瓷器鉴别。
官窑青釉暗龙纹洗
现藏天津博物馆。TAoci52.cOM
宋（960-1279），高5.6厘米、口径19.5厘米、足径12.3厘米。
官窑为宋代五大名窑之一，有北宋官窑、南宋官窑之分。宋顾文荐《负喧杂录》记“宣政间京师自置窑烧造，名曰官窑”。据此可知，北宋后期在汴京(今河南开封)设立官窑，现称“汴京官窑”，亦称“北宋官窑”，具体窑址至今尚未发现。宋高宗南渡后，在临安(今杭州)另立新窑，为南宋官窑。南宋官窑有二：一是“修内司官窑”，也称“内窑”，窑址在杭州市凤凰山下;二是“郊坛官窑”，位于杭州市南郊乌龟山一带，亦称“乌龟山官窑”，现珍藏在天津博物馆的宋官窑龙纹圆洗就是南宋郊坛官窑的产品。
此件龙纹圆洗高5.6厘米，口径19.5 厘米，足径12.3厘米。洗壁垂直微向外撇，平底，圈足宽而浅。通体灰青色釉，青翠如玉，釉汁肥厚凝重，釉面布满了自然天成、纵横交错的开片。洗口部镶铜口，圈足露胎呈褐色，紫口铁足的特征十分明显。洗内底印有一条苍龙，其形象矫健勇猛，笔触细微，但由于釉汁太厚，只有高光下才能显现，更增添了“神龙见首不见尾”的神秘之感。此洗釉色纯正，造型古朴、大方，为官窑典型器物，并且印有龙纹，较为罕见。《中国陶瓷发展史》一书记载过这种官窑洗，故宫博物院也收藏了这样一件洗子，深受清代皇室喜爱，器底刻有乾隆御题诗，可见其珍贵。
官窑瓷器胎土呈黑灰至黑褐色，胎较薄，施釉较厚，釉有粉青、炒米黄等多种色泽；器型除盘、碗、碟、洗等外，仿商周秦汉古铜器及玉器者甚多。
官窑青瓷的烧造追求玉质感，先低温素烧坯，后施三至四道釉，釉厚如堆脂，再经高温烧成，制出薄胎厚釉青瓷，釉质如美玉一般光亮莹润，釉面上显露纵横交织的开片纹，有说不尽的奥妙。由于青瓷胎料中含铁量高达3.5％至5％，致使器物的口缘釉薄处呈露灰紫色，圈足底端刮釉露胎处亦呈黑褐或深灰色，形成“紫口铁足”的特点。这也是官窑器物的明显特征。
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五大名窑之宋官窑龙纹圆洗赏析
宋官窑龙纹圆洗
官窑为宋代五大名窑之一，有北宋官窑、南宋官窑之分。宋顾文荐《负喧杂录》记“宣政间京师自置窑烧造，名曰官窑”。据此可知，北宋后期在汴京(今河南开封)设立官窑，现称“汴京官窑”，亦称“北宋官窑”，具体窑址至今尚未发现。宋高宗南渡后，在临安(今杭州)另立新窑，为南宋官窑。南宋官窑有二：一是“修内司官窑”，也称“内窑”，窑址在杭州市凤凰山下；二是“郊坛官窑”，位于杭州市南郊乌龟山一带，亦称“乌龟山官窑”，现珍藏在天津博物馆的宋官窑龙纹圆洗就是南宋郊坛官窑的产品。
此件龙纹圆洗高5.6厘米，口径19.5 厘米，足径12.3厘米。洗壁垂直微向外撇，平底，圈足宽而浅。通体灰青色釉，青翠如玉，釉汁肥厚凝重，釉面布满了自然天成、纵横交错的开片。洗口部镶铜口，圈足露胎呈褐色，紫口铁足的特征十分明显。洗内底印有一条苍龙，其形象矫健勇猛，笔触细微，但由于釉汁太厚，只有高光下才能显现，更增添了“神龙见首不见尾”的神秘之感。此洗釉色纯正，造型古朴、大方，为官窑典型器物，并且印有龙纹，较为罕见。《中国陶瓷发展史》一书记载过这种官窑洗，故宫(微博)(微博)博物院也收藏了这样一件洗子，深受清代皇室喜爱，器底刻有乾隆御题诗，可见其珍贵。
