俗的诗句民谚作为纹饰。（8）元代产品特点是厚重，硕大，浑圆，大盆，大罐，枕多见。纹饰主要有云龙、云凤、云雁和鱼藻纹等等。
纹饰动感有韵律的“仰韶细泥彩陶罐”
山西博物院展厅1号中心柜里摆放着一件国宝——泥质红陶彩陶罐。这件仰韶时代的彩陶罐1988年出土于晋豫交界处的黄河北岸、山西省芮城县金盛庄。
距今1万年前后，人类进入新石器时代。发明陶器与磨制石器、营造房屋、经营农业等活动一起成为人类从旧石器时代进入新石器时代的重要标志。这个时候，人们开始了定居的氏族公社生活，审美意识更加强烈，加快了走向文明的步伐。这件彩陶罐就是新石器时代黄河流域仰韶文化的遗存，它通高45.8厘米，口径35.5厘米，底径15.5厘米，泥质红陶，罐口较大，口沿外折，腹部曲斜，小平底。彩陶罐表面绘有黑色的直线与曲线组合而成的三角纹，纹饰结构设计巧妙，线条简洁流畅，充满了动感与韵律。
仰韶文化是黄河流域影响最大的一种原始文化，它纵横两千里，绵延数千年，在世界范围内也是首屈一指的。在全国范围内，如此经典的仰韶文化完整器难得一见，这件没有丝毫破损的出土陶罐就显得更加珍贵。
这时的陶器是以红陶为主，灰陶、黑陶次之。红陶分细泥红陶和夹砂红陶两种，主要原料是黏土，有的也掺杂少量砂粒。在仰韶陶器中，细泥彩陶具有独特造型，表面呈红色，表里磨光，还有美丽的图案。细泥陶反映了当时制陶工艺的水平，具有一定代表性，所以考古上常将仰韶文化称为彩陶文化。
这件距今六千年历史的彩陶装饰由圆点、直线、几何纹、涡纹等组成图案，它们就像绚烂盛开的花朵一样美丽，是典型的仰韶文化时期的彩陶。花纹大多数使用等分圆分割法，把花朵上下平行分割成几部分。应用最广泛的是由直线与曲线组成的曲边三角纹，这其实是抽象的植物花瓣纹饰。这些纹饰或相对或相背，或单体或连续，图案既高度概括，又不失灵活多变的效果，动感强烈，韵律明显，勾连回旋，变化无穷。因为鲜花的“花”与中华的“华”谐音，有专家指出，这些绚烂多彩的花正是中华民族的“华”的渊源。