官窑瓷器胎土呈黑灰至黑褐色，胎较薄，施釉较厚，釉有粉青、炒米黄等多种色泽；器型除盘、碗、碟、洗等外，仿商周秦汉古铜器及玉器者甚多。
官窑青瓷的烧造追求玉质感，先低温素烧坯，后施三至四道釉，釉厚如堆脂，再经高温烧成，制出薄胎厚釉青瓷，釉质如美玉一般光亮莹润，釉面上显露纵横交织的开片纹，有说不尽的奥妙。由于青瓷胎料中含铁量高达3.5%至5%，致使器物的口缘釉薄处呈露灰紫色，圈足底端刮釉露胎处亦呈黑褐或深灰色，形成“紫口铁足”的特点。这也是官窑器物的明显特征。
青釉荷叶形盖罐（宋）
青釉荷叶形盖罐
青釉荷叶形盖罐，宽23.8厘米、高31.3厘米，最大的腹围接近一米，是南宋龙泉青瓷中最大的一件瓷器。龙泉窑梅子青色，罐身圆润，盖子独特，盖沿弯曲呈荷叶状。1991年在遂宁城南金鱼村一个农民在自家菜地挖墓坑时，不经意间发现了迄今为止国内出土宋瓷数量最多的宋代瓷器窖藏。发掘的青釉荷叶形盖罐是遂宁宋瓷博物馆的镇馆之宝。也是宋瓷当中惟一一件荷叶盖罐形，全球仅此一件。国家一级文物，被称为中国瓷器三大国宝之一。
1991年9月，四川省遂宁市南强镇金鱼村村民王世伦和其他几个人，在为其病故的亲友在自家菜地挖墓坑时，突然挖不下去了，锄头被一个硬东西挡住了，王世伦赶忙俯身查看，他用手刨开泥土，竟然发现挡住他锄头的是一些他从来没有见过的瓶瓶罐罐。“地里挖出东西了！”这个消息不胫而走，数以千计的遂宁人从四面八方赶来观看，王世伦和另外几个农民寸步不离，担当起这些瓶瓶罐罐的护卫职责，直到文物部门的工作人员赶到现场。经文物部门的抢救发掘，总共出土了985件宋代瓷器、18件宋代铜器。其中一级文物29件、二级文物200余件、三级文物500余件。其中，出土的青釉荷叶形盖罐，高31.3厘米、宽23.8厘米、最大腹围接近1米，是南宋龙泉青瓷中最大的一件瓷器，也是宋瓷当中惟一一件荷叶形盖罐，全球仅此一件，被称为中国瓷器三大国宝之一。
宋代是我国瓷器发展的一个鼎盛时期。遂宁金鱼村出土的宋瓷，几乎包括了南宋时期国内名窑的产品，如浙江龙泉窑、河北定窑、江西景德镇窑、四川彭州窑、陕西耀州窑等名窑。据史书记载，四川并无名窑，因而在四川即使是在南宋时期，瓷器也比金贵。而这些胎薄釉嫩、极其脆弱的瓷器，在交通并不发达的情况下，如何跨越千山万水运到这里，并未面世却被直接挖坑掩埋土中，又是什么原因使它们在这片土地里沉睡了近千年呢？
宋瓷主人可能为商人
据有关专家分析，按照常理瓷器的窖藏方式应采用常见的砖砌或石砌窖穴，但遂宁窖藏宋瓷却是直接挖坑掩埋，尽管器物的放置十分有序，但还是能够判断出它们的主人时间不多了，一定是在万般无奈的情况下，在匆忙中做一个了结，而后匆匆离去，并且再也没有回来。
关于这批稀世珍宝的主人，迄今为止也没有定论，时至今日关于这批瓷器的主人有两种推论。其一，这些稀世珍宝的主人是一位富有的瓷器商人，因为在南宋时期，从成都等地来的权贵商贾和遂宁本地的豪门对精美瓷器的需求则是一个不小的市场，而且从窖藏瓷器的数量和完好程度分析，这些精美的瓷器还不曾使用过，而且相同品种的器物很多，应该不会是他自己的藏品玩物，由此推断出他的瓷器商人身份。
南宋末年，时局动荡，在他离家逃命时，这些精美的瓷器反而成为了他的累赘，带走已不可能，毁掉则如同要了自己的命，思来想去只有一个办法：埋藏，待时局好转时再让它们重见天日。他开始打算就埋在自家的后花园里，但他深知蒙古军队所到之处烧杀抢掠，他的豪宅怎么免得了被挖地三尺的厄运，思前想后，他将这批稀世珍宝埋在一块看起来毫不起眼的荒地里，谁知这一埋就是近千年。
瓷器为宋徽宗时期烧制
另一种说法，则是目前大家比较认同的。据史料记载，宋徽宗曾在遂宁做遂宁郡王，登上皇位后感念遂宁观音的保佑，便令窑官在江西景德镇和浙江龙泉烧制了一批瓷器精品献于遂宁广德寺观音宝座前，广德寺则精选18名武僧保护。这一做法被以后的宋代皇帝沿袭。为避免战乱破坏，1258年广德寺武僧便将这批国宝埋藏于遂宁南强镇金鱼村，使得这批国宝在战火中安然无恙。
而且这批瓷器埋得很有讲究，所有的瓷器按照其主人对瓷器的喜好程度和瓷器本身的价值，分为四层埋藏，最喜欢和最值钱的埋在最下面。最下面一层正中间，正是青瓷荷叶盖罐，里面装了99只菊叶小碟，然后在罐的一圈排满了大一些的盘子和碗，不仅安全而且节省空间。但是荷叶盖罐里有更多空间，为什么主人只装了99只小碟，而不放入其他的器皿？这是否寓含着中国古代“九九归一”的思想？这些谜团至今未能解开。
元代龙泉窑青釉双鱼纹洗
龙泉窑是南方著名的青瓷窑场，一般认为创烧于北宋，鼎盛于南宋至元代，明清时期继续烧造，产品以青釉瓷器占绝大多数，装饰技法主要有刻花、划花、印花、贴塑等。本篇来介绍一件元代龙泉窑典型产品——青釉双鱼纹洗。
这件龙泉窑青釉双鱼纹洗（图1），高3.7、口径13.3、底径6厘米。洗作折沿，弧腹，圈足，胎体较为厚重。器身内外均施青釉，釉层釉厚，釉面有开片。洗的外壁（图2）塑一周细密的菊瓣纹，内底（图3）模塑两条相向环绕畅游的小鱼。
青釉双鱼纹洗是龙泉窑一种常见的品种，明代高濂的《遵生八笺》卷十九中列举笔洗时，就已提到“以粉青纹片朗者为贵，古龙泉有双鱼洗、有菊瓣洗”。民国时期许之衡的陶瓷名著《饮流斋说瓷》中也说：“洗也者，在古时以之属盆，双鱼洗之类是也。”说明在他们那个时代“双鱼洗”已是被收藏界追捧的名品。《饮流斋说瓷》接着又说：“浣笔之器，浅者曰洗，深者曰盂。”这是说“洗”的用途，是文房中的“浣笔用具”。古人的主要书写工具是毛笔，以毛笔蘸墨书写，用完后须洗笔，洗就是一种盛水洗笔的用具。
双鱼纹作为洗内底的装饰，至少起源于汉代，汉代就已有双鱼纹铜洗。1956年，安徽合肥西晋时期的墓葬中出土过一件青瓷双鱼纹洗。早期的这类双鱼纹铜洗或瓷洗，器腹较深，应该是作为盥洗用具。宋代以后，好古之风盛行，北宋吕大临编撰的《考古图》、宋徽宗敕撰的《宣和博古图》中都着重介绍过汉代的双鱼洗。两宋文人注重文房雅玩，文房用具特别丰富，也更加注重装饰性与艺术性，这种有仿古风味的双鱼笔洗便流行于宋元时期，南宋景德镇窑也生产有青白釉印花双鱼纹洗。另外，鱼纹也是古代的吉祥纹样，“鱼”与“余”谐音，寓意“年年有余”。无论是作为盥洗用具还是浣笔用具，洗都是用于盛水，鱼与水总是容易联系在一起的，在洗的底部装饰鱼纹，盛水使用时，好似鱼儿在水中游嬉，平添了不少雅趣。
腹部外壁装饰菊瓣纹也是龙泉窑很具代表性的纹样之一，这种装饰风格出现于南宋后期，整个元代都相当流行。除了青釉洗之外，宋元时期龙泉窑还有一类深腹、小圈足青釉碗和一类浅腹青釉盘的外壁也常见装饰这种环绕一周的菊瓣纹。
最后，讨论一下这类龙泉窑模塑双鱼纹洗的年代。很多人认为它们属于南宋，但从出土材料看，龙泉窑双鱼纹洗的流行年代主要还是在元代，有几个重要的纪年墓材料可供参考：1.1998年河北省保定市满城岗头村元元贞二年（1296）张弘略墓出土的多件龙泉窑双鱼纹洗。2.陕西省西安市元至元三年（1337）刘达墓出土的数件龙泉窑双鱼纹洗。这两处元代纪年墓葬中都有多件双鱼纹洗出土，说明在当时是相当流行的，也为我们断代提供了可靠的依据。
清代冬青釉(东青釉)官窑瓷器
冬青釉瓷器相传是北宋时期东京（河南开封）民窑烧制的一种色如碧玉的青釉，也称冬青釉和冻青釉。清雍正时期景德镇御窑厂仿烧的东青釉十分成功，乾隆时期传承了这种技术，并且添加了许多装饰技法，如东青釉描金、冬青釉粉彩等。故宫里收藏了清代康熙、雍正、乾隆、光绪、宣统时期的冬青釉官窑瓷器。
青釉荸荠式三系瓶，清雍正，高14.6cm，口径7cm，足径11.1cm。
瓶撇口，短颈，斜肩，肩部有三系，腹大而扁，圈足。通体及足内均施青釉。腹部凸起两道弦纹，近底处有凸莲花瓣纹一周。足内书青花“大清雍正年制”三行六字篆书款。
青釉是中国最古老的颜色釉，至清雍正时，景德镇青釉瓷器的生产达到了烧瓷史上的最高峰。此时的青釉包括豆青、冬青、粉青、梅子青、蟹壳青诸种。雍正时期的青釉釉面光润、坚致、细密，此特点一直保持到乾隆、嘉庆时期。
荸荠式瓶是清代流行的一种瓷器瓶式，首创于康熙时期。其直颈较粗，有撇口与直口之分，器腹均为扁圆形，状如荸荠，故此得名，又称直颈瓶。品种有青花、黄釉青花、豆青釉、郎窑红等。
冬青釉暗花海水龙萝卜尊
冬青釉暗花海水龙萝卜尊，清康熙，高19.2cm，口径3.3cm，足径3.5cm。
尊撇口，细长颈，丰肩，深腹，外腹微弧，瘦底，足底内凹。通体施冬青釉。颈下部凸起弦纹三道，腹中部至足凸印螭龙两条，间以带状云纹和海水纹。底书青花“大清康熙年制”三行六字楷书款。
萝卜尊 又称莱菔尊。清康熙朝御窑厂生产的特殊器形之一。小口外撇，颈稍细长，丰肩，肩下渐收，凹底，小窄足。以豇豆红釉为主，也有豆青釉和天蓝釉品种。
北宋官窑青釉琮式瓶
这件北宋官窑青釉琮式瓶（图1），高32.9、口径13、足径15.2厘米；敛口（图2），拱壁方形体，圈足（图3），四委角间饰简化兽面纹。通体施青釉，色泽青中微闪灰，釉面肥厚、温润，有大小纵横纹片。足际刷紫褐色护胎汁，磕碰处可见胎骨呈浅灰色，胎质较南宋官窑显粗。肩部的四角端面署有出窑后加刻的楷体“观、音、庵、记”铭文，当属庵堂的标志。
汴京官窑继汝窑而发展，靖康之难后停烧，因黄河改道致窑址被深埋六公尺地下。但其产品依然可从承传脉络上得到确认：此瓶造型典雅，口与颈的曲面优美、流畅，硕腹于方中见圆，圆中有方（注：目前已面世的南宋官窑、龙泉窑琮式瓶，均呈直壁的方形体），整器取古琮之形，却能准确地再现良渚文化玉琮之精髓（拱形壁、小委角及兽面纹），符合宋徽宗赵佶雅好古玉艺术的个性；纹饰以四委角为中心，每排垂直雕琢兽面纹五节，纹样古朴大气，对照传世器可知，五节兽面纹系宋代官窑琮式瓶唯一的纹样，例如，被分别藏于台北故宫博物院、日本东京国立博物馆、英国大维德基金会的南宋官窑琮式瓶，以及1995年10月北京翰海1016号拍品的那件宋官窑琮式瓶，它们的纹饰均为五节兽面纹；胎体完美无瑕，叩之却声音如瓦，此为最独特，不同于南宋官窑的清脆声，也有别于明清仿官器之金石声，尤其是略泛光泽的浅灰色胎骨，质地虽不及南宋郊坛下官窑细腻，却较其坚致，也远较北宋汝窑滋润，符合时代发展的规律和汴京所处地域的胎土状况；釉厚滋润若堆脂，釉面略显高低不平，有少量破泡和缩釉斑现象，不同于雍乾仿官器釉面的平整与晶亮，当属北宋青釉应有的时代风貌；釉层内密布大小气泡，参差不齐若“聚沫攒珠”状，不同于明清仿官器的釉内气泡大小较整齐、疏密有序；圈足宽厚、修足圆润，足脊显清晰的竹刮痕，此为汝窑、龙泉窑圈足的常见制式，亦是北宋官窑在汝窑四方委角盒及大圈足汝窑洗基础上的演绎；足际涂护胎釉，色泽深沉，当属宋朝名窑的工艺特色，典型者有北宋钧窑、龙泉窑和南宋修内司官窑，常用芝麻酱色釉或赭红色釉料涂足抹底作修饰，并以此避免粘窑；款识系凿刻而成，字体苍劲、规范，至于是否属北宋时所刻，尚须进一步考证。然而，单就铭文的“记”字而言，历代王朝中数宋朝运用频率最高，应运得最经典亦数宋朝，不仅仅瓷器，还多见于印章、书画等，带有鲜明的时代气息。
此外，该琮式瓶的口部与器身四壁，遗有多处不可伪造的自然磨损痕：器里器外原本透明的无色开片，已显出不同程度的浅黄色；底足内的釉面则崭亮如初，冰裂纹依旧无色透澈。前二项，大抵与“观音庵”的日月供奉与香火浸染，及供养人与收藏者的拂拭触摸有关；后一项应与器物自身的直墙圈足无意间起到了阻隔外界沁入的屏障作用有关。这些亦都载有大量信息，是该琮式瓶的本相，及其历经九个世纪的有力佐证。
宋钧窑玫瑰紫釉葵式三足洗欣赏
宋钧窑玫瑰紫釉葵式三足洗
钧窑是宋代五大名窑之一，窑址在河南省禹县，创烧于宋代，明、清、民国各时期均有仿钧窑的品种出现。钧瓷的独特之处在于它的釉中含少量的铜，并创造性地烧出红色釉，由于釉中加入铜金属，经高温产生窑变，使釉色以青、蓝、白为主，兼有玫瑰紫、海棠红等，色彩斑斓，变化万千，是青瓷品种的创新与突破。而且这种窑变釉最大的特点是：“入窑一色，出窑万彩。”可以说钧窑烧成后没有完全一样的，这正是它的迷人之处。正如：“高山云雾霞一朵，烟光空中星满天。峡峪飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚。”因而被誉为“国之瑰宝”，在宋代就享有“黄金有价钧无价”、“纵有家财万贯不如钧瓷一片”的盛誉。
这件宋钧窑玫瑰紫釉葵式三足洗，高6.5厘米、口径22.2厘米、底径13.5厘米。葵花瓣口，折沿，浅腹，腹呈六瓣葵花式，三个如意云头形底足。造型端庄、雅致。胎呈灰褐色，器里施天青色釉，釉面上含有“蚯蚓走泥纹”。器外壁为玫瑰紫色乳浊釉，釉汁肥厚，色彩绚丽。外底抹有酱色护胎釉，并刻有“六”字铭款。钧窑中的宫廷用瓷，一般都刻有一到十的数目字，这种数目字是表示器物大小的标志。一号器物最大，十号器物最小。“六”是中等偏小的器物，靠足边处有16个小支钉痕。此种三足洗实际功用是花盆的盆托(盆奁)，上面应有对应号码和样式的花盆配合使用。此洗不仅釉色优美，造型也浑厚端庄不失优雅，是北宋钧官窑中的精品，是宋徽宗的最爱。
钧窑成功地烧出铜红釉，其意义深远，不仅是钧瓷工艺的一大创举，而且开辟了陶瓷美学的新境界，为元、明、清时期出现的釉里红、鲜红、郎窑红、豇豆红、霁红等名品奠定了基础。
美陶欣赏:宋官窑粉青碗的鉴赏
宋代瓷器有五大名窑，其中最为著名的是官窑，在后世备受人们青睐。元、明、清仿制者颇多，且各有风格，被称为仿官窑或官釉，但其制作工艺已不能与宋代官窑相媲美。北京故宫博物院和台北故宫博物院收藏的历代宫廷旧藏官与哥窑名瓷，再加上流散在海内外的，总数也不过300件左右，以至个别官与哥窑名瓷破损残片也被视为至宝，宋官窑瓷之名贵由此即可见一斑。由于宋代官窑中国瓷器历史上第一个真正意义上的宫廷御窑，带有高贵族成分也特别适合文人与士大夫的审美情趣，清乾隆帝尤喜赏宋代官与哥窑，尝欣然作诗赞云：“铁足圆腰冰裂纹，宣成踵此夫华纷。” 所以数百年来尤其明清两代皇家极力收藏。“蒋介石”在仓促逃往台湾的时候从故宫才总共带走了65件宋官窑器，且有大量的明清两代瓷器留在南京没有带走，可见宋官瓷在当时之真贵，精品大多在台湾故宫博物院。
宋瓷是最精美艺术与精确工艺完美的结合。宋官瓷则是神韵文明与大众文化巧妙的融合与统一。因为各地名窑瓷器大量地生产，不仅供皇家贵族使用，还为官员学者们、及市民阶级所珍爱、使用，所以让所有见着的人都赞叹不已。宋瓷许多的工艺都已失传，宋瓷许多的工艺水平即使现代都难达到。宋朝的瓷器是如此的精美，可以说宋朝遗留下的官办瓷器几乎都价值连城。自宋代以后，历代文人墨客及古玩爱好者对宋代官窑津津乐道，撰文著书者众多，但历史上能够亲眼目睹并真正鉴赏宋代官窑真面目的人少之又少。有关宋代官窑的论述变地扑朔迷离，则是仁者见仁，智者见智。这样，便给人们留下了发挥自由想像的空间。对宋官窑的研究也就成了中国古陶瓷学述研究中最为热门的课题之一。
提及宋代，官窑瓷业最为进步，在质料、颜色、装饰做工等方面均有神奇的造诣，在我国瓷业史上可谓登封造极。千百年以来人们均以宋瓷为楷模，虽然元、明、清各代帝王的极力模仿，还未能有超越宋官窑之佳品的，其精妙程度可想而知。
在中国几千年的历史中，宋代是一个十分软弱的王朝，宋代统治者鉴于武人跋扈.藩镇作乱的教训，在努力加强专制中央集权同时，大力推行文制主义。固然有利于经济文化的繁荣，但武备松弛，也必然招致丧权辱国，结果面对强敌的入侵而无能为力。北宋建国后，虽然出现了一时的相对安定，然盛唐时期那样雄键尚武精神已经完全丧失。在这种特定的时代环境下，统治阶级和封建文人为了逃避现实更是追求安逸与享乐。那些世俗、田园、花间生活熏陶产生的艺术情趣，已不具备盛唐那种绚丽、豪华的特色，强调的是平淡、自然之美，在艺术上爱好幽玄苍古之趣。北宋灭亡后被金人俘虏的宋徽宗，在“决”笔词中还在用拟人化的手法，赞美杏花之"清雅舒淡"之美。这种所谓高雅的艺术格调与文人趣味，典雅的审美情趣，也必然反映到工艺美术中来。
宋代官窑：一直是中国陶瓷历史上一颗光彩夺目的明珠。北宋"官"窑建立不久，宋室遭金人之乱，北宋官窑犹如昙花一现，消失在战火之中。在由于黄河多次改道，埋藏在开封地下难从考证，开封地下水位很高，汴京官窑遗址之迷恐怕将成为永远千古之迷，只有南宋官窑有考古发现。宋官窑是中国历史上第一个真正意义上的宫廷御窑，皇家宫廷画院画样，选民间能工巧匠，不惜工本，精心制作。生产产品全部归宫廷所有，由皇家独享。再加上工艺对民间严格保密制造，使宋官窑越发显得神秘。关键问题是现在很多人还不能弄清宋官窑仿制品与真品之间巨大的差别，且宋代官窑瓷器历代从来没有出土过的记录。
据考：元灭南宋是用战争手段进行武力征服的结果。公元1276年，既元至元十三年三月，元灭南宋。元兵进城时不但烧毁了南宋临安京城（今杭州）的绝大部分宫廷建筑和皇家设施，而且还挖掘了南宋历代帝王的陵墓并全部破坏、捣毁。再加上元、宋之间的文化差异，元朝统治者喜欢粗犷豪放元青花瓷器，在推翻南宋王朝时连从南宋官窑窑厂一起摧毁，南宋宫廷用官窑器自然成了南宋王朝最后的殉葬品。
元朝相信武力制国，所以最高统治者大部分是“马”上皇帝，一般都会武功，骑马箭射战术精通。这是因为在元朝时战争频繁的缘故，为扩展疆土、平息叛乱而经常打仗，所以最高统治者无暇享受。统治期间由于元青花瓷器的出现，审美的转移。在加上元人不喜欢具有文人特点含蓄、幽雅的宋官瓷器，曾经传说在元大都[北京]，元人武士用官、汝瓷器换牛肉吃的故事。作为主要是继嗣、观赏、陈设用官窑器本来生产量就少，这事实上是对宋官窑瓷器数量造成了空前的浩劫，但它在古代陶瓷历史地位和艺术光辉，是永远不能够完全抹杀的。
这件南宋官窑粉青碗来历：当年民国“总统”袁世凯窃取革命果实，想窜权当皇帝，引起国人公愤，北伐开始。袁世凯军队仓皇北撤，炸毁淮河大桥阻止北伐。后来战争结束，民国政府出资修复。我身为水力工程师的祖辈接揽工程，挣钱万于。后上世纪30年代，在济南拿一万五千银元，高价从一个日本人那里收来的不让国宝流失海外，由于悉心呵护和妥善保管，得以流传至今。
此碗口径15.2厘米、低径8.2厘米、高5.1厘米，仿唐代金银碗的造型底部稍撇。口虽宽撇，但不失度；碗腹虽鼓，但不觉臃肿，其造型简洁雅致、干净利落，一件器物的构思设计，要达到这一地步是极不容易的。开片自然，俗称“文武片”，{大小各异、自然美观，形状多样,纹片大小相间俗称“大小片”或“文武片”文为小片，武为大片}纹片纵横交织如网，大小相若井然有序。从右上而左下的方向纹裂，腾挪自如，刚健富有弹性。在碗心中有一个半圆的象[ 欧姆]标志的“Ω”形开片（这是因为施釉均匀，受力均衡所致）在宋官窑中时有出现，与在日本东京国立博物馆的传世官窑粉青碗，也有“U”形开片有惊人相似。
真正的宋代官窑精品尤其体现在釉质上：釉层滋润，介于丝绸光泽与“羊脂”般的美玉质感之间，鱼子纹的晶莹奇妙之处不可言传，却与“做旧”后的乌光质感绝然不同。由于技术的保密，使得后世的收藏家与制瓷专家们，只能用各种方法去猜测它的工艺。像这种如玉的釉质，古朴淡雅蕴趣的“油酥光”仿起来非常困难，始终不知其密决。宋官窑器给人的印象是乍一看时并不起眼，但如长时间品味，则会被那份特别的历史沉淀与淡雅的含蓄之美深深吸引，令人回味无穷。
这件官窑粉青碗：体现出典型的紫口铁足特征（宋代官、哥窑胎质坚细，瓷器口沿尖窄，厚釉在瓷器口沿不能存留，垂釉多在口沿边稍下处形成略微凸出之环形带，因口沿处胎骨略黯而被称之为“紫口”，此为宋官哥窑瓷之一绝，尽管以后历代有许多仿宋哥窑，但在烧制上皆未能臻此绝艺，是鉴定官哥瓷的一个重要根据与明显标志），纹片曲折婉转十分醒目，其棕红色紫口与棕灰色铁足交相辉。仿唐代金银碗的造型，古朴秀美，平淡中显典雅。胎体甚薄，釉中气泡细小，有如聚沫攒珠状{釉层中还攒聚着无数微小如珠的气泡形成唾液一样凝聚，行家称之为“聚沫攒珠”这是辨别真假官窑器的一个传统的方法}，釉对光线选择性的吸收形成散射，有一种软玉般朦胧的乳浊感使人欲看不透。此碗有些变形，有宋官、哥窑特有的均而不匀现象（因而宋官窑多有变形），底部有相间的三个黑色细小的芝麻钉。
手感平滑细腻釉色莹润如玉青中泛红，象是涂了一层粉。表面虽然晶莹光亮却没有一般青瓷那种“贼亮”的浮光。闪现着含蓄温润的光泽，精光内蕴，有凝重深沉的感受。在不同光线条件下呈现相对差异的色泽，强光线釉如翠一般透亮，弱光线如脂玉般润滑，也是宋官窑青瓷器的特点。便身鱼子纹,{有细眼似的叫“鱼子纹”}。迎光斜视，闪着点点的结晶。釉象翡翠色呈酥蜡泪痕堆脂状，故器上常有无釉之处，显露出棕灰色胎骨，当时风尚颇以此种釉汁不均匀现象者为美观。
耀世奇珍:宋钧窑玫瑰紫釉葵式三足洗
耀世奇珍——馆藏文物精品陈列
宋钧窑玫瑰紫釉葵式三足洗
钧窑是宋代五大名窑之一，窑址在河南省禹县，创烧于宋代，明、清、民国各时期均有仿钧窑的品种出现。钧瓷的独特之处在于它的釉中含少量的铜，并创造性地烧出红色釉，由于釉中加入铜金属，经高温产生窑变，使釉色以青、蓝、白为主，兼有玫瑰紫、海棠红等，色彩斑斓，变化万千，是青瓷品种的创新与突破。而且这种窑变釉最大的特点是：“入窑一色，出窑万彩。”可以说钧窑烧成后没有完全一样的，这正是它的迷人之处。正如：“高山云雾霞一朵，烟光空中星满天。峡峪飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚。”因而被誉为“国之瑰宝”，在宋代就享有“黄金有价钧无价”、“纵有家财万贯不如钧瓷一片”的盛誉。
这件宋钧窑玫瑰紫釉葵式三足洗，高6.5厘米、口径22.2厘米、底径13.5厘米。葵花瓣口，折沿，浅腹，腹呈六瓣葵花式，三个如意云头形底足。造型端庄、雅致。胎呈灰褐色，器里施天青色釉，釉面上含有“蚯蚓走泥纹”。器外壁为玫瑰紫色乳浊釉，釉汁肥厚，色彩绚丽。外底抹有酱色护胎釉，并刻有“六”字铭款。钧窑中的宫廷用瓷，一般都刻有一到十的数目字，这种数目字是表示器物大小的标志。一号器物最大，十号器物最小。“六”是中等偏小的器物，靠足边处有16个小支钉痕。此种三足洗实际功用是花盆的盆托(盆奁)，上面应有对应号码和样式的花盆配合使用。此洗不仅釉色优美，造型也浑厚端庄不失优雅，是北宋钧官窑中的精品，是宋徽宗的最爱。
钧窑成功地烧出铜红釉，其意义深远，不仅是钧瓷工艺的一大创举，而且开辟了陶瓷美学的新境界，为元、明、清时期出现的釉里红、鲜红、郎窑红、豇豆红、霁红等名品奠定了基础。
(作者系天津博物馆器物研究部研究馆员